民族技藝傳承與創新：通道侗族服飾在中職服裝教學中的實踐探索

摘要：文章以通道侗族服飾文化的傳承與創新為研究對象，探索民族服飾技藝融入中職服裝專業教學的有效路徑。通過實地走訪調研、教學實踐及校企合作，從“文化認知—技藝學習—創新設計”三個步驟開展教學，旨在提升學生對民族文化的認知、傳承及創新能力，讓侗族服飾文化鮮活起來。

關鍵詞：侗族服飾；通道；服裝教學

中圖分類號：G712；TS941 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）20-0-03

通道侗族服飾文化作為中華傳統服飾文化的重要組成部分，蘊含著豐富的侗族歷史和審美價值。2014年，侗錦被列入國家級非物質文化遺產名錄。然而，隨著現代化進程加速，侗族服飾也在發生新的變化，傳統的侗族服飾手工藝瀕臨失傳。中職院校作為培養技能人才的主陣地，肩負著文化傳承與創新的使命。本文以通道縣職業中專為實踐基地，探索侗族服飾文化在服裝教學中的落地路徑。

1 通道侗族服飾文化現狀

通道侗族服飾文化隨著社會文明的發展不斷發生變化。調研發現，隨著生活水平的逐漸提高，通道縣城及各鄉鎮街上大部分人都身著現代服飾，即使在侗族村寨，也只有中老年人才會穿侗族服飾，年輕人只有在盛大節日期間才會身著侗族服飾。如今，通道侗族傳統服飾在很大程度上僅作為特殊場合（節日慶典、婚禮等）的象征。通道侗族服飾是湖南侗族服飾的代表，但受到現代化發展的沖擊，傳統服飾技藝逐漸衰落。過去，侗族服飾靠的是土生土長的侗族婦女口口相傳及母傳女、姐帶妹或鄰里互幫互授等模式代代傳承下來的。如今，隨著經濟社會的快速發展，侗族服飾手工藝的保護傳承正面臨巨大的危機。究其原因共有三點：一是傳統的種植、紡紗、染色、織布等服飾生產活動驟減；二是具有精湛工藝的手藝人逐漸老去；三是大部分年輕人對煩瑣的侗族服飾手工技藝不感興趣，使得侗族服飾手工藝在傳承上出現斷層［1］。面對這種情況，培養侗族服飾手藝人刻不容緩。2016年《政府工作報告》中首提“工匠精神”，職業院校的育人目標與這種精神高度契合。中職就是培養手藝人最好的渠道。傳承通道侗族服飾，可以從通道職業教育入手。要加強侗族傳統服飾藝術教育，激發學生對侗族傳統服飾工藝的興趣。同時，民間手工藝傳承人及能手要對后輩進行“傳、幫、帶”等，這樣才能使新一代侗族服飾傳承人盡快掌握侗族服飾工藝技法。

2 通道侗族服飾文化特點

通道侗族傳統服飾大多以自紡、自織、自染的侗布制作而成。服飾顏色以黑、紫、藍、白四種自然色調為主，這些色彩質樸而純凈，與侗族人民生活的山水田園環境相互映襯。服飾顏色選擇跟隨季節變化而變化，夏季一般著清爽舒適的淺藍、白色上衣，冬季則穿黑、紫、深藍上衣。在形制上，主要為寬松型裙裝，下裝則是百褶裙和綁腿。隨著經濟社會的發展，侗族女性服飾由原來的裙裝改良成便于勞作的褲裝。因此，如今的侗族服飾大多是上衣下褲，只有少數偏遠及侗文化濃郁的村寨還保留著原始的上衣下裳穿著方式。侗族服飾的圖案取材于大自然，以花鳥蟲魚、人物、山水等為主題，構圖精美，線條細膩。精美的刺繡與侗錦織造紋樣不僅具有裝飾功能，還凝聚著侗族婦女的勤勞與智慧，更承載著種族繁衍與民族興旺的美好期盼。

