摘要:在音樂(lè)表演中,表演者通過(guò)音樂(lè)、身體語(yǔ)言來(lái)表達(dá)表演內(nèi)容,進(jìn)而與觀眾建立情感交流,以深化觀眾對(duì)音樂(lè)表演的體會(huì)與理解。其中,面部表情、手勢(shì)、身體姿態(tài)以及舞臺(tái)移動(dòng)等都是表演者身體語(yǔ)言表達(dá)的主要方式,能夠幫助表演者樹(shù)立舞臺(tái)形象,增強(qiáng)情感表達(dá)效果。基于身體語(yǔ)言表達(dá)在音樂(lè)表演中的重要性,本文在概念概述、作用分析的基礎(chǔ)上,著重探究音樂(lè)表演中身體語(yǔ)言表達(dá)的方式,希望能為各位音樂(lè)表演者專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)與成長(zhǎng)提供參考。
關(guān)鍵詞:音樂(lè)表演;身體語(yǔ)言;語(yǔ)言表達(dá)
音樂(lè)表演作為一種具有審美價(jià)值、藝術(shù)價(jià)值的藝術(shù)形式,通過(guò)表演者的肢體動(dòng)作、舞臺(tái)移動(dòng)、面部表情等,將音樂(lè)的情感、意境等表達(dá)出來(lái),與觀眾建立情感交流與互動(dòng)的關(guān)系,充分調(diào)動(dòng)觀眾的視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)觸動(dòng),讓觀眾對(duì)音樂(lè)表演產(chǎn)生情感共鳴。作為音樂(lè)表演的重要形式,表演者的身體語(yǔ)言具有直觀性、感染性、多樣性、文化性、可塑性的特點(diǎn),在音樂(lè)表演中發(fā)揮著重要的作用,能讓音樂(lè)表演更加生動(dòng)、富有感染力,增強(qiáng)音樂(lè)情感表達(dá)、藝術(shù)傳播的效果。對(duì)于音樂(lè)藝術(shù)領(lǐng)域的從業(yè)者而言,研究音樂(lè)表演中表演者的身體語(yǔ)言表達(dá),是增強(qiáng)音樂(lè)表達(dá)效果的重要舉措,對(duì)全行業(yè)發(fā)展都具有實(shí)際意義。
一、身體語(yǔ)言概念
身體語(yǔ)言及肢體語(yǔ)言,是由人的四肢運(yùn)動(dòng)組成的身體符號(hào),具體包括目光與面部表情、身體姿勢(shì)與運(yùn)動(dòng)、身體間的空間距離等,在藝術(shù)表演、交流溝通中,能輔助傳遞信息、表達(dá)情感。音樂(lè)表演中的身體語(yǔ)言,作為一種重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式,要求表演者根據(jù)歌曲的主題與情感,調(diào)整身體姿勢(shì)、運(yùn)動(dòng)狀態(tài),通過(guò)身體語(yǔ)言增強(qiáng)音樂(lè)的表現(xiàn)力、感染力[1]。表演者的手勢(shì)和體態(tài)都與音樂(lè)風(fēng)格、歌詞內(nèi)容、主旨情感相協(xié)調(diào),更加直觀、生動(dòng)地將音樂(lè)情感傳達(dá)給觀眾,與觀眾建立情感上的交流,增強(qiáng)觀眾的情感體驗(yàn)。眼部動(dòng)作、手勢(shì)動(dòng)作、身體姿勢(shì)是最為關(guān)鍵的身體語(yǔ)言技巧,能將表演者的精神狀態(tài)、情感理解等表達(dá)出來(lái),表現(xiàn)音樂(lè)的審美價(jià)值、藝術(shù)價(jià)值、文化價(jià)值、情感價(jià)值。
二、音樂(lè)表演中身體語(yǔ)言表達(dá)的作用
