以《鄉愁》為例談現代詩歌教學

余光中先生的《鄉愁》是初中語文教材中的傳統名篇，是一首讓人一讀就感到憂傷的詩歌，現選編在統編版語文九年級上冊第一單元。筆者以這首詩歌的教學為例，基于現代詩歌教學的基本特點和規律，從以下五個視角分析現代詩歌的教學策略。

一、知人論世走進詩歌文本

在研讀詩歌文本之前，學生應該熟悉詩人。教師要聯系文本內容和教學意圖，有針對性地引導學生認識作家及其作品。

導入環節，筆者提出這樣幾個問題：余光中出生在哪里？他一生到過哪些地方，主要在哪里生活和工作？學生根據課前收集的資料回答：“余光中生于江蘇南京，祖籍福建永春。他9歲離家，赴四川讀書，與母親書信往來；1949年離開大陸，赴臺灣大學外文系學習；1959年獲得美國愛荷華大學藝術碩士學位。他一生主要在臺灣生活和工作，曾先后在東吳大學、臺灣師范大學、臺灣大學等學校任教。”筆者追問：大陸對余光中而言是什么地方？如此發問，學生的思維就會主動向詩歌文本靠近。

在此基礎上，筆者鼓勵學生猜測“光中”的含義。有的學生說：“光”可能是他在家族中的輩分，“光中”可能寄托著父母對他“光耀中華”的期望；有的學生說：“光中”可能是“為自己是一個中國人而感到光榮”的意思。不管作者名字的含義是否真的如學生所說，這種思考對學生理解文本和發展思維都有積極作用。

二、意象遞進與情感聚焦剖析詩理

意象是詩歌的重要載體和要素。法國象征派詩人瓦雷里曾說：“赤裸裸的思想情緒像赤裸裸的人一樣，應該給他穿上衣服，這衣服就是意象。”也就是說，詩人精心挑選與組合意象是為了更好地表達思想情感。在教學中，教師不要孤立地看待詩歌中的多個意象，而要引導學生對這些意象進行比較，發現其特點和規律，以促進學生對詩歌的理解。

在《鄉愁》中，詩人為每個階段的鄉愁找到一個具體的對應物：少小離家，與母親書信往來，鄉愁寄托在小小的郵票上；成年后，為生活奔波，與愛人聚散離合，船票成為寄托鄉愁的媒介；到后來，一方墳墓將“我”與母親永遠分開，矮矮的墳墓是鄉愁的具象化體現；現在，一灣海峽將“我”與祖國大陸隔開，這是更宏大的鄉愁。《鄉愁》從廣遠的時空中提煉出“郵票、船票、墳墓、海峽”四個意象。這些意象既是單純的又是豐富的。所謂單純，并不是簡單，而是明朗、集中、強烈，沒有旁逸斜出，也沒有給人意多文亂之感。所謂豐富，指所選意象含蓄而有張力，能誘發讀者多方面的聯想。這種獨特的意象能很好地表現大家所普遍體驗卻難以捕捉的鄉愁情緒，使詩歌不流于平庸，不墮于空泛。

找出詩歌意象、認識意象的抒情功能是教學的第一層次，教師應該在此基礎上引導學生探究四個意象的排列規律和邏輯關系。從空間上看，“郵票—船票—墳墓—海峽”四個意向是逐漸放大、逐層遞進的。明白了這一點，學生就可以知道這是為了表達鄉愁越來越濃重。總的來說，這些意象概括了詩人漫長的生活歷程，前面三節詩如同洶涌的波濤，最后轟然匯成了全詩的浪潮——對祖國的綿綿思念。

三、探析物與情的關系品悟詩趣

教學《鄉愁》時，教師一般會講到抒情方法——借物抒情，融哀愁于物象。這首詩中，詩人巧妙地將鄉愁物化，使這種抽象的情感依附于具體的對應物，教師可以引導學生分析物與情的精妙關系，深入品悟詩歌情趣。

