當涂民歌的音樂形態與演唱分析

摘要：當涂民歌是一種深植于安徽省馬鞍山市當涂縣的文化現象，它以鮮明的地方色彩見稱，成為一種蘊含著地方記憶與情感的民間藝術形式。當涂民歌憑借其獨特的藝術風格和魅力，贏得了廣泛的民眾喜愛。本文首先探討了當涂民歌的三大特點：題材特征、體裁形式和藝術形態；接著，文章對《唱得綠海泛清波》進行了音樂形態分析，包括旋律特點和聲與配器以及形式與結構。文章還深入探討了這首歌曲的演唱技巧與表現手法，如發聲方法、聲音特色和舞臺表現力；最后，文章分析了《唱得綠海泛清波》的文化內涵與傳承價值，強調了其在地域文化元素、民風民俗反映以及當代傳承與保護方面的重要性。

關鍵詞：當涂民歌；音樂形態；演唱；《唱得綠海泛清波》

隨著人類社會踏入二十一世紀，農耕時代逐漸成了過去。我國的傳統民俗面臨著不同的命運：一些已然消失，一些被視為珍貴的非物質文化遺產，而另一些則正處于傳承和保護的挑戰之中。為了保持這些寶貴的文化遺產的生命力，我們必須加強對它們的了解、保護和繼承。作為民族文化和藝術不可或缺的一部分，民歌需要得到妥善的保護和傳承。民歌是民間傳唱的歌曲，它們經過時間的沉淀，由人們口口相傳，不斷地琢磨和演繹，融入了歷代人民的智慧結晶。至今，當涂民歌的曲目已超過四十首，成為中華民間音樂寶庫中的瑰寶，散發出獨特的魅力。

一、當涂民歌的特點

（一）題材特征

當涂民歌蘊含著豐富多彩的內容，觸及了當地民眾生活的多個層面。這些歌曲大致可以被分為對四季更迭中自然景觀的敬仰與頌揚；民間歌謠記錄了人們的生產活動和日常生活，描繪了出生、成長、家庭與婚姻以及死亡的哀思；戀愛型民歌則表現了男女之間的感情交流和婚戀生活；還有一些歌曲帶有幽默詼諧的色彩，展現了當地的趣聞軼事。地理環境為民歌提供了一種穩定的表現形態。當涂民歌發源的地區擁有稻田、山地、農田和旱地等多樣化的地形，整體呈現出“一山三水六分田”的格局，不同地域的居民有著各自的勞作方式和生活習俗，這造就了民歌在類別和風格上的多樣性。不同的生活環境和生活方式，以及演唱場合的差異，都賦予了民歌獨特的地域特色。例如，扭秧歌和舂米歌是稻作區人民創造的歌曲；采桑歌和茶歌則源自農作物種植和收獲地區；在農田里，農民們共同勞動時，為了統一節奏、提振精神，會唱起如勞動號子這樣激昂的歌；而更加抒情、表達各種情感的曲目，則被稱作歌謠。

（二）體裁形式

當涂民歌的形成與其地形特征“一山、三水、六分田”緊密相關，這種特殊的地理環境孕育了豐富多樣的歌曲形式，如勞動號子、民歌、小調、舞歌和風俗禮儀歌等。勞動號子源自人們在生產活動中，根據特定的勞動節奏創作出的歌曲，這些歌曲韻律優美、富有節奏感，通常是一人領唱，眾人應和。例如，《打麥歌》和《春米號子》就是典型的勞動號子。民歌則是在田野中演唱的歌曲，其旋律和節奏充滿活力，表達了濃郁的情感。民歌多采用獨唱或對唱形式，不依賴樂器伴奏，用以自由表達歌者的情緒。小調作為一種流行的民歌形式，適用于各種慶祝場合。

通過對當涂民歌的研究，我們發現這些歌曲廣泛采用了三言、五字句、七言等句式，最初是通過口口相傳的方式流傳下來。它們的歌詞充滿了美感，隨著時間的流逝，這些歌曲得到了發展和記錄。當涂民歌的地域特色與其方言的音韻和特點密切相關，許多作品中融入了擬聲詞和感嘆詞，增強了作品的內涵和情感表達。

