花樣生活 與美相伴

Recently， an art derivative exhibition has been held at Tang Zhaoji Art Center， Changzheng Community Cultural Activity Center of Putuo District. We cant live without artistic derivatives. An excellent artistic derivative not onlycheers people up， but also has practical use.

2024年金秋，由上海工藝美術學會主辦的“美術工藝衍生品花卉主題展”在長征社區文化活動中心湯兆基藝術館舉辦，展覽內容豐富，展品涵蓋瓷器、珩縫、扇子、刺繡、絨繡、胸針、攝畫、葉藝等多種工藝和材質，款式多樣，包括絲巾、T恤、鞋類、茶具、提包、靠墊、賀年卡等，不僅展現了傳統文化的傳承，還展示了非遺項目在時尚生活中的活力，其成果和做法，非常令人贊賞。

充實生命 煥發光彩

上海民間工藝布藝名人沈嘉雁老師的《葉落繽紛》《彩蝶》《花之夢》《春韻》等在展覽上比較搶眼，我輾轉采訪了年近八旬的沈老師，得知她系“專業出身”，早年畢業于上海工藝美校。自黑龍江農場回城后，她在南京路工藝品商店工作過。其夫君是工藝美術大師、上海市級非物質文化遺產項目“上海硯刻”代表性傳承人”，非常支持她的布上藝術創作。因此，她平時制作布娃娃、藝術靠墊、花卉布藝擺件、京劇臉譜等，生活充實，覺得煥發了生命光彩。她總是能推陳出新，用碎布拼貼出萬千氣象，仿佛能夠吹出“十指春風”，并經常參加各種比賽和展出活動。

繁花似錦 后繼有人

跟隨沈嘉雁研習布藝創作多年的青年蔡彧斐，這次也傾心創作數件佳作——《千里江山圖團扇》：運用西方的刺繡技法與東方的千里江山圖元素相結合，以立體網絲材料呈現出半立體的效果，探索不同層次與不同材料的混搭使用，也是東西文化的碰撞與融合。《羊毛氈布立體花胸針》：運用日本進口的羊毛氈布做出立體仿真迷你花，花心都是手工進行染色處理，是來自指尖上的溫度。布藝《彩云牡丹》，讓牡丹在飄蕩的白云中綻放，在傳統工藝中融入了西洋風格，浪漫又頗具觀賞效果，令人遐想。

墨竹攝畫是海歸學子馬放南的作品。她把自己擅長的攝影藝術和中國水墨繪畫藝術相結合，在瓷器上再現了自己獨特的攝影影像，不是水墨勝似水墨。作為藝術品來呈現，效果鮮明而便于久藏不變，令人叫絕。

《七月七朵向日葵》等繪畫的作者是一位年輕媽媽。盡管她有聾啞殘疾，命運坎坷，但心里充滿陽光，很具藝術天賦。經過多年潛心學習，她的工藝造詣不凡，對色彩的處理獨具一格。作品色彩明麗，總能給人留下深刻印象，非常適合在居室內用作布置。

瓷器藝術是中國文化的特有象征，與其相關的工藝美術衍生品是此次展示關注的一大內容。筆者在現場看到一個大寫意牡丹青花觀音瓷瓶，瓶面上疏密有致地繪著多朵牡丹，可以從各個方向欣賞，頗具專業水準。作者周思佳是“Z時代”的華二中學生，學習成績優秀，理想是當一名建筑設計師。周思佳家學深厚，閑暇之時他專注于中國瓷器工藝美術創作。他表示，牡丹雍容典雅、富貴大氣，象征著吉祥團結。在新中國成立75周年之際，他創作了多個大青花釉下彩瓷瓶，在瓷胎上繪制牡丹，是為傳承優秀傳統文化，表達對祖國的祝福和對人民未來生活的期盼。

另外，周雪萍的刺繡臺扇《鳳穿牡丹》、陸慧燁的樹脂黏土《花語首飾》、貢亮的剪紙臺屏《鳳戲牡丹》、羅月華的銀杏葉畫《秋之韻》賀卡臺屏系列、蔣澄潔的《黑和白》T恤等也都別開生面，可圈可點引得好評如潮。向來以紀實和新聞攝影見長的攝影家李建民先生聞風而至，拍攝了諸多作品，恰體現了此種情懷，實屬難能可貴。

大師風采 引領創作

眾多展品中，尤為引人注目的是藝術家將藝術創作形式融入生活應用的原創衍生品。這些作品不僅彰顯了敬業精神，更突顯了展品的獨特價值。其中，工藝大師們的作品起到了表率作用。

上海市非遺文化上海絨繡傳承人包炎輝參展的絨繡《牡丹》是此次展覽的一大亮點。上海絨繡這種在特制網眼麻布上用彩色羊絨線繡出的刺繡，雖然源自歐洲，但經過改革，已形成了具有中國傳統精湛手工藝技法的特色。絨繡色彩豐富，立體感強，每件作品都經過十幾道復雜工序純手工完成，因此每件都不盡相同。包炎輝全身心地弘揚絨繡工藝，此次展覽中，他精心創作的絨繡《國色》，兩朵紅牡丹在花蕾和葉瓣的襯托下，卓然生姿、競相怒放，與展會主題高度契合。

高級工藝美術師、上海市工藝美術大師湯兆基策劃這次大展，許多牡丹題材的作品都是他創作或設計的。長期以來，他倡導牡丹文化，創作了大量牡丹題材的工藝美術衍生品。這次參展作品有絲巾、服飾、鞋類、茶具、傘具以及瓷器、掛件等多種，這些作品得到了社會的歡迎。著名京劇表演藝術家梅葆玖見了湯兆基贈送的一條滿地花牡丹絲巾，曾愛不釋手，連聲道：“我喜歡，我喜歡！”湯兆基常在旗袍上手繪牡丹。著名二胡演奏家馬曉暉教授兩次穿著由湯兆基繪制的牡丹演出服，作過全球巡演。

滴水穿石 貴在匯聚力量

生活中，藝術衍生品不可或缺，它為普通人的日常生活增添了色彩，讓生活愈發藝術化、趣味化。策展人湯兆基長期致力于傳統工藝美術的傳承與普及。他深有感觸地談到許多偉人重視這項工作，如當年魯迅與鄭振鐸合編《北平箋譜》，將陳師曾、齊白石、吳待秋、陳半丁、江采、繆素筠、王夢白等繪畫大師的箋畫作品通過水印木刻加以普及，魯迅在序言中寫到：“鏤像于木，印之素紙，以行遠而及眾。”

“行遠而及眾”影響著他的藝術人生，他也希望這次展覽能得到社會廣泛重視，在上海市、區的文旅部門、工藝美術協會、學校，工、青、婦團體中凝聚合力，普及推廣，篤行致遠，增強傳統工藝美術的活力。