■摘 要:美術鑒賞是技工院校藝術教育課程體系的重要組成部分,其教材質量直接影響學生的審美素養、藝術文化素質與創新能力的發展。本文從技工院校“美術鑒賞與實踐”教材的編寫背景出發,分析了當前教材編寫的現狀,結合實踐提煉出了技工院校“美術鑒賞與實踐”教材的編寫原則與方法,以期為技工院校美育課程教材編寫工作提供參考與借鑒,促進技工院校美育課程體系的質量提升。
■關鍵詞:技工院校;“美術鑒賞與實踐”;教材編寫;藝術工學一體化課程模型
(一)課程的定義和屬性
“美術鑒賞與實踐”課程是技工教育美育課程、藝術教育課程的重要組成部分,是技工院校實施美育、藝術教育的重要路徑。作為藝術通識教育公共基礎課程中的必修課程,“美術鑒賞與實踐”主要針對技工院校非藝術專業的學生開設。對于提高學生的職業核心能力,培養學生創新精神、實踐能力與創業精神具有不可替代的作用。
(二)教材編寫的政策導向
2021年,人力資源社會保障部印發了《技工教育“十四五”規劃》,明確提出要加強教材管理和開發。2022年,人力資源社會保障部印發《推進技工院校工學一體化技能人才培養模式實施方案》,提出以一體化課程教學改革試點工作為基礎,在全國技工院校大力推進工學一體化培養模式。2023年,教育部印發《關于全面實施學校美育浸潤行動的通知》,要求以美育浸潤學生,推動形成全覆蓋、多樣化、高質量的具有中國特色的現代化學校美育體系。技工院校美術鑒賞教材的建設是落實上述文件精神的具體舉措,有利于促進新時代技工院校美育與藝術教育教材體系建設,提升技工院校美育與藝術教育課程的教育教學水平,推進技工院校美育與藝術教育工作邁上新臺階。
編寫“美術鑒賞與實踐”,基于技工院校藝術工學一體教材總主編梁玖《技工學校藝術教材的編寫設想》的思想與方法,并依循個體與群體合力方式推進。
(一)為了有趣的人生
在技工院校美育與藝術教育課程教育教學暨教材建設研討會上,北京師范大學教授梁玖提出“為了有趣的人生”作為技工院校美育與藝術教育教材編寫的核心理念,強調藝術教育的趣味性,是一種生活方式的建構過程,倡導通過藝術教育提升學生的生活質量,使其人生更加豐富多彩、充滿樂趣。在“美術鑒賞與實踐”教材的編寫過程中,不僅要傳授知識,更要激發學生的創造力和想象力,引導他們用藝術的手藝去創造和美化生活。
(二)探索構建藝術工學一體化課程模型
“美術鑒賞與實踐”教材的編寫,應以美育與藝術教育課程教材體系的整體性為指導原則。美育課程教材體系的系統與規范,不僅能幫助學生在課堂間順利與知識產生關聯,還能幫助教師在相似的教材結構下把握、處理教材。基于此,總主編梁玖教授在技工院校工學一體化技能人才培養模式下提出的構建藝術工學一體化課程模型,為“美術鑒賞與實踐”教材的編寫指明了方向。
1.概念定義
藝術工學一體化課程模型是針對藝術專業課程開發的一種重要課程模式,其核心在于將本事、本體、選擇、程序、價值觀、生活緊密結合,旨在通過理論教學與實踐操作的深入融合,以項目或案例為載體,借助真實的藝術專業工作任務,強調對學生職業、藝術等核心能力的綜合培養,實現學生在藝術領域的全面發展。
2.核心特征
藝術工學一體化課程模型始終圍繞“本事”這一核心目標而展開,借助本體、選擇、程序、價值觀、生活等五個關鍵維度的關聯整合,推動“美術鑒賞與實踐”教材的完善與升級。
“本事”指個人的能力、技能或者本領。在教材編寫中,明確將“本事”培養作為核心目標之一,即通過美術鑒賞與實踐的學習,提升學生的個人能力、技能與本領。這既包括個人素質的提升與文化素養的內化(成人的本事),也包括專業能力的培養與職業技能的精進(成就職業的本事)。