（三）藝術形態

要對《唱得綠海泛清波》這首當涂民歌進行更細致的音樂形態與演唱分析，首先應具體地剖析其旋律結構、調式運用、節奏變化和曲式布局等方面，將分析聚焦于歌曲的具體小節上，以便更精確地理解其音樂特色和藝術表達。首先，旋律上，《唱得綠海泛清波》可能采用的是典型的五聲調式音階（宮、商、角、征、羽），但具體如何在旋律中應用這一調式，需通過分析特定小節的音高變化來具體展示。例如，假設歌曲的開頭四小節主要運用了“宮、商、角”三個音級構建旋律，那么可以具體指出這種選擇如何與歌曲的情感表達和地域特色相契合。

其次，在節奏上，《唱得綠海泛清波》可能在不同段落使用2/4、3/4或4/4的拍號，具體分析時，可以指出這些節奏的變化分布在哪些小節，以及它們如何影響歌曲的流動性和表現力。

再次，曲式上，如果《唱得綠海泛清波》采用了簡單的重復或對比形式，可以具體說明哪些小節構成了A段，哪些小節構成了B段，以及這種結構如何服務于歌曲主題和情感展現。

最后，演唱方式方面，可以探討如何在具體的小節中運用不同的聲音質地和潤腔技巧來表達歌曲的情感。

二、當涂民歌《唱得綠海泛清波》音樂形態分析

（一）旋律特點分析

《唱得綠海泛清波》以其獨特的音樂特色，展現了當涂民歌的豐富內涵和地域特色。這首歌的旋律特點主要體現在以下幾個方面：

音樂節拍與速度：采用2/4拍的節奏結構，賦予歌曲一種舒緩而又不失節奏感的特質。其演奏速度的選擇（如Andante溫和的行板速度）進一步強調了旋律的優雅與流暢，為聽者提供了一種平和而又充滿動感的聽覺體驗。

旋律構造：全曲共28個小節，旋律線條在這些小節中通過對稱或重復的樂句結構展開，不僅使旋律更易于被記憶，也增強了歌曲的整體協調性和表現力。例如，如果前8小節作為一個主題單元出現，通過在第9至16小節中的變奏或重復，來加強旋律的表達深度。

調式與音階運用：屬于升F羽五聲調式的選擇，反映了當涂民歌對傳統音樂元素的繼承和創新。通過在旋律中巧妙地應用五聲音階或七聲音階，以及偶爾融入的宮調、商調等中國傳統調式，這首歌曲構建了一種獨特的音樂風格，既保留了民歌的傳統韻味，又增添了新的表現力。

節奏與旋律的配合：通過大量運用大附點節奏、大切分和二分音符等不同類型的節奏元素，賦予歌曲旋律以豐富的節奏變化和彈性。這種旋律與節奏的設計，使得歌曲能夠更好地表達歌詞的情感，使每個音符都充滿了表現力。

（二）和聲與配器分析

《唱得綠海泛清波》這首當涂民歌在和聲與配器方面展現了其獨特的藝術魅力。它的和聲結構通常保持簡潔，以突出那優美動聽的旋律線條，同時注重和聲與主旋律之間的和諧共鳴，利用和聲來增強音樂的情感深度。在不同的演出或錄音版本中，為了豐富音樂的層次感，經常會加入精心編排的和聲部分，這些和聲雖不復雜，但恰到好處地襯托了主旋律，增添了歌曲的表現力。

在樂器的選擇上，《唱得綠海泛清波》傾向于使用二胡、笛子、琵琶等傳統中國民族樂器，這些樂器的獨特音色為歌曲帶來了濃郁的地方特色。同時，為了增加音樂的多樣性和深度，有時也會融入西洋樂器，如鋼琴和小提琴，這樣的融合不僅擴展了音樂的表現范圍，也為聽眾提供了更加豐富多彩的聽覺體驗。

在編配特色方面，根據歌曲的風格和情感需求，進行精心的編排。通過不同樂器的組合和交替演奏，展現出音樂的動態變化和情感起伏，同時，對音色搭配和音響效果的考量也至關重要，以確保整首歌曲的和諧統一和美感。