在樂(lè)器演奏、歌曲演唱、音樂(lè)劇表演中,表演者是表演的主體,其表面、身體姿態(tài)、肢體動(dòng)作等身體語(yǔ)言都是影響藝術(shù)表演效果的關(guān)鍵因素。在音樂(lè)表演中,表演者身體語(yǔ)言的表達(dá)尤其重要,在增強(qiáng)觀眾情感體驗(yàn)、塑造文化認(rèn)同、提高藝術(shù)價(jià)值方面都發(fā)揮著關(guān)鍵作用。
(一)增強(qiáng)觀眾情感體驗(yàn)
身體語(yǔ)言的表達(dá)在音樂(lè)表演中,能在觀眾與表演者之間建立情感互動(dòng)關(guān)系,讓觀眾對(duì)表演者、音樂(lè)作品產(chǎn)生情感共鳴,增強(qiáng)觀眾的情感體驗(yàn)。身體語(yǔ)言作為一種非語(yǔ)言的表演方式,與音樂(lè)相配合,能將作品的情感更加直觀、生動(dòng)地傳達(dá)給觀眾,創(chuàng)設(shè)情感深刻的音樂(lè)情境,讓觀眾更加深入地體會(huì)音樂(lè)的意境美。具體而言,表演者通過(guò)控制面部表情、肢體動(dòng)作,并與觀眾進(jìn)行眼神交流,將自己對(duì)音樂(lè)內(nèi)涵的理解傳達(dá)給觀眾,與觀眾就音樂(lè)作品產(chǎn)生意識(shí)、情感上的連接[2]。觀眾在鑒賞音樂(lè)的同時(shí),能通過(guò)對(duì)表演者身體語(yǔ)言的觀看、解讀,更加深入地理解、體會(huì)音樂(lè)情感,從而投入音樂(lè)表演,感受音樂(lè)的感染力、影響力。即表演者能通過(guò)控制身體語(yǔ)言的節(jié)奏、力度,向觀眾呈現(xiàn)不同風(fēng)格的音樂(lè)作品,給予觀眾生動(dòng)、深刻的情感體驗(yàn)。如在演奏抒情類(lèi)型的音樂(lè)作品時(shí),表演者將動(dòng)作放輕柔,以?xún)?yōu)雅的身體語(yǔ)言、平和的面部表情,將音樂(lè)的柔美表達(dá)出來(lái);在表演激情類(lèi)型的音樂(lè)時(shí),表演者加大演奏或舞蹈動(dòng)作的力度,跟隨音樂(lè)節(jié)奏,舞動(dòng)自己的肢體,向觀眾呈現(xiàn)一場(chǎng)生動(dòng)、活潑的音樂(lè)演奏。
(二)塑造觀眾文化認(rèn)同
文化是音樂(lè)創(chuàng)作的重要靈感來(lái)源,表演者在充分了解音樂(lè)創(chuàng)作背景、文化內(nèi)涵的基礎(chǔ)上,控制身體語(yǔ)言,進(jìn)行肢體表達(dá),能將音樂(lè)作品所蘊(yùn)含的深刻內(nèi)涵、文化、精神等傳達(dá)給觀眾,為觀眾帶來(lái)豐富、深刻的文化體驗(yàn),引導(dǎo)觀眾建立文化認(rèn)同[3]。不同國(guó)家的歷史文化背景千差萬(wàn)別,在這一背景下創(chuàng)作的音樂(lè)作品,體現(xiàn)各國(guó)家的歷史文化特色,將本國(guó)的文化、習(xí)俗等均以音樂(lè)表演的形式傳達(dá)給觀眾。例如,在少數(shù)民族的音樂(lè)表演中,表演者通常身著當(dāng)?shù)靥厣拿褡宸棧Ⅲw現(xiàn)民族舞蹈手勢(shì)、動(dòng)作等,讓觀眾產(chǎn)生直觀、生動(dòng)的文化感受,體會(huì)民族文化的獨(dú)特魅力。通過(guò)觀看、欣賞民族音樂(lè)表演,觀眾不僅提升對(duì)民族文化的認(rèn)知與理解,還能增強(qiáng)對(duì)民族文化的認(rèn)同感、自信心。
(三)提高音樂(lè)藝術(shù)價(jià)值
