小學低年級音樂課堂聆聽的有效性研究

鄭曉鷺

【摘 要】借助課堂聆聽的支持，學生將會形成較好的樂感，這對學生成長和發展有著積極的幫助。本文重點分析提升低年級音樂課堂聆聽有效性的策略。

【關鍵詞】低年級 音樂課堂 聆聽 有效性

在音樂學習中，聆聽是感知音樂魅力的關鍵途徑，優質的聽覺體驗是學生有效學習、表現音樂知識的前提條件。所以，教師有必要著重促進學生形成良好的聆聽意識和能力，為今后的系統性化學習打下堅實的基礎。有鑒于此，分析低年級音樂課堂聆聽的有效性，具有重要的理論意義和現實作用。

一、設計情境，激發興趣

開放、和諧的情境能為音樂教學質量的提升奠定堅實的基礎。對低年級學生而言，受到年齡與經驗的影響，他們更加喜歡開放、和諧的教學模式，因此音樂教師所采用的教學方法應更多地遵循低年級學生的成長規律以及學習特征，這樣才可以取得事半功倍的教育效果，激發學生在音樂聆聽方面的興趣，為音樂教學賦能。

例如，教師在教學人教版一年級上冊《草原就是我的家》的過程中，就可以利用情境完成課堂導入：“今天，老師要帶大家去一個美麗的地方，你們想不想知道要去哪里？那里的天非常藍，放眼望去全是青蔥的草地，偶爾能見到幾匹駿馬在奔跑。”同時，為學生播放本首歌曲后，教師再通過希沃白板展示草原圖片，并引導學生說出自己心目中美麗的內蒙古大草原的樣子。通過情境導入的有效支持，可以促進學生更好地形成對聆聽的興趣，提高學生的認知能力，促使學生全面感受本首歌曲的節奏旋律，并積極自主地融入教學中，使得后續的聆聽教學和知識講解都更加輕松高效。

二、合理設問，明確目標

傳統音樂教學中，教師雖然也會為學生提供聆聽的機會，但學生的整體表現是被動的，主要原因在于教師并未設置準確的聆聽目標，也就是說學生是“為聆聽而聆聽”，缺乏主動性，如此勢必會影響學生對歌曲的吸收程度。在當前教育改革的全新背景下，教師需要做好教學創新和改進工作，更好地結合學生的成長需求，進一步明確聆聽的目標，以此為前提條件，深化學生對教學內容的感知。同時，教師應巧妙地設計教學疑問，有效地解決相關問題，深化學生的理解。合理的設問一方面可以豐富聆聽表現形式，另一方面可以充分激發學生自主再探索的想法和參與音樂聆聽的熱情。

例如，在教學人教版一年級上冊《引子與獅王進行曲》時，教師可嘗試利用多種問題引導學生，逐步深化學生的認識和理解，更好地賦予其聆聽體驗。如在完成初步聆聽后，教師可設置如下問題：“這首音樂的節奏是什么樣的？哪里的節奏讓你們記憶深刻？這首音樂使用的樂器是什么呢？它給音樂帶來的效果是什么樣的呢？”借助問題的有效設置，引發學生的思考，幫助其確定聆聽的目標和方向，以達成學習目標。

三、注重比較，提高效率

傳統音樂教學中，部分教師沿用傳統的教學模式講解音樂知識，使音樂學科應有的藝術性以及豐富性較難有效地呈現出來，音樂教學的作用和魅力大打折扣。在新課程標準發布的時代背景下，教師亟須運用諸如比較等多樣的教學方式來提升教學水平，以滿足學生對音樂的不同理解和認識。

