核心素養背景下美術教育融入中華優秀傳統文化的策略

《普通高中美術課程標準（2017年版2020年修訂）》中特別強調了美術學科的五大核心素養，其中包括“文化理解”。這一設定凸顯了學校美術課程的人文屬性。學校美術教育在追求育人價值和學科價值的同時，亦需致力于傳承和弘揚文化。《義務教育藝術課程標準（2022年版）》的發布，更進一步強調了藝術教育在培養學生核心素養中的重要性，特別要求立足中華優秀傳統文化，以提升學生的文化自信。下面以湘美版八年級上冊第一課“筆墨千秋”的教學為案例，進行融入中華優秀傳統文化策略的探究。

“筆墨千秋”屬于“欣賞·評述”學習范疇，為積極引領學生對中國山水畫和中華優秀傳統文化有更深刻的認識，本文聚焦教材中北宋畫家張擇端家喻戶曉的作品《清明上河圖》（如圖1所示）。畫作描繪了汴河兩岸情景，展示了北宋時期都市繁榮和社會生活的豐富細節。《清明上河圖》不僅由于其繪畫技法的精湛和場景的真實性，還因其深刻的社會意蘊和歷史價值而被珍視。它不僅是對當時社會生活的生動記錄，還是北宋時期城市發展、經濟繁榮和文化氛圍的呈現。本次教學設置了三個環節（見表1），由點帶動面，幫助學生更好地認識北宋、了解中華優秀傳統文化；布置了一系列教學任務，將其導入教學的全過程，由教師和學生、學生相互間展開討論。學生在深切感受中國山水畫之美的同時，了解到北宋民間文化的發展，引發對傳統民間文化的回望和學習，最終將自主構建的知識創造性地應用到日常生活中，感受傳統文化的魅力，提升核心素養。

一、美術教育中融入中華優秀傳統文化的意義

美術教育中融入中華優秀傳統文化不僅僅是對傳統文化的傳承與發展，更是現代教育理念的體現和創新。美術教育不僅僅是技術的傳授，更是文化的傳承與創新的載體。美術教育中融入中華優秀傳統文化能夠幫助學生更深入地理解和體驗中華文化的獨特魅力與深厚內涵。例如，通過學習中國畫的筆法、墨法和構圖，學生不僅能夠掌握傳統藝術的技藝，還能從中感受到中國畫“意境”的表現方式。比如，山水畫中常見的“氣韻生動”，通過筆墨的運用來表現自然界的氣息和情感，這不僅是技術的展示，還是對中國傳統審美理念的深刻理解。在教學過程中，通過分析和欣賞古代大師的作品，如唐代的壁畫藝術或宋元的山水畫，學生可以學習到不同歷史時期藝術的特點和文化內涵，進而提升對藝術的敏感度和理解力。例如，通過學習明清花鳥畫家如何利用筆墨表達情感與意境，學生可以發展自己的審美標準和創作風格，從而在藝術創作中體現出獨特的文化認同和創新能力。通過學習和探索中國傳統繪畫、書法、工藝等多樣化的藝術形式，學生可以在審美、情感和智力層面得到全面的發展。學習中國傳統繪畫不僅能夠提升學生的藝術技能，還能夠培養他們的耐心、專注力和創造力，這些都是未來社會生活和職業發展中不可或缺的重要素養。這種融合可以為學生提供更廣闊的視野和更深入的文化認知，促進其綜合素質的全面提升，為其未來的發展和社會責任感形成打下堅實的基礎。

二、美術教育融入中華優秀傳統文化的路徑

（一）情境激發學習動力

在這個設計中，我們通過《清明上河圖》這幅歷史名畫引導學生深入探索北宋時期社會的方方面面，同時結合清明節的文化背景，引導學生從藝術、歷史和傳統文化多個維度進行學習和理解。首先，我們引導學生了解《清明上河圖》的創作背景和藝術家張擇端的故事。這幅畫創作于北宋早期，大約在12世紀初。張擇端是當時著名的畫家，他通過這幅作品展現了當時汴京（今天的開封）的市井繁華和社會生活。其不僅是一幅藝術品，還是一部反映社會風貌的生動“史書”，為后人留下了珍貴的歷史資料。教師可以利用高清版或復制品展示《清明上河圖》，引導學生仔細觀察構圖和畫面中的細節。學生可以通過觀察不同人物、建筑和場景，發現當時社會的多樣性和階層結構。例如，畫中有貧民、官員、工匠、行商等不同身份和職業的人物，反映了當時社會的經濟活動和社會階層分布。