在音樂(lè)表演中,合適的身體語(yǔ)言能幫助表演者塑造舞臺(tái)形象,與觀眾建立更加密切的情感連接,并增強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)效果。表演者根據(jù)對(duì)音樂(lè)的理解,通過(guò)豐富的肢體動(dòng)作、面部表情以及眼神交流,將音樂(lè)的情感、內(nèi)涵等均展現(xiàn)出來(lái),不僅能讓觀眾以更加直觀的方式,體會(huì)、理解音樂(lè)的思想情感,還能提升音樂(lè)的審美價(jià)值、藝術(shù)價(jià)值,讓音樂(lè)表演更具有觀賞性、表現(xiàn)性。
三、音樂(lè)表演中的身體語(yǔ)言表達(dá)方式
表演者的身體語(yǔ)言表達(dá),是音樂(lè)表演的關(guān)鍵。表演者要全面、生動(dòng)地展示音樂(lè)的思想情感、文化內(nèi)涵,將音樂(lè)的藝術(shù)價(jià)值、審美價(jià)值以及文化價(jià)值等表現(xiàn)出來(lái),就應(yīng)在全面了解音樂(lè)作品文化背景、情感內(nèi)涵的基礎(chǔ)上,根據(jù)音樂(lè)節(jié)奏,靈活運(yùn)用多種語(yǔ)言表達(dá)方式,通過(guò)表演,生動(dòng)形象地將音樂(lè)的意境美、情感美、藝術(shù)美等表達(dá)出來(lái)。表演者除了在音樂(lè)表演之前,全面了解音樂(lè)作品的文化背景、節(jié)奏律動(dòng)、故事情節(jié)、情感內(nèi)涵,還應(yīng)充分體現(xiàn)“擬人化”身體語(yǔ)言表達(dá)的優(yōu)勢(shì),將音樂(lè)中的意象、意境等以更加生動(dòng)形象的方式呈現(xiàn)給觀眾。通過(guò)表演者的身體語(yǔ)言表達(dá),在觀眾與音樂(lè)表演間建立密切的互動(dòng)關(guān)系。
(一)“擬人化”的身體語(yǔ)言表達(dá)
“擬人化”的身體語(yǔ)言在音樂(lè)劇表演中尤其常見(jiàn),通過(guò)表演者的肢體動(dòng)作、著裝配飾,在舞臺(tái)上模仿、塑造動(dòng)物的形象,從而達(dá)到最佳的音樂(lè)表演效果。“擬人化”的身體語(yǔ)言表達(dá),并非單純地模仿動(dòng)物的特征,而是應(yīng)該根據(jù)被模仿角色的特征,提煉、融入音樂(lè)劇情境,更加準(zhǔn)確、生動(dòng)地呈現(xiàn)角色的特點(diǎn),讓音樂(lè)表演中的角色演繹更加動(dòng)人[4]。人作為音樂(lè)劇創(chuàng)作的主體,人為認(rèn)知、思想會(huì)以潛移默化的形式,反映在音樂(lè)劇中,其中的植物、動(dòng)物以及其他需要“擬人化”表演的角色都經(jīng)過(guò)人格化處理,融入人的思想情感,如《獅子王》中的辛巴、老國(guó)王等,在“動(dòng)物世界”的基礎(chǔ)上,融入人的性格特征、思想情感,刻畫(huà)每個(gè)角色的形象。即在人類(lèi)的思想情感影響下,在保留動(dòng)物部分原始特征、行為舉止的基礎(chǔ)上,還要賦予其人類(lèi)所擁有的情緒、情感、性格等,通過(guò)“擬人化”模仿,讓觀眾在觀賞音樂(lè)劇時(shí),能感受到所塑造的動(dòng)物角色的真實(shí)性,讓音樂(lè)劇的故事表達(dá)更具有深刻性、拓展性。
