鄉野雅趣與群體生計：聊城雕刻葫蘆研究

[摘 要]多樣的雕刻技法使得葫蘆從農作物發展成為深受民眾追捧的藝術品，尤其是被選作大眾喜愛的鳴蟲器具，極大地促進了聊城葫蘆種植與雕刻技藝的發展，從而使得種植與雕刻葫蘆成為該區域民眾的一種群體生計。從鄉野雅趣與群體生計的角度關注聊城雕刻葫蘆，通過葫蘆及葫蘆雕刻技藝深入當地民眾的過往生活，窺視民間藝術在社會發展中的角色及實現路徑，有利于多維度地理解運河區域民眾的日常生活，從而構建更為豐富多彩的民眾生活圖景。

[關鍵詞]鄉野雅趣；群體生計；葫蘆雕刻

[中圖分類號]J32 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-7556（2023）27-0012-04

本文文獻著錄格式：關兆珺.鄉野雅趣與群體生計：聊城雕刻葫蘆研究[J].天工，2023（27）：12-15.

基金項目：本文系教育部人文社會科學研究規劃基金項目“黃河流域木版年畫保護傳承研究”（項目編號：23YJA760119）階段性成果，并受山東省高校青創人才引育計劃“運河區域文化藝術傳承創新團隊”資助。

葫蘆在新石器早期就已普遍種植①，原因莫過于其用途廣泛，如種子可以榨油制造蠟燭，葉子可以作為藥材，內瓤可以作為飼料，外皮可制作多種器物，其在此后社會發展中逐漸成為民眾生活中常見的一種植物。劉慶芳認為，人們之所以喜愛葫蘆，原因有四：天然植物，得來便宜；圓形，容量較大；堅實輕便，易于攜帶；具有審美價值。②葫蘆不只在民眾的物質生活中發揮著作用，而且在精神生活領域也扮演著重要角色，在飲食、居住、衣著、婚姻、養育、人際禮儀、節日祭祀等民俗事象中都有表現③，從而引起了學術界的廣泛關注。

民俗寓意是研究葫蘆的一個重要學術視角。邢莉認為，葫蘆是母體與多子的象征，是表達民眾祈求生育觀念的載體。④招幌中的葫蘆形象代表著一種價值信仰和文化規范，可以通過關聯性的符號喚起民眾認可和接受，從而達到吸引顧客的目的。⑤葫蘆作為凝聚著心智與情感的器物，能夠排解因災禍危險或虛幻的神靈鬼怪給民眾帶來的心理壓力。⑥張慶松、蘇燕認為彝族葫蘆是生命輪回的象征。⑦關于葫蘆制品工藝研究也是一個重要學術視角，孫克誠、任元軍認為，正是由于其具有的生育信仰與祛邪驅魔的功能，才成為藝術創作不舍的題材。⑧梁艷等認為以烙畫、雕刻、漆藝、彩繪、鑲嵌、范制、匏塑等工藝，加工為盛器、樂器、葫蘆器、工藝品和裝飾品，成為當代人生活娛樂的重要內容。⑨對葫蘆意象的研究，如廖歡對唐詩中葫蘆意象的關注⑩，王淼對明代文學作品中葫蘆意象的象征意涵研究 ，張黎黎從容器、法器、壺天思維三個角度分析葫蘆在道教文化中的形象類型及功能象征衍變①，黃德荃、李江圍繞葫蘆與傳統書畫藝術的關系及葫蘆雕刻雅化的努力展開研究②。對非物質文化遺產保護語境下葫蘆雕刻技藝的研究是當前的熱點，如茍春艷③、賀軍④對聊城雕刻葫蘆的研究，周曉飛對天津葫蘆制作工藝的關注⑤。通過梳理，我們可以發現相關成果或從民俗意蘊物象，或從葫蘆意象，或從制作技藝等方面對其進行了研究，更多地呈現了作為靜態的葫蘆藝術品或作為動態的民俗物象，但缺乏對參與葫蘆工藝品生產的民眾群體或民眾生計的研究，即使是在強調以人為本的時代語境下也并未有明顯改善，導致在一些研究成果中存在物或抽象技藝的呈現較多，而生產者呈現較少的現象。本文以聊城雕刻葫蘆為例，從作為鄉野雅趣的雕刻葫蘆及作為群體生計的葫蘆雕刻入手，探析民眾在葫蘆藝術品生產中扮演的角色及所發揮的作用。

