從技術史到藝術史

某一研究領域能否稱為“學科”，首先要看學術化的程度，雖然學術演進有共性，但任何學科的發展都有獨特路徑。有的學科歷史比較悠久，學術化程度較高；有的產生較晚，尚未發展出體系化的材料和方法，學術共同體仍在形成之中；還有的偏重社會實踐，成果輸出并不完全依賴理論研究。因此，從事跨學科研究必須意識到上述多樣性。

在中國古代建筑史領域，長期以來注重木構技術研究，通常被視為科學技術史的門類。其中，對于建筑裝飾和遺產保護的關注相對較晚，不過在社會環境變化的背景之下，學術界、社會公眾的訴求日益多元化，傳統意義上的“建筑歷史與文物建筑保護”也在發生深刻變化。

研究建筑彩畫，面臨的是技術與藝術的問題，是裝飾、技藝之于建筑的可能與潛能問題。故宮博物院古建部正高級工程師陳彤對中國古代建筑史素有研究，尤其關注彩畫，為此付出大量精力①。2023年11月，其新著《中國古代建筑紋樣：〈營造法式〉彩畫復原圖典》由上海古籍出版社出版，可以視為當前學術趨勢的重要代表（圖1）②。

1" "對于法式研究的突破

在中國營造學社成立之初，便設有法式組和文獻組，可知，對于《營造法式》的研究在當時已經成為中國建筑史學的重大命題，而且至今依然③。在相當長的歷史時期，相比大木作，彩畫的重要性和特殊性并沒有得到充分重視，只是作為法式的一個工種而被研究④。最有代表性的當屬梁思成《〈營造法式〉注釋》和《清式營造則例》，尤其是關于“兩部‘文法課本’”⑤的提法，影響深遠—實際上，“法式”或“文法”的概念可能包括更加豐富的細節：首先，兩部古代文獻雖以“法”命名，卻有很大差異。相比而言，《營造法式》更反映古代工程師的身份自覺和官式建筑體系的普遍要求； 《工部工程做法》則偏重實操、施工等技術層面以及具體項目。其次，法式主要指代官式，此外還有地方建筑傳統，雖然宋代官式建筑保存有限，但是仍有一定數量的地方建筑實例可與官修工程標準相對照，可以視為官式、地方兩種傳統互動的范例⑥。

因此，在實踐中，“法式”基本等于古代官式建筑技術體系，主要涉及大木作。可以說，在近現代建筑、鄉土建筑和文物建筑保護等領域興起之前，法式是中國建筑史的核心，所以，《營造法式》研究可以視為中國建筑史學史的重點。本文所指的“彩畫”，以官式油漆作和彩畫作為主，泛指以圖案、色彩為主要表現手法的建筑裝飾門類⑦。林徽因的《關于〈中國建筑彩畫圖案〉的意見》是彩畫研究較早的成果，雖不完整，但也因此保存了大量涉及研究、復原的重要建議⑧。中華人民共和國成立之初，主要側重于彩畫的調查、改造，一方面配合剛剛起步的文物保護事業；另一方面屬于對古代美術遺產的利用。由于各類彩畫的文獻記載、遺存數量和技藝傳承有所區別，基本可以分為宋式、清式及地方彩畫，這種習慣性的分類模式使得研究方法各有側重⑨。近年來，地方彩畫技藝、彩畫科學分析也得到了發展。

