多媒體技術在高中美術課堂教學中的應用路徑探析

摘 要：美術是視覺藝術，學生主要通過視覺的直觀傳達感受作品獨特的美。基于高中生的學習特點巧妙開展美術教育工作，對于他們審美能力的提升，以及豐富他們的精神世界都有重要的幫助。將多媒體技術與美術教學相結合，可呈現出一堂動靜相宜、感染力強的美術課，可對學生的感官形成強烈的刺激，達到激發探索興趣的目的。本篇論文主要討論多媒體技術在高中美術課堂教學中的應用意義，如何基于巧用多媒體，激趣導入；巧用多媒體，突破難點；巧用多媒體，成果展現等有效舉措，打造高效的高中美術課堂，科學開展美育工作促進學生健康成長。

關鍵詞：多媒體；高中美術；高效課堂

高中美術教學與多媒體技術相結合，借助圖片、視頻、投影設備展示、介紹作品，引導學生學習繪畫或手工創作技巧，能讓美術課堂化靜為動，開闊學生的眼界，促使他們在藝術殿堂中汲取營養，提高藝術創作水平。教師應主動熟悉、靈活運用學校統一配備的多媒體設備，打造一個有美感、有活力的美術課堂，讓學生在積極參與中去欣賞美、創造美。

一、多媒體技術在高中美術課堂教學中的應用意義

（一）豐富學生的審美體驗

如果學生僅依靠教材學習美術知識，則不能幫助學生豐富審美體驗。開展美術教學的目標旨在培養學生人文精神，提升審美能力。多媒體技術將靜態教材轉變為動態資源，能有助于目標的實現。第一，多媒體技術用聲音和圖像的方式呈現教學資源，動態化的教學讓學生切身感受藝術價值；第二，在高中美術教學中應用多媒體技術能夠激發學生學習興趣，提高美術課堂教學效率，無形之中提升了學生對藝術的感知能力，豐富了他們的審美體驗。

（二）培養學生的創造力

素質教育時代，創造力是學生必須具備的一項重要能力，不管是在學習中還是在生活中，創造力豐富的人總能占得先機。因此，在學科教學中，培養學生的創造力至關重要。高中美術作為基礎性學科，同樣承擔著培養學生想象能力的重任。因為在藝術創作中，學生必須具備豐富的想象空間。多媒體技術為培養學生創造力提供了強大動力，幫助學生深層感悟藝術作品。多媒體技術整合繪畫資源，對培養學生創造力具有重要作用。

（三）提升溝通交流能力

核心素養背景下，學會溝通是學生必備的素養，而要高效表達離不開良好的溝通交流能力。在高中美術教學中，培養學生溝通交流能力至關重要。多媒體技術為師生、生生互動提供了平臺。動態化資源展示方式豐富了學生的認知和感受，使他們更樂于表達自我，增強溝通交流能力。同時，在美術教學中應用多媒體技術，也拉近了師生之間的距離，更有助于他們的情感溝通，增強學生集體榮譽感，促進學生綜合素質發展。

二、多媒體技術在高中美術課堂教學中的應用路徑

（一）巧用多媒體，激趣導入

1.借助學習網站，搜集趣圖

欣賞趣圖時學生的視覺能得到刺激。備課過程中，教師應將搜集到的趣味圖片或文本加入課件中，并在課堂中選擇恰當時機播放圖片，引導學生賞析，能創造出一種圖文并茂的教學環境，能有效激發學生的求知興趣。因此教學工作正式開始前，教師可通過學習網站，搜集、下載趣圖。

如何才能啟發學生發現傳統藝術與現代藝術的不同之處呢？考慮到高中生已經具備思維能力、語言組織能力，教師決定借助具有代表性的圖像，引導學生在欣賞中進行對比分析，在細致觀察與認真分析中，找到傳統繪畫和現代繪畫的特點。以下是教師的具體做法：研讀教材分析課時目標、教學目標，在百度網站上搜集具有傳統色彩和現代風格的山水圖，或者能彰顯大眾生活百態的圖片，并從中精選了清晰度高、具有欣賞價值的圖片，然后將其穿插于課件中，這樣在講述新課之前，可以在課前導入環節進行播放。利用一些具有代表性的美圖，可以引起學生的視覺注意，在其萌生探究興趣后，再順利拋出接下來的學習任務。

運用多媒體設備搜索、下載趣味圖片，并將趣圖穿插于課件中，可讓課件資源更為豐富，便于教師更好地進行創作指導。而瀏覽、欣賞符合學習主題的圖片，能幫助學生找到藝術創作靈感，其思路能得以拓展，如此一來便能創作出優質作品[1]。

2.利用圖片播放，激發興趣

教師精選的每一張圖片，都有著獨特的教育價值，在恰當時機播放符合教學主題的圖片，在激發學生的欣賞、探索興趣的同時，也能幫助其拓展思路，萌生藝術創作靈感。日常教學中，教師要注重搜集與整理學生的優秀作品，并將其作品制作成精美的圖片，引領全班學生共同賞析。

