“二次元”文化與珠寶設計

In ACGN culture circle， the word “Anime and Manga”is widely used as an appellation for “fictitious world”or the dream world， with the meaning of “fiction” and“fantasy”. The visual experience of the viewer is abusedwith a full range of visions. In some foreign countries， arelatively complete industrial chain has been formed andinvolved with video playback， performing arts economy， faneconomy， tourism route and derivatives development， etc.

“二次元”原指“二維世界”，即指包含長度和寬度的二維空間。本是一個幾何學領域的術語，后來被日本的漫畫、動畫、電子游戲這三者之間存在著密切的文化互摻和產業互動，因而在日本常被合稱為MAG，也就是Manga（漫畫）、Anime（動畫）、Game（游戲）的英文首字母縮寫；在華語地區則通常合稱為ACGN，也就是Animation（動畫）、Comic（漫畫）、Game（游戲）、Novel（小說）的英文首字母縮寫。愛好者用來指稱這幾種媒介所創造的二維世界。因此，“二次元”又常被稱為ACGN。

“二次元”該詞廣泛在ACGN文化圈中被用作對“架空世界”或者說夢想世界的一種稱呼，具有“架空”“幻想”之意，用各種憧憬的體現虐襲觀賞者的視覺體驗，但ACGN并非等同于二次元。二次元的本質是人類幻想出來的虛擬世界。在海外一些國家已形成較完整的產業鏈，涉及視頻播放、演藝經濟、粉絲經濟、旅游線路和衍生產品開發等。

可以說“二次元”文化這兩年高歌猛進，與主流文化之間包容融合度越來越高，“二次元”文化也帶來數百億的市場。珠寶市場也慢慢有了“二次元”的身影。

最早的“二次元”珠寶設計是周大福的“福星寶寶”系列。從2003年開始這個福星寶寶系列到今年都有新產品推出，包括掛件、金條、金塊等都運用了核心的福星寶寶設計。作為當年第一款產品設計時“二次元”這個概念還沒有被人熟悉，但從其設計理念上來說“架空”“幻想”顯然是該系列產品的主題。此后，對該系列品牌的營銷上也是“二次元”風格十足。一個可以持續20年依然有活力的珠寶主題無疑它的設計是成功的。

“二次元”文化，在珠寶設計上最常見的應用則是“IP”引進，引入受人喜愛的形象作為珠寶設計主要元素進行設計，這種設計簡單直接，所表達出的設計意向也是清晰明確。優點是可以直接表現出主要設計元素，缺點就是為了凸顯內容導致缺乏美感。比如像近幾年另一個珠寶品牌周生生做的《航海王》就是以日本動漫海賊王作為設計主題，以及各大品牌與迪士尼的聯名款。相對來說，這樣的設計及工藝都是比較簡單的，只需要將一些經典人物與造型卡通化然后制作一些小的掛件、項鏈、飾品等。在設計成本和難度上都比較低。

更為深入的“二次元”文化在珠寶設計上的應用則需要設計師付出更多時間。對所設計“二次元”內容的了解，設計師在設計某動畫珠寶之前首先需要完整地看完動畫內容，了解該動畫的主題，或該動畫想要體現出的角色精神。然后從內核下手與該動畫的角色與物品相結合進行珠寶的融合而不是一味地從形象上去模仿。這樣的設計更可以體現出“二次元”文化的精神，含有一定的想象力，也會更受年輕人的歡迎。

縱觀各種“二次元”商品，其中有一個大類是廣受歡迎且非常容易與珠寶進行聯動的。模型雕塑在“二次元”語境下的“手辦”，這個品類是“二次元”商品中非常有代表性并且非常受歡迎的，在當下的消費市場也有著廣泛的受眾。近期珠寶品牌老鳳祥與萬代公司旗下IP“高達seed”聯合推出了限量黃金雕塑手辦“自由高達”。這種“手辦”模型與珠寶使用純金打造，精密工藝還原機體細節，同時還推出了一些聯名款的飾品。作為第一個推出純金制作的“手辦”，老鳳祥這次的還原度是非常高的。老鳳祥本身就有著制作各種金制擺件的工藝基礎，強大的技術設計力量才能做好這樣一件產品。也有不少高達迷們已經期待可以將“高達seed destiny”中的“拂曉高達”黃金化，漫畫原著中“拂曉高達”就有著黃金的鍍層。這次的“二次元”文化引入珠寶設計無疑是成功的，珠寶品牌利用技術設計優勢將熱門“IP”產品化并獲得市場的肯定。

“二次元”文化給人的第一印象更多會想到“漫畫”“動畫”甚至是“游戲”。我們往往會忽略“小說”。其實最早的“二次元”化的珠寶設計都是來自一些著名小說“IP”的電影化。其中最有名最成功的應該是英國奇幻小說家約翰托爾金小說《魔戒》和《霍比特人》影視化的作品。魔戒小說中的至尊魔戒，精靈九戒等珠寶都被電影的藝術團隊完美地還原了出來，《魔戒》電影的藝術團隊除了獲得觀眾的好評外更是獲得奧斯卡最佳藝術指導和最佳服裝設計獎。其設計制作的魔戒更是到現在都經久不衰的首飾飾品。《魔戒》成功給我們帶來的思考是“二次元”文化具象化的珠寶設計不光可以從有形的作品中找靈感，更應該從無形的作品中尋找靈魂。比如《西游記》第七十回“妖魔寶放煙沙火，悟空計盜紫金鈴”中的紫金鈴，可以設計成一個兒童手鐲上面有風，火，沙，三種元素的金鈴子。這種直接從文藝作品中尋找靈感的“二次元”設計顯然是更有文化內涵也更利于設計師發揮。特別是我們中國五千年來有多少優秀的文藝作品，可以讓設計師們把它們從“二次元”中帶出來，設計并制作成優秀的珠寶首飾作品。其實這也應和著“二次元”把“架空”的、“幻想”的變成“現實”的，“具象”的這種精神。

隨著當代年輕消費者和設計者的自然迭代，“二次元”這種曾經屬于小眾的，青年流行文化必然會與主流文化相互融合共同發展。我們珠寶設計人要做的是主動地迎接“二次元”帶來的文化沖擊，從“二次元”當中學習。我們要提高“二次元”珠寶設計的質量，從簡單的形象上的模仿進步到精神上的理解和基于理解的創新。因為珠寶設計永遠是追求美的，單純的形象模仿是走不長遠的。設計者們只有做到學習、理解、創造這三個步驟，才能更好地在這一波“二次元”浪潮中設計出優秀的作品。