教學中，筆者讓學生想一想四個物象的修飾語“小小的”“窄窄的”“矮矮的”“淺淺的”所對應的鄉愁有怎樣的特征。學生恍然大悟：它們所對應的鄉愁恰恰是“大大的”“寬寬的”“高高的”“深深的”。事實上，這是作者有意的對比，是為了更好地突出情之大、之寬、之高、之深。這樣探析詩中物與情的關系，能充分彰顯詩歌表達的奇妙趣味。

在此基礎上，筆者這樣引導學生看待物與情的關系：難道鄉愁僅僅是一種愁情嗎？鄉愁不僅是愁苦的，還是甜蜜的，這矛盾嗎？學生用心揣摩，發現鄉愁重在“愁”，但郵票、船票、海峽的物象以及母親、新娘的人物還能給人帶來甜蜜感、幸福感，所以鄉愁是一種復雜的情感體驗，在哀愁和憂傷中夾雜著甜蜜和快樂，詩人因思鄉而愁，也因思鄉而甜。

四、同類詩歌組合教學豐富詩味

教師在教學過程中引入同類詩歌，能更好地彰顯詩歌之美，豐富詩歌的文化內涵和味道，打開學生欣賞詩歌的視野。《鄉愁》的教學對此體現如下。

其一，新課導入時，筆者先請學生欣賞歌曲《故鄉的云》（用課件呈現歌詞），讓會唱的學生跟著一起唱，然后讓學生說一說唱這首歌的歌手是誰，是哪里人，這首歌表達了一種怎樣的感情。不論是古代詩歌，還是現代詩歌，原本都是可以演唱的。欣賞“鄉愁”主題歌曲的教學環節拓寬了學生對詩歌形式和內容的理解。

其二，在教學過程中，筆者引導學生說一說有關鄉愁的詩句。學生提到了“此夜曲中聞折柳，何人不起故園情”“露從今夜白，月是故鄉明”“獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親”“日暮鄉關何處是，煙波江上使人愁”等詩句，以及詩的作者李白、杜甫、王維、崔顥等。這為學生多角度品味鄉愁提供了載體。

其三，教學接近尾聲時，筆者引導學生閱讀余光中的《鄉愁四韻》，并與《鄉愁》做對比，說一說兩首詩有什么共同之處。學生通過討論發現兩首詩至少有兩個共同之處：一是詩人都采用了借物抒情的表達方式，《鄉愁四韻》同樣選取了四組意象，分別是“長江水”“海棠紅”“雪花白”“臘梅香”；二是詩人都抒發了思鄉、愛國之情。

同一主題的不同作品往往有角度、表現技巧、表達方式、情感側重等方面的不同特質，這些特質能在閱讀中起到“煽風點火”的作用，讓《鄉愁》顯現出更濃、更美的詩味。

五、名家吟讀鑒賞升華詩情

多形式地吟讀詩歌是鑒賞詩歌的必要前提。吟讀越充分，學生對詩歌的理解就越深刻。

教學《鄉愁》時，筆者先讓學生欣賞朗誦名家姜林杉朗讀《鄉愁》的錄音，然后問學生：姜林杉朗讀得好不好，為什么？有的學生認為“不好”，因為姜林杉朗讀的節奏、重音、情感與他們平時朗讀的大不一樣，讓人感覺很難把握；有的學生認為“特別好”，因為姜林杉的朗讀不中規中矩，遠遠超過了他們對朗讀的理解，他們在聽的時候眼睛濕潤了，說明姜林杉的朗讀很有感染力。在辨析過程中，筆者引導學生多次嘗試朗讀，學習朗讀技巧。學生通過朗讀實踐懂得了讀重音不只是加大音量，還可以用拖長字音的方式表現；朗讀可以有哭腔，可以運用氣聲技巧；等等。這樣教學，學生在潛移默化中學習了新知識，升華了詩情，提高了詩歌鑒賞能力。

（作者單位：仙桃市沔州學校）

湯敏飛，全國模范教師、全國語文四項全能教師、全國優秀名師工作室主持人，湖北省特級教師、湖北名師，主持的湖北名師工作室被評為“全國先進名師工作室”，研究成果曾獲評第六屆全國名師工作室學術年會建設成果一等獎。近年來，工作室聚焦“綠意語文”理念與實踐展開研究，探索出的現代詩歌教學策略具有一定的價值。