融合繪畫、雕刻和印刷等技藝

在藝術的璀璨星空中，版畫作為一門獨特的藝術形式，向世人展現著獨特的魅力。它融合了繪畫、雕刻和印刷等技藝，通過墨彩與紙的對比，勾勒出精妙絕倫的圖案，傳遞著地域民族和藝術家們的精神力量和文化之美。

2024年，中華藝術宮（上海美術館）推出的“版畫· 絲路——2024上海國際版畫展”，詮釋了中國傳統木版畫如何以絲綢之路的起點為原點，廣泛影響和促進古絲路沿線國家的版畫及印刷術的發展，近現代通過現代版畫技術的回流，中西版畫之間的互相交流與成就。該展覽匯集了丟勒、畢加索、珂勒惠支、黃永玉等國際大師的版畫作品。展出了180余件作品與文獻資料，分四大板塊梳理版畫傳播路徑的國際版畫展，涵蓋了木版畫、銅版畫、石版畫、絲網印刷、數碼版畫等豐富多樣的版種，創作時間跨度多達百年。

一、版畫的類型

版畫作為造型藝術之一，藝術家運用刀和筆等工具，在不同材料的版面上進行刻畫：可直接印出多份原作，故又稱“復數藝術”。早期大多用于復制圖畫，繪、刻、印三者分工，稱為“復制版畫”；后發展成為獨立的藝術形式，由藝術家自畫自刻自印，稱為“創作版畫”。版畫是利用“版”為媒介轉移印刷于紙張或其他材料載體上的繪畫作品。根據不同的板材和制版工藝的差別，版畫種類可以概括為以下四種形式：凸版：在板材上用工具和刀具刻制出凸起的圖案，再將顏料涂在凸起的部分，通過印刷將圖案轉印到紙張或其他材料上。

凸版版畫可分為木面木刻、木口木刻、水印木刻、油印木刻。

凹版：在板材上用刀具刻制出凹陷的圖案，再將顏料填入凹陷的部分，通過印刷將圖案轉印到紙張或其他材料上。凹版版畫可分為凹雕版、腐蝕版、美柔汀版。

平版：在平整的板材上，通過化學腐蝕或機械刻畫等方式制作出圖案，再將顏料涂在板材上，通過印刷將圖案轉印到紙張或其他材料上。

孔版：在板材上用刀具刻制出空洞的圖案，再將顏料通過空洞轉印到紙張或其他材料上。絲網版畫即為孔版版畫。

由此可見版畫種類繁多，其中最主要包括木刻版畫、銅版畫、石版畫等。每種版畫都有其獨特的韻味和技藝要求，傳承著9ababb42351eed01d59f561e5c4068bd不同的藝術傳統和文化價值。木刻版畫以其淳樸的風格和豐富的文化內涵而備受推崇；銅版畫則因其精細的線條與質感豐富的效果而受到青睞；而石版畫則因其獨特的質感和藝術表現力而令人驚嘆。

版畫有其獨具一格的特點，它賦予作品印痕之美，是通過制版和印刷留下的痕跡來展現藝術魅力的；又具有獨特的刀法韻味，不同的刻刀和技法會呈現出獨特的線9ababb42351eed01d59f561e5c4068bd條和質感；同時因其復數性，可以制作出多個相同的作品；表現形式豐富：有木刻、銅版、石版等多種類型，表現手法多樣；版面又極具平面性與裝飾性，畫面簡潔明了，具有很強的裝飾效果。這些特點使版畫作為一門藝術種類獨具魅力。藝術家通過版畫可以記錄生活、表達情感、傳達思想，亦成為藝術家們創作的重要形式之一。同時，版畫具有很高的藝術價值和收藏價值，在文化傳承、教育等方面發揮著重要作用，能夠讓人們欣賞到不同風格的藝術作品。

二、中國版畫對世界的影響

絲綢之路是一條古代貿易路線，連接了東方和西方，通過絲路，促進了中外文化的交流和融合，賦予了中外文化交流極其重要的意義。

絲綢之路不僅是商品的貿易路線，更是文化的交流平臺。沿途的不同民族和國家之間通過貿易往來，互相了解和學習對方的文化，促進了文化的交流和融合。中國特色商品及文化元素被傳播到西方，西方的藝術及宗教也傳入中國，豐富了各自的文化，其中不乏版畫的絲路傳播。版畫是一個非常善于在中西之間的傳播中不斷學習并提升自己的畫種，它是東西方文明交流互鑒的典型產物。

