清代宮廷青花瓷吉祥圖案的文化內涵與藝術表達

摘要：清代經歷了早期轉型之后，進入了康雍乾時期。在此期間，社會安定，經濟繁榮，青花瓷器的紋飾和吉祥紋樣的綜合運用發展到了一個高峰。本課題擬采用文獻資料方法，總結這一時期青花陶瓷中吉祥紋樣的種類及其基本特征，進而對康熙、雍正、乾隆三代這一時期的吉祥紋樣內涵進行了分析，并以此為依據，從造型、空間布局、藝術要素等三個層面來詳細論述這一時期吉祥紋樣的表現技巧。

關鍵詞：青花瓷紋飾；吉祥紋樣；清代

一、清代青花瓷器中吉祥紋樣的發展概況

清代是中國瓷器藝術發展的黃金時期，青花瓷作為其中最為著名的品類，在工藝制作和造型裝飾上都達到了極高的水準。其中，蘊含豐富吉祥寓意的裝飾紋樣是清代青花瓷最為典型的藝術特色之一。

這些吉祥紋樣包括龍、鳳、蝙蝠、麒麟、松柏、葡萄等富有吉祥意味的圖案元素。龍鳳紋是最為常見的吉祥圖案。蝙蝠紋與“福”字諧音，寓意幸福吉祥。松柏、葡萄等植物紋樣，則寄托了延年益壽、多子多孫的美好祝愿。這些吉祥紋樣或大或小，或單獨出現，或組合成多種圖案，裝飾在各種造型的青花瓷器之上，成為展現皇家權威、祈求吉祥如意的重要視覺元素。清代青花瓷器中的吉祥紋樣，是其藝術魅力的重要組成部分，反映了清代瓷器藝術的最高成就。

（一）大類

從多個方面看，清代青花瓷器上的吉祥紋樣類型豐富多樣，從主題上分，主要有動物紋樣、植物紋樣、圖騰紋樣以及吉祥文字等。動物紋樣有龍、鳳、麒麟、蝙蝠等，象征幸福如意；植物紋樣如松、竹、梅、牡丹、葡萄等，寄托了長壽富貴的美好祝愿；圖騰紋樣如祥云、回紋、幾何圖案等，則體現了吉祥、秩序、和諧的祈愿。直接使用福、壽、喜等吉祥文字，直白地表達內心的期盼與祈愿。根據主題，紋樣可以分為組合紋、器物紋、文字紋、人物紋、動物紋、植物紋。從材質上看，清代青花瓷上的吉祥紋樣呈現多樣的表現手法：有流暢優雅的線條勾畫，有深淺青花的填色，還有凸顯立體感的透雕工藝以及將不同材質紋樣融合的組合手法。本文以康雍乾三朝為例，選取構成要素的觀點，將其劃分為“文字”“紋樣”“祥瑞”“人物故事”“花鳥蟲魚”等五大類。

（二）本質特征

康雍乾三朝處于清初至清中葉，其所使用的青花瓷器有非常明顯的差異，主要體現在如下幾個方面。康熙時期的清代青花瓷吉祥裝飾圖案，以傳統的幾何圖案紋樣如祥云紋、回紋等為主，龍鳳圖案造型端莊大氣，彰顯皇家氣質。花鳥紋樣生動自然，線條優雅流暢，反映了當時審美趣味的轉變。整體裝飾手法趨于莊重典雅，體現了皇權威儀。早期的祥瑞紋飾主要是云龍、山水和纏枝蓮圖案，到了康雍乾盛世，人們更注重常見的山水、花卉、人物、八仙、嬰戲、纏枝花等裝飾，還出現了諸如農耕、漁樂畫等體現當時社會生活特點的裝飾。雍正在位時間雖短，但他在吉祥圖案上的裝飾，既有康熙皇帝的裝飾特點，也模仿了明朝中期和晚期的裝飾，八寶裝飾和福祿壽三星最具代表性。此外，雍正青花瓷器上的祥瑞紋樣，大多是模仿永樂和宣德的粉彩，因為沒有進口原料，所以大多是用筆觸來涂抹的。乾隆年間，吉祥紋樣在造型和筆墨上更加細膩入微、雕鏤精細。龍鳳紋樣趨于夸張化，但依然保持典雅大氣（圖1）；花鳥紋樣則生機勃勃，富有動感韻律，體現了審美情趣的轉變。同時，吉祥文字裝飾更加常見，成為重要的視覺元素。整體裝飾手法既保持了宮廷雅致，又展現了濃郁的藝術氣息，元素有靈芝、百鹿、云龍、山水、八寶、百子圖、團符壽字。清代晚期，象征吉祥的紋樣應用已經非常普遍，西洋花卉紋樣很流行。