“本體”指事物的本質、實體或者存在。在編寫“美術鑒賞與實踐”教材時,應將“本體”的概念融入其中,將人的“內在能力和特質”(即“本事”)作為促進學生美術素養提升的關鍵部分,充分考慮到學生的本體發展,通過豐富的教學內容和實踐活動,促進學生美術素養的全面提升。
“選擇”指在多種可能的情況下作出的決定。在“美術鑒賞與實踐”教材的編寫過程中,深刻理解和運用“選擇”這一概念至關重要。教材載體從三個維度進行選擇,一是歷史時間軸維度。教材整體不但具有美術發展史的脈絡,同時各項目又呈橄欖形分布且各成體系,選取各個歷史時期的代表性美術作品分別在六個項目呈現,構建清晰的藝術發展時間線,幫助學生形成對美術文化的整體認知。二是事物發展軸維度。從天人合一,萬事萬物發展規律出發,將四季變化與美術進程相結合,進而呼應教材六個項目。三是民族文化自信軸維度。聚焦于選取具有民族特色的美術作品,展現中華文化的多元風采。作品涵蓋革命歷程印記、社會主義偉大成就、地方經典紅色文化、最新文創成果以及各技工院校在技藝傳承創新中的特色作品,以增強學生文化自信和民族自豪感。
“程序”指按照一定順序和規則進行的過程或步驟。在教材編寫中,明確教育目標與核心理念,創設與學生生活緊密相連、能夠引發思考和討論的問題情境。接著將基于問題情境而設置的大任務進行拆解,將其分解成若干個小任務和具體的技能點、知識點,每個小任務都聚焦于一個明確的學習目標。注重為學生提供方法論指導,不僅告訴他們“學什么”,還教他們“怎么學”。通過清晰的步驟指導和方法論的引入,鼓勵學生主動探索、發現問題并尋求解決方案,培養他們的藝術個性和創造力。
“價值觀”指一個人對事物價值的看法和評價標準。教材編寫具有明確的價值觀導向,通過藝術作品的鑒賞和任務實踐,引導學生樹立正確的價值觀。這一導向應貫穿于教材的各個章節和項目中,同時,以核心素養(藝術感知、藝術理解、藝術表達、藝術交流、藝術教養、審美意識)培養為目標,規劃出科學、合理、有效的教學活動和評價機制,為學生的藝術成長和全面發展提供有力支持。
“生活”指一個人的生存狀態和日常活動。“生活”是由一個人的本事、選擇、程序和價值觀共同決定的,人的能力、決策、行為和價值觀共同塑造了“生活”。教材編寫應明確將“生活”作為教與學的出發點和歸宿,強調藝術教育與“生活”的緊密聯系。鼓勵學生積極感受生活中的美,學會以藝術之手創造“生活”,實現個人成長與“生活”品質的雙重提升。
綜上所述,“本體”是基石,為教材奠定了堅實的基礎。“選擇”是關鍵,確定了內容的針對性與準確性。“程序”是路徑,規劃了實現目標的具體方法。“價值觀”是導向,引領審美觀念的形成與培育。“生活”則是檢驗石,衡量學生將所學轉化為實踐的能力與效果。“本事”,作為貫穿始終的核心,在“本體、選擇、程序、價值觀、生活”這五大要素的緊密協作下形成與發展。
如何編寫出新時代技工院校的“美術鑒賞與實踐”教材,既是一個新課題,又是一個專注思考和推進技工院校藝術工學一體教材建設的契機。“美術鑒賞與實踐”教材編寫組,緊扣總主編提出的《技工學校藝術教材的編寫設想》,結合技工院校美術鑒賞教與學實際,厘定了教材編寫的具體方法。
(一)想得美:六大核心素養的融入
在教材中,通過美術作品鑒賞、經典案例分析、實踐活動等形式,將藝術感知、藝術理解、藝術表達、藝術交流、藝術教養及審美意識等技工院校六大藝術核心素養作為培養目標。