此次“版畫·絲路——2024上海國際版畫展”就是以絲綢之路為路徑梳理版畫的傳播，同時以絲路為脈絡梳理中國版畫對世界的影響。以扎實的研究和豐富的史料，對世界版畫歷史的系統梳理和全面回顧。展覽創新性地以中國傳統版畫沿古代“絲綢之路”對外的傳播和影響為線索，展示中國傳統木版畫以絲綢之路起點為原點，影響古絲路沿線國家的版畫及印刷術的發展，促進中西版畫的互相交流與成就。古代中國通向西亞并最終抵達西歐，包括它的東亞延伸段，這段版畫的“絲綢之路”是版畫和印刷術傳播的重要通道。正是在東西雙方的不斷來往之間，版畫充分演繹了一門視覺藝術的歷史用途，輔助和推動了不同文明之間的對話。在連續數個世紀里，東西版畫的進步節奏并非相同，時而并行向前，時而交替躍進，共同奏響了版畫發展史上的華彩樂章。在這種源遠流長的文明互鑒、文化交流不斷發展過程中，中外版畫家們的探索與努力極大地豐富了世界版畫藝術的多元形態，與此同時，絲路精神正在當代版畫中呈現出越來越豐碩的成果。

與中國版畫息息相關的這條文明交流的古老通道——絲綢之路，它作為古代東西方文明交流的橋梁，不僅僅傳遞了商品、技藝，更傳承了文化與藝術的交融。 當今社會各種文明之間的交流變得更加頻繁，傳統與當代、東方與西方的碰撞與融合愈發顯著。雖說中國版畫和西方版畫在風格上有一些區別，中國版畫往往更注重線條的運用，具有獨特的韻味和詩意；而西方版畫則更強調光影和立體感的表現，風格較為寫實。不過隨著交流的增多，兩者也在相互影響和融合。

版畫不僅僅是一門藝術，其作為記錄與傳播的工具而誕生，承載人類生活生產的經驗與思想成果，成為社會發展進步的助推器。此展不僅是一場藝術之旅，亦是對世界文明的一次深刻思考，更是見證著人類文明的交融與進步。

三、中國版畫與日本浮世繪的淵源

在中國，版畫藝術源遠流長，歷史悠久。中國的版畫作品更是多姿多彩，風格各異。其中，中國版畫與日本的浮世繪有著千絲萬縷的聯系。浮世繪是日本的傳統版畫形式，以其明快的色彩和生動的線條而聞名，展現出日本獨特的審美情趣和文化特征。而中國版畫則以其古樸的風格和深厚的文化底蘊而獨樹一幟，展現出中國傳統藝術的獨特魅力。

自漢唐至宋元，從單色線刻到多版多色套印，中國版畫因為完整的技術體系與獨特的藝術風范而先行，并以水印木刻登峰于明清。公元645年“大化改新”的日本開始向中國派遣大量“遣唐使”和留學生，雕版印刷術隨之傳到日本。公元8世紀，日本出現了中國佛教寺廟的木刻書。千年以后，日本浮世繪木版畫聲名鵲起，其技術和藝術母體同樣來源于中國，深受中國木版畫、年畫、明代書畫箋譜的熏陶，創作結構沿襲畫、刻、印分治合作的傳統。

浮世繪木版畫因荷蘭貿易兼收西歐風景銅版畫的影響，成為一種獨特的日本風俗畫，風行于江戶時代（17—19世紀）。

1856年，日本浮世繪木版畫因《北齋漫畫》傳到巴黎而與西歐美術相遇。浮世繪木版畫的審美兼具民族性與國際性，在歐洲頗受青睞，而它的表達方式，諸如明亮的色彩、平面的透視、幾近裁剪效果的構圖，為莫奈、馬奈、凡·高、高更等眾多歐洲藝術家帶去了新靈感。