圍繞《營造法式》的研究以文獻考證、實例分析為主要內容，在調查中國古代建筑遺存的同時，不斷豐富技術譜系。這一研究方法已經成為中國建筑史的重要基礎，推動該學科從無到有、積少成多。關于《營造法式》彩畫，已經有一定學術積累：吳梅對此進行了大量的基礎性研究，雖然受限于技術手段等客觀條件，但是仍有開拓之功；李路珂以《營造法式》文本研究為基礎，重點關注裝飾邏輯和形式語言，取得更進一步的學術影響。不過，鑒于彩畫研究涉及技術與藝術的融合，早期成果的藝術性尚有一定的提升空間，所以仍需對《營造法式》相關概念、觀點進行辨析⑩：首先，彩畫涉及造型藝術的多個門類，技術史的視角未必適用；其次，彩畫雖有文獻記載，但對于紋樣、色彩等信息的還原度顯然不夠，仍有討論余地；再次，古代工匠對材料、工具和做法的稱謂未必符合當代命名慣例，可能導致名稱和內涵的不一致；最后，歷代修繕經常重繪彩畫，相比木構，有價值的彩畫實例非常少見，加之科技手段的長期缺位，影響到對于彩畫文物價值的認知。總之，應該以彩畫為突破，在傳統的法式研究之外，開辟中國古代建筑史研究的新視野。

陳彤的研究以“故宮本《營造法式》?圖樣研究”系列為開端，選取佛光寺、獨樂寺、應縣木塔等典型案例，從結構到形式，關注代表性、根本性問題，研究范圍跨越大木制度和建筑裝飾，呈現出整體性研究的視野。更加難能可貴的是，在進入故宮博物院之前，陳彤長期從事建筑設計，在繁重、龐雜的工作之余，始終堅持建筑史研究，體現出強烈的學者意識，尤其在重視經濟利益的建筑行業黃金時代，這種堅持非常不易。

2" "復原設計對于彩畫的適用性

中國建筑史研究在產生之初，便以工程技術領域的學者為主，與建筑設計關系密切，具有非常明顯的實用主義導向。長期以來，在教育部公布的專業目錄當中，建筑史的重要性并未體現在建筑學本科階段，只有在研究生層次才設置“建筑歷史與理論”專業，歷史研究為設計服務，相比之下，建筑藝術和遺產保護的獨特性不被重視，不過，這一狀況在近年有所改變?。在此背景下，建筑設計在某種程度上影響了建筑史研究的價值導向。

在建筑史教學之中，復原設計是非常重要的一環，可以說是很多人對于建筑史學習的第一印象。人們往往會認為“復原設計”應當基于一種前提：中國古代建筑擁有一套確定的范式，只要代入其中并經過特定技術推演，便會得到符合規范且具備普適性的設計方案—“這種過于自信，和一些古建修復技術人員過于依賴官式做法和制度，以及對建筑個體之間細微的設計意匠差異的忽視是不無關系的”?。不過，在古代，建筑工程長期處于農業社會的經驗科學階段，缺乏必要的自覺、總結或思辨，在看似穩定的技術范式和藝術風格之中，往往蘊含著民間工匠的豐富實踐，或推陳出新，或因地制宜，所謂“有定法而無定式”—在某種程度上，法式研究的核心即是討論文獻和案例之間的對應關系。復原設計則是探尋技術多樣性的內在邏輯，中國古代建筑史的意義基本被上述2種導向所影響，而彩畫研究則在此基礎上體現了更多的藝術因素，為技術史研究增加了可能性。

所以，復原設計的原則未必符合古代建筑技術發展的實際情況，在諸多不確定性之間，往往會產生一些看起來符合技術性，但卻明顯忽視藝術性的設計方案，而且有的已經堂而皇之地付諸實現—“假古董”本身已然尷尬，不合規制的設計更顯“一眼假”，令人既可笑又無奈。當然，方案的實施涉及復雜社會因素，不過，應當率先實現學術層面的自洽，這一原則對于建筑裝飾更加重要。