3 通道侗族服飾融入中職服裝教學的價值

3.1 傳承侗族服飾文化

通過系統教學，讓學生了解侗族服飾的發展歷史、文化意蘊和制作工藝，增強學生的民族自豪感與文化認同感，從而促進民族文化傳承［2］。

3.2 豐富課堂教學內容

侗族服飾獨特的樣式、精美的刺繡、生動的裝飾為中職服裝設計與工藝專業教學提供了豐富的素材及靈感來源，能夠拓寬學生的視野，提升學生的設計創新能力。

3.3 培養民族服裝設計專業人才

在現代服裝設計與工藝教育教學中，融入侗族服飾文化，可以培養出集扎實的專業知識、卓越的技藝、創新意識于一體的服裝設計專業人才，為推動民族文化的傳承和發展作出貢獻。

3.4 促進地方經濟發展

旅游業作為通道縣域經濟發展的支柱產業，在向全國乃至全世界推介通道的同時，為通道侗族服飾提供了展示宣傳窗口和廣闊的發展空間。身著侗族服飾的推介大使會在旅游產品交流會等活動期間推出具有侗族特色的美食、歌舞和文創產品，向來自五湖四海的游客展示通道侗族服飾的魅力。因此，培養具有侗族服飾設計與制作能力的專業人才，有助于推動地方民族文化產業發展，為地方經濟發展提供新的動力和支持。

4 通道中職服裝專業教學現狀

4.1 師生對侗族服飾的認知不夠

在通道侗族自治縣職業技術總校的服裝專業教師中，57%是外地通過定向委培來校開展教學工作，對侗族服飾完全不了解，28%的教師需自主積累侗族服飾相關知識。100人樣本調查顯示，服裝設計與工藝專業侗族生源占比達92%。在當代服飾文化加速漢化的背景下，受調查的學生對侗族傳統服飾的認知出現了斷層現象。

4.2 課程內容與地方產業需求脫節

課程設置以現代服飾為主，分為高考和單招兩個方向，缺乏針對學生自主創業服務地方經濟的侗族服飾相關課程。通道作為侗族自治縣，大小活動從不間斷。在遇到盛大節日時，由于人才匱乏，本地服飾店承接不了大型的服飾訂單制作，大部分服飾交由廣西、貴州制作。學生、民間藝人參加小型活動所需的服飾則通過網絡購買，很多侗族服飾并未彰顯通道本地特色。

4.3 傳統技藝教學資源匱乏

通道侗族服飾教材缺乏，沒有系統的教材支持教學工作的開展，急需編寫一本具有通道本地特色的通道侗族服飾校本教材。大部分教師沒有接受過侗族服飾相關知識與工藝的專業培訓，對民族服飾的了解淺層化，專業知識儲備不足。

4.4 學生創新轉化能力不足

學校自2015年開展非遺進校園活動，聘請省級非遺傳承人吳念姬、市級傳承人石培云系統地教授學生侗錦織造這門技藝。侗錦結構較為復雜，跟蹤調研顯示，76%的學生完成的作品存在結構性偏差問題，62%的成品經織娘反饋核心工藝要素缺失。

5 侗族服飾融入通道中職教學的實踐路徑

5.1 設置課程

通道中職服裝設計與工藝課程主要包括現代服飾的基礎課、設計課、結構工藝課以及侗錦織造。服裝專業教學與侗民族服飾文化的結合不夠緊密，需在專業課程中增加侗族服飾專題。侗族服飾課程中，設置了基礎理論、工藝實踐、創新設計、成果轉化四個模塊，主要學習侗族服飾文化、文化符號解析、傳統侗錦織造工藝、侗族服飾的結構制圖與工藝制作、傳統工藝的現代演繹、現代設計方法、可持續設計實踐、教學成果輸出、社會服務延伸。通過學習，讓學生直觀感受侗族服飾的魅力，提升學生的動手實踐和創新能力。

5.2 加深文化認知

侗族作為中華民族大家族的一員，雖然沒有自己的文字，卻憑借侗族服飾這一獨特的載體，將其悠久的歷史與豐富的文化內涵代代相傳。侗族服飾承載著深厚的文化內涵，是侗族人民精神世界的外在體現。將侗族服飾融入中職服裝專業教學中，深化對侗族服飾的文化認知是教學實踐的基礎。課堂上可展示具有民族元素的圖片、視頻、實物等，課外組織實地考察，引導學生深入了解侗族服飾的歷史淵源、文化內涵、色彩款式、工藝圖案，拓寬學生的文化視野，提升學生的審美能力和文化素養，更重要的是為后續教學提供堅實的理論支撐，激發學生對侗族傳統服飾文化的熱愛和傳承創新的熱情。