編寫教材時,需要深入思考“怎么教”這一核心問題,因為教材是服務于教學的,其幫助教師更有效地傳授知識,促進學生更好地學習。為此,梁玖教授提出“想得美”和“d字母法”的編寫理念與方法。以下是一些基于“怎么教”來指導教材編寫的建議。借鑒“d”字母的寓意,代表“發展”與“深度”,強調在廣度的基礎上追求深度,讓學生在“美術鑒賞與實踐”中不斷成長。教材設計應具有前瞻性和引領性,引導學生眺望藝術的高峰,激發探索欲望;同時,也要腳踏實地,從基礎入手,通過“摸頂”的方式,逐步提升學生的藝術鑒賞能力。內容要豐富多樣,涵蓋不同歷史時期、文化背景下的藝術作品,以及現代設計、數字媒體等新興領域,以拓展學生的藝術視野。注重實踐操作,設計具體的任務,讓學生在“行走”中體驗藝術,將理論知識轉化為實際能力。
(二)把握和體現五大思維
如何準確統一教材編寫的認識與價值觀,教材總主編梁玖教授提出了緊扣“五大思維”(對象思維、最少思維、考點思維、框架思維、可操作程序思維)切入和深入的取向與方法。于此,進一步闡釋如何將“五大思維”落實到“美術鑒賞與實踐”教材編寫中的思考和方法。
對象思維。針對不同層次的學生,設計不同難度的內容,解決“美術小白”問題,確保每位學生都能在適合自己的起點上獲得進步。明確目標群體,循序漸進使學生能夠逐步建立“美術鑒賞與實踐”的知識體系。
最少思維。抓住藝術鑒賞的核心要素,選擇最具代表性和經典性的美術作品作為鑒賞對象,用簡潔明了的語言解釋美術概念和技法,減少學生的理解難度,構建精簡而高效的知識體系。
考點思維。經典與素養并舉,圍繞“美術鑒賞與實踐”的六個核心素養設計教學活動。通過對經典美術作品的深入剖析,培養學生的審美與審藝感知力和鑒賞能力,挖掘和融入具有民族特色的美術資源和作品,增強學生的民族自豪感和文化認同感。跨文化比較,在介紹國外美術作品的同時,進行跨文化比較,幫助學生理解不同文化背景下的美術差異和共性。
框架思維。構建系統的知識框架,進行模塊化設計,明確各項目之間的邏輯關系。模塊化設計是指將內容劃分為若干模塊,每個模塊圍繞一個或多個核心概念展開,便于學生分塊學習和掌握。
可操作程序思維。以“歸需程序法”為指導,設計一系列可操作的教學活動,讓學生在實踐中掌握“美術鑒賞與實踐”的方法和技巧。同時,提供清晰的技術路線和評價指標,確保教學活動的有效性和針對性。
(三)編寫路徑
在訴求編好“美術鑒賞與實踐”教材的過程中,編寫組在貫徹落實總主編《技工學校藝術教材的編寫設想》的基礎上,進一步細化和充實了教材編寫的程序技術路線。
1.搭建一至七級綱目框架
(1)鑒賞部分。首先,明確教材的整體框架,構建七級綱目體系,確保內容結構清晰、系統。每一級綱目都應圍繞核心素養的培養目標展開,逐級細化。編輯七級綱目時,把教材大綱中的項目一至項目六比作六篇文章,這七級綱目,實際上只是每篇文章的邏輯“骨架”。借助這個“骨架”,可以明確:每個項目三級標題寫什么;每級標題下,要分哪幾個要點寫;每個要點下的每個段落,又重點寫什么。這樣,內容會更清晰,更清楚自己想表達的又被師生明白的內容。
其次,形成七級綱目“骨架”后找載體,確定用于鑒賞環節所需的圖片和素材,通過篩選、剔除和銜接,確保每張圖片都具有代表性和教學價值。在數量與范圍上,各項目分別選擇約四十張作品圖片,涵蓋雕塑、建筑、民間美術、繪畫等多個領域,注意將學校特色作品、當地紅色經典作品、最新文創成果和文博意識融入教材中,從而確保內容豐富多樣。采用排除法,剔除與教學目標不符或質量不佳的圖片,同時注重圖片之間的銜接性和連貫性。最后,還需要注意避免知識產權侵權風險等爭議的出現。
