從1.0邁向4.0，博物館文創發展之路

摘 要：博物館內的藏品承載著豐厚的文化遺產和深厚的文化底蘊。近年來，隨著文創產業的蓬勃發展，各個博物館文創產品的研發與推廣也取得了明顯的提高。通過閱讀文獻及書籍，對國內博物館的文創發展的脈絡進行梳理，剖析文創產品的發展歷程，展望博物館文創產業的未來發展，期待博物館文創事業將更加輝煌。

關鍵詞：博物館；文創發展；優勢分析；未來發展

DOI：10.20005/j.cnki.issn.1674-8697.2024.20.017

傳承與創新融合的博物館作為人類文化遺產的守護者，一直以來都發揮著重要的作用。隨著時代的變遷和社會的進步，博物館的角色也在不斷地擴展和深化。其中，博物館文創產品的出現和發展，就是博物館事業不斷適應時代需求的重要體現。博物館文創產業的興起，源于對傳統文化的傳承和保護。博物館作為收藏、展示和研究人類文化遺產的場所，擁有著豐富的文物和藝術品資源。這些文物和藝術品不僅具有歷史和文化價值，更是人類智慧和創造力的結晶。

1 博物館文創發展歷程

1.1 混沌初開的文創1.0時代

最初的博物館文創產品設計主要基于對文物的復制和仿制，不能真正地展現文物的價值和內涵，也無法讓更多的人了解和認識博物館的館藏文物。隨著時代的發展，文創產品同樣也在進步。

1.1.1 仿古工藝品

國內最早的文創產品多是作為旅游紀念的伴手禮，一般為文物仿制品，制作理念也較為簡單，將文物等比例放大或縮小，或進行簡單加工，幾乎每家博物館中都會有此類產品。河南博物院仿制的婦好鸮尊，其大小不等的比例售價也不同。陜西歷史博物館的唐鑲金獸首瑪瑙杯工藝品擺件，其高度還原了文物的外觀和細節。一開始設計師并沒有考慮到博物館受眾問題，根據“我喜歡”而不是“我們喜歡”進行設計，沒有從文化、年齡、消費能力等劃分創作。

1.1.2 創意加工品

各大博物館開始重視文創產品的開發和營銷，面向社會、高校公開征集基礎型文創產品，比如胸針、冰箱貼、鑰匙鏈、書簽等這些大眾化的生活用品。2013年，臺北故宮博物院首次在網絡上曬出“朕知道了”紙膠帶，隨后便引發熱議。此款紙膠帶的爆火引發了各界對文創產品的關注與討論。自此各大博物館集思廣益，激發創新靈感，參賽者為博物館的文創領域注入更多元素和可能，運用新一代年輕力量，使文創作品形象脫離本體變得更加生動，色彩更為鮮明，促進了文化的傳承與發展。河南博物院的云紋銅禁·小醉貓冰箱貼，把“禁”字含義設計得淋漓盡致；“饕餮納福”銅鈴使用古銅色更能體現杜嶺方鼎的厚重。三星堆博物館設計推出的“大立人祈福冰箱貼”通過轉動大圓盤進行好運祈福；“大立人變臉金屬冰箱貼”（圖1）則運用巧妙的設計，將川劇變臉的元素融入其中。

1.2 多元共生的文創2.0時代

隨著大眾旅游的發展，美食已成為游客規劃行程時的重要考量因素，文創美食產品通常將傳統美食文化與現代創意相結合，不僅豐富了產品的文化內涵和市場競爭力，還滿足了游客對美食文化的深層次需求，推動了文化和旅游的融合發展。

