數字技術賦能高中美術跨學科融合發展路徑研究

摘要：文章深入探究數字技術與高中美術教育的內在關聯，通過剖析數字藝術與科學學科、數字媒體與人文社科、虛擬現實技術與美術教學場景的融合實踐模式，提出提升師資隊伍數字化能力、整合與開發數字化課程資源等發展路徑。文章旨在借助數字技術推動高中美術教育實現跨學科深度融合，培養學生的綜合素養與創新能力，為高中美術教育的改革與發展提供有益參考。

關鍵詞：數字技術；高中美術；跨學科融合；教學；發展路徑

中圖分類號：G633.955 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）19-0-03

本文引用格式：楊愛文.數字技術賦能高中美術跨學科融合發展路徑研究［J］.藝術科技，2024，37（19）：-.

0 引言

數字技術的廣泛應用為教育教學領域帶來了深刻的變革與創新。高中美術教育作為素質教育的重要組成部分，肩負著培養學生審美能力、創造力和人文素養的重要使命。跨學科融合能夠打破學科之間的壁壘，有助于培養學生的綜合思維和解決復雜問題的能力。湖南美術出版社的高中美術課本內容豐富，涵蓋美術與眼睛、美術的歷程、美術的世界等多個單元，為數字技術在高中美術跨學科融合中的應用提供了廣闊的實踐空間。基于此，本文探討數字技術賦能高中美術跨學科融合實踐模式與發展路徑，以期推動高中美術教育創新發展。

1 數字技術與美術教育的關聯性

從創作層面看，Adobe Photoshop、SAI等數字繪畫軟件憑借豐富的筆刷、便捷的圖層管理與多樣的色彩調整功能，幫助創作者突破傳統材料局限，自由進行藝術表達，創作過程中還可隨時修改、保存不同版本，極大地提升了創作效率與靈活性。3D建模軟件讓美術創作從二維走向三維，能夠塑造復雜立體的造型，在動畫、游戲、雕塑創作等領域應用廣泛。從展示方面看，數字展覽平臺與虛擬畫廊能打破時空限制，借助高清圖像、3D全景展示技術，隨時隨地展示美術作品。觀眾能通過電腦、手機等智能設備多角度欣賞作品，還能通過互動功能獲取作品的詳細信息。傳播維度上，社交媒體與在線藝術平臺成為美術作品傳播的重要渠道，創作者能快速分享作品，引發廣泛關注與討論，同時借助算法推薦精準觸達目標受眾，提升作品影響力。數字技術的蓬勃發展為美術教育奠定了堅實的技術基石，提供了豐富的教學資源與創新的教學手段。

2 數字技術賦能高中美術跨學科融合的實踐模式

2.1 數字藝術與科學學科的融合

創作者可運用數字繪畫軟件，依據物理光學知識精準設置光源的強度、角度、顏色及類型，模擬出自然光或人造光在不同材質物體表面的反射、折射與散射效果，從而營造出逼真的光影氛圍，讓畫面更具立體感和真實感［1］。在3D建模領域，數學幾何知識是構建模型的核心，運用點、線、面等幾何元素進行多邊形建模、曲面建模等操作，能塑造出形態各異的復雜模型。例如，在創建建筑模型時，需運用空間幾何知識確定建筑的比例、結構與布局，利用數學算法實現模型的精確縮放、旋轉和平移，確保模型在虛擬空間的合理性與準確性。

2.2 數字媒體與人文社科的融合

數字媒體為人文社科與美術的深度融合提供了多維度的創新結合點，其優勢在于能夠將塵封于歷史長河中的文化記憶轉化為生動的可視化敘事。3D建模、特效合成等技術能精準還原歷史場景，細致展現古代建筑的恢宏布局、傳統服飾的精美紋理，讓學生仿佛穿越時空，直觀感受到歷史文化的魅力，深刻理解歷史文化對美術創作風格、題材的深遠影響。從哲學思想表達層面看，數字藝術作品借助交互技術、新媒體裝置藝術等形式，成為哲學思考的獨特載體。以互動式數字藝術作品為例，觀眾可以通過觸摸、動作感應等操作與作品互動，引發對存在、感知、自我等哲學問題的思考，打破傳統藝術作品靜態展示的局限，使哲學思想在動態交互中得以傳播。

數字媒體還能將文學作品中的意象轉化為視覺與聽覺相融合的數字藝術作品，將經典詩詞通過動畫、配樂朗誦等形式呈現，讓學生從美術與文學的雙重維度感受藝術之美，體會詩詞意境與美術表現手法的共通之處，深化對人文社科知識的理解，培養學生跨學科的審美感知與文化理解能力，在數字媒體構建的藝術空間內，實現人文社科與美術的深度融合［2］。

