從情景到實踐

摘要 本教學設計基于人美版《義務教育教科書 藝術·美術》九年級下冊第二單元“人民之歌”中的第三課“塑造職業人物”一課，旨在幫助學生在跨學科的學習情境中更好地理解雕塑的歷史和文化背景，深入分析空間形式，體會作品傳遞的思想。在美術技法教學上，本教學設計引導學生掌握捕捉代表性生活場景的方法，最終完成對職業人物的塑造實踐，提升其美術核心素養，完成立德樹人的根本目標。

關鍵詞 職業人物 雕塑 跨學科 空間形式 代表性場景

一、教學分析

依據教育部《義務教育藝術課程標準（2022年版）》提出的審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解的四大核心素養的培養目標。本教學設計注重以美育人、重視藝術體驗，突出課程的綜合性，強調結合教材和生活實際開展教學，圍繞“塑造職業人物”的主題，通過跨學科導入式學習、中外雕塑欣賞探究、繪畫和雕塑的對比和教師示范等教學環節，循序漸進地引導學生理解和學習人物雕塑的知識，有效展開教學活動。學生在欣賞和探究雕塑作品的過程中，結合已有的歷史知識，深入了解雕塑創作的歷史和文化背景，感悟作品的深層內涵。通過學習并應用雕塑創作手法，學生能在藝術表現和創意實踐中增強文化自信。

二、教學目標

（一）知識與技能

通過歷史跨學科導入、中外雕塑欣賞探究、繪畫和雕塑的對比，學生能夠了解人物塑造的入手點和雕塑的特點，掌握捕捉代表性場景的雕塑技法，并運用技法進行對職業人物的塑造。

（二）過程與方法

首先，學生通過結合歷史學科知識的跨學科情境導入，激起對人物塑造的興趣；其次，學生通過深入理解中國不同歷史時期人物雕塑的精髓與塑造方法，以及中西雕塑藝術的對比，加深對本土文化的理解；然后，通過探索平面繪畫與立體雕塑之間的內在聯系與差異，學生能夠更準確地把握雕塑的特點，并通過教師示范等方法深入學習人物雕塑的技法；最后，學生運用所學的雕塑知識和技能，創作出具有個性與深度的職業人物雕塑作品。

（三）情感、態度與價值觀

學生能從歷史和文化的角度分析和理解中國經典的人物雕塑作品，激發對中國傳統文化的興趣與自豪感，增強文化自信，同時培養自身的創新思維和藝術創造力，像藝術家一樣進行思考與創作。

三、教學重點和難點

（一）教學重點

能夠了解雕塑作品塑造的手法，感悟作品形象所傳遞的情感，學會捕捉代表性場景，通過呈現人物的動作、神態、服飾和道具來傳遞思想感情。

（二）教學難點

了解和掌握人物雕塑作品塑造的技法，著重分析雕塑作品中的代表性場景，逐步學會捕捉生活場景中的人物形象與動態的雕塑技法，并用于人物雕塑創作。

四、教學準備

教學課件、油泥或陶泥、雕塑刀、速寫紙、軟鐵絲。

五、教學過程

（一）跨學科情境導入

教師：人教版歷史教材八年級下冊第18課“科技文化成就”中講到雜交水稻的內容，介紹了袁隆平成功培育雜交水稻的事跡。如果讓你用雕塑的形式表現袁隆平的形象，你會表現他什么樣的狀態，誰來表演一下？

學生A：我會表現袁隆平蹲在稻田里觀察水稻生長狀況的場景。他挽著褲腿，穿著雨靴，眼神專注而嚴肅。

學生B：我會表現袁隆平彎腰收獲成熟的雜交水稻的場景。他面帶笑容，低頭看著手里的一捧飽滿的稻穗，體現出實驗成功的喜悅。由于天氣炎熱，他一只手擦著頭上的汗珠，鞋上和腿上都是泥巴。

教師：同學們的描述都很精彩，現在我們來看看雕塑家吳為山塑造的袁隆平形象（圖1）。藝術家通過捕捉袁隆平在工作中最具代表性的動作和神態，生動地展現了袁隆平扎根稻田、默默耕耘、執著探索的精神。由此可見，雕塑表現特定職業的人物時需要抓住人物的特征。今天我們就來深入學習如何塑造職業人物。

教師板書：塑造職業人物。

【設計意圖】以情境導入，激發學生學習的熱情，促使他們開始思考如何設計、塑造職業人物的動作和神態，才能表現出人物的精神氣質。

（二）古今中外經典人物雕塑欣賞

1.中國古代雕塑作品欣賞

教師：我國的人物雕塑發展可以溯源到史前時期，當時的雕塑大多是陶制品，人像雕塑已經能夠基本表現出人物的主要特征。先秦時期的雕塑以青銅材質為代表。從史前、先秦、秦漢、魏晉南北朝、五代、元到明清，雕塑經歷了從萌芽、繁榮、巔峰、停滯到衰落的過程，無論在何種歷史背景下，人物雕塑的內容和技法都在表達該時期特有的主題。接下來，我們將結合歷史情境，深入感受中國古代不同時期人物雕塑的魅力。