1.2.1 品味獨特美食

2021年10月，河南博物院通過互聯網平臺推出的一款棒棒糖（圖2）迅速走紅，好評如潮，它的原型是出土于河南光山縣寶相寺春秋時期黃君孟和夫人孟姬合葬墓中的青玉人首蛇身飾。制作過程中通過顏色做舊還原真實玉佩，造型逼真，紋路清晰。外觀設計成棒棒糖的樣子，目的是利用甜甜的糖向人們展示男女主人公之間無盡的深情厚誼。河南博物院在春節期間還推出古錢幣巧克力，是根據館藏不同時期的古錢幣而設計的產品，站在用戶的基礎上，創造出屬于國人的錢幣巧克力。不僅富有創意，還向大眾闡釋我國民間“壓歲錢”的由來，吸引無數游客前來打卡。這是文化的傳承和普及，讓“壓歲錢”不再是普通的紙幣，而是變成一種具有實際價值的通貨，讓更多的人了解古代錢幣的文化價值。2023年，中國國家博物館為紀念圓明園兔首銅像回歸10周年，特地推出了兔首銅像文創巧克力，具有一定的紀念意義。這些文創產品既能踐行“將博物館帶回家”的文創發展理念，又可提高文創產品的附加值。

1.2.2 觸摸生活質感

博物院文創部的創意與巧思，不僅僅局限于美食的制作，更延伸到深受大眾喜愛的毛絨玩偶領域。甘肅省博物館以“鎮館之寶”銅奔馬為設計靈感推出的毛絨玩偶，將聞名遐邇的“馬踏飛燕”化作“丑萌”玩偶，推出的“綠馬踏飛燕”文創產品（圖3），受到人們廣泛關注和歡迎，齜牙咧嘴的綠馬讓網友們感嘆博物館設計用心了。河南博物院最受歡迎的婦好鸮尊毛毛鷹，從虛擬到實體，設計師用聚酯纖維填充蛋殼，使蛋殼棱角更明顯，摸起更有立體真實感。以漢代綠釉立姿陶狗為原型的毛絨狗，除相同的填充物外，眉毛、眼睛等細節部分都采用機繡，觸覺具有紋理感，仿佛綠釉的質感猶存。這些博物館文創部設計的創意產品，是對歷史的致敬，更是對現代生活的一種美好裝飾。

1.3 標新立異的文創3.0時代

隨著時代的發展，博物館開始注重文創產品的創意融合，脫離文物本體將文化與創意相結合，利用互聯網推出更具創新和獨特性的文創產品，并且提出“動態文創”的概念，注重打造參與性與互動性的體驗類文化創意產品。

1.3.1 國潮盲盒傳達的精神價值

2016年，泡泡瑪特與潮玩設計師Kenny合作推出的十二星座系列盲盒。一時間“盲盒熱潮”成為消費新寵①。借著興起的盲盒之風，河南博物院文創部率先與“盲盒”概念相結合，攜手館內眾多國寶級文物打造全國首款可以自己動手發掘的盲盒——“失傳的寶物·考古盲盒”（圖4）?？脊琶ず凶鳛槿碌漠a品形式，以傳播文物知識作為開發方向，讓廣大考古迷親自模擬考古挖掘，沉浸式體驗考古的樂趣。在此過程達到的效果，正如美國心理學家米哈里·契克森米哈賴提出的“心流理論”：在一種特定情境下，個體將注意力完全投入某項活動時所產生的愉悅感覺，讓個體完全沉浸在活動中。姊妹篇修復盲盒從多角度、全方位出發，注重不同人群的喜好，從不同的視覺角度設計多款產品，從館內修復工作人員角度、出土到修復角度等，目的都是講述大國工匠精神以及修復工作的不易。同樣的，三星堆博物館推出的新品“三星堆考古盲盒”系列，盲盒也是微縮了三星堆館藏精品文物，具體的土堆形態、顏色和外觀都借鑒了遺址的特征。這些盲盒系列已超越傳統潮流玩具的定義，它借助情感連接和個性化價值，通過網絡盲盒在社交媒體上迅速成為熱門話題，成為消費者在網絡世界中互動、交流并塑造自我認同的關鍵媒介。

