淺析平面構成在當代版畫中的運用

平面構成是一種獨具藝術特色的近代造型概念，重點強調點、線、面等基本元素和形式美法則，在眾多藝術和設計領域得到了充分運用。當代版畫藝術創新發展中，平面構成作為其重要組成部分，占據著重要地位，對畫面整體呈現效果有著重要作用。版畫家圍繞創作主題，通過對平面構成元素點、線、面進行有機整合來呈現版畫作品豐富多樣的視覺效果，增強畫面的表現力和感染力，帶給觀者獨特的審美感受。基于此，本文主要圍繞當代版畫創作中平面構成的運用進行研究，旨在豐富相關理論儲備，推動當代版畫藝術創新發展。

一、平面構成與當代版畫的聯系

在當代藝術領域，版畫作為一種獨特的藝術表現形式，不僅繼承了傳統版畫的精髓，同時也吸收了現代藝術的新理念和新技法。平面構成作為近代造型概念，對當代版畫創作具有重要的影響，在視覺語言層面為版畫創作提供了更為廣闊的表現空間和新的創作靈感，二者的聯系主要表現在以下方面。

（一）強調點、線、面藝術元素

平面構成重點關注二維平面的視覺語言，圍繞藝術主題，通過點、線、面等基本元素的合理組合與排列，最終形成具有視覺美感的圖形。當代版畫創作中同樣需要合理利用點、線、面這些基本元素，采用不同的制版材料、創作技法將這些元素轉化為兼具層次感和質感的畫面。因此，二者在藝術元素上具有高度的共通性。[1]

（二）關注畫面對比關系

當代版畫與平面構成都關注視覺層面的對比關系。平面構成強調采用對比、重復、漸變等手法對畫面元素進行處理，以營造豐富多變的視覺效果。而當代版畫則強調運用不同的版畫創作技法，如凸版、凹版、平版等，以營造獨特的視覺效果。例如，版畫家利用凸版印刷的厚重感和平版印刷的細膩感創造出強烈的視覺對比效果，從而吸引觀者的注意力。

（三）致力于空間層次感

平面構成強調運用元素的組合與排列來營造豐富的空間感。同樣，在當代版畫創作中，版畫家也會運用一定技巧來營造獨特的空間效果，[2]例如通過多層次的疊印和透印，創造畫面的縱深感和層次感；通過特殊的制版材料和技法創造出具有特殊質感和紋理的畫面，從而增強畫面的空間感。

二、平面構成運用于當代版畫創作的重要意義

平面構成是各個藝術和設計門類都能應用的共性的設計語言，運用平面構成創作當代版畫作品可以為版畫藝術創作提供豐富的創作手段、表現形式，也在很大程度上影響著版畫藝術的呈現效果和審美感受。因此，當代版畫家可以靈活運用不同的材料、技法，結合平面構成來創作版畫作品，拓展版畫作品的表現空間。

（一）凸顯版畫作品的風格化和獨特性

在平面構成中，點、線、面是最基本的構成元素。在當代版畫創作中，版畫家巧妙運用這些元素能夠創造出獨特的視覺效果。以密集的點狀元素構成畫面，可以營造出細膩、豐富的紋理效果；通過流暢的線條勾勒形象，可以展現出優雅、動人的藝術形態；而大面積的色塊則能帶來強烈的視覺沖擊力和震撼力。[3]這些元素的運用不僅豐富了版畫的表現手法，也增強了畫面的藝術感染力。例如，陳彥龍創作的木版畫作品《掰開的苞谷II》，盡可能地將所描繪對象的自然特征保留下來，在此基礎上通過對形象分割、排列和組合形成新的畫面，將苞谷和現代工業結合在一起，帶給觀者一種強烈的視覺沖擊力。總之，當代版畫創作中，版畫家將平面構成要素點、線、面等基本元素進行組合與排列，能夠賦予畫面律動感，營造一種理性、抽象的藝術之美，使版畫作品更具個人藝術風格，充分展現版畫家的創作意圖和藝術觀念。

