西藏民間美術資源在高校小學美術教育專業(yè)中的轉化與應用研究

本文引用格式：.西藏民間美術資源在高校小學美術教育專業(yè)中的轉化與應用研究［J］.藝術科技，2025，38（12):235-237.

中圖分類號：G652 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2025）12-0235-03

1西藏民間美術的主要內容及其藝術特征

西藏民間美術主要指活態(tài)流傳于西藏民間社會的美術綜合體，時間上包括古代、近現(xiàn)代和當代民間美術，內容上包括美術樣式、美術作品、民間藝人和民間受眾等元素[1]。因獨特的自然環(huán)境和宗教文化土壤，西藏民間美術形成了鮮明的民族特色和地域特征，其主要分為五大類，包括以唐卡為代表的繪畫藝術，如壁畫、卷軸畫等；以木雕家具為代表的雕塑藝術，如金屬雕刻、泥塑等，常見于寺廟和民居裝飾；以藏戲面具為代表的工藝美術，如藏式陶器、紡織品等，兼具實用性和藝術性；以風馬旗為代表的民俗藝術，如酥油花、雪頓節(jié)等，與民間信仰和節(jié)日活動密切相關；以金幡裝飾為代表的建筑裝飾藝術，如門窗雕花、屋頂裝飾等，體現(xiàn)藏族建筑的獨特風格，這些組合起來成為西藏民間文化遺產(chǎn)的重要組成部分。因西藏地區(qū)獨特的地理環(huán)境和民俗特征，西藏民間美術在發(fā)展的過程中形成了獨特的藝術特征，既體現(xiàn)了藏族人民的審美追求，又反映了其深厚的文化底蘊，主要體現(xiàn)在以下幾個方面。

1.1色彩運用具有象征性與鮮明性

西藏民間美術在色彩運用上極具特色，既注重色彩的象征性，又強調色彩的對比性。藍、白、紅、綠、黃這五種基本色貫穿于各類民間美術形式中[2]，且每種顏色都被賦予了特定的文化寓意，如藍色對應天、白色對應云、紅色對應火、綠色對應水、黃色對應土。在具體的美術作品中，這些顏色往往以強烈的對比形式出現(xiàn)，如在風馬旗中，五種顏色并排，形成鮮明的視覺沖擊。藏戲面具上，不同角色的面具色彩對比強烈，國王面具的紅色與妖魔面具的青黑色形成鮮明反差，增強了角色的可識別性和藝術表現(xiàn)力。

1.2造型設計的程式化

在長期的創(chuàng)作實踐中，形成了一系列相對固定的造型模式和表現(xiàn)手法，這些模式和手法被廣泛應用于各類美術作品中，成為西藏民間美術的標志性特征。如吉祥八寶（扎西達杰）圖案，其寶瓶、金魚等造型，每種圖案都有固定的造型和象征意義，在寺院建筑與日用器物中保持高度一致性，在不同的載體（如建筑、服飾與器物）上保持相對的一致性[3]。

1.3具有民俗性

西藏民間美術與藏族人民的日常生活和民俗活動緊密相連，反映了他們的生活習俗、價值觀念和審美情趣。山峰上、湖邊所懸掛的風馬旗與藏族人民的祈福活動相關，人們通過懸掛風馬旗來祈求風調雨順、平安吉祥；雪頓節(jié)等傳統(tǒng)節(jié)日中的美術元素，如唐卡展佛、藏戲表演等，都是民俗活動的重要組成部分，展現(xiàn)了藏族人民的節(jié)日文化和生活方式。吉祥紋樣在服飾、器物等生活用品上的應用，既具有裝飾作用，又寄托了人們對美好生活的向往，體現(xiàn)了民俗文化在民間美術中的滲透。

1.4材料與工藝呈現(xiàn)地域性

藏區(qū)地域特殊，民間美術在材料的選擇上往往與西藏的自然環(huán)境和資源狀況相關，充分利用當?shù)氐奶烊徊牧线M行創(chuàng)作，如藏戲面具、藏式家具多采用當?shù)氐哪静模ㄈ绨讞钅九c樺木）作為原料，這些木材質地堅硬，便于雕刻和保存；唐卡的繪制使用當?shù)氐牡V物顏料（如朱砂、石綠和石青等），這些顏料色彩鮮艷，經(jīng)久不褪，且具有天然的質感。因地制宜的材料選擇與因材施藝的工藝傳統(tǒng)，形成了西藏民間美術獨特的表現(xiàn)語言和審美趣味。

2西藏民間美術的教學轉化路徑

基于《義務教育藝術課程標準（2022年版）》（簡稱“新課標”）提出的核心素養(yǎng)導向，西藏民間美術的教學轉化需要構建系統(tǒng)化的實施路徑。新課標確立了四大核心素養(yǎng)目標體系——審美感知、藝術表現(xiàn)、創(chuàng)意實踐和文化理解[4]。其中“文化理解”維度首次將“尊重文化多樣性、傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與革命文化、社會主義先進文化”列為核心素養(yǎng)，并在小學一、二年級“欣賞·評述”領域提出“能說出2種以上民族傳統(tǒng)節(jié)日的視覺特征”，在三到五年級“設計·應用”領域要求“用重復紋樣裝飾生活用品”，在六年級“綜合·探索”領域提出“以小組合作方式完成一次與地方文化相關的藝術主題展演”。這些目標把地方性知識從邊緣資源推向課程中心，為西藏民間美術的課堂轉化提供了合法性與操作錨點。