2.3 虛擬現實技術與美術教學場景的融合

虛擬現實（VR）技術憑借其沉浸式、交互性和構想性的特點，為美術教學場景帶來了深刻變革。在高中美術教學中，借助頭戴式顯示設備與動作捕捉技術，學生能夠突破時地限制，沉浸式參觀世界各地的藝術博物館，如盧浮宮、故宮博物院等，近距離欣賞經典藝術作品，感受筆觸的紋理、色彩的層次以及雕塑的立體感，這是傳統圖片或視頻展示難以實現的。在美術創作教學中，VR技術能夠提供全新的創作空間，讓學生擺脫二維畫布的束縛，在三維虛擬空間自由創作，通過手勢和控制器操作，快速構建復雜的立體造型，實時調整作品的形態、色彩和材質。例如，在立體構成課程中，學生能即時看到自己的創意從抽象概念轉化為直觀的三維模型，從而加深對空間形態的感知和理解。在美術史論教學中，VR技術可以重現歷史上的藝術創作場景和藝術流派發展歷程，讓學生仿佛置身于文藝復興時期的佛羅倫薩，感受當時的創作氛圍，理解藝術風格演變的社會文化背景，為學生提供更豐富、更立體的美術學習體驗。

3 數字技術賦能高中美術跨學科融合發展路徑

3.1 提升師資隊伍的數字化能力

在高中美術跨學科融合教學中，提升師資隊伍的數字化能力至關重要。因此，應構建系統且針對性強的數字技術培訓體系，培訓內容應涵蓋基礎數字工具操作，熟練運用各類繪畫、設計軟件，如Photoshop強大的圖像處理功能、Illustrator在矢量圖形繪制方面的技巧等，使教師能夠運用這些工具輔助美術教學，為學生提供直觀的創作演示。同時，教師要深入學習3D建模、動畫制作等進階技術，并在課堂上引導學生開展更具創新性的跨學科項目［3］。例如，結合科學知識利用3D建模創建虛擬場景，或者運用動畫制作展現文學作品中的情節。

在培訓方式上，采用線上線下相結合的方式。線上提供豐富的課程資源，方便教師隨時自主學習，線下組織集中培訓與實踐操作，讓教師在實踐中鞏固所學。學校也可以設立數字化教學成果獎勵，對在美術教學中成功運用數字技術開展跨學科融合教學并取得顯著教學效果的教師給予物質與精神獎勵，如獎金、榮譽證書等，激勵教師積極提升數字化能力，參與教學創新實踐，為高中美術跨學科融合教學提供堅實的師資保障。

為切實提升師資隊伍的數字化能力，第一，要定期組織教師參加數字藝術研討會、學術交流會以及線上行業峰會，讓他們及時掌握數字繪畫、虛擬現實、人工智能藝術創作等領域的前沿技術與最新動態。第二，要定期開展內部研討活動，對教學實踐中的難題進行深入探討，分享各自的教學實踐成果與經驗教訓。第三，學校定期邀請專家進校舉辦講座與提供一對一輔導，精準解決教師在運用數字技術時遇到的問題，進而提升教師的數字化教學水平。

3.2 整合與開發數字化課程資源

在高中美術跨學科融合過程中，整合與開發數字化課程資源是關鍵一環。可以湖南美術出版社高中美術課本為基礎，結合多學科知識打造豐富多元的數字化課程。例如，在美術與歷史學科融合方面，針對課本中古代藝術作品內容開發線上虛擬歷史藝術展覽課程。運用3D建模和全景展示技術還原古代藝術作品所處的歷史場景，例如，古埃及壁畫可完整呈現埃及神廟內部環境，學生通過電腦或移動設備，能全方位觀察壁畫細節，了解其創作背景、文化內涵，還能結合歷史課本中古埃及文明的發展脈絡，深入理解藝術與歷史的相互影響。

在美術與科學學科融合課程開發上，可借助數字模擬軟件將美術創作中的色彩原理與光學知識相融合。在講解色彩混合時，通過線上模擬程序，讓學生直觀看到不同顏色光混合后的效果，再結合美術課本中的色彩搭配案例，幫助學生理解科學原理在美術創作中的應用。同時，整合網絡上豐富的藝術資源，將其融入課程，拓寬學生視野。還可開發互動式數字課程，如讓學生利用數字繪畫工具，根據給定的文學作品意境進行創作，通過線上平臺分享交流，實現美術與文學的跨學科融合，豐富高中美術數字化課程體系，為學生提供更具深度和廣度的學習資源。此外，還可利用AI算法，根據學生的學習進度和興趣偏好，為其精準推送個性化的美術學習內容，涵蓋不同風格的藝術作品賞析、創作技巧講解等。借助AI圖像識別技術對學生作品進行初步分析，指出構圖、色彩運用等方面的優缺點，為教師進一步指導提供參考。