彩畫的呈現依賴各種材料、工具和做法，而且風格與各地的自然、社會環境相關，雖然受限于官方工程制度，但仍然呈現出較大自由度，不一定完全符合某種單一的、既定的范式。彩畫復原有多種方式：修繕工程一般以保持或恢復某個時期的歷史風貌為目標；仿古建筑可能采用地方民間做法；為了存檔、出版，在紙張、木板等材料上用顏料繪制等比例縮小的“小樣”—“小樣式復原”顯然更有利于觀賞和傳播。近年來，利用AutoCAD、Adobe Photoshop等軟件進行彩畫復原的方式開始流行，脫離了建筑材料的實操層面，不僅降低了工費，更提供了實現藝術效果的新方法。不過，電子化復原已經脫離彩畫原本的物質形態，而是帶有一定的藝術表現成分，實際上，材料、工藝等因素，甚至氣候和環境都會在很大程度上影響彩畫最終的視覺效果。如此，“電子小樣”的局限性顯而易見，即便秉持嚴謹的研究方法，類似的創新依然值得鼓勵，畢竟學者只能無限接近歷史，但永遠無法還原歷史。

在研究當中，陳彤注意到建筑與繪畫、雕塑、工藝美術等其他造型藝術門類的關系，并且善于在各種圖像史料中發現線索，通過莫高窟220窟《西方凈土變》《宋徽宗摹張萱〈搗練圖〉》等案例推測彩畫原狀，已經涉及對于技術史與藝術史的知識考古?。作為中國封建社會經濟、文化的高峰，宋代藝術成就輝煌，在當前以古典文化為代表的中國傳統文化復興的背景下，公眾熱衷于對“宋代美學”的想象和建構。藝術成就的背后離不開經濟、社會和技術因素的支持，本書的內容和方法為讀者揭示了以彩畫為代表的宋代藝術演進路徑。作者以嚴謹的學術態度為公眾奉獻了一本恰逢其時的著作，社會的熱度可能并非出于嚴格的知識體系或問題意識，但仍然需要與學術界形成良性互動。無論文化遺產的藝術價值，還是傳統藝術的美學價值，不能止步于民族主義的自我陶醉，而應當體現具有時代特征的學識、審美與格局，這才是值得繼承的中國古典藝術精神內核。

陳彤的彩畫復原體現高度藝術性，而非僅限于法式記載的術語和制度，盡管這種非技術性的復原必然存在一定的主觀因素，但也是彩畫復原研究的重點和難點，正是彩畫研究的魅力所在，本書也因此而廣受歡迎（圖2～圖5）。

3" "匠作傳統的存在與意義

2000年開始，“非物質文化遺產”的概念被提出，在更新遺產觀念的同時，也產生了一些問題?。2008年前后，圍繞“故宮百年大修”和《北京文件：關于東亞地區文物建筑保護與修復》等重大議題，提倡對于古建技藝及傳承的重視，在形制、材料之外，活態因素成為中國木構建筑遺產保護的重要特征?。

近年來，建筑遺產、非物質文化遺產保護廣受關注，同時，文化創意、文化旅游等產業方興未艾，已經成為社會生產的重要門類。這一趨勢實際上包含了不同的社會思潮：民族主義興起、大眾熱衷于傳統技藝等民間文化、文物部門重視文化遺產的藝術價值、在傳統文化資源當中尋求表達中國當代價值的符號……

中國建筑遺產保護的特殊性已經成為業界共識，但是，對傳統建筑技藝的研究還遠不足支撐對于這一特殊性的深入論述?。屬于非遺門類之一—“傳統技藝”?的傳統建筑營造技術早已成為多種來源和工藝的混合，隨社會發展而逐漸改變，已經不同于古代的傳統做法，至少包括2種成分：缺少整理但靈活多變的民間自發傳承的地方技藝以及經過部分科學化、理論化的清代官式技藝—要保證修好之后看起來像古建，也要保證建筑材料和從業人員擁有較廣的社會來源，實際上是在傳統和現代、經濟和文化之間不斷調適。從某種意義上說，對于在文物保護工程設計方案當中常見的“傳統做法”等稱謂進行詞源和技術的辨析，既迫在眉睫又無人問津。大家習慣于把“傳統做法”的內涵和外延視為單一、固定和均質的存在，難以意識到“傳統”依然在發展、變化過程之中，而且在不同語境下會有所區別?。即便有人類學、社會學等領域的專家參與非遺保護，但在具體的工作環節，很難體現學理認知，而是以描述性知識和流程化方法為主。