以湘教版高二美術《從傳統到現代》為例，教師精心選擇了6張圖片，并按照類別劃分為3組，第一組圖片是中國水墨山水畫與油畫系列的山水畫，第二組圖片記錄的是古代人民的生產情況，以及現代人的勞作、生產情況，第三組圖片繪制的是傳統服裝與現代服裝。為了引發學生深入分析、認真研究的興趣，教師要求學生以小組為單位，大家圍繞：現代繪畫與傳統繪畫的不同之處是什么展開討論。回憶以往的學習經歷后有學生提出：現代繪畫藝術具有個性化、抽象性與非形式化的特點，相對于傳統繪畫，現代派作家創作所用的材料更多；有學生在前者的基礎上繼續補充：以中國畫為代表的傳統畫更講究氣韻，畫家們喜歡追求意境之美，重視以“形”表現“神”。

畫質優美、具有藝術氣息的圖片，容易引起學生的視覺注意，選擇恰當的時間引領全班學生共同欣賞美圖，他們的學習熱情得以激發，探究新知識的興趣更加濃厚。在此基礎上教師只需稍加指導，學生頭腦中的金點子便能頻頻冒出來，其創作能力也得以提升。

（二）巧用多媒體，難點突破

1.視圖軟件展現難點，集中講解

要將抽象的事物轉化為簡單而形象的圖形，并運用恰當的語言文字介紹作品，對于高中生而言還有一定難度。為徹底解決學生的“啟而不發”“思維受限”等問題，教師應巧妙借助多媒體設備，集中講解教材中的重難點，幫助學生突破思維定式，深刻理解單元主題并靈活運用多種手法進行藝術創作[2]。

中國畫的美主要體現在神韻方面，要畫出有意境的作品，需要學生擁有深厚的文化內涵以及精湛的技法，當二者兼備時，才能創造出具有品鑒價值的作品。但在認真分析學情后教師發現：本班級學生中很少有人能通過畫作展現山、水、人、物的神韻，導致作品缺少靈魂。為了解決這一問題，教師決定運用多媒體設備著重梳理難點部分，讓全班學生明確目前的創作所面臨的阻礙，運用PPT出示例圖（中國山水畫），先讓學生陳述自己在創作中遇到的困惑，最后由教師結合例圖梳理重難點：運用正確的構圖方法能讓景物錯落有致，另外掌握調配墨色的比例，能凸顯畫作的層次感，但是要如何把握這兩點還有困難。教師在講述的同時學生認真聆聽，將難點部分記錄下來，便于進行針對性的學習。

巧用多媒體設備幫助學生突破難點，在提高其藝術創作能力的同時，也為學科素養的提升奠定了扎實的基礎。教師應結合課標要求和學生遇到的實際問題，靈活運用視圖軟件集中介紹難點，并針對每一個問題進行講解，幫助學生釋疑、拓展思路，為優質作品的誕生奠定基礎。

2.利用多媒體收集美術作品，拓展鑒賞

在高中美術教材中，供學生鑒賞的經典作品本身就比較少，因此僅依靠教材內容很難開展藝術鑒賞課。而且傳統的高中美術課堂教學已經暴露出教材資源不足的缺陷，借助多媒體技術可以有效規避以上問題，通過收集與教學主題相關的美術作品，為學生提供充足的鑒賞資源，幫助學生準確鑒賞作品，攻克教學難點，學生的藝術鑒賞力得到不斷提升。比如，在引導學生鑒賞凡·高的《星空》時，在初步鑒賞環節，《星空》的藝術風格并沒有給學生留下較為深刻的印象，甚至認為同時期其他作品的藝術價值更高。為了讓學生更全面了解類似風格作品，教師借助多媒體技術收集更多美術作品，引導學生對比、評價《星空》與其他作品的藝術風格。通過拓展鑒賞，學生對凡·高作品有了更深刻的認知，而且鑒賞了更多美術作品，潛移默化中落實藝術鑒賞課的教學目標。

3.基于設備現場指導，技巧傳授

學生隨著年齡的增長，眼界、審美水平也在不斷提升，此時他們恰好需要教師的技法指導，適當地介入與干預，不僅不會影響學生發揮想象力，他們還能在教師的只言片語中找到創作靈感。教師應靈活運用多媒體設備，在課堂上針對學生存在的問題進行技術指導，通過技巧傳授幫助提升創作能力。

具有傳統色彩的水墨畫與現代風格的油畫各具特色，但是從學生現有的水平來看，他們所掌握的創作技巧不多，所以繪制出來的作品欣賞價值不高。那么要如何把握創作要領呢？接下來教師運用PPT進行現場指導，引導學生掌握水墨畫與油畫創作技藝，教師結合佳作進行精講：水墨畫要著重呈現墨色的暈染效果，所以在運筆的時候要注意掌握暈化程度。在對照佳作著重講解的同時，教師打開投影設備對準講臺，隨即拿出紙筆在講臺上作畫，學生現場觀察教師的創作情況，如有疑問則舉手示意。后半節課則專門講解油畫的創作技巧：繪制油畫除了要運用比較常見的涂抹法、覆蓋法、漸變法、刻畫法、浸漬法之外，要想讓畫面產生起伏肌理，需要用較寬的油畫筆或扇形筆蘸上顏料，在畫面上輕輕拍打。