5.3 加強創新設計

服裝設計是一門綜合性藝術，在內容與形式、表達手段上又有自身的特性，保護與傳承侗族傳統文化具有重要的現實意義。在設計類服裝課程中融入侗族服飾文化，使傳統的服飾文化與現代服飾文化碰撞出更多的創意花火。例如，可以引導學生觀察生活中常見侗族服飾的色彩搭配、典型侗錦與刺繡圖案的運用，通過打撒、重構等現代設計手法，深化學生對知識點的理解，設計出符合現代審美的民族服飾作品［3］。課堂上培養學生的設計思維與動手能力，增強學生傳承本民族服飾的責任感（見圖1）。

5.4 學習和創新技藝

侗族服飾大多采用平面化的制版方式，因為制作傳統的侗族服飾上裝時，是根據侗布本身的寬度裁剪的，衣身和袖子一體式裁剪［4］。采用這種裁剪方式，服飾最后所呈現的效果與人體的肩斜特征并不相符，制版時也沒有省道，只是通過腰下側縫處開衩來解決服裝緊繃問題。運用現代服裝結構制版，則可以制作出更加合體、美觀、符合現代人穿著習慣的侗族服飾，這對學生理解與創新侗族服飾具有極其重要的現實意義。課堂上需采取發散思維教學，鼓勵學生對侗族服飾進行大膽創作與實踐。要在了解傳統的侗族服飾結構工藝的基礎上，加入現代元素進行改良和創新，設計出符合時代審美需求的侗族服飾。

侗族人民會身著侗裝參加節日慶祝活動，侗家阿哥身著的蘆笙服上往往搭配著不同圖案的侗家織錦。這些織錦圖案題材豐富、顏色鮮艷，寄托著侗族人民對生活的美好向往，具有濃郁的民族特色。侗錦織造工藝復雜，采用腰機織造，花紋主要通過織花和挑花兩種工藝實現，這對織錦藝人的技藝和經驗提出了較高的要求。通過與省級非遺傳承人吳念姬的交談得知，一個熟練的織娘一天8小時才能織一尺五的素錦，彩錦則更加費時費力，同樣的時間只能織出素錦的三分之一（見圖2）。

5.5 教學成果

在侗族服飾融入服裝設計與工藝專業教學實踐中，開發了校本教材《侗族服飾》，豐富了教學內容。設計方面，學生根據侗族服飾的色彩和圖案，設計出的作品具有鮮明的侗族特色，創新能力和審美能力得到了顯著提升。結構工藝方面，能夠運用現代人體工程學原理，綜合考慮人的體形和服飾特點，結合當下的審美觀念，設計出舒適、美觀的服飾。同時，學生的文化素養有了顯著提升，從對侗族服飾的一知半解，到了解侗族服飾的形制及背后的文化意蘊，能將侗族服飾融入生活美學，讓非遺在新的時代背景下煥發新的生機活力（見圖3）。

6 結語

侗族服飾的傳承、發展、創新之路是漫長的。通道侗族自治縣職業技術總校經過兩年實踐，探索出一條民族文化傳承與職業教育融合的有效路徑。該模式降低了教學成本，提高了自主創業和就業質量，更為重要的是提升了師生對侗族服飾的認知，增強了其對傳承發展侗族服飾的責任感，有效培養了具有現代視野與本土文化根基的服裝設計人才。

參考文獻：

［1］ 王雅娟.淺析民族服飾元素在現代服裝設計類課程中的應用［J］.戲劇之家，2018（6）：157，201.

［2］ 韓晶.數字化視角下中職服裝專業教學研究：以侗族服飾為例［J］.畫廊，2024（8）：61-63.

［3］ 黃子豪.少數民族服飾圖案在服裝設計教學中的應用研究［J］.化纖與紡織技術，2021，50（8）：166-168.

［4］ 朱琳.新媒體視域下侗族服飾文化的創新與發展研究［J］.上海服飾，2023（3）：74-76.