(2)實踐部分。工學一體化模式。借鑒工學一體化模式,落實技工院校藝術工學一體化教育模型,以工作過程為主線,教學過程對接工作過程:依“六步法”檢驗工作流程(接受任務→明確任務→制訂計劃→實施操作→檢驗交付→評價反饋)組織與實施教學,達到使學生熟悉工作流程,即熟悉來源于美術教師、美術館、博物館教育專員、藝術顧問與策展人、教育產品研發與設計師等真實的工作崗位的工作流程并勝任工作崗位的目的,實現學習過程對接工作過程。
接受任務,接受任務的來源和背景,與技工院校的職業特點相結合。
明確任務,引導學生接收并理解實踐任務的具體要求和目標。
制訂計劃,指導學生制訂詳細的實踐計劃,包括時間安排、步驟分解、所需資源等。
實施操作,按照計劃進行實踐操作,鼓勵學生動手實踐,體驗藝術創作的樂趣。
檢驗交付,實踐結束后進行檢驗交付,分析實踐過程中的評審結論及建議。
評價反饋,展示實踐成果,鼓勵學生分享自己的作品和心得,增強自信心和成就感。
2.體例形式設計
“美術鑒賞與實踐”教材的體例形式設計是一個綜合性的過程,旨在通過合理的編排和結構安排,使學生能夠有效地學習和掌握美術鑒賞的知識與技能。形成體例特色,圖文并茂:大量使用圖片、插圖和圖表等視覺元素,幫助學生直觀理解美術作品和相關知識。圖片質量要求,清晰、準確、具有代表性,且注意知識產權保護。理論與實踐相結合:強調理論知識與實踐操作的緊密結合,通過案例分析、鑒賞實踐等環節提高學生的實際操作能力。注重啟發性和互動性:設置啟發式問題、討論題等,引導學生主動思考和探究。通過小組討論、作品展示等形式增強師生互動和學生間的交流。突出時代性和地域性:在內容選擇上注重反映當代美術發展的趨勢和成果,同時關注不同地域、不同文化背景下的美術作品。體現跨學科性:美術鑒賞與實踐不僅僅是美術學科的內容,還涉及歷史、文化、哲學等多個學科領域。因此,在教材編寫過程中應注重跨學科知識的融合和滲透。
在“美術鑒賞與實踐”課程教學過程中,要落實立德樹人根本任務,發展藝術感知、藝術理解、藝術表達、藝術交流、藝術教養、審美意識等藝術核心素養,分為緒論和六個模塊內容,共36學時。
為保證“美術鑒賞與實踐”課程的順利實施,要重視開展“美術鑒賞與實踐”的師資培訓,使教師全面了解新教材的背景和理念,理解其核心內容和教學目標。幫助教師掌握使用新教材的方法和技巧,提高教學效果。培養教師使用創新教學方法的能力,激發學生的主動學習興趣。要加強資源庫的開發,廣泛收集各類教學資源,開發配套相關教學資源包括教案、課件、習題、視頻、音頻等,并進行分類整理和歸檔。根據教學需求和時代發展要求,不斷開發和更新教學資源庫中的內容,確保資源的時效性和實用性。
在藝術工學一體化課程的實施過程中,教師需要運用多種教學方法和手段,如講解、示范、小組討論、案例分析等,以激發學生的學習興趣和積極性。同時,學校應為學生提供豐富的實踐機會和資源,如實訓基地、工作坊、美術展覽等,使學生能夠在實踐中不斷提升自己的藝術素養和綜合能力。
技工院校“美術鑒賞與實踐”教材的編寫是一項縝密而系統的工程,需要進行長期的探索與實踐。當前,技工院校“美術鑒賞與實踐”教材的建設正處于轉型升級的關鍵期,面臨著眾多挑戰和待解決的問題。為了打造出高品質的教材,需要教育工作者齊心協力。
(作者:徐位雄,廣州市機電技師學院數字創意產業系主任;溫蕾,湖南航空技師學院建筑裝飾系講師;盧劍強,廣州市機電技師學院數字創意產業系高級講師)