二、清代青花瓷器上的吉祥紋樣文化意蘊

吉祥紋樣文化意蘊豐富，主要體現在其象征意義上。從宏觀上看，它往往被視為一種獨特的民間文化。就拿我們國家來說，中國的傳統吉祥紋樣有悠久的歷史，并且在不斷的演化和發展過程中，它的形態和內容越來越豐富，已經轉變成“中國基因”，承載著中華民族共同的價值觀，深刻地影響著人們的生存。筆者將分別從三個階段對青花陶瓷中的吉祥紋樣含義進行剖析。

（一）康熙時代的“耕讀”與“長生”

康熙是我國歷史上在位最久的一代帝王，經過平定三藩、開放海禁、鼓勵農耕等一系列舉措和方針，這個國度變得更加穩固，國土面積也在不斷地擴張。這不僅為人民的生存和發展提供了穩定的環境，也給瓷器的生產創造了良好的條件。特別是在這一時期，由于陶瓷生產的發展，陶瓷技藝的革新更多，于是就有了督陶官和督窯官。

康熙政府非常注重民生和農業的發展，這時，青花瓷器以農村生活景象為背景，畫了許多與農村生活有關的吉祥圖形裝飾，如《耕織圖》（圖2）、《漁家樂圖》等。此外，此期的吉祥紋樣以長壽為主要內容，特別是康熙六十歲壽辰，更多地使用了“福”字，將“八方慶壽”“洪福齊天”“萬壽無疆”等愿景表達得淋漓盡致。例如八仙慶壽，融合了與“八仙過海”有關的吉祥詞語和八個吉祥物的含義，意指長壽如仙，并從這些祥瑞之物中得到相同的幸福等。此外，八個八字，在中國的傳統文化里，象征八個方向，通常是在時間和空間上，也就是四個角落里的八個，意為歌頌時代的成就，諸如此類。

（二）雍正年間，寓意吉祥、壽誕

青花在清代康熙年間的發展，為后期的發展打下了良好的根基，同時也把官窯寶象的紋樣擴展到了更為生動活潑的民窯瓷器上，拓寬了青花的應用領域。特別是由于胎制技術的革新，這一時期的吉祥紋樣更多地體現為一個“秀”字。基于此時期皇家與民眾的美學取向，民間繪畫中的吉祥紋樣逐步轉向花鳥蟲魚、祥瑞、人物故事等題材。

以人物故事類的青花吉祥圖案為例，其是那時較為流行的一種吉祥圖形，帶有幸福安康、長命百歲等寓意。然而，在那時的吉祥圖形青花瓷中，福、祿、壽三星的祝壽圖多采取獨立的形式，沒有進行整合。到了雍正年間，有人創造性地將青花與傳統藝術相結合，畫出了一幅《福祿壽三星祝壽圖》（圖3），將福、祿、壽三種含義展現出來。

（三）乾隆朝：象征多子多福的盛世

與前面兩代比較，乾隆時期的青花瓷器不僅數量多，而且吉祥紋樣更加復雜，從造型到內容都分了許多不同種類。在這一階段，吉祥花紋和代表多子多福、出淤泥而不染的荷花一起被描繪出來，既充實了內涵，又加深了含義。