1.3.2 IP形象文創設計賦予文化特色提升

IP通過其獨特的文化內涵和價值觀，能夠引起受眾的共鳴和認同，唐宮夜宴作為最具特色的IP之一，近年來為行業所熱議，它所構建的一整套品牌表達體系，在消費者培育以及價值塑造方面取得了可喜的成績。 2021年，河南衛視春晚舞蹈節目《唐宮夜宴》讓束之高閣的文物“活”起來，可愛的唐朝仕女吸引大波粉絲。河南博物院文創部借著節目大火，設計師從繪彩陶坐姿伎樂女俑文物中提煉出各種元素，并融合風靡唐代的“分妝間淺靨，繞臉傅斜紅”裝造，使最讓人排斥的“紅配綠”服飾色彩呈現出一種高貴優雅的古典美。娃娃整體被刻畫得惟妙惟肖，完美體現“精致美學”理念，創造了唐宮夜宴仕女IP形象，并推出唐宮夜宴仕女盲盒。通過設計文創背后的故事帶來流量，讓中華優秀傳統文化更加鮮活，實現有效的文化表達和傳承，這是成功IP形象所必備的。IP形象通過與創意設計的資源共享、優勢互補，形成獨特的品牌形象和符號標識，不斷弘揚中華優秀傳統文化，讓年輕消費者們找到歸屬感和滿足感。

1.4 珠聯璧合的文創4.0時代

在科技與創意的交匯中，融合傳統文創產品的精髓與現代數字技術的魔力，成就了數字文創產品。在數字時代浪潮中，設計師依靠科技力量設計出新型文創產品，與傳統的文創產品相比，新型文創產品更注重交互性和體驗感②。

1.4.1 打造數字藝術藏品

各大博物館將文創產品與數字化技術相結合，通過虛擬現實等技術手段，提供更加豐富多樣的文化體驗和互動方式。2021年，河南博物院的數字考古盲盒亮相于支付寶平臺，通過“一起考古吧”小程序，成功將考古體驗引入支付寶的虛擬地下室，實現考古盲盒從1.0到2.0的轉變，公眾可以通過手機應用了解每件文物背后的故事，激發更多人對考古學的興趣。此外，河南博物院聯手螞蟻集團在支付寶上推出首款3D版“婦好鸮尊”數字文創，限量發行一萬份，每份都有屬于自己的編號，因其珍貴新穎，受到廣大收藏人群的喜愛。湖北省博物館鎮館之寶“越王勾踐劍”也在支付寶上發售一萬份，同樣是上線即售罄。數字文創的產生將線上參觀的人群更好地引流到線下博物館進行參觀。2022壬寅虎年，河南博物院在支付寶舉辦集五福彩蛋卡活動，推出“青玉虎形佩”數字藏品。用戶只需收集到足夠的?？?，便可在支付寶“福氣店”中兌換這個可永久收藏的數字藏品。

1.4.2 開啟虛擬新紀元

數字化技術的應用還為博物館文創產品的開發提供了更多可能性，比如“虛擬公社”是以河南博物院里的藏品為基礎而打造的“元宇宙”雛形世界。元宇宙是由無數個虛擬空間組成的龐大世界，觀眾可以在其中自由探索、交流和學習。鄭州藝享集文化傳播有限公司和河南博物院專家團隊一起為婦好鸮尊文物保育員的應聘人員設計三個IP形象，并將動漫化的招聘過程投放在公眾號及各大網站上，有助于大眾識別和記憶，能更好地在網絡社區和社交媒體上分享交流。成功應聘的職工毛毛鷹被河南博物院文創部制作成毛絨玩偶，吸引無數年輕消費者將其帶回家，這也體現IP影視化及互聯網宣傳的重要性。顯然數字文創可以充分利用互聯網的巨大潛能，讓傳統文化“火起來”“動起來”已經成為趨勢。

2 文創產品優勢分析及面臨的挑戰

2.1 文創產品優勢分析

各大博物館推出的一系列文創產品不僅體現深厚的傳統文化底蘊，在設計上也處處展現出創新國潮的風采。“出圈”意味著突破原有的界限，向外擴散，產生更廣泛的影響力③。利用“互聯網+”進行跨行業融合，在國內市場上備受歡迎，更是憑借獨特的魅力和文化內涵，贏得國際市場的青睞。

2.1.1 獨具匠心

文創產品是情感寄托與文化傳承的載體，能讓人體會到傳統文化與現代創意的融合之美。每一款成功的文創產品，都蘊含著文創工作者的匠心。河南博物院文創團隊傾心打造的“雕刻的寶物——傳拓盲盒”問世，“傳拓”這項古老的技藝是我國古代的杰出發明，更是珍貴的非物質文化遺產。這些傳拓盲盒恰如一道亮光，將非遺技術的魅力展現給更多的年輕人。不止于此，河南博物院借助“非遺來潮”的品牌效應，又將我國古代八大金工藝之一的鎏金這項非遺技術運用到盲盒中?？紤]到最終的成功率，制作過程簡化以貼金的形式呈現產品。文創產品以獨特的創意和精美的設計，讓更多人有機會接觸到非遺文化，了解傳統技藝背后的故事和歷史。