教師：同學們，還記得七年級上冊歷史課中關于兵馬俑的內容嗎？（圖2）其中的兵馬俑表達了什么樣的人物形象和動勢？

學生：這個雕塑表現了一個訓練有素、威嚴的士兵形象，人物穿著盔甲，留著胡須，表情嚴肅，軀干四肢的動作規矩，仿佛是臨戰列隊。

教師：剛剛有同學提到雕塑軀干挺直，給人一種直線條的靜止感，從表現形式上看，這有什么特點？

學生：雕塑沒有使用過多的曲線造型，軀干是一整塊實體，手臂和手也沒有打破這種整體的穩定感，展現了軍人的威嚴。

教師：結合秦朝歷史，這樣的人物形象和動態的塑造表現了人物什么樣的精神面貌？

學生：人物形象威嚴挺立，神態英武、肅穆，蘊藏著一種威嚴、剛毅、蓄勢待發的氣勢，反映出秦軍強大的軍事力量。

教師：接下來請同學們欣賞并討論，《陶說唱俑》（圖3）通過什么樣的人物形象和動態的塑造，表現出人物怎樣的精神內核？

學生：人物頭戴小軟帽，上身赤裸，雙肩聳起，臀部微撅，表情夸張，表現了人物在表演時的生動神態。說唱俑左手托小鼓，右手執槌欲擊，展現了人物正在進行說唱表演的動態，反映了東漢時期人們對生活的熱愛和對藝術的美好追求。

教師：請大家結合七年級上冊歷史課上的知識，分析老師選取的隋唐時期、五代至元、明清時期的雕塑作品，重點分析其形象、動勢和精神特質（圖4至圖6）。

學生A：圖4中的武官的鼻子高闊，眼睛很深，八字胡須顯示出他的年齡，衣著講究且寬松，神態莊重。他雙手相握置于胸前，顯得更莊重威嚴。服飾尤其吸引我，帽子上好像是鳥的紋樣，鞋尖上有祥云紋，加上衣服上的花紋顯示出華貴精致的美。

學生B：圖5中的侍女像的身體微微前傾，腳步與身體方向一致，似乎正在行走，長裙及披帛隨著身體而飄動，頭部與身體前行方向相反，好像在停步回身聆聽著什么。人物眉目高挑，雙眼炯炯有神，充滿疑問的神情和微啟的雙唇似乎準備隨時應答，充滿了濃郁的世俗生活氣息。

學生C：圖6中的羅漢的形象瘦骨嶙峋，甚至可以看見根根肋骨，他神情閑適自然，瞇著眼微笑，一副悠閑自得的樣子，似乎對世事淡然。雕塑采用寫實風格，形態概括夸張，在佛教造像嚴格的規程基礎上，融入了工匠自己的想象力。羅漢的形象因此展現出世俗化、個性化的特征。

學生D：秦漢時期的雕塑表達的都是現實題材，人物造型寫實，充滿力量和氣勢，如兵馬俑就表現了秦軍的氣勢，這與時代的民族意識相關。隋唐時期，隨著技術和文化的發展，人物雕塑的刻畫非常精細，如唐三彩的出現，體現了盛唐的繁榮。五代至元時期，人們更關注現實生活，雕塑作品充滿了煙火氣。明清時期隨著歷史的發展，雕塑作品傾向于世俗化。

教師：隨著歷史的發展，中國的雕塑藝術不斷演變，在世界雕塑中獨樹一幟。雕塑作品中蘊含著深厚的文化底蘊，使得無數的研究者反復欣賞和研究。

2.現代雕塑

教師：接下來，我們來賞析這兩個現代雕塑作品。現代雕塑作品的創作背景與我們接近，很多創作元素我們都不陌生，請仔細觀察，猜猜圖7、圖8所示的這兩件雕塑作品表現的人物分別是做什么的，你怎么看出來的？

學生：《走向世界》表現的是一位運動員，從人物的動作可以看出；《艱苦歲月》表現的是紅軍的形象，從他們的服飾和小紅軍手持的長槍可以看出。

教師：同學提到的人物動作、服飾和道具都是在特定場景中表現出來的，這些代表人物身份和心理狀態的場景對人物塑造非常重要。請大家總結一下，人物的形象塑造應該從哪方面入手？

學生：要捕捉符合人物生活場景和精神狀態的代表性場景，具體表現內容包括人物的動作、服飾、神態和道具等。

（三）分析繪畫和雕塑的關系

1.共性

教師：在對中國古代不同時期的雕塑進行分析時，有同學提到雕塑創作應保持主題、內容和創作手法的統一，作者應結合代表性場景，運用恰當的造型手段塑造人物，營造強烈的情感氛圍，直擊主題。對比同樣表現袁隆平的繪畫和雕塑作品，請你說說它們有什么共性？（圖9、圖10）