10余年前，筆者曾參與調查清代官式、山西地方古建技藝傳承，已經意識到隨著社會經濟環境的變遷，尤其是農業社會的解體，古建技藝傳承方式也隨之改變?。對于設計和施工的漸行漸遠，業界眾所周知且無能為力，作為技術傳承的主體，工匠也在繼續分化為從事不同行當的群體：從事故宮、頤和園等重要文物建筑修繕；從事價值一般的文物建筑修繕；從事仿古建筑施工；參與文化創意、文化旅游等產業；作為專家型工匠或非遺傳承群體的代表參與社會活動。近幾年，一批古建技藝賽事的興起，也在某種程度上體現了這種持續、緩慢的變化，文化展示成為競賽的目的，各方找到存在感的同時，往往忽視了工匠對古建技藝的掌握難以被量化的現實，也未能意識到群體傳承、地域差異的重要性—“館舍非遺”愈演愈烈，“文化轉場”迫在眉睫?。

傳統社會日益衰落，現代化又尚未實現，當下的中國之所以倡導工匠精神，正說明這一特質已經極度缺乏，大家對工匠非常陌生，衍生出各種相互矛盾的理解，所以其內涵已經非常龐雜。實際上，工匠的產生必須依賴群體，并非藝術家等個人化的存在，而群體的延續應當依賴一定的經濟、文化基礎。幻想恢復前現代式的生活方式，或者訴諸道德判斷的所謂“工匠精神”，并不現實，只有善于理論聯系實際的“能主之人” ?，才是學界和行業所需要的，也是建筑史學和古建技藝相互依存的永續之道。所謂“能主之人”，應當接受過基本的技術、理論訓練，并有長期實踐經驗積累，善于總結、思考，敢于對一些“定論”提出新的看法，并能佐證之—知識是傳統的，方法是現代的。

在中國建筑史學科肇始之初，朱啟鈐、梁思成非常重視匠作，這一優秀傳統延續至今?。所謂“溝通儒匠，稽參眾智”，研究人員也參與了其間很多工作，一些來自高等院校、文博機構或設計單位的專家，脫離了修繕或仿古設計、建筑史文獻研究的原有范式，逐漸形成多元融匯的學術成果。哲匠的思維方式必然包含多元性與綜合性，而非線性的，更不是沿襲某種既定的技術路線，因此，才能指向批判性思維，得以通過實踐推動理論進步?。

學術、藝術和工匠精神完全可以互構，但未必是通過目前多數人認為的方式。

4" "結束語：學術研究的“突出普遍價值”

如同各國申報世界遺產，必須具備“突出普遍價值”（outstanding universal value），既要遵守評估標準，也要利用本國的特質來豐富價值內涵。

隨著建筑史學和文化遺產保護領域的不斷進步，既有研究范式對學科發展作出了重要貢獻。如果試圖推動研究方法的更新，還需要關注目前的學術、藝術和遺產知識生產范式之外的廣闊世界，才能填補各學科、領域之間的缺環，只有描述、分析并突破某種集體潛意識，方可建立起新的研究邏輯。

體現格局的論文往往被稱為“宏文”，陳彤的系列研究成果足以擔當如此評價，每一篇論文均著眼于重大學術議題，而且能夠持之以恒，形成完整序列。都說“人生沒有白走的路”，陳彤雖然出身名校的名專業，并且先后供職于業界頂尖機構，但并非建筑史科班出身，原本也不從事遺產保護。實際上，具備“突出普遍價值”的研究方法源自非典型的學術成長路徑：無論身在何種職業環境，都能有廣闊的視野，對本職工作之外的特定領域始終保持高度專注。

