如何訓練“目光”，如何觀看

【摘 要】 貢布里希撰寫的《藝術的故事》是藝術史家為普通讀者所寫的藝術入門讀物的典范，讓作品“可見”是其歷史寫作的核心要義。該書反映了貢布里希的藝術史觀，也從一個藝術史家的視角沉淀出了訓練“目光”、觀看作品的基本原則：接觸作品。“接觸”作品不僅包含視覺接觸，即觀看，也包括觸覺、嗅覺、聽覺在內的其他感官接觸。“接觸”作品并不是一次性完成的，觀看的訓練是在無數次“接觸”作品的過程中發生的。

【關鍵詞】 貢布里希；《藝術的故事》；“可見”的作品；觀看之道；藝術訓練

“目光”是眼睛向對象投射的一束光，是聚焦、擺放和安置。藝術史研究的一部分工作就是不斷對過去和當代的藝術作品，包括對周遭的自然和社會投射“目光”。學者們可以在展廳、故紙堆、畫冊、研討會會場甚至在夢境中“觀看”，在匆匆一瞥或持續的注視之中，在對作品的反復咀嚼和回溯之中磨練“眼力”，在無數次投射中積累與作品互動的經驗和知識。在此過程中，“目光”的準星也不斷被調整。藝術史學者就是一個個生動的樣本：他們通過持續地研究和寫作，展示投射“目光”的過程和觀看方法，并將所投射的全部內容轉化為一種可資保存和傳達的知識形態。

從受眾的角度看，藝術史的寫作可以籠統地劃分為兩種基本類型：一是面向專業同行的寫作；二是面向專業以外的、對藝術感興趣的普通讀者的寫作。前者是專業研究者的本色當行，后者并非學者寫作的必選項。……