3.3 教學評價體系的數字化轉型

傳統高中美術教學評價體系過度依賴教師的主觀評價，在評價維度、標準、方法等方面均存在明顯的片面性與局限性。而數字技術的融入為教學評價體系數字化轉型提供了契機。以某高中開展的數字藝術創作課程為例，在評價學生作品時，可借助專門的圖像分析軟件，從色彩搭配、構圖合理性、元素運用等維度進行量化分析。軟件可精準計算畫面色彩的對比度、飽和度，判斷其是否符合美學原理，同時依據構圖法則評估畫面元素分布是否均衡。這些客觀數據能為評價提供科學依據［4］。在學生學習過程評價方面，利用學習管理系統記錄學生在數字繪畫軟件中的創作步驟、修改次數、在線學習時長等操作軌跡，通過挖掘和分析這些數據，了解學生的學習習慣、創作思路以及對知識的掌握程度。若學生在色彩調整環節反復操作次數較多，則可能意味著其對色彩知識理解不透徹，教師可據此展開針對性指導。此外，可引入在線互評與自評系統，學生將作品上傳至平臺。在互評環節，系統根據學生互評數據生成評價報告，展示學生對不同藝術風格、創作手法的理解差異；自評環節則借助引導性問題，讓學生從創作靈感、技術運用、創新點等方面進行自我反思。數字化評價體系能夠實現對學生美術學習的全面、客觀、動態評價，為教學改進和學生發展提供有力支持。

3.4 學校與社會資源的數字化協同

以某高中與當地美術館、科技企業合作的項目為例，該校借助數字平臺與當地美術館達成資源共享協議。美術館將其豐富的館藏藝術品進行高清數字化采集，利用3D建模、圖像識別等技術，構建藝術品數字資源庫，并通過網絡平臺向學校開放。學生在美術課堂上，可通過校園網絡終端，借助VR設備或高清顯示屏欣賞美術館的經典畫作、雕塑等藝術珍品，從不同角度觀察作品細節，如油畫的筆觸紋理、雕塑的材質質感等，深入了解藝術史和藝術流派知識。同時，教師可依據這些數字資源，結合美術教學內容，開展跨學科教學活動，如在講解藝術作品與歷史文化背景的關聯時，引導學生從歷史、文學等多學科視角分析作品，實現美術與人文社科的融合。

科技企業可為學校提供專業級數字繪畫板、虛擬現實創作平臺等先進的數字藝術創作設備和軟件，并安排技術人員對師生進行操作培訓。在美術課程中，學生可運用這些設備和軟件，結合科學原理進行數字藝術創作。例如，學生在學習物理光學知識后，可利用數字繪畫軟件模擬光的折射、反射效果，創作具有科學原理的藝術作品；借助3D建模軟件，并依據數學幾何知識構建復雜的立體模型，完成藝術設計項目。企業還可邀請美術教師和學生參與實際項目，如為企業產品設計虛擬展示場景，學生能夠在實踐中培養跨學科應用能力，企業也能為學校提供實踐案例和行業前沿信息，豐富教學內容。

學校與社會資源的數字化協同還體現在線上講座和學術交流活動方面。學校通過線上直播平臺邀請藝術領域專家、學者以及科技企業的專業人士舉辦講座，分享最新的藝術研究成果、數字藝術創作趨勢以及跨學科應用案例。師生可在線與嘉賓互動交流，拓寬視野，了解行業動態。同時，學校可在數字平臺上展示學生的優秀作品，接受社會公眾的評價，從而增強學生的創作動力和社會認同感，實現學校、社會、學生之間的良性互動，共同推動高中美術跨學科融合教育發展。

4 結語

在高中美術跨學科融合中，數字技術打破了傳統美術教育的界限，從理論基礎層面，為美術創作、展示與傳播帶來全新的變革，夯實了跨學科融合根基。在實踐模式上，實現了數字藝術與科學、數字媒體與人文社科、虛擬現實技術與美術教學場景的深度融合，為學生提供了沉浸式、創新性的學習體驗，有效提升了學生跨學科思維與綜合素養。在發展路徑方面，通過提升師資隊伍數字化能力、整合開發數字化課程資源、實現教學評價體系數字化轉型以及促進學校與社會資源數字化協同，為高中美術跨學科融合提供了全方位保障。未來，隨著數字技術的持續創新發展，高中美術跨學科融合有望在拓展課程邊界、深化跨學科研究、培養適應時代需求的創新人才等方面取得更大突破，但需應對技術更新換代、教學理念轉變等挑戰。

參考文獻：

［1］ 王保新.高中美術教育中的跨學科知識融合研究［J］.美術館，2024，5（3）：109-111.

［2］ 庹展.核心素養下美術跨學科教學策略研究［J］.美術館，2024，5（3）：115-117.

［3］ 李清揚.基于核心素養下高中美術鑒賞跨學科教學探究［J］.書法賞評，2024（1）：30-32.

［4］ 管華榮.高中思政與美術學科的博物館跨學科融合學習實踐［J］.中小學班主任，2023（18）：88-90.

作者簡介：楊愛文（1983—），男，中學一級教師，研究方向：高中美術教育。