緊接著，我們引導學生探索古代清明節習俗。通過《清明上河圖》展示的細節，學生能夠深入了解北宋時期清明節的慶祝方式和習俗。這幅畫中，人物的著裝和使用的工具直觀地反映了當時社會的生活面貌。我們從畫中可以看到穿著各色長衫的市民在繁忙的市集中交流貿易，這反映了清明時節人們趕集購物的情景。一些人肩扛木板，可能在搭建臨時市場，這展示了當時市民為節日活動做準備的場景。畫面中的建筑風貌也為學生提供了重要的歷史參考，如畫中的橋梁和水道顯示了當時城市的交通和運輸方式，而高大的城墻和多層樓房則凸顯了北宋時期城市的繁榮和居住結構。這些細節不僅讓學生通過具體的視覺形象了解了那個時代的生活方式，還讓學生深入感受到當時人們對節日慶祝活動的重視和熱情。

通過書籍和資料的查閱，學生可以更深入地了解清明節的歷史由來、文化內涵及其在社會生活中的重要性。學生可以學習到清明節對于中國人來說不僅僅是傳統節日，更是一種尊重祖先、緬懷先賢的文化表達方式。通過對比古今的清明習俗和生活習慣，學生能夠更好地體會和珍惜中華優秀傳統文化在當代社會中的傳承和價值。我們將整個學習過程貫穿于“尋覓‘清明’”“發掘‘清明’”“探索生活中的‘清明’”的主題之中。這不僅有助于學生在學術知識上的積累和理解，還能夠激發他們對歷史和文化的興趣和探索精神。通過這樣的設計，學生不僅能夠在課堂上獲取知識，還能夠在實際生活中體驗和感受到傳統文化的獨特魅力和深刻內涵。

（二）任務促進學習深度

范導式教學在美術學科中的應用，特別是結合清明節文化與中國山水畫的探索，不僅僅是知識的傳遞與學習任務的完成，更是對學生綜合能力和創造力的全面培養。通過這種方式，學生不僅學會了對藝術的欣賞與分析，還深化了對文化傳承與發展的理解，達到了“深度思考”與“綜合運用”的最終學習目標。清明節作為我國傳統節日，既有豐富的歷史文化內涵，又反映了人們對自然環境的敬畏和對先人的追思。通過設計以“清明”元素為主題的學習任務，教師可以引導學生從多個學科角度進行探索和學習。例如，學生可以通過歷史學科的知識了解清明節的起源與演變，從地理學科的視角探討清明節的地域文化差異，從信息技術的運用方面獲取和分析相關的文化資料。結合中國山水畫這一傳統藝術形式，教師可以設計豐富多樣的學習活動。中國山水畫不僅是藝術作品，還是對自然美和人文精神的表達。學生可以通過分析“中國山水畫在線、色、形上有哪些特點”這樣的問題，深入探討山水畫的表現形式及其藝術特點。通過了解“中國山水畫的變化主要分為哪幾個重要階段”以及“這些變化體現了什么”這些問題，學生能夠從藝術發展的角度理解中國文化的變遷。

通過綜合運用不同學科的知識，學生在解決問題的過程中不僅增強了對目標主題的全面理解，還培養了跨學科思維和能力。學生在探索清明節與中國山水畫之間的聯系時，可以發現清明節對藝術家如何表現自然景觀有著深遠的影響，這種發現不僅拓展了他們對節日文化的認識，也提升了他們對藝術創作歷史的理解。范導式教學通過設計以學生為中心的學習任務，培養了學生的批判性思維和創造性解決問題的能力。學生在分析、思考和探索問題的過程中，不僅僅是在接受知識，更是在實際操作中建立知識的聯系和形成應用能力。這種綜合性的學習體驗不僅加深了學生對中國山水畫及其文化背景的理解，也使他們在日后面對復雜問題時能夠更加自信和有條理地解決。

（三）協商解決學生困惑

教師在教學中不僅僅是知識的傳授者，更是引導學生思考和解決問題的導師。不斷打磨課堂，探求與學生協商研討、共同達成教學目標的教學策略和學習途徑，可以有效提升教學的效果和學生的學習體驗。學科的主體性體現在教師如何在美術教學中保持專業性，同時結合歷史、文化等相關學科知識進行教學。《清明上河圖》不僅是一件優秀的藝術作品，還是對宋代社會生活的生動描繪。通過跨學科的教學方法，教師可以幫助學生全面理解作品背后的文化內涵和藝術風格。例如，美術教師可以與歷史教師協商，共同設計課程，讓學生在美術作品中看到歷史的變遷和文化的傳承。

每個學生對《清明上河圖》的理解深度和興趣點都有所不同，教師需要通過協商研討的方式，靈活調整教學策略。對于那些對藝術表現技巧感興趣的學生，教師可以引導他們分析作品的線條運用和色彩搭配，通過教授中國畫的基本筆法和墨法，如水墨畫中常用的“點、線、面”技法，通過不同的墨色和筆法，表現山水畫中的靜謐或激越，從而深化學生對“意境美”的理解；講授和練習不同的構圖方式，如“S形構圖”，學生則可以學習如何利用畫面布局來引導觀者的視線。而對于那些對歷史背景感興趣的學生，則可以深入探討作品背后的社會文化脈絡。在學生與教師的協商中，教師不僅僅是知識的傳遞者，更是學習過程的引導者和組織者。通過與學生進行研討和交流，教師可以了解到學生的疑問和困惑，及時調整教學策略，使教學內容更貼近學生的學習需求和實際水平。在小組討論中，學生可以分享彼此對《清明上河圖》的理解和見解，通過交流和比較不同的觀點，進一步深化對作品的認識和探索。