（三）形式與結構分析

當涂民歌《唱得綠海泛清波》在形式與結構上展現了其豐富的語言表達和完整的音樂結構。這首歌曲的曲調多樣，唱法獨具特色，它以其簡練且對稱的旋律結構，易于傳唱，深入人心。歌曲往往由重復的樂句組成，這種設計不僅便于民間流傳，也在聽眾心中留下了深刻的印象。《唱的綠海泛金波》的曲式結構可以劃分為六個段落，形成一個單一主體的結構。它的呈現形式遵循著abcdbc的模式。在重新編排的版本中，《唱的綠海泛金波》保持了其原始的調式、曲式、風格、節奏和旋律進行方式，僅僅進行了一些細微的調整。新編排的譜子增加了一個前奏部分，以此來吸引聽眾的注意力，并引入整首曲子。在構成元素的運用上，副歌部分強化了歌曲的主題和情感，而橋段則巧妙地連接了不同的部分，增加了音樂的變化和層次，展現了藝術創造性。

三、當涂民歌《唱得綠海泛清波》演唱技巧與表現手法

（一）發聲方法與聲音特色

在《唱得綠海泛清波》的演唱中，發聲方法與聲音特色共同構成了這首歌曲的獨特魅力。運用正確的呼吸技巧和發聲方法，如腹部呼吸和喉嚨放松，使得歌聲不僅悠揚動聽，而且富有穿透力，同時保持了聲音的純凈和真實感。根據情感的表達需求，巧妙運用顫音、滑音等技巧，以增強歌曲的表現力和感染力。

當涂民歌的聲音特色在于其清澈、自然和質樸的質感，這就要求歌手具備出色的音色控制能力，能夠根據不同的歌詞內容和旋律變化，調整聲音的色彩和強度。在演唱《唱得綠海泛清波》時，這種能力顯得尤為重要，因為歌手需要通過聲音傳達出濃郁的地方特色和深刻的情感內涵。

（二）演唱技巧分析

《唱得綠海泛清波》的演唱技巧分析揭示了歌手在演繹這首歌曲時所需具備的高超技能。首先，歌手需要擁有出色的呼吸控制能力，利用腹部呼吸來保持穩定的氣息支持，這對于確保歌聲的悠揚和穿透力至關重要。在處理長音和跳躍旋律時，歌手必須保持音準和音量的穩定性，這要求其具備良好的音樂素養和技術水平；其次，在音色變化與情感表達方面，歌手需要根據歌詞的內容和旋律的走向，靈活運用聲音的明暗、厚薄調整，以及顫音、滑音等技巧，來傳遞不同的情感層次，從而使得歌曲的演繹更加豐富和動人；最后，在咬字與吐字的藝術處理上，歌手強調每個字的清晰發音和韻律美，這不僅有助于增進聽眾對歌詞的理解，也體現了地方語言的特色。

（三）舞臺表現力與互動方式

當涂民歌《唱得綠海泛清波》的舞臺表現力與互動方式體現在其獨特的演唱風格和表演形式上。當涂民歌是一種傳統的音樂形式，它不僅包含了豐富的曲調和語言特色，還蘊含了深厚的文化價值和歷史淵源。在舞臺上，演唱者通過高亢而甜潤的曲調，結合地方特色的表演風格，展現出當涂民歌的魅力。

在舞臺表現力方面，演唱者需要具備強烈的情感表達能力和對歌曲深刻的理解。這包括對音律、咬字、旋律的精確掌握，以及情感的真摯抒發。通過口耳相傳的教學方式，傳承人將當涂民歌的精髓傳遞給下一代，確保了這門藝術形式的原汁原味和生命力。此外，互動方式也是當涂民歌表演的重要組成部分。演唱者和觀眾之間的互動通常通過歌聲和肢體語言來實現，演唱者會通過眼神和面部表情與觀眾建立聯系，營造出一種親切和諧的氛圍。

四、《唱得綠海泛清波》的文化內涵與傳承價值

《唱得綠海泛清波》最能反映當地農民在天地間勞作的歌曲，這是當涂民歌中屬于“秧歌”類的民歌，也可以稱作“田歌”，顧名思義，就是百姓在田地里辛勤勞動時，所創作出的當涂方言的歌曲。這種歌曲有些像號子，一個人先領唱，其他眾人們跟著后面和，不過當涂民歌是以女聲領唱，沒有男聲領唱，這種像號子的當涂創作民歌，也可以稱為“秧號子”或者是“田號子”。但完全是兩種風格，“秧號子”的節奏比較舒緩、簡單，旋律婉轉自由，優美動聽。現在傳承和演唱的曲譜則是經過修改和改編而成的。最早在傳統當涂民歌的范疇里，在后來新編當涂民歌的出現后，此曲就有了變化，不過整體上是沒有脫離原有的風格和藝術內涵。