2.1.2 包裝別致

文創包裝在設計上注重創新，打破傳統包裝的束縛，以獨特的視角和創意展現產品內涵。運用新穎的色彩、形狀等元素，打造與眾不同的視覺沖擊力，吸引消費者的注意力。蘇州博物館的文創茶包，將外包裝做成手提箱的形式，內部茶包做成手提包的形狀，圖案取材于明清時期的花鳥古畫，并且有配套的小卡片，整個包裝設計得極具特色。河南博物院的“鎏金盲盒”采用燙金、UV、專色等多種印刷工藝；僅考古盲盒的包裝就多次調整更改，由此可見團隊的用心設計。這些精美包裝強調文化內涵的傳遞，將每個文創產品的原型文物印在包裝上，故事性的包裝設計可以引發消費者的共鳴，加深他們對產品的情感投入。使文創包裝具有更高的附加值，能夠在激烈的市場競爭中獨樹一幟，成為連接產品和消費者的橋梁。

2.1.3 意義非凡

這些文創產品的影響力不僅限于國內，優秀的IP文創產品甚至“火”到國際。IP化的發展路線為后續博物館的文創產品體系的建立提供了基礎，文創產品體系的建立又為IP價值的持續發展提供了保障④。河南博物院推出的文創產品“非遺娃娃·絹舞飛天”（圖5），其巧妙融合河南地區的非遺技術，將傳統的掐絲技藝和絹花手工藝融入到產品之中，呈現古老又現代的藝術魅力。依托優秀中華傳統文化，通過創新的設計理念和精湛的制作工藝，融合傳統與現代的元素，展示我國雄厚的歷史文化和創造力，在國際市場備受關注⑤，被外國觀眾譽為來自東方的芭比娃娃，成為傳播中華文化的載體，踐行了文創“出海”的理念，讓中原地區優秀傳統文化更快走向世界。

2.2 文創產品面臨的挑戰

博物館文創產品近年來在市場上取得了巨大的成功。然而隨著其知名度的提升和消費者需求的不斷增長，也面臨著嚴峻的挑戰。

2.2.1 要避免產品千篇一律

目前，在文創產品設計方面，同類產品之間缺乏差異化，同質化現象嚴重。比如一些冰箱貼、胸針等產品，從圖案設計到材質挑選，再到功能定位，均顯得陳舊乏味，盡管色彩選擇不同，但本質上仍是在復制相同的創意，缺乏原創性和新鮮感。文創區域內的這種模仿和重復的問題隨處可見。目前博物館在文創產品創新和獨特性方面工作仍有待提高，需要進一步突破和發展。在競爭激烈的市場環境中，若欲嶄露頭角，必須高度重視創意與個性化的提升。

2.2.2 擴大受眾群體

市場上火熱的博物館文創產品吸引越來越多的社會目光，其受眾群體呈現出多元化和年輕化的趨勢。這些文創產品的主要受眾群體是年輕人，他們對博物館文創產品通常具有較高的認知度和強烈的購買意愿。但對于某些特定群體，如低齡兒童和孕婦等，要排除文創產品的安全風險。隨著人口老齡化的嚴重，博物館內針對老年人的產品選擇卻相當有限，中老年整體消費能力低，追求極致性價比，一些深受年輕人喜愛的文創產品可能并不符合老年人的興趣和審美?？紤]到博物館是一個面向各年齡段的公共場所，博物館文創部門有必要設計出適合所有年齡段的產品，以滿足廣大博物館觀眾的需求。