對照新課標分析西藏地區(qū)小學美術教育現(xiàn)狀，呈現(xiàn)出“學科邊緣化、落地低、區(qū)域差異大”的問題。一是學科邊緣化問題嚴重，課時被語文、數(shù)學和英語擠占。教育部2021年發(fā)布的《國家教育督導檢查組對西藏自治區(qū)義務教育基本均衡發(fā)展督導檢查反饋意見》顯示，部分學校存在擠占音樂、體育、美術、計算機和科學課的現(xiàn)象，部分小學將美術課擠占為藏語文課。二是師資結構性短缺，根據(jù)西藏教育發(fā)展研究院2022年的抽樣調查，全區(qū)小學專職美術教師占比約為16%～18% ，牧區(qū)學校普遍低于 10% 。《西藏自治區(qū)義務教育質量監(jiān)測報告（2023）》指出， 83.6% 的樣本學校存在藝術教師跨學科任教現(xiàn)象，與全國平均水平（ 61.2% ）存在顯著差距。牧區(qū)學校普遍由其他學科教師兼任美術教師，校本教研缺乏針對西藏民間美術教學的系統(tǒng)培訓。三是資源轉化淺表化，部分學校雖然轉化了西藏民間美術，但多是將其簡化為一次性節(jié)日展演，忽視了新課標強調的“像藝術家一樣思考”的探究過程，導致學生難以在符號模仿與意義理解之間建立深度聯(lián)系。

針對這些問題，高校在設置課程體系時應優(yōu)化課程體系，構建三位一體的培養(yǎng)模式。一是在高校課程中增加西藏民間美術教學，了解西藏民間美術中的視覺元素、技藝流程、文化符號和生態(tài)語境，將這些文化元素解構并適配于小學美術教學的不同維度。如將藏戲面具拆解為色彩模塊（三原色紅、黃、藍在藏文化中具有的文化含義以及色彩情感表達）、造型模塊（夸張變形的人物形象如何刻畫、如何制作）、功能模塊（角色標識的歷史傳承），分別對應課標中的“藝術表現(xiàn)”和“文化理解”要求。二是要推進西藏民間美術的小學課程轉化，針對不同學段的學生設計具有民族特色的課程，如第一學段可以設計游戲體驗，利用風馬旗的五色（藍、白、紅、綠、黃）設計“藏族色彩拼貼畫”活動，結合藏式紋樣進行涂色訓練；第二學段可將藏式傳統(tǒng)紋樣與中式傳統(tǒng)紋樣進行對比，尋找相同處，探尋歷史淵源，增強民族認同感，也可將藏式紋樣轉化為幾何拼圖，結合數(shù)學對稱知識進行跨學科學習；第三學段以文化理解、社會實踐為主，通過設計角色與傳統(tǒng)故事去理解藏族文化，通過分層分類的方式實現(xiàn)課程的轉化。三是要將理論與實踐相結合，實現(xiàn)西藏民間美術從“文化標本”到“教學活件”的躍遷，在課程設計上將帶有西藏民族特色的美術內容運用到教學實際中，師范生以“助教 + 送教”身份促進學生對西藏民間美術的學習和理解。

3西藏民間美術運用于小學美術教育中的價值體現(xiàn)

西藏民間美術作為藏族文化的視覺載體，將其運用于小學美術教育中，不僅能豐富教學內容、創(chuàng)新教學形式，更在學生核心素養(yǎng)培養(yǎng)、文化傳承與社會發(fā)展等層面具有多重價值。

3.1構建多元文化體系，增強文化認同

在教學過程中，通過對比文化特征，學生能夠深人了解本民族（或本地域）文化的獨特性，發(fā)現(xiàn)其與中華多元文化的共通性，如西藏紋樣中的“盤長紋”與漢族“中國結”寓意相通，均象征“生生不息”；藏戲面具與京劇臉譜的“色彩象征”，同屬中國戲曲美術的重要特征。這種“求同存異”的認知，能幫助學生突破地域局限，理解“西藏文化是中華文化不可分割的一部分”，進而增強民族自豪感與文化自信心，潛移默化地鑄牢中華民族共同體意識。

3.2創(chuàng)新實踐教育

將傳統(tǒng)技藝的歷史脈絡、制作方法通過現(xiàn)代化方法進行轉化，引導學生在傳統(tǒng)元素的基礎上進行創(chuàng)新，使學生通過現(xiàn)代化方式更好地理解西藏民間美術。如將風馬旗的五色與現(xiàn)代插畫結合，設計班旗或屬于自己的徽章；將吉祥紋樣簡化后，應用于文具裝飾或班級黑板報邊框；用環(huán)保材料（如廢舊紙盒、毛線）重構藏戲面具。這種“傳統(tǒng)元素 + 現(xiàn)代表達”的實踐，既讓學生掌握了造型、色彩、材料等基礎技能，又激活了他們的創(chuàng)新思維，使其體會到“傳統(tǒng)為我所用”的樂趣。