例如,音樂(lè)劇《貓》中描寫(xiě)了不同品種的貓,貓的生活習(xí)性、性格特征等均具有明顯區(qū)別。演員在進(jìn)行音樂(lè)劇表演時(shí),需要通過(guò)身體語(yǔ)言塑造“貓”的形象,將不同性格的貓的形象呈現(xiàn)在觀眾眼前,讓音樂(lè)劇表演更具有生動(dòng)性、豐富性。如白貓動(dòng)作優(yōu)雅、魅力貓性感、小公貓嬉戲玩鬧等,向觀眾呈現(xiàn)了不同性格的貓。在音樂(lè)劇表演中,表演者需要切實(shí)理解不同性格貓的角色形象、行為特征,通過(guò)模仿貓的肢體動(dòng)作,將白貓的優(yōu)雅、小公貓的調(diào)皮等均表達(dá)出來(lái)。在舞臺(tái)造景、音樂(lè)律動(dòng)的配合下,向觀眾生動(dòng)地展示貓的多種形態(tài)與多種性格,提升音樂(lè)劇的審美觀賞性。
對(duì)植物形象的“擬人化”處理與身體語(yǔ)言表達(dá),能讓音樂(lè)劇情背景的襯托更加鮮活,實(shí)現(xiàn)畫(huà)面與角色、故事情節(jié)的協(xié)調(diào)統(tǒng)一[5]。例如,在法國(guó)音樂(lè)劇《羅密歐與朱麗葉》舞臺(tái)上,在主人公相遇、分別等關(guān)鍵時(shí)刻,背景中的草木被賦予不同的情感與狀態(tài),襯托主人公在此刻的心理、情緒,更加生動(dòng)、深刻地進(jìn)行音樂(lè)表演。如當(dāng)羅密歐與朱麗葉邂逅時(shí),城堡場(chǎng)景中的花草樹(shù)木等處于“歡呼雀躍”的狀態(tài),烘托喜悅的環(huán)境氛圍;當(dāng)二人結(jié)局悲慘時(shí),場(chǎng)景中的花草樹(shù)木也呈現(xiàn)一種“傷心、難過(guò)”的狀態(tài)。再如,在《貓》音樂(lè)劇表演時(shí),不同性格的貓所在場(chǎng)景中的植物進(jìn)行“擬人化”表演,應(yīng)與貓的性格相契合。
此外,非生物形象的角色,雖然在現(xiàn)實(shí)生活中沒(méi)有生命,但是,在音樂(lè)表演中,被賦予人的情感、性格以及人物關(guān)系。在中國(guó)古代的藝術(shù)塑造中,非生物形象經(jīng)常存在,且具有重要的藝術(shù)價(jià)值。表演者在扮演非生物角色時(shí),應(yīng)充分體現(xiàn)其在場(chǎng)景中的價(jià)值,明確展示與主人公的關(guān)系。以《美女與野獸》為例,城堡中的王子及其身邊的仆人因?yàn)槭艿轿灼诺脑{咒,王子變成了野獸,仆人變成了城堡中的各種物品,物品的樣子保留了仆人的性格,燭臺(tái)先生是紳士?jī)?yōu)雅的,茶壺媽媽是和藹親切的,小茶壺寶寶是可愛(ài)陽(yáng)光的,這些角色都經(jīng)過(guò)“擬人化”處理,在音樂(lè)劇舞臺(tái)表演時(shí),表演者除了將自己裝飾為相應(yīng)的物品,還應(yīng)進(jìn)行“擬人化”表演,根據(jù)忠誠(chéng)仆人與王子的關(guān)系,通過(guò)表演,明確展示各物品與“野獸”的關(guān)系,共同營(yíng)造和諧、溫暖的城堡氛圍。城堡中忠實(shí)的仆人與王子像家人一樣相處,在面對(duì)貝兒時(shí),與王子保持統(tǒng)一戰(zhàn)線(xiàn),關(guān)心、愛(ài)護(hù)貝兒,如在貝兒難過(guò)時(shí),小茶壺會(huì)與貝兒一起玩耍,茶壺會(huì)像媽媽一樣安慰貝兒。燭臺(tái)先生、茶壺媽媽、小茶壺寶寶以及王子都無(wú)微不至地照顧貝兒,共同營(yíng)造溫馨的表演氛圍。
(二)基于文化背景的身體語(yǔ)言