2.2.3 加快創新步伐

近年來，火爆的文創產品表現出市場需求短暫、價格昂貴、隨后便沉寂、庫存積壓等現象，大眾只想追尋新鮮的產品。這種現象的背后反映出現代社會的快節奏和求新求變的心理狀態。人們渴望擁有獨特的、與眾不同的體驗，對于一成不變的物品會很快失去興趣。這種追求新鮮感的態度也給文創產業帶來了挑戰。新的文創產品需要不斷地涌現，以滿足大眾的需求。各大博物館的文創部應加快文創創新步伐，更新優化文創設計理念，提高文創產品的生產效率。

3 未來文創發展思考

展望未來，博物館若想在文創產業中取得更為長遠的發展，就必須緊跟時代步伐，深度融入數字技術并創新應用，關注多元化的受眾需求，采取更加精準的營銷策略。

3.1 增強對數字技術的應用

回望文創產品的發展歷程，它見證了技術的巨大飛躍，VR、AR以及AI等前沿技術的普遍應用，為文創產品帶來前所未有的變革。隨著數字技術飛速進步、應用場景的日益拓寬，未來的文創產品必將更加璀璨奪目，為人們帶來前所未有的文化盛宴和沉浸式體驗，如數字藏品、元宇宙等。運用區塊鏈技術，使每一件數字藏品都擁有獨一無二的數字證書，確保其真實性和稀缺性。對于如何確保數字藏品的真實性和稀缺性、如何保護傳統文化元素不被濫用和商業化等，這需要在技術創新的同時加強監管和規范市場秩序，確保文創產業的健康發展。

3.2 舉辦創意競賽

為了滿足不同受眾年齡的需求和喜好，博物館文創產品應該注重創新和個性化，加強研發力量是關鍵。同時要進行自我革命思維轉換，才能獲得創新力量。設立文創主題展覽和講座，舉辦文創進校園活動，積極引進和培養創意設計人才，并征集作品。與高校合作激發團隊的創新活力，設計出更具創意和獨特性的文創產品。進一步優化文創產品的設計和開發策略，確保產品既能吸引年輕人，又能照顧到兒童和老年人的安全和喜好。這不僅可以增強博物館的社會影響力，還有助于推動文創產業的持續發展。

3.3 提高營銷策略

博物館文創產品在銷售過程中，最重要的是營銷手段的使用，應拓展線上銷售渠道，完善銷售渠道和服務體系。以杰羅姆·麥卡錫的4P營銷組合理論為指導，按照消費人群目標銷售價格進行調整，以確保在追求合理利潤的同時，也能精準地設定目標價格，堅持以內部為中心向外部擴展的營銷策略，為企業制定營銷方案提供根本的理論支持⑥。在實體店鋪銷售的同時也要做好網絡營銷，利用社交媒體、電商平臺等渠道，擴大文創產品的知名度和影響力。

4 結語

總的來說，中華傳統文化博大精深，優秀的文創產品需要依托中華優秀傳統文化，國家政策也鼓勵開發蘊含優秀傳統文化的文創產品。通過多元發展、創意融合和數字化創新等手段，博物館的文創產業不斷創新和發展，在文創產品的設計上注重對文物價值的挖掘和展示，同時注重文創產品的實用性和趣味性，使文創產品更加符合市場需求，為消費者提供更加豐富、有趣的體驗，吸引更多的年輕消費者關注和購買。未來，國內各大博物館應繼續肩負起傳承文化的使命，為大眾帶來更多具有文化內涵和藝術價值的文創產品，為傳承和弘揚中華優秀傳統文化做出積極貢獻。

注釋

①洪蓉.盲盒玩家群體的互動儀式研究：以泡泡瑪特盲盒玩家群體為例[D].重慶：西南政法大學，2021.

②郭李賢.博物館文創產品設計開發策略與創新思路研究[M].北京：中國紡織出版社，2022.

③賈倩雯.融媒時代古風作品的數字化傳播及“出圈”效果研究：以《唐宮夜宴》為例[D].沈陽：遼寧大學，2023.

④史巍，陳芮瑤.《唐宮夜宴》“出圈”對博物館文創IP化發展的啟示[J].百科知識，2022（21）：71-72.

⑤夏蘭.中國文化創意產品及服務貿易的國際競爭力研究[J].全國流通經濟，2023（23）：71-74.

⑥蘇恩尼.“互聯網+”NMG博物院文創產品營銷策略研究[D].銀川：寧夏大學，2022.