學生：作品都以人物為創作對象，人物的比例和動態都是準確的，都刻畫了人物的神態、動作、服飾，要表現的都是人物的內在氣質和精神世界。

教師：正因為有這樣的共性，很多雕塑作品的雛形都是平面草圖。在雕塑創作之前用草圖快速地表現人物和所處的場景，能為雕塑塑造打下良好的造型基礎。

2.差異

教師：請同學們進一步思考，雕塑和繪畫作品在視覺感知上有什么不同？

學生：雕塑作品是立體的，可以360度觀看，陽光打下來會有陰影，而繪畫作品是在二維平面上表現的，它的空間是虛擬的，需要在平面上表現光影關系。

教師：這位同學回答得很對。雕塑是立體的，是通過實體材料塑造的在三維空間中的真實存在物，而繪畫是平面的表現形式。那么，我們在欣賞或創作雕塑作品時，是否只需要關注它的實體空間呢？《毛澤東青年雕像》（圖11）與環境的互動案例說明了什么？

學生：賞析雕塑作品不僅要分析其實體空間，還要分析雕塑與其所處的空間環境的關系，雕塑和環境共同營造了一個完整的場景。

教師：雕塑是實體的藝術。那么，我們該如何將平面草圖轉化為立體的雕塑呢？

【設計意圖】教師通過對比平面繪畫和立體雕塑的形式特點，引導學生深入分析雕塑的空間實體特性及其與環境的互動性，為后續的藝術表現和創意實踐奠定基礎。

（四）教師示范

教師：接下來，老師給同學們示范如何塑造一個正在創作的畫家形象。老師運用了寫實手法，表現一位青年畫家專注創作的場景，人物眉頭皺起，雙眼圓睜，一手掐腰，一手抓著畫筆，右腿前伸，軀干彎曲，呈現出全神貫注的姿態（圖12）。具體的雕塑人物制作方法與步驟包括（圖13）：

第一步：構思代表性場景。用速寫概括人物動態和神態，必要時設計服飾和道具。

第二步：搭建骨架。用鐵絲搭建骨架，注意人物的動態和比例關系。

第三步：上大泥。塑造頭、頸、肩、胸廓、腰、四肢之間的動態關系。

第四步：整體調整。在確認人物動態和比例關系后，添加人物的衣紋等，注意衣紋走向與人體結構、動態的關系。

第五步：完善細節。深入刻畫人物的面部表情、調整手部動作、添加道具等，注意細節與整體的關系，最后完成作品。

【設計意圖】教師通過詳細的示范，引導學生創作，啟發學生帶入情感進行構思，細心地塑造細節，用作品表達思想情感，培養學生的藝術表現和創意實踐能力。

（五）藝術實踐

作業布置：選取一個職業人物形象，捕捉代表性場景，采取寫實或寫意的手法進行雕塑創作。

要求：人物形體結構關系準確、人物性格和職業特征明顯、形象生動傳神。

【設計意圖】教師通過巡視指導，引導學生有步驟地塑造職業人物，檢驗本節課學習知識點的應用情況，提升學生的藝術表現和創意實踐能力。

六、多元評價

教師引導學生進行自評與互評。（圖14至圖18）

學生A：我塑造的是足球運動員，展現了他大步奔跑的動態，運動員目光堅定，眉頭緊皺，蓄勢準備射門。在道具設計方面我塑造了一個足球，增強了雕塑的場景氛圍感，謳歌了足球運動員的拼搏精神。

學生B：我塑造的是一位牧羊人。他蹲坐在地上，戴著牧羊人特有的毛氈帽，低頭撫摸著手里的小羊，神態安詳。在雕塑過程中，我很注重細節，用刷子制造出小羊毛發和毛氈的質感，在牧羊人的帽子上塑造了配飾，表現了牧羊人安逸富足的生活情景。

學生C：我塑造了一位導游，選取了導游伸出手做講解的場景。人物衣著時尚、發型前衛，道具話筒突顯導游的身份。她昂首挺胸地介紹著祖國的大好山河，講解著中華優秀傳統文化。

學生D：我認為這位同學塑造了一個望向遠方的詩人。他悠閑地坐著，雙肩聳起，手掌撐在地上，頭部微微上揚，頭發隨風飄揚，膝上放著一本書，神情中充滿思索，也充滿憧憬和希望，表達出詩人對文學的追求和對人生的思考。

學生E：這位同學塑造了一個正在彎腰勞動的農民，戴著樸素的帽子，身材健碩，上衣系在腰間。人物右腿前伸，展現出農民辛勤、樸實的形象，歌頌了勞動人民的奮斗精神。

教師小結：今天我們學習了如何用雕塑表現人物形象。藝術源于生活，這些鮮活的人物反映出各行各業勞動人民生活、工作的場景，只要我們懷著熱愛生活之心觀察生活，一定會收獲滿滿。希望同學們繼續發現生活中的美，用雕塑記錄生活，像藝術家一樣大膽地表達。

【設計意圖】學生通過自評和互評，自主評價雕塑作品，檢驗學習成果，在交流中提升審美感知、創意實踐、藝術表現和文化理解能力。