一、聊城雕刻葫蘆的技法

聊城地處魯西北，位于華東、華中、華北的交界處，是典型的農耕區域。元末明初，京杭大運河暢通，各地貨物匯聚于此地，又依憑水運或陸路分發各處，海量的貿易往來在運河沿線促生了一批商業性較強的城鎮，進而使得聊城成為運河北段重要的政治、經濟、文化樞紐，繁榮昌盛達四百余年。在服務漕糧調運的同時，運河上各色船只載來南來北往的人群，也帶動了當地工商業的發展，尤其是基于農耕習俗的手工業得到了極大的發展，如棉布業、雕刻業、編織業等。頗具當地特色的手工業產品，如木版刻書、澄泥硯、年畫、雕刻葫蘆等也隨著大運河上往來的船只進入南北各地的城鎮鄉村。

聊城種植的葫蘆光滑整潔，色澤一致，形狀優美，且肉質肥厚，既是民眾農業歉收時期的主糧補充，也是民眾進行手工業生產的重要原材料。體積較大的葫蘆可以作為食用蔬菜，用來煲湯、煸炒、煮、燉等，在《詩經》《管子》《齊民要術》《東京夢華錄》《農書》《農桑輯要》《紅樓夢》中都有相關食用方法或制作菜肴的記載。葫蘆還可以作為藥材，其殼、葉、蔓、須、花、籽等均可入藥，如葫蘆殼可以消腫驅蟲、治療痔瘡，在《本草綱目》中載：“瓢乃匏壺破開為之者，近世方藥亦時用之。當以苦瓠者為佳，年久者尤妙?！被蚱书_制作生活用品，可以制作成瓢、壺、盆等，在《論語》《韓非子》《逢原記》中有使用的記載。或作為樂器的原材料，搭配其他材料可制作成笙、竽、簫等樂器，在《詩經》《文獻通考》《唐書》中有所記載。此外，葫蘆還可以作為禮器、農具、火器、汲水工具等。除了這些粗制加工，各式葫蘆還可以通過雕刻、火烙等技藝修飾成為入手賞玩或陳設觀賞的工藝品，增加其文化附加值，從而使參與生產的工人獲得更多的收益。無論是作為食材的葫蘆，還是雕刻成工藝品的葫蘆，在明初以來就是當地遠銷的重要農產品，從事相關生計的民眾也從中獲得不少收益。聊城雕刻葫蘆技藝并非憑空而生，因為當地有著悠久的刻印木版書、刻印木版年畫的傳統，葫蘆、木版書、木版年畫的雕刻技藝實屬一脈，而且掌握雕刻技藝的民眾也在三個行業間不斷流動，在謀得一己生計的同時，不斷提升自己的審美趣味與雕刻技藝。⑥

葫蘆雕刻的前提是將成熟的葫蘆處理成葫蘆胚子，一般是將成熟的葫蘆用水煮后發酵，然后刮去表層的青皮，制作成通體為黃褐色的毛坯即可。當地葫蘆雕刻藝人通常采用烙花、雕花、刻花、砑花、片花五種技法加工葫蘆坯子，當然這幾種技法既可以單獨使用，也可以結合使用。雕刻完成的葫蘆大多需要上色，當地民眾一般是用食用油調和草木灰或鍋底灰，也可以添加一定的顏料，然后涂抹在葫蘆上，并用棉布擦拭干凈，從而將顏色嵌入刻痕中，以便更好地凸顯雕刻的圖案。無論采用何種技藝，都要在雕刻的過程中把握好紋理的粗細、深淺和結構布局，進而呈現特征較為鮮明的圖案效果。