當前，彩畫研究已經逐漸呈現出多種發展趨勢：以開化寺、永樂宮等實例為基礎的個案研究；結合建筑、壁畫、彩塑的整體研究；加入文物保護科學技術的認知研究；以活態匠作為主要內容的文化人類學調查……回顧學術史，曾經“小眾”的彩畫行當已然成為中國古代建筑史領域的新“增長點”，理論化和科學化的成果廣受關注?。“與宏大歷史相比，美術的歷史、圖像的歷史，太過微小。但這種微小、細弱的東西，卻可以以其弱性、模糊性，而帶來相當的激進性” ?—彩畫研究既要體現空間與圖像的互構，也要實現從技術史到藝術史的轉變，正如羅伯特·文丘里（Robert Venturi）的名著《建筑的復雜性和矛盾性》（Complexity and Contradiction in Architecture）所述，彩畫研究亦是如此。

總之，《中國古代建筑紋樣：〈營造法式〉彩畫復原圖典》的出版，推動了中國建筑史、美術史的進步和交流，突破了基于文獻和技術的既定模式，突出了結構與裝飾的整體性、藝術性，并體現了作者多年來參與文物保護工程、建筑遺產調查的豐富經驗。另外，學術研究雖然以理論訓練為基礎，并通過書面形式體現成果，但是，應當形成對于追溯知識來源、堅持獨立思考、培養批判意識的訓練，不過，上述幾點通常需要通過強大的自我意識來實現—對于文化遺產研究尤其重要，否則容易局限于“掉書袋”式的重復和描述—毫無疑問，陳彤的學術實踐證明了這一路徑的可行性、針對性以及鮮明的個人特征。

學術的范式和邊界并非終點，而是文化、社會演進序列中的一個階段，因此，研究方法應當與歷史同步，方能啟迪當代、引領潮流。

①" "相關介紹參見：陳彤.木衣錦繡：關于中國建筑彩畫的思考[J].中國建筑裝飾裝修，2012（1）：224-227；陳彤.破譯“營造法式”的彩畫密碼：

兼憶王仲杰先生的教誨[N].藏書報，2024-01-22（006）.

②" "陳彤.溝通儒匠 稽參眾智：《中國古代建筑紋樣》解讀[N].文匯報，2024-01-07（004）.

③" "成麗，丁.宋《營造法式》術語及文本研究史述略[J].建筑創作，2012（12）：191-192.

④" "李路珂.始于營造學社的《營造法式》彩畫作研究：回顧及最新進展[C]//清華大學建筑學院.中國營造學社的學術之路：紀念中國營造學

社成立80周年學術研討會論文集.內部發行，2009。本文另有增訂版，發布于“木衣錦繡”微信公眾號，2017年11月30日。

⑤" "梁思成.中國建筑之兩部“文法課本”[J].中國營造學社匯刊，1945（2）.

⑥" "傅熹年.試論唐至明代官式建筑發展的脈絡及其與地方傳統的關系[J].文物，1999（10）：85-87.

⑦" "段牛斗.華錦鮮麗：中國古代建筑斗彩畫[J].華夏地理，2015（11）.

⑧" "林徽因.關于《中國建筑彩畫圖案》的意見[M]//梁從誡.林徽因文集·建筑卷.北京：百花文藝出版社，1999：410-412.

⑨" "20世紀80年代以來，彩畫研究的代表性論著有：《中國古建彩畫》（馬瑞田，文物出版社，1996年）、《清代古建筑油漆作工藝》（趙立德、

趙夢文，中國建筑工業出版社，1999年）、《〈營造法式〉彩畫作制度研究和北宋建筑彩畫考察》（吳梅，東南大學博士學位論文，2004年）、

《中國清代官式建筑彩畫技術》（蔣廣全，中國建筑工業出版社，2005年）、《中國古代建筑彩畫》（孫大章，中國建筑工業出版社，2006年）、

《中國古建筑油漆彩畫》（邊精一，中國建材工業出版社，2007年）、《晉系風土建筑彩畫研究》（張昕，東南大學出版社，2008年）、《五臺

山漢藏佛寺彩畫研究》（陳捷、張昕，東南大學出版社，2015年）、《乾隆花園建筑彩畫研究》（楊紅、王時偉，天津大學出版社，2016年）、《江

南包袱彩畫》（陳薇，中國建筑工業出版社，2017年）、《江南建筑彩畫研究》（紀立芳，東南大學出版社，2018年）、《〈營造法式〉彩畫研究

（第二版）》（李路珂，東南大學出版社，2021年）、《北京傳統油漆彩繪技藝研究與傳承》（王文超，安徽科學技術出版社，2023年）等。

⑩" "相關研究參見：李路珂.初析《營造法式》中的裝飾概念[C]//王貴祥.中國建筑史論匯刊：第1輯.北京：清華大學出版社，2008：100-116.