在不同文化背景下,音樂(lè)表演中的人物裝扮、舞臺(tái)布景、舞蹈動(dòng)作等均不相同,表演者的身體語(yǔ)言也應(yīng)適應(yīng)文化環(huán)境,進(jìn)行相應(yīng)的調(diào)整,如同一個(gè)動(dòng)作,在不同文化背景下的意義千差萬(wàn)別。在不同文化背景下的音樂(lè)創(chuàng)作與表演應(yīng)以文化為核心,表演者應(yīng)基于文化環(huán)境,分析音樂(lè)作品的文化內(nèi)涵、精神品質(zhì)。
不同文化對(duì)音樂(lè)表演中的身體語(yǔ)言理解存在一定差異,尤其是東西方文化對(duì)身體語(yǔ)言的解釋存在明顯差異,在音樂(lè)表演中得到充分體現(xiàn)。如東方文化中的身體語(yǔ)言更加含蓄、內(nèi)斂,全面考慮意境美,注重環(huán)境各要素與身體語(yǔ)言的統(tǒng)一性,共同呈現(xiàn)最佳的音樂(lè)表演效果;西方文化則更加外放、直接,強(qiáng)調(diào)個(gè)性表現(xiàn)力。若在東方音樂(lè)表演時(shí),表演者采用較為外放的身體語(yǔ)言表達(dá)方式,不僅無(wú)法將東方音樂(lè)的美感表現(xiàn)出來(lái),還會(huì)影響觀眾的鑒賞體驗(yàn)。故而,表演者應(yīng)分析、掌握音樂(lè)的創(chuàng)作背景、文化內(nèi)涵,站在本國(guó)文化的立場(chǎng)上,選擇相應(yīng)的身體語(yǔ)言表達(dá)方式,將各國(guó)文化中產(chǎn)生的音樂(lè)作品以最佳的效果呈現(xiàn)出來(lái)。例如,在《茉莉花》以及中國(guó)古典音樂(lè)表演中,表演者會(huì)以?xún)?yōu)雅的姿態(tài)、輕柔的動(dòng)作、細(xì)膩的面部表情來(lái)共同呈現(xiàn)音樂(lè)作品,將音樂(lè)細(xì)膩的情感、優(yōu)美的意境和深刻的文化內(nèi)涵均表達(dá)出來(lái)。同時(shí),在東方音樂(lè)藝術(shù)表演時(shí),還格外強(qiáng)調(diào)集體與個(gè)人的關(guān)系,即表演者在演繹音樂(lè)時(shí),除了要做好本人的動(dòng)作,還要建立表演的互動(dòng)關(guān)系,通過(guò)相互配合,共同向觀眾呈現(xiàn)一場(chǎng)視覺(jué)盛宴。再如,在西方古典音樂(lè)表演中,表演者的動(dòng)作豐富,強(qiáng)調(diào)通過(guò)面部表情的控制與眼神交流,以大幅度的手勢(shì)、肢體動(dòng)作,將音樂(lè)的節(jié)奏、激情、張力等均表達(dá)出來(lái)。
此外,社會(huì)文化背景也會(huì)對(duì)表演者的身體語(yǔ)言表達(dá)產(chǎn)生直接影響。社會(huì)習(xí)俗、文化傳統(tǒng)以及社會(huì)價(jià)值感、審美標(biāo)準(zhǔn)等都會(huì)對(duì)音樂(lè)表演的身體語(yǔ)言表達(dá)造成影響。表演者應(yīng)根據(jù)不同地區(qū)的社會(huì)文化,調(diào)整身體語(yǔ)言,符合社會(huì)文化背景,體現(xiàn)獨(dú)特的風(fēng)格與特點(diǎn)。
(三)音樂(lè)演奏中的身體語(yǔ)言表達(dá)
樂(lè)器演奏也是音樂(lè)表演的重要形式,相較于音樂(lè)劇、歌唱表演與舞蹈表演,樂(lè)器演奏對(duì)表演者的活動(dòng)范圍有所局限,表演者身體語(yǔ)言的表達(dá)以樂(lè)器演奏為前提,幅度、范圍均相對(duì)較小。在樂(lè)器演奏過(guò)程中,表演者應(yīng)隨著樂(lè)器的演奏控制自己的坐姿、站姿,為樂(lè)器演奏創(chuàng)造較好的條件,向觀眾呈現(xiàn)最佳的演奏效果[6]。