烙花是葫蘆雕刻藝人以插在火香或火棒中的刀形、鏟形、針形的金屬為工具，在葫蘆毛坯上烙刺，從而生成預期的圖案效果。在傳統社會中，葫蘆雕刻藝人所使用的烙花工具多是自己加工磨制，雖然制作簡單，但是極為實用。隨著技術的進步，雕刻藝人現多用電烙鐵，其溫度更好把控，操作較為簡單，而且方便易得，無須自己磨制。烙花是通過在葫蘆表面烙制出的黑色線條，從而構建一個主題鮮明的藝術形象。技藝高超的藝人通過烙花還能夠巧妙地利用葫蘆表皮的瘢痕，創造一種清凈淡雅的效果，避免葫蘆的浪費。

雕花有陰雕（凹雕）、陽雕（凸雕）、鏤雕（透雕）三種。雕花首先要選好適合的毛坯葫蘆，然后在葫蘆表面繪好圖案（可以用筆繪，也可以心繪，熟練的藝人多是手隨心走），然后用刀具進行雕畫即可。鏤雕是雕花中難度最大的一種技法，即將構圖以外的空白部分用折線紋、如意紋、古錢紋等各式花紋全部鏤空，使得成品呈現一種煩瑣又通透的審美效果。

刻花是利用刀具直接在葫蘆毛坯上刻畫?？袒êJ的毛坯表面要光滑干凈，不能有沾染的污漬，或長有凸于表面的顆粒，不然刻花的線條就容易失準，導致花紋錯亂無序，刻花的葫蘆也就成了殘次品。

砑花是指使用扁平的錐狀工具砑、押、擠、按葫蘆毛坯表面，使其表面呈現出有如浮雕般的花紋圖案。由于砑花不傷及葫蘆的皮肉，紋理清晰，層次分明，立體感強，把玩手感極佳，砑花葫蘆常常被民眾作為茶余飯后把玩的器物。

片花是用自磨的刀具在葫蘆毛坯上削挖去部分表皮，從而使得葫蘆呈現出片片花瓣狀。為了更好地凸顯片花效果，計劃用于片花的葫蘆毛坯需要提前上色，民眾多是將葫蘆放到滾開的染料水中煮十幾分鐘即可，染料一般選用紅色。因此，片好的葫蘆多是以紅色為底色，以葫蘆內在肌理的白色為花型，紅底白茬，對比鮮明，較為奪目艷麗。

除了以上技法，當地葫蘆藝人還采用繪花、范制、拼接、勒扎、打結等工藝手法生產制作出形態各異的葫蘆。繪花是用毛筆蘸顏料在葫蘆毛坯繪制，如同在紙上作畫一般。范制葫蘆是將剛長出的葫蘆放在模具中，使其在成長過程中完全符合模具的形制，待秋天長成預期的形狀，去除模具即可，成品有人造之形而無人造之痕，但此類成品可稱精美者較為少見。拼接葫蘆是將大小不一、形狀不同的葫蘆予以分割黏合成形狀特異的觀賞器物。勒扎、打結則是在葫蘆嫩小時用繩索等器物勒扎或拿捏，使葫蘆變形生長，長成期望的形態。

二、作為民眾喜愛的鳴蟲器具的雕刻葫蘆

鳴蟲即善于鳴叫的昆蟲，如蟈蟈、蟋蟀等，蓄養鳴蟲是我國民眾廣為喜愛的娛樂活動之一。民眾多用陶質或瓷質的盆罐飼養或逗樂，而葫蘆因其輕盈透氣便成為民眾攜帶鳴蟲的最佳選擇。“以葫蘆蓄養冬日鳴蟲，取其體輕，便于納入懷中；性溫，離懷而仍有暖意；質松，有助蟲聲振動，發出好音?！雹偃缟纤裕赃x擇葫蘆作為盛放鳴蟲的容器，是因為其體輕保溫，便于攜帶，而且經過人工雕刻后又成為一種美觀精巧的工藝品。尤其是得之便利，價格親民，雖經雕刻但也不失自然情趣，所以能夠滿足多數鳴蟲愛好者的需要。