最后，學生通過參觀博物館或實地考察，能夠在真實的文化環境中感受到作品所蘊含的歷史和藝術價值。這種直接的體驗和觀察，能夠為學生提供更為生動和深刻的學習體驗，幫助他們理解和感受作品的獨特魅力和文化意義。

（四）應用提高學生遷移能力

我們可以通過學習方法的遷移運用，促使學生在不同背景下生成新的藝術理解和見解；通過解決實際問題，提升學生的學科關鍵能力和綜合素養。這些方法不僅能夠檢驗教學成效，還能夠培養學生的創造性思維和批判性思維，使他們在美術學科的學習中獲得更為全面和深刻的體驗和收獲。教師可以通過多樣化的教學活動和資源，幫助學生從不同角度理解和探索《清明上河圖》。比如，可以結合講解、觀看視頻、小組討論、藝術創作等多種形式，讓學生從視覺、聽覺、觸覺等多個感官角度去感知和理解這幅作品。通過這些多樣化的學習形式，學生更容易將所學知識與個人經驗和感受結合起來，從而加深對作品的理解和記憶，實現知識的內化。

學習方法的遷移運用可以促進新知識的生成。教師不僅僅要傳授《清明上河圖》的具體內容和背景，更要引導學生學會運用所學方法和技能去解析和理解其他藝術作品或文化現象。通過比較不同時期的繪畫作品，學生會發現不同藝術風格和表現手法之間的聯系和差異。這種比較和分析能力的培養，可以幫助學生將學到的藝術鑒賞方法遷移到對其他藝術作品的理解上，從而促進新知識的生成和拓展。教師可以設計項目式學習任務，引導學生運用所學知識和技能去解決真實世界中的藝術或文化問題，如組織學生分析當代城市生活中的藝術表現形式，或者探討不同文化背景下的藝術作品如何反映社會變遷。通過這些項目性任務，學生不僅可以應用他們在《清明上河圖》學習中獲得的知識，還能夠培養批判性思維、解決問題的能力和團隊合作精神。

三、傳統文化視角下校園美術文化環境設計

校園美術文化環境的設計應當注重傳統文化的體現與傳承。在校園中設置具有中國傳統藝術元素的裝飾、雕塑或繪畫作品，可以營造濃厚的文化氛圍，激發學生對傳統文化的興趣與理解。例如，在校園中設置一幅以傳統節日為題材的山水畫，不僅能美化校園環境，還能讓學生通過藝術作品感受到古人的審美及其作品的深刻內涵。

校園美術文化環境的設計不能僅僅為了美化校園，更應該成為學科教學與文化傳承的重要載體。設置專門的藝術角落或展覽區域，如設立以中國傳統藝術為主題的展覽空間，是將傳統文化融入校園生活的有效途徑。學校可以定期舉辦中國傳統繪畫、書法、剪紙等藝術形式的展示活動，展示經典作品如《百鳥朝鳳》《千里江山圖》等（見圖2、3所示），讓學生通過觀摩這些作品，直觀地感受和理解傳統文化的精髓和美學價值。我們還要鼓勵學生參與到藝術創作中，如組織學生創作具有中國傳統元素的畫作或書法作品，并在校園內展示。學生可以通過學習《山水十二屏》的構圖和用色技巧，自行創作符合當代審美的新作品，從而將傳統藝術與現代審美相結合，展示獨特的個人風格和藝術表達。這種設計不僅僅是為了美化校園環境，更是為了促進跨學科的學習與交流。學生在觀摩和參與傳統藝術展示和創作的過程中，不僅能夠增強審美能力，還能夠培養批判性思維和藝術表達能力。在校園美術文化環境中融入中華優秀傳統文化，可以為學生提供多樣化、豐富而有深度的學習體驗。這不僅有助于學生對傳統文化的認知與理解，還能夠培養其審美情趣、創造力和文化自信，為其綜合素養的提升奠定堅實的基礎。

四、結語

本文探討了通過教授中國畫的筆法、墨法、構圖及意境美等美學理念，來深化學生對我國傳統節日文化的理解與感悟。引導學生分析大師作品中的意境表達，激發他們的創造力和審美能力，可以有效提升學生藝術表達水平和文化自信心。這些策略和方法，可以有效推動中華優秀傳統文化在美術教育中的傳承與創新，為學生核心素養的提升和終身學習奠定堅實基礎。

（作者單位：晉江市池店中學）

編輯：常超波