例如,在鋼琴演奏時(shí),表演者的身體應(yīng)配合雙手,根據(jù)鋼琴曲目的演奏需求,控制身體的活動(dòng)范圍、幅度等。優(yōu)秀的鋼琴演奏家能熟記演奏曲譜,無(wú)需花費(fèi)時(shí)間翻閱曲譜,而是處于一種身心平靜的狀態(tài),以自然的狀態(tài)演奏鋼琴曲目。身體則會(huì)隨著雙手的演奏,進(jìn)行自然的運(yùn)動(dòng),確保身體語(yǔ)言與音樂(lè)融合為一體,將對(duì)音樂(lè)作品的理解和情感自然表達(dá)出來(lái)。由于受到個(gè)人興趣、性格的影響,每個(gè)表演者的演奏風(fēng)格不同,如有的鋼琴演奏者習(xí)慣于安靜、含蓄的演奏,鋼琴演奏時(shí)的動(dòng)作較少,身體運(yùn)動(dòng)的幅度也相對(duì)較小;而有的鋼琴演奏者則習(xí)慣于使用夸張、大幅的動(dòng)作,演奏鋼琴曲目,以更具有感染力的身體語(yǔ)言表達(dá)情感。
四、結(jié)束語(yǔ)
身體語(yǔ)言的表達(dá)是音樂(lè)表演的關(guān)鍵,直接影響音樂(lè)呈現(xiàn)效果。若演奏者要呈現(xiàn)音樂(lè)表演的最佳效果,就應(yīng)加大對(duì)身體語(yǔ)言表達(dá)的研究力度,根據(jù)不同音樂(lè)藝術(shù)形式的表演需求,合理使用身體語(yǔ)言,表達(dá)音樂(lè)作品的情感、內(nèi)涵與精神。“擬人化”的身體語(yǔ)言表達(dá)是音樂(lè)劇表演中最常用的一種方式,以更加直觀、生動(dòng)的形式,將音樂(lè)劇的人物性格、關(guān)系、情感等表達(dá)出來(lái)。除此之外,表演者還應(yīng)分析音樂(lè)作品的創(chuàng)作背景、文化內(nèi)涵與社會(huì)背景,基于文化理解的視角,進(jìn)行更加貼合當(dāng)?shù)匚幕⒘?xí)俗的音樂(lè)表演。樂(lè)器演奏者則應(yīng)在保證演奏質(zhì)量的基礎(chǔ)上,配合雙手,控制身體運(yùn)動(dòng)范圍,以身體語(yǔ)言配合樂(lè)器演奏呈現(xiàn)較好效果。
參考文獻(xiàn):
[1]樊一潤(rùn).從姿態(tài)到表達(dá)——拉班運(yùn)動(dòng)分析在音樂(lè)表演中的應(yīng)用研究[C]//中國(guó)音樂(lè)家協(xié)會(huì)音樂(lè)心理學(xué)學(xué)會(huì),河南大學(xué).2024·中國(guó)音樂(lè)家協(xié)會(huì)音樂(lè)心理學(xué)學(xué)會(huì)第八屆學(xué)術(shù)研討會(huì)論文集.上海音樂(lè)學(xué)院,2024:1.
[2]郭潔.音樂(lè)表演藝術(shù)的身體語(yǔ)言與社會(huì)文化解讀[J].明日風(fēng)尚,2023,(22):179-181.
[3]張萌.音樂(lè)劇擬人化表演中的身體語(yǔ)言分析[J].藝術(shù)品鑒,2022,(36):181-184.
[4]周曉芃.論音樂(lè)劇“擬人化”表演的身體語(yǔ)言[D].北京舞蹈學(xué)院,2022.
[5]傅慧靈.舞蹈動(dòng)作語(yǔ)言及其關(guān)系分析[D].中央民族大學(xué),2016.
[6]趙靜,李汶姬.淺談鋼琴演奏中身體語(yǔ)言的重要性[J].教師,2013,(29):122-123.
作者簡(jiǎn)介:李青(1989-),女,河北寧晉人,碩士研究生,講師,從事藝術(shù)教育研究;代長(zhǎng)可(1993-),男,山東菏澤人,本科,助教,從事課程與教學(xué)論研究。