（一）歌曲中的地域文化元素

《唱得綠海泛清波》是一首蘊含著濃厚當涂地域特色的民歌，它以女聲領唱的形式，生動地展現了當地農民在田間勞作時的生活場景和情感狀態。作為一首“秧歌”，這首歌曲通常伴隨著農業勞動演唱，其旋律婉轉悠揚，節奏舒緩簡單，非常適合勞動者在耕作時同步歌唱，既調節了勞動節奏，又體現了農民對土地的深厚感情及對豐收的期盼。通過使用當涂方言進行演唱，這首歌曲不僅增強了地方色彩，也成了文化傳承的重要載體。方言的運用使得歌曲更加貼近當地人民的生活，增強了歌曲的親切感和認同感，使得它在民間廣為流傳。《唱得綠海泛清波》的傳唱，不僅保留了傳統當涂民歌的藝術內涵，還融入了適度的創新，使其適應現代社會的發展，同時繼續保持獨有的藝術魅力。

（二）歌曲對當地民風民俗的反映

《唱得綠海泛清波》這首當涂民歌不僅在音樂形態上獨樹一幟，更深刻地反映了該地區的民風民俗。作為一種非物質文化遺產，這首歌曲融合了當地人民對自然景色的熱愛、對勞動的尊重以及社交互動和文化娛樂的方式，成為生活習俗和精神風貌的一部分。它的歌詞內容和旋律風格描繪了當涂縣豐富的文化沉淀和歷史傳統，如“姑孰八景”的贊美，既體現了自然之美，也是地方歷史文化的象征。此外，歌曲中方言的使用和傳唱方式展現了語言特色和社會習俗。作為國家級非物質文化遺產，當涂民歌得到了有效的傳承和保護，通過國家級非遺傳承人陶小妹等人的演繹，這首歌不僅在國內多個場合得到展示，還登上了國際舞臺，如奧地利維也納金色大廳和聯合國總部，證明了其藝術魅力和文化自信。《唱得綠海泛清波》不只是一首動聽的歌曲，它映射了當涂地區的歷史底蘊、文化特色和社會生活，讓人們感受到當地民眾的生活方式、價值觀念和藝術審美。

（三）當代傳承與保護措施

《唱得綠海泛清波》的當代傳承與保護措施體現在多個層面，包括國家級代表性傳承人的選拔與培養、國際交流展示以及教育體系中的融入等。

首先，當涂民歌通過國家級非遺傳承人陶小妹的不懈努力得到了有效的傳承和推廣。陶小妹自2008年起被批準為當涂民歌省級代表性傳承人，并在2017年成為“安徽省非物質文化遺產研究會”理事，2018年更是榮膺國家首批非物質文化遺產當涂民歌唯一的國家級傳承人。她不僅在國內多個重要場合進行展演，還曾在紐約聯合國總部等地向世界展現當涂民歌的獨特魅力；其次，在國際交流方面，當涂民歌也有著積極的展示。《請到當涂歌鄉走一走》等曲目曾在奧地利維也納金色大廳和聯合國總部演出，讓世界聽見了當涂的聲音。這種國際層面的展示不僅增加了當涂民歌的國際知名度，也為其傳承工作吸引了更多的關注和支持；最后，在教育體系內，也有針對民歌傳承的措施實施。例如，通過設立少兒民歌組別并在學校中推進“民歌進校園”的活動，鼓勵青少年學習和傳唱民歌，確保了后繼有人，實現了代代相傳的目標。

五、結語

《唱得綠海泛清波》是當涂民歌中的一首極具代表性的作品，它在地方文化中占據著舉足輕重的地位。這首歌曲不僅是當涂人民情感表達和社交互動的一種方式，更是該地區豐富文化積淀和歷史傳統的體現。它將當地的自然景觀和歷史人物融入歌詞和旋律之中，展現了當涂地區深厚的文化底蘊。《唱得綠海泛清波》因其藝術價值、文化內涵以及在傳承和發展中的重要作用，而在當涂民歌中占有不可替代的重要地位。

（作者單位：揚州市職業大學）

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