?" "傅熹年.介紹故宮博物院藏抄本《營造法式》[C]//王貴祥.中國建筑史論匯刊：第4輯.北京：清華大學出版社，2011：18-19.

?" "與文化遺產領域相關的專業，根據《普通高等學校本科專業目錄》 （2024年），包括：文物與博物館學（060104）、文物保護技術（060105T）、

文化遺產（060107T）、非物質文化遺產（130103T）、文物保護與修復（130409T）及歷史建筑保護工程（082804T）。根據《研究生教

育學科專業目錄》（2022年）與《研究生教育學科專業簡介及其學位基本要求》（試行版），包括：一級學科“建筑學”（0813）下設“建

筑歷史與理論”“建筑遺產保護及其理論”等二級學科；一級學科“考古學”（0601）下設“科技考古與文物保護”“文化遺產與博物館學”

等二級學科；一級學科“藝術學”（1301）包括“藝術遺產”等學科范圍。另有“博物館”（0651）、“文物”（1451）等專業學位。近年來，

相關專業的設置呈現4個特點：①本科階段首次設置“歷史建筑保護工程”專業；②研究生階段在“建筑歷史與理論”之外，另設“建筑

遺產保護及其理論”專業；③強調歷史學、藝術學對于文化遺產的意義；④突出文化遺產保護的交叉學科屬性。

?" "崔金澤.破題：芻議中國文物古跡的物質性再造問題[J].中國文化遺產，2017（2）：24-25.

?" "相關研究參見：黃小峰.四季的故事：《搗練圖》與《虢國夫人游春圖》再思[J].美苑，2010（4）：72-83；謝繼勝.關于《步輦圖》研究的幾個

問題[J].故宮博物院院刊，2018（4）：30-54，158-159.

?" "岳永逸.“非遺”的霧霾[J].讀書，2016（3）：33-37.

?" "林佳.遺產保護中的文化沖突與《北京文件》：兼論中國古建筑彩畫的特點與保護[J].建筑學報，2013（2）：8-9.

?" "相關研究參見：羅哲文.“康乾盛世”是紫禁城宮殿建筑最輝煌的一段歷史時期：兼談有中國特色的文物建筑保護維修的理論與實踐問

題[J].故宮博物院院刊，2005（5）：23-33，366-367；馬炳堅.從歷代帝王廟維修保護的實踐看我國文物古建筑保護修繕的特殊規律[J].故

宮博物院院刊，2005（5）：311-331，375；鄭欣淼.關于故宮古建筑維修與古建筑技術傳承問題[J].古建園林技術，2006（1）：14.

?" "中國的“國家級非物質文化遺產代表性項目名錄”共分為10類：民間文學；傳統音樂；傳統舞蹈；傳統戲劇；曲藝；傳統體育、游藝與雜技；

傳統美術；傳統技藝；傳統醫藥；民俗。傳統建筑營造技藝相關項目多數屬于“傳統技藝”，部分屬于“傳統美術”等類型。

?" "相關研究參見：朱光亞，晉宏逵，劉托，等.筆談：困境與突破：傳統營造技藝保護傳承問題的現實反思[J].中國文化遺產，2023（1）：4-15.

?" "段牛斗.清代官式建筑油漆彩畫技藝傳承研究[J].文化遺產，2011（4）：78-80.

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作者簡介：段牛斗（1983—），男，講師，博士，主要研究方向為文化遺產。E-mail：nogaku@163.com.