被用作盛放鳴蟲的器具已經超出了普通葫蘆的功能范疇，成為一種更為精致講究的手工藝品，長不過掌，可入懷，也可藏入寬口袖中。用來盛放鳴蟲的葫蘆，除了雕刻外，還要配上平托、鑲口、安框、鑲嵌蒙心。其中，蒙心的材料不一，可以根據購買者的喜好或財力的不同，選用“檳榔瓢、玳瑁、虬角、黃楊、硬木、玉石、翡翠等材料制成”②。鳴蟲愛好者買回器具后，還要用棉、錦、緞等材料縫制囊套，將葫蘆裝入其中，以起到保護作用。

聊城當地民眾多是在十月下旬將蟈蟈幼蟲放在雕刻好的葫蘆內，用白菜等喂養，待冬季農閑之時，揣在懷中，或拿在手中，聽其鳴叫，很是愜意。當地民眾制作蟈蟈葫蘆最初是為了自我把玩欣賞，后又采用擔挑車推的方式到外地售賣，曾遠至天津、北京、蘇州等地。用葫蘆圈養蟈蟈并非聊城民眾獨愛，如《清嘉錄》載：“秋深，籠養蟈蟈，俗呼為‘叫哥哥’，聽鳴聲為玩。藏懷中，或飼以丹砂，則過冬不僵。籠刳干葫蘆為之，金鑲玉蓋，雕刻精致。蟲自北來，熏風乍拂，已千筐百筥，集于吳城矣?！庇纱丝芍?，江南民眾也有此喜好，養蟈蟈也已成為南北民眾所喜愛的一種娛樂活動，捕捉售賣蟈蟈在當時也就順勢成為一種有利可圖的職業。

聊城周邊的長清、肥城、寧陽、臨邑、寧津、樂陵、曲阜、兗州、滕州、棗莊、濟南、濰坊等市縣區都是較為知名的蟋蟀產地，其中寧津、寧陽更是聲名遠播，吸引了京、滬、廣、津、杭等地的愛好者前來收購，并形成了十余個專業性的鄉村集市。③寧津、寧陽的民眾多在秋天到田間地頭捕捉蟋蟀，然后送到集市售賣，捕捉出售蟋蟀已經成為民眾的一項重要收入來源，當地甚至有“一只蛐蛐一頭?！钡膽蜓?。當地民眾在售賣之余也以賞玩蟋蟀、斗蟋蟀為樂事，成為農閑之余的娛樂活動和民眾的一種游藝習俗，已經入選山東省第三批非物質文化遺產項目名錄。在眾多可以作為鳴蟲器具的器皿中，因葫蘆諧音為“福祿”，其枝莖被稱為“蔓帶”，諧音為“萬代”，手里托著或者懷里裝著盛放鳴蟲的葫蘆，又有著“福祿萬代”的美好寓意，葫蘆也就成了民眾把玩與置放鳴蟲的重要選擇，有著巨大的鳴蟲器具市場。因此，聊城本地民眾對于斗、養蟋蟀活動的熱愛與當地的葫蘆種植雕刻技藝構成了推動葫蘆雕刻發展的主觀意愿，而全國廣大范圍內的鳴蟲器具市場則為其發展提供了客觀因素，“當主觀性的創造意愿和客觀性的外在條件協商一致方可產生特定的美術形式，該類美術形式的基本主題、造型題材、藝術風格等則會帶有濃厚的地方性特征及民眾所賦予的特定內涵”①。

三、作為區域民眾群體生計的葫蘆雕刻

群體生計是指一定區域內一定規模的民眾群體因謀生需要而共同從事的類同行業或掌握的生存技能。判斷民眾是否從事群體生計需要考量五個核心條件：是否長期生產生活于同一個區域，是否熟悉并掌握同一種技藝技能，是否擁有充裕的同類原材料供給，是否面對穩定的市場需求，是否能夠通過產品交換獲得生存需要的資料等。我國多地民眾養斗蟋蟀的習俗蘊含著巨大的葫蘆市場，極大促進了聊城葫蘆種植與雕刻技藝的發展，從而使得種植與雕刻葫蘆成為區域民眾的一種群體生計。