（二）提升版畫作品情感價值與藝術價值

平面構成屬于一種視覺藝術表現形式，是藝術家進行藝術創作、傳達個人情感和藝術理念的重要手段。平面構成中的形式美法則包括重復、對比、漸變等，這些法則在當代版畫創作中具有重要的指導意義。當代版畫創作中，版畫家圍繞創作主題靈活運用平面構成中的重復、對比和漸變等形式美法則，將情感思想與創作觀念巧妙融入版畫創作過程，能夠賦予版畫作品更強的視覺沖擊力和更深層次的內涵與意義，凸顯版畫作品主題內容，[4]引發觀者強烈的情感共鳴，在吸引觀者注意的同時幫助其更加深刻地理解作品的主題內涵與畫家的思想情感，對生動有趣的版畫作品產生較深的記憶。[5]此外，不同的形式美法則還能創造出不同的藝術效果。例如，在版畫創作中，版畫家可以運用漸變形式賦予畫面強烈的秩序感；通過對比和放射形式凸顯畫面的主題和重點；通過空間形式增強畫面的層次感和立體感。這些形式美法則的運用不僅提升了版畫的藝術價值，也豐富了觀眾的審美體驗，帶給觀者絕佳的審美感受。

三、當代版畫創作中平面構成的具體運用

（一）平面構成元素的運用

1.點

平面構成中的點屬于基本元素，其大小、位置、數量以及排列方式等都將影響到畫面效果。一方面，在木刻版畫、絲網版畫創作中，版畫創作者可以以點作為畫面主題元素，通過調整點的密集程度和大小變化產生多元的紋理與圖案，借助精細制版工藝將點元素生動呈現在畫面上，帶給觀者更加豐富的視覺效果。另一方面，點也可以作為畫面的點綴元素，用于引導觀者視線、突出畫面重點內容，需要版畫創作者結合實際需要靈活安排點的聚散、疏密。例如，可以在畫面的中心位置安排一個較大的點，或是在畫面邊緣區域排列大量的小點，都能夠起到吸引觀者注意力的效果。[6]

2.線

平面構成中的線元素，其方向、形態、長度和粗細的變化均會影響到整體畫面效果。在銅版畫和木刻版畫創作中，版畫創作者可以通過調整刻制線條的深淺、粗細和曲直來體現物象的狀態，通過精湛的制版技術將線條的細微變化細膩地呈現。例如，直線造型可以營造出平穩、寧靜的畫面氛圍；曲線造型則可以增強畫面的動態感，表現物象的動勢。此外，版畫創作者還可以利用線條對畫面進行分割處理，賦予畫面一定韻律和節奏，使版畫作品畫面更加豐富。

3.面

面是平面構成的重要組成部分，具有襯托和承載其他元素的作用，合理化運用面這一元素可以使畫面更具空間感和層次感。實際上，面屬于畫面的基底或是背景，可以為版畫的布局構圖提供支持。在實際創作中，版畫創作者可以根據創作主題需要來調整面的位置、形狀、大小，或將面與其他元素進行組合排列，創造出或具象或抽象的藝術效果。具體而言，版畫作品中的大面積色塊能夠增強畫面層次感和視覺沖擊力；較小的面元素則可以用作細節處理，使畫面更加細膩。[7]

當代版畫創作中，創作者還常常將平面構成要素與光與色相結合，通過調整光源位置、方向和強度體現畫面明暗關系，利用色彩傳達出不同的情感和信息，進一步增強畫面的藝術表現力和視覺震撼效果。通常情況下，強烈的光源會產生強烈的明暗對比效果，使畫面變得更加立體、生動，而柔和的光源大多用于營造溫馨、寧靜的氛圍，畫面整體也更顯柔和；不同的色彩語言則能表現出喜怒哀樂不同的情緒情感，創作者可以根據實際需求靈活選擇。

（二）平面構成形式的運用

1.重復形式

重復形式是指畫面中的某一元素或形式按照一定的規律進行重復排列，從而形成具有統一感和秩序感的畫面結構。在當代版畫創作中，重復形式被廣泛應用，它不僅能夠增強畫面的視覺沖擊力，還能夠突出主題，強化觀者對作品的印象。[8]在實際創作中，創作者可以選擇一種或幾種平面構成要素，將點、線、面組合，按照一定的節奏和韻律進行排列，這些要素可以是大小不一的圖形、色塊或文字，也可以是具有象征意義的符號或圖形。通過元素的重復和排列創作出獨特的視覺效果和畫面節奏，使畫面更富于變化。此外，重復形式還可以與平面構成的其他形式相結合，形成更加豐富的畫面結構。例如，版畫創作者可以在重復形式的基礎上加入對比形式，使畫面和諧統一而不失變化。