3.3豐富地方課程資源，推動美術教育本土化發(fā)展

西藏地區(qū)小學美術教材以人教版為主，該教材雖然通用性強，但未體現(xiàn)西藏地區(qū)民族特色，存在“通用性強、地方性弱”的問題，部分內容與學生的生活經(jīng)驗脫節(jié)，如2024年人教版教材中一年級上冊的課程“勤勞的蠶寶寶”［5]課程中要求學生認識蠶的形象、了解蠶吐絲的過程，但西藏地區(qū)的氣候條件和生態(tài)環(huán)境并不適合傳統(tǒng)桑蠶的養(yǎng)殖，因此在教學中學生難以理解蠶的形象和生活習慣。又如四年級下冊的“千姿百態(tài)的帽子”［6]課程要求學生了解帽子和制作不同的帽子課本，舉例以巴西狂歡節(jié)的帽子、鴨舌帽為主，但在西藏地區(qū)，不同地區(qū)的帽子都有自己獨特的風格特點，通過在教學過程中讓學生對比西藏不同地區(qū)帽子的來源，能吸引學生的注意力并激發(fā)欣賞的主動性，在教學內容中加入民族美術能夠將課堂教學與藏族學生的生活有機聯(lián)系起來，為地方課程開發(fā)提供鮮活素材，使美術教育更貼近學生的生活環(huán)境與文化背景。除此之外，在課堂教學中可結合雪頓節(jié)開展“藏戲面具欣賞與制作”相關教學，根據(jù)不同地區(qū)的服飾變化設計心儀的藏族服飾，利用草原文化中的風馬旗、帳篷裝飾開發(fā)“游牧生活美術課”。這種本土化教學不僅能讓學生感受到“美術就在身邊”，增強學習興趣，還能促進民族文化的傳承。當學生發(fā)現(xiàn)自己熟悉的日常生活元素成為課堂內容時，為了更深入地了解這一內容，他們會主動向父母、祖輩詢問相關的民俗知識，形成“家庭一學校一社區(qū)”的文化傳播鏈。同時，這也為高校小學美術教育專業(yè)提供了在地化教學案例，推動未來的美術教師關注本土資源，形成“培養(yǎng)一實踐一反哺”的良性循環(huán)，最終促進西藏地區(qū)美術教育的特色化、可持續(xù)發(fā)展。

3.4促進跨學科學習

藏式紋樣與數(shù)學幾何圖形的對比、用繪畫的方式繪制西藏童話故事、制作傳統(tǒng)酥油花并用科學解釋油不溶于水的奧秘等，這些都成為開展STEAM教育的天然素材，實現(xiàn)美術與其他學科的有機融合。

綜上，西藏民間美術運用于小學美術教育，既是提升學生核心素養(yǎng)的有效路徑，又是傳承民族文化、構建和諧教育生態(tài)的重要舉措。其價值不僅體現(xiàn)在美術學科內部的能力培養(yǎng)上，更延伸至文化認同、社會發(fā)展等更廣闊的層面，為義務教育階段實現(xiàn)“以美育人、以文化人”的目標提供了生動實踐。

4結語

西藏民間美術走進課堂，不是簡單的復制粘貼，而是由高校師范教育發(fā)起、小學課堂驗證、社區(qū)文化支持的“三方合奏工程”。只有讓師范生成為“懂傳統(tǒng)、會轉化、能創(chuàng)新”的橋梁，才能使雪域的視覺符號轉化為兒童手中的“文化種子”。未來研究可進一步追蹤畢業(yè)生在牧區(qū)、城鎮(zhèn)學校的教學實效，通過對畢業(yè)生的教學成果、學生反饋等方面的調查和分析，總結經(jīng)驗教訓，不斷完善西藏民間美術在小學美術教育中的應用策略。同時，根據(jù)教學實踐中的數(shù)據(jù)反饋，及時調整課程內容和教學方法，為民族地區(qū)美術教育的特色化、可持續(xù)發(fā)展提供更具說服力的實證支撐。此外，還可以加強與民間藝人、文化機構的合作，整合各方資源，共同推動西藏民間美術在小學美術教育中的傳承與發(fā)展。

參考文獻：

[1］熊永松，羅易扉.西藏民間美術研究成果述評[J］.南京藝術學院學報（美術與設計版），2015（1）：169-176.

[2］于小冬.藏傳佛教繪畫史［M］.南京：江蘇美術出版社，2006:78-82.

[3］張亞莎.西藏美術史［M］.北京：中央民族大學出版社，2006:120-150.

[4］課程教材教法編輯部.2022年義務教育新課標闡釋與研究［M].北京：人民教育出版社，2023：2-5.

[5]人民美術出版社.藝術造型·美術（一年級上冊）[M].北京：人民美術出版社，2024：18-21.

[6］人民美術出版社.美術（四年級下冊）［M］.北京：人民美術出版社，2024：30-31.