李曉囡

2023 上海夏季音樂節(jié)閉幕音樂會現(xiàn)場
2023 年7 月7 日至7 月20 日,為期14 天的上海夏季音樂節(jié)(MISA)圓滿落幕。在此期間,捷豹上海交響音樂廳、上海城市草坪音樂廣場和TRI 第三空間、西岸美術(shù)館戶外空間,以及城市地標(biāo)打卡地等不同場域同步呈現(xiàn)了來自國內(nèi)外的31 場不同形式的精彩演出。回顧整個(gè)音樂節(jié),從多元宇宙,到無問西東,再到南腔北調(diào),有樂壇大師,也有冉冉新星,跨越多重風(fēng)格,由古至今,從西向東,最終回歸傳統(tǒng),音樂節(jié)閉幕演出為觀眾帶來一場中國紅色經(jīng)典作品音樂會。
本場音樂會由青年指揮家黃屹執(zhí)棒,這是黃屹接棒廣州交響樂團(tuán)以來首次在上海亮相。上半場是由殷承宗先生演奏的鋼琴協(xié)奏曲《黃河》,這部作品取材于冼星海的《黃河大合唱》,早在1939 年,這斗志昂揚(yáng)的旋律就已在彌漫著抗日烽火的中華大地響徹云霄。1969 年,由殷承宗等6 位作曲家集體改編創(chuàng)作而成鋼琴協(xié)奏曲《黃河》。半個(gè)多世紀(jì)以來,《黃河》協(xié)奏曲的足跡遍及中國乃至世界,是目前國內(nèi)外藝術(shù)舞臺演出頻率最高的中國大型鋼琴作品,它產(chǎn)生于一個(gè)特殊的年代,但作品本身所具有的民族象征與恢弘氣勢,使它已經(jīng)超越了音響本身,超越了藝術(shù),它是一種特殊的國家情節(jié),是中華民族的象征,是具有國家象征符號的經(jīng)典之作。
殷承宗先生不僅是黃河最權(quán)威的闡釋者,也親歷了這一經(jīng)典作品的產(chǎn)生、輝煌和傳播過程。這位已至耄耋之年的大師仍舊活躍于舞臺,伴著觀眾熱烈的掌聲精神矍鑠地走上舞臺,開始了他又一次《黃河》協(xié)奏曲的演奏。
協(xié)奏曲在原大合唱的基礎(chǔ)上,濃縮了大合唱中的精華內(nèi)容,改編為四個(gè)樂章。第一樂章《黃河船夫曲》,隨著弦樂持續(xù)震音中銅管樂器兩次響亮的呼喚,鋼琴從低音聲部在雙手呈八度急驟的來回滾動中渲染了黃河奔騰翻滾的宏大氣勢。先生的演奏充滿豪情,歷經(jīng)滄桑的手指,飽滿有力的船工號子響起的那一霎那,觸動了多少觀眾的思緒。無論是表現(xiàn)黃河壯麗景象的《黃河頌》,表現(xiàn)人民遭受苦難的《黃河憤》,還是表現(xiàn)中國人民奮起反抗的《保衛(wèi)黃河》,擊鍵所到之處,無不充滿奔放的激情,又讓人心曠神怡。特別在第三樂章《黃河憤》中的“黃水謠”旋律,輕盈靈動的觸鍵,奏出清澈的音色和舒暢流動的旋律,帶領(lǐng)聽眾進(jìn)入了明媚開朗、欣欣向榮的黃河岸邊生活景象。而在隨后的“黃河怨”旋律中,運(yùn)用鋼琴演奏中的同音反復(fù)模仿琵琶的單音輪奏,輪指速度雖然不如先生年輕時(shí),但仍然靈活而富有彈性,略遲緩的速度更恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)了“自從鬼子來,百姓遭了殃”的憤恨情緒。聽先生彈奏黃河,早已不是為了技術(shù),是為了那崢嶸歲月中的記憶,是發(fā)自內(nèi)心對祖國山河的熱愛。音樂進(jìn)行到此時(shí),坐在我身后的年輕人開始輕輕啜泣,這是用音符演奏出的華夏情懷與國家情節(jié),無論身處何地,“黃河”對于華夏兒女都有著強(qiáng)烈的感召力與親切感,《黃河》在每個(gè)時(shí)期都有他不同的特殊意義,作為“紅色經(jīng)典”的《黃河》鋼琴協(xié)奏曲,又一次燭照當(dāng)代,燃點(diǎn)了新時(shí)代青年人的熱血情懷。
最值得一提的是,當(dāng)全曲結(jié)尾高潮處“東方紅”的旋律響起時(shí),與原作相比加入了中國民族樂器嗩吶,既呼應(yīng)了樂隊(duì)中竹笛與琵琶這兩件民族樂器,又為這一熟悉的旋律增加了濃厚的陜北風(fēng)格與雄渾的氣勢,進(jìn)一步彰顯了鋼琴協(xié)奏曲的中國韻味與民族色彩。