2.發射形式

發射形式強調版畫畫面中的要素以一個中心點或軸線為基準，向四周擴散排列，進而形成更具動態感、擴張感的畫面結構，能夠有效吸引觀者注意力，起到引導觀者視線、增強畫面吸引力和感染力的作用。版畫藝術創作中，創作者可以運用發射形式描繪頗具活力的物象或動態化場景，也可以用于傳遞特定的情感。例如，版畫創作者可以選擇發射形式用于表現生命的活力或激情等，營造特定的氛圍和意境，賦予畫面強烈的動態效果。

3.漸變形式

漸變形式是指畫面中元素的大小、形狀、色彩、密度等呈現出漸次變化和過渡狀態，使畫面具有流動感和動態變化效果，能夠有效引導觀者視線，增強畫面的動態感和層次感。同時，這種漸變形式能夠創造出延伸或凸起的立體視覺效果，從而顯著增強畫面整體的透視感和深度。在當代版畫創作中，創作者可以利用漸變形式表現場景的連續性和動態感，通過精細地控制元素的漸變，使畫面呈現出一種自然、和諧的過渡效果。例如，在表現自然景觀時，創作者可以利用色彩的漸變來模擬天空、水面或山巒的層次變化；在表現人物或動物時，則可以通過形態的漸變來展現其動勢或情緒的變化。此外，漸變形式還可以與其他構圖方式相結合，產生更加豐富的畫面效果，例如，可以在漸變的基礎上加入對比形式，使畫面統一又富有變化，增強畫面整體的視覺沖擊力。[9]

4.特異構成形式

當代版畫藝術創作中，采用漸變、重復的手段可以DzRgKagjXMKjaKoobiw8tpEyeSETkLantd1RstI1Ml8=使版畫作品畫面和諧，賦予畫面一定的秩序感和變化感，但卻會使版畫畫面缺乏視覺中心。基于此，創作者可以選用特異構成形式來安排版畫的畫面布局。特異構成形式指的是在一種較為有規律的形態或結構中，通過小部分的變異來打破原有的單調性和規范性，從而創造出新穎、生動的視覺效果。這種變異可以涉及多個方面，包括形狀、大小、位置、方向以及色彩等要素。在當代版畫創作中，創作者可以運用特異構成形式創新版畫構圖形式，通過畫面元素的細微差異或局部突破凸顯畫面主體內容，為觀者帶來獨特的視覺效果。需要注意的是，在實際應用中，這些局部的變化應當控制在一定范圍內，避免其比例過大而削弱了與整體結構的對比效果，確保變異元素既能引導觀者視線，又不至于破壞畫面整體的和諧統一。

四、結語

綜上所述，當代版畫藝術創新發展中，平面構成的運用至關重要。因此，版畫創作者要對平面構成的要素和形式進行深入理解，圍繞創作主題合理運用，以豐富版畫藝術的創作手段和視覺效果，帶給觀者別樣的審美感受。與此同時，版畫創作者還應積極探索新的制版技法，以豐富版畫的表現形式和藝術語言，[10]勇于嘗試引入先進的數字化技術、全新的版畫表現方式以及新材料、新技法、新藝術理念，創作出具有較高藝術價值的版畫藝術作品。通過這些創新性嘗試拓寬當代版畫藝術的邊界，為觀者帶來更加新穎、獨特的視覺體驗，不斷豐富當代版畫的藝術表現形式，能使其實現更好的發展。

參考文獻：

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[8]王璐，王紅.農業題材美術創作的敘事表達研究——以北大荒版畫為例[J].美與時代（中），2023（03）：45-47.

[9]裴浩.刀鋒戰士——論延安木刻版畫發展歷程及創作特征[J].美與時代（下），2023（01）：86-88.

[10]于洋.版畫創作中的意境美與形式美——以《絢爛之極，歸為本真》系列創作為例[J].當代文壇，2021（04）：8-9.

（作者簡介：趙勃程，男，碩士研究生在讀，吉林藝術學院美術學院，研究方向：當代版畫語言研究創作）

（責任編輯 王瑞鋒）