高中生雖具備一定的美術基礎，但他們的認知水平、操作能力有限。教師是學生學習活動的組織者、指導者，教師應承擔起自己的指導職責，在學生陷于困難時及時點撥，運用學校統一配備的硬件、軟件，促進學生掌握繪畫創作的技能，并憑借現有的能力嘗試完成藝術創作。

（三）巧用多媒體，成果展現

1.視圖大綱展現成果，欣賞佳作

佳作欣賞是美術教學的重要組成部分，在鑒賞與品味中可提高學生的審美能力及藝術修養，也能在潛移默化間促進想象力、創造力的發展，讓學生形成正確的審美觀，達到較高的創作水平。教學活動尾聲，教師要精選具有代表性的作品，利用視圖大綱展現學生的勞動成果[3]。

學生的作品中，有哪些優秀的構圖想法、創作技法值得大家學習呢？為了讓全班成員開闊眼界、拓展思路，教師從上交的若干張作品中精心選擇了一些，并用手機拍攝下來插入“優秀作品展”的PPT中。在接下來的美術課堂中，選擇恰當時機播放圖片，帶領學生一起欣賞：第一組圖片的第一張是具有傳統色彩的水墨山水畫，第二張則是有著濃烈現代風格的山水畫；第二組圖片的第一張是學生臨摹中國古代某畫家的花鳥畫，第二張則是運用勾線筆和彩鉛創作的現代版花鳥畫。學生在對比欣賞圖片的同時，繼續從畫作虛實和風格上進行品評，有學生提出：中國古代的水墨畫更講究寫“意”，現代美術作品追求寫“實”，風格也更加多樣化，傳統繪畫與現代繪畫在美術界平分秋色，二者各有優勢。

巧妙運用多媒體設備展現學習成果，既是對舊知識學習的總結，也是幫助學生拓寬眼界、思維的一種手段。在佳作欣賞中，學生有機會看到他人的優秀作品，內心對于“美”可能會產生全新的認知，為了追求“美”，他們可能會積極使用新的創作手法。

2.投影設備簡介心得，學習技巧

美術作品簡介，其實是某一個階段學習成果的檢驗，學生在介紹自己的構圖想法、創作意圖后，可幫助其他同學掌握某些優秀的技法，或巧妙的構圖想法。大家圍繞優秀作品進行觀摩學習，可讓全體成員萌生靈感、拓展思路。教師需重視運用多媒體設備，組織學生進行技巧學習。

這些畫出優秀作品的學生，有著什么樣的創作技巧呢？他們身上有哪些優點值得學生借鑒呢？為了拓展大家的創作思路，教師邀請了一些擁有創作能力的學生，由他們上臺面向全班展示作品，并簡單扼要地介紹自己的心得、經驗。畫出水墨山水畫特有意境的學生是這樣陳述的：中國的水墨畫更講究寫“意”，通過水與墨的比例調配，以及運用虛擬或相對模糊的景物，來表達作者的心境或某種奇妙的想法，能讓讀者在欣賞時產生身臨其境的感覺，這樣的作品就比較有深度。畫出具有現代風格畫作的學生這樣陳述：近現代的美術繪畫更講究寫實，既要畫出事物、人物的外觀特點，還需匹配適宜的顏色，最好能讓讀者產生“見畫如見人”，以及“見畫如見物”的感覺。

高中生已具備語言表達能力，因此可支持他們進行創作心得分享，努力增強他們的自信心與表現欲，培養其語言表達能力。美術教學活動尾聲，教師應從“聆聽心聲，提高技能”的角度出發，積極引導學生在組內或全班介紹心得體會，以實現提高全員創作能力之目標[4]。

結束語

宗白華說：藝術是精神和物質的奮斗。在人類成長過程中誕生了諸多神奇的藝術，面向高中學生開展美術教育，帶領他們走進美術世界中去欣賞、品讀、創造作品，不僅可提升其審美能力，讓他們學會以另類的眼光欣賞世間萬物，也能借此機會培養更多的藝術家、文化傳承人。要想讓學生愛上美術、愛上創造，需要教師靈活運用教學手法，以多樣化的方式面向學生展現“美”，激發他們對美術學習的熱情，方能達成預設的育人目標。

參考文獻

[1]胡家福.新課程標準下高中美術核心素養的課堂構建[J].試題與研究，2023（25）：46-48.

[2]張金和.松桃剪紙與德江儺戲面具相結合的教學實踐探究[D].重慶：西南大學，2024.

[3]沙雪妍.“互聯網+”背景下高中美術高效課堂的構建策略[J].中國新通信，2022，24（18）：218-220.

[4]胡芯.“四主高效”課堂在高中美術鑒賞課中的應用[D].武漢：華中師范大學，2021.

本文系三明市基礎教育科學研究2024年度立項課題“新課標視域下中學美術高效課堂的實踐研究”（立項編號：JYKT-24027）的研究成果之一。