浮世繪的元素頻繁出現并蔓延在法國印象派（包括后印象派）作品中，它印證了一個事實，深受中國水印木刻影響的日本浮世繪木版畫在一定時期內感染并推動了西方近現代美術的趨勢。

四、魯迅與新興木刻運動

20世紀30年代，魯迅先生把創作版畫的觀念從日本引回中國。他舉辦青年木刻講習所，推動上海成為新興木刻運動的發祥地。新興木刻自誕生之日起，就肩負著為人民創作的使命，深入生活，直面人生，利用黑白木刻塑造出令人振聾發聵的感受。

當時正在廣州美專學習西畫的賴少其也積極響應，與老師李樺和同學一起組織成立“現代版畫研究會”，創作了許多反映現實社會的木刻作品，推動新興木刻運動在廣州的發展。他與魯迅先生多次通信，寄作品向魯迅先生求教，魯迅在回信中寫道：“太偉大的變動，我們會無力表現的。不過，這也無須悲觀，我們即使不能表現全盤，我們可以表現它的一角。巨大的建筑，總是由一木一石疊起來的，我們何妨做這一木一石呢？”受到魯迅先生這席話的鼓勵，賴少其從此以“一木一石”之木石精神作為人生的指引。賴少其被魯迅先生譽為“最有戰斗力的青年木刻家”，他積極參與新興木刻版畫的創作與實踐，后來在安徽創建了新徽派版畫。

在魯迅先生的倡導下，中國的黑白木刻曾經超越造型藝術的意義，成為中華民族解放與進步的符號，中國版畫從此煥發出新的精神與力量，直到半個多世紀以后再次與世界的版畫重逢在交會的路口。

之后，新興木刻藝術開始借鑒剪紙、年畫等民間藝術形式，改變以往創作中以西方繪畫的明暗法塑造人物的習慣，作品在人物造型、表現手法、刀法各方面較為明顯的歐化痕跡被簡潔的線條勾勒的人物輪廓，寫實的人物造型，更為活潑明快的節奏所取代，在藝術形式上有了較大的突破，在木刻版畫的民族化本土化進程上作出了可貴探索。

五、中國版畫與傳統元素的結合

中國版畫以其獨特的線條和造型具有很強的藝術表現力。中國版畫的特色之一是其獨特的表現形式。通過刀、筆、墨、紙等工具，藝術家們在版畫作品中展現出極致的技藝和想象力。線條的縱橫交錯，墨色的淋漓盡致，讓人仿佛置身于一幅幅生動的畫卷之中，展現出了中國版畫獨有的藝術魅力。

此外，中國版畫還在表現題材上有著獨特的亮點。歷史、民俗、山川、人物，無一不是藝術家們創作的源泉。有藝術家基于中國傳統文化，汲取中國十二生肖的紋樣，一刀一筆雕刻出十二生肖的各式形態，將力量感與飄逸感融合，獨具中國版畫傳承之美。還有例如磚刻拓印版畫，其版材是黏土磚，印制媒材是宣紙，刻制工具是篆刻刀，在形式和內容上充分體現了中國元素，把中國畫、中國書法、中國篆刻融合在一起進行表達。能在傳統版畫拓印技術基礎上挖掘、探索、創新，將這古老的傳統藝術形式，賦予其別樣的生命力。

版畫能融入生活，更是一種通用的傳播媒介和藝術語言，在發展過程中以插圖、藏書票等媒介介入大眾的日常生活，藏書票其實也是版畫的一種，它是一種小小的藝術作品，通常貼在書籍的扉頁上，用來表示書籍的歸屬，還能體現藏書者的個性和品位。

版畫是一門東西方共有的視覺藝術，自古至今，無時不在共享中鐫刻交流與交融的“絲路”。版畫作為造型藝術的通用語，橫貫東西、兼容并蓄。因為古絲路的存在和人們對絲路的向往，古老的中國雕版印刷術不僅為東方也為西方喚醒了版畫的黎明，版畫這門藝術形式從此在東西方隔空并存、遙相呼應。出于共同的“基因”，東西方版畫無法撕裂彼此的關聯，而相互的推動也注定成為版畫歷史的必然。