此外，盡管乾隆朝對吉祥紋樣進行了多樣化運用和綜合發展，比如在組合吉祥紋樣中，猴、馬（圖4）、蜂等結合運用，仍然有“馬上封侯”之意，象征平步青云。又比如瓶、笙、三戟的運用，依然是以“三連升”的意思為主，還處在“學而優則仕”的層次上。新的融合和復雜化的發展表明，吉祥紋樣的表達方式已經有了很大的改變。因此，在探究康雍乾三朝的青花陶瓷吉祥紋樣內涵時，也應該對它的表達方式加以剖析，從而為后來的欣賞和鑒定提供一些經驗和啟示。

三、三朝時期的吉祥紋樣

（一）形式上與吉祥紋樣協調一致

總的來說，康雍乾三朝青花瓷器的吉祥紋樣呈現造型技法趨于統一的特征，但也有較大差異。這是由于當時社會穩定、經濟繁榮以及大規模生產的影響。一方面，匠人對利用點、線、面等元素描繪吉利花紋有了清晰的認識，并熟練掌握造型技巧。另一方面，官窯和民窯產品深受大眾歡迎，需要在形狀和紋樣上實現統一，以滿足高效率生產的需要。以玉壺春瓶為例，其規整的形制要求繪畫者選取具有吉祥寓意的題材，如云龍、梅蘭花鳥等，并巧妙配置于瓶身，整體呈現和諧統一的美感。總的來說，這一時期的青花瓷器吉祥紋樣的特點既體現了工藝技藝的高超，也折射了社會文化的發展。

（二）注重平衡和對稱的空間布置

青花瓷器吉祥花紋的空間布局體現了古人“天圓地方”的哲學思想，注重平衡、對稱和和諧。在康雍乾三朝，匠人們善于利用點、線、面等元素，在有限的空間內構建整體協調的裝飾構圖。以碗、盤、罐、瓶等器物為例，匠人們往往采用對稱、虛實并重的布局方式，凸顯主次關系，體現平衡美。同時，他們善于利用內外對應的技法，如開光瓶等，使框架裝飾更加豐富多彩，并分層運用吉祥花紋，增加器皿的整體活力與美感。總的來說，青花瓷花紋的精心布局，不僅體現了匠人精湛的造型技藝，也反映了古人追求天人合一、天圓地方的哲學理念。青花瓷將實用性與美感完美融合，成為中國傳統文化的瑰寶。

（三）對油畫中的美術要素進行了吸收

從裝飾紋樣上可以看出，這一階段青花瓷吸收了很多中國傳統的美術要素，其創新涉及構圖、技法和色彩等各個層面。它與吉祥紋樣相結合，不僅使瓷器更加美觀，還使瓷器圖案富于變化，神韻十足。在寫意性上，這些作品注重山水、人物、花鳥蟲魚等意象的使用，能增強器皿的線條流暢感，將吉祥意味和寫意技法融合。從色彩上講，這一時期的瓷器色彩比較平穩且細致，有助于形成多層次的吉祥紋樣，加深其內涵，從而構成三代青花瓷器的吉祥圖形。

四、總結

康雍乾三朝將青花的發展推至頂峰，促進了吉祥花紋的應用，目前，增強對其吉祥花紋的探索是非常有意義的，既可以繼續繼承青花瓷，又可以為當代裝飾藝術的發展提供借鑒。從以上分析來看，在這一階段的瓷器中，青花瓷的吉利花紋非常豐富，已經有了“圖中有意，意中有福”的情況，這也是這個時代人們民間觀念和美學趣味的體現。為此，筆者認為，在研究吉祥紋樣所包含的精神訴求的同時，應從其表達方式中提取真正的內涵，再對形態與內容的關系、均衡空間布局、融合繪畫藝術要素等方面進行借鑒和總結。

作者簡介

孫怡玲，女，山西晉中人，初級職稱，研究方向為文物與博物館。

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