聊城從事葫蘆雕刻的藝人大多集中在今東昌府區及閆寺、梁水鎮、堂邑等鄉鎮，分散居住在陳莊、趙李王、大楊莊、拐李王、小趙莊、李石莊等村莊。這些村莊散布在東昌府區的周圍，并且受到運河文化持久而深刻的影響。隨著運河暢通而日漸繁榮的商品經濟改變了民眾原有生產生活的秩序，商業思維逐步深入社會生活的各個層面，社會上開始出現重商重利之風，經濟類作物逐漸獲得了大量種植，社會個體的命運被牢牢地嵌入運河區域社會之中。

明清時期的聊城書坊林立，刻書業的上下游產業也已配套齊全，逐漸發展成為我國著名的刻書中心，“晚清時期，書肆、書坊比較集中的有北京的琉璃廠、上海的棋盤街、山東的聊城、四川成都的學道街等地”②。紅火的刻書業吸引山西、四川等地商人投身其中，也吸引了大量的民眾參與到刻書業的上下游產業中，雕刻技藝也就順勢成為部分民眾掌握的一項謀生技能。掌握該技藝的民眾在周邊的刻書店、年畫店等相關行業中謀生，或以親友、師徒為紐帶有組織有計劃地集體到北京、天津、河北等地承攬刻印業務。

當本地的刻書業、木版年畫業在清末民初開始衰落時，大量掌握雕刻技藝的藝人就轉而投身葫蘆雕刻業，直接壯大了葫蘆雕刻藝人的隊伍。可以說在清末民初之際，“當地的木版年畫業與刻書業已顯式微，而當地的葫蘆雕刻業卻進入了鼎盛時期，客觀上為當地大量的雕刻藝人延續了一種生計”③。在傳統社會中，民眾是以村莊為居住單位，雕刻技藝也就依照村莊的分布自然形成了鮮明的傳承譜系，如明確已知的閆寺葫蘆雕刻技藝已經傳承九代，梁水鎮葫蘆雕刻技藝已經傳承七代，堂邑路莊葫蘆雕刻技藝已經傳承八代。《燕京歲時記》載：“冬月之聒聒兒壺盧、油壺盧壹盧，佳者亦數十金一對，以紫潤堅厚者為上，即所謂壺盧器者是也。”由此可見，一些較為精致的雕刻葫蘆價值不菲，而大量且穩定的市場需求也拉動了當地的葫蘆種植業與雕刻業的發展。葫蘆雕刻藝人為了推陳出新，不斷從刻書業中汲取題材，豐富著自己的創作，制作了愈加精美的葫蘆產品，吸引了更多的愛好者來此地挑選購買。

商品經濟發展影響著當地民眾種植農作物的選擇，帶動了棉花、玉米等經濟類作物的大面積種植，葫蘆雕刻產品的暢銷也吸引民眾開始大面積種植葫蘆，遂使得聊城成為重要的葫蘆種植區。包括魯西北在內的華北平原相當一部分是黃河泛濫帶來的泥沙淤積而成的土地，質地平和、沙土相間，具有較好的保水保肥性能。同時，華北平原屬于溫帶季風氣候區，四季特征鮮明，適合經濟類作物的種植，如聊城東昌府周邊五個縣都有種植葫蘆的歷史。時至今日，當地葫蘆種植已達660多萬平方米，分布在數十個鄉鎮村莊的農田。大面積的葫蘆種植可以為葫蘆雕刻提供源源不斷的材料供給，也直接促進了周邊民眾葫蘆雕刻技藝的提升。僅東昌府區就有3 600余戶民眾從事葫蘆種植或經營，“種植面積達到860多萬平方米，銷售額約占全國銷售份額的70%，年綜合效益達到10億元”④。