鋼琴華彩段的演奏鏗鏘有力、意境壯闊、氣韻貫通,情緒激越飛揚(yáng),與黃屹麾下的樂隊(duì)交相輝映。黃屹的指揮風(fēng)格嚴(yán)謹(jǐn)、極具張力又不失細(xì)膩,樂隊(duì)處理上層次分明,上海交響樂團(tuán)的演奏家們將家國情懷傾注于每一個(gè)音符之中,整部作品跌宕起伏,蕩氣回腸。這一夜,跨越半個(gè)多世紀(jì)的經(jīng)典之作在此時(shí)此刻被再一次成就。
在觀眾久久不息的熱烈掌聲中,殷先生又加演了兩首不同風(fēng)格的中國作品,《春江花月夜》以晶瑩剔透的音色演奏出風(fēng)光旖旎的畫面,而《快樂的啰嗦》則表現(xiàn)了先生童趣的一面。
下半場演出以交響合唱為主,蘭州音樂廳合唱團(tuán)的精湛演唱朝氣蓬勃,民族女高音歌唱家方瓊滿懷深情,引吭高歌,與上海交響樂團(tuán)共同為觀眾帶來一首首紅色經(jīng)典歌曲。開場的《東方紅》是對《黃河》協(xié)奏曲的呼應(yīng)與接續(xù),也是從樂器到人聲的音色轉(zhuǎn)換,隨著管弦樂聲場的不斷積蓄,雄壯的旋律伴著氣勢磅礴的合唱噴薄而出,把下半場的演出推向高潮。此時(shí)在管弦樂與合唱的輝煌聲勢中,聽覺印象一再向視覺轉(zhuǎn)化,仿佛一輪紅日在黃土高原上冉冉升起,照耀中華大地。
《延安頌》《我的祖國》等一首首經(jīng)典傳唱的歌曲,無不在重大歷史事件的背景下產(chǎn)生的。音樂記錄、描寫、見證、訴說了近一個(gè)世紀(jì)以來的滄桑巨變,山河除舊貌、日月?lián)Q新天。一首首生動的演唱繪就出了中國共產(chǎn)黨帶領(lǐng)中國人民從站起來、富起來到強(qiáng)起來的歷史性飛躍。
三首毛澤東詩詞歌曲中,《婁山關(guān)》《沁園春·雪》是選自田豐作曲的《毛澤東詩詞五首》,而《蝶戀花·答李淑一》是趙開生評彈、郝維亞配器版本,由著名民族女高音歌唱家方瓊領(lǐng)銜演唱。這首歌曲具有蘇州評彈的特色,在行腔上借鑒昆曲,又以吳語方言唱詞為骨。一位民族唱法的歌者,能夠以情帶腔,力度氣息的控制游刃有余、既委婉端莊,又遒勁峻拔,即便在吳儂軟語、咬字行腔上未盡地道也依然瑕不掩瑜。恢弘的合唱與細(xì)膩的獨(dú)唱帶領(lǐng)觀眾重溫了往昔崢嶸歲月,感受一代偉人的博大胸襟和偉岸人格。整場音樂會以《沁園春·雪》作結(jié),交響合唱的改編版本,以交響樂思統(tǒng)馭了詩詞的韻律與色彩,以交響樂的結(jié)構(gòu)鋪陳了詩詞的敘述與意境。銅管樂渾厚的音色隱喻了“雪”的豪邁、大氣,合唱宏偉而又壯美,是為音樂會的點(diǎn)睛之筆。
音樂會之前有人問,新潮、多元的MISA 音樂節(jié)為何會在閉幕式安排這樣一場紅色經(jīng)典作品的演出?我想,在現(xiàn)場已經(jīng)給出了答案。年輕的合唱團(tuán)細(xì)細(xì)訴說著“我們坐在高高的谷堆旁邊,聽媽媽講過去的故事” “從小爺爺對我說,吃水不忘挖井人”,這是和平年代,紅色精神在一代又一代中華兒女間的傳承。就像一曲《黃河》終了,指揮黃屹與殷承宗先生攜手一次次走下舞臺又走上舞臺的動人一幕,親切交談的眼神中有青年人對長者的仰望與關(guān)心,又有長輩對年輕人的肯定與期許。此刻,音樂聯(lián)結(jié)了不同年代的表演者與聽眾。
上海是中國共產(chǎn)黨的誕生地,是偉大建黨精神的孕育地,也是初心始發(fā)地,因此紅色音樂文化一直是上海這座城市最堅(jiān)實(shí)的底色。重奏經(jīng)典打通了過去與未來,回望歷史的最終目的是告訴我們?nèi)绾蜗蚯啊T贛ISA 這樣一種多元音樂文化場域中,紅色經(jīng)典成為集體記憶、人生體驗(yàn)與新時(shí)代傳承力量的精神紐帶。
今夜的輝煌音響將長久的回響在人們的記憶深處,為這個(gè)夏季音樂節(jié)畫上了圓滿的句號,期待著明年再相會。