四、結束語

無論是作為雕刻葫蘆的工藝品，被民眾觀賞把玩，使民眾在勞作之余享有難得的身心放松，也因其美好的寓意為民眾平淡的生活帶來些許精神慰藉，或是作為葫蘆雕刻的技藝成為區域民眾的群體生計，被民眾學習傳承，使民眾在農閑之際多了憑手藝帶來的收入幫襯，也因其技藝的傳承而維系了民眾內部的和諧，雕刻葫蘆裝飾了民眾的日常生活，葫蘆雕刻促進了區域經濟作物的種植，在一定程度上改善了民眾的生活狀況，并且深深地嵌入了區域社會的發展之中，成為民眾生活中的重要文化事象。從鄉野雅趣與群體生計的角度關注聊城雕刻葫蘆，通過葫蘆及葫蘆雕刻技藝深入當地民眾的過往生活，窺視民間藝術在社會發展中的角色及實現路徑，有利于多維度地理解運河區域民眾的日常生活，從而利于構建更為豐富多彩的民眾生活圖景。

注釋：① 羅桂環：《葫蘆考略》，《自然科學史研究》2002年第2期，第147頁。

② 劉慶芳：《葫蘆與盛器——蘆葫文化研究之五》，《民俗研究》1994年第2期，第11-12頁。

③ 劉慶芳：《葫蘆與民俗——葫蘆文化研究之二》，《民俗研究》1991年第4期，第44頁。

④ 邢莉：《葫蘆：母體的象征——中國女性民俗文化探索之一》，《湖北民族學院學報》（哲學社會科學版）2019年第5期，第39頁。

⑤ 張文正：《葫蘆招幌的象征意義分析》，《東南傳播》2008年第7期，第148頁。

⑥ 陶思炎：《葫蘆鎮物探論》，《尋根》1996年第6期，第14頁。

⑦ 張慶松、蘇燕：《彝族葫蘆：生命輪回的象征》，《民族藝術研究》2011年第2期，第97頁。

⑧ 孫克誠、任元軍：《略論葫蘆文化》，《青島化工學院學報》（社會科學版）2001年第2期，第52頁。

⑨ 梁艷、錢媛園、張蕓蕓：《當代葫蘆工藝發展現狀》，《蘭州交通大學學報》2013年第2期，第112頁。

⑩ 廖歡：《唐詩中的葫蘆意象群研究》，碩士學位論文，四川師范大學，2021。

王淼：《明代文學葫蘆意象的象征意涵研究》，碩士學位論文，曲阜師范大學，2018。

注釋：① 張黎黎：《道教美學視閾下的葫蘆意象》，《宗教學研究》2021年第3期，第144頁。

② 黃德荃、李江：《民間藝術的雅化努力——以甘肅刻葫蘆為例》，《裝飾》2016年第1期，第39頁。

③ 茍春艷：《東昌葫蘆雕刻藝術的傳承與發展研究》，碩士學位論文，重慶大學，2012。

④ 賀軍：《東昌蟈蟈葫蘆雕刻藝術研究》，碩士學位論文，聊城大學，2009。

⑤ 周曉飛：《天津葫蘆工藝的歷史及發展——訪非遺傳承人趙偉》，《民藝》2020年第4期，第92-94頁。

⑥ 張兆林：《分工與互惠：中國民間藝術生產的協作實踐——基于聊城木版年畫內部生產關系考察》，《民族藝術》2022年第1期，第136-145頁。

注釋：① ② 王世襄：《說葫蘆》，生活·讀書·新知三聯書店，2013，第6，35頁。

③ 孟昭連：《鳴蟲小史》，《民俗研究》1992年第4期，第94頁。

注釋：① 張兆林：《傳統美術類非物質文化遺產項目生產標準探微》，《文化遺產》2020年第6期，第24頁。

② 龔書鐸：《中國通史》第11卷，上海人民出版社，1999，第905頁。

③ 張兆林：《分工與互惠：中國民間藝術生產的協作實踐——基于聊城木版年畫的考察》，《民族藝術》2022年第1期，第143頁。

④ 張目倫、高存英：《山東聊城市東昌府區建設葫蘆文創產業園》，《農民日報》2021年1月26日，第8版。