例如，在教學人教版一年級上冊《國旗國旗真美麗》時，教師可以將其與同單元的《我愛家鄉? ? 我愛祖國》進行有效比較和有機整合，在正式開展教學活動前，可以要求學生利用自己的課余時間查閱相關資料，深層次地認識祖國的歷史和文化。這有助于學生更好地認識這兩首不同曲目所共同表達的愛國、愛家的情感和內涵。在課堂上，教師可以先引導學生共同完成對兩首歌曲的聆聽，再引導學生進行歸納總結，最后鼓勵學生分享自己對祖國的認識。通過比較分析的教學方法，既能豐富、優化學生的聆聽體驗，還能幫助學生更好地理解歌曲所表達的內涵和精神。

四、關注體驗，感受情緒

對音樂作品的聆聽體驗伴隨著學生對作品產生的直觀感受。在教學活動中，教師既要助力學生形成良好的聆聽意識，也要關注學生在聆聽音樂時獲得的體驗，以此來促使音樂聆聽更有情感色彩。教師可以綜合發揮肢體律動等多種方式的作用，逐層遞進地引導學生走入音樂作品內部，產生直觀具體的體驗。例如，教師在帶領學生聆聽人教版一年級上冊《野蜂飛舞》時，可以讓學生閉上眼睛，感受那激烈的旋律和不斷變換的節奏。同時，教師可以引導學生借助體態語言，模擬蜜蜂飛翔、停歇。這樣的方式有助于培養學生的自主感知以及創意實踐，增強學生對音樂表現形式的了解，進而培養學生的藝術核心素養。而后，教師可鼓勵學生自我表達，用自己的方式去表達蜜蜂的動態，可以通過畫畫、舞蹈，或者其他的藝術形式，讓學生充分明白，音樂不僅是聽覺的享受，更是情感的釋放。

五、發揮想象，創造音樂

在低年級音樂課堂中的聆聽教學中，教師不僅要關注學生的音樂聆聽情況，更要重點關注學生在聆聽時產生的想象，促使學生在音樂海洋中自由徜徉，進而完成聆聽和創造的相互連接。聆聽的目標是激發學生的情感認知，促進學生走入作品內部，幫助學生形成對作品的深層次理解，是驅動學生自主創造的基本輔助。這就要求教師在教學中要注重引導學生利用自己的方式展現對音樂的理解，合理激發學生的想象力。

例如，教師在帶領學生聆聽人教版一年級上冊《洋娃娃之夢》時，首先要營造出安靜、祥和的外部氛圍，讓學生閉上眼睛，完全沉浸在音樂中。音樂響起時，教師便引導學生想象自己成為在夢中冒險的洋娃娃，通過音樂的指引，感受夢境的歡快、緊張、甜美、神秘。隨后，教師可以提問學生：“假如你是洋娃娃，你會在夢里遇見什么？”“假如你是洋娃娃，你在夢里有何感觸？”從而引導學生將聆聽的感覺轉化為自己的語言和想象，形成獨特的音樂詮釋。最后，教師再引導學生把自己的想象畫出來，讓音樂創造變成可感知的形象。這樣不僅能增強學生對音樂的理解，還能激發學生的創造力。

六、科學評價，升華能力

新課標實施以后，更加強調教師需科學合理地實施教學評價，讓學生能更好地全面認識自我；評價方式需要進行優化和創新，可將傳統的終結性評價同過程性評價有機結合起來。因此，在聆聽教學的最終環節中，教師有必要展開深入且綜合的考量，提升教育工作以及教學評價的針對性，科學評價學習效果，達成學生成長的目標。

例如，在教學人教版一年級上冊《兩只小象》后，為切實有效地激發學生的參與熱情，了解每個學生在聆聽和學習本首音樂后的成果，教師可以結合學生的實際表現，進行教學評價。首先，教師可引導學生通過小組合作的方式，完成對本首音樂同步的表演動作，并按照具體內容進行聲勢律動編排，讓所有學生積極參與其中。明確具體的評價目標后，學生便有了努力的方向。而后，教師再對學生的表現進行評價，以具有針對性、科學性的評價來為學生提供指導，確保教學效果。

綜上所述，音樂是極具藝術性和豐富性的表達形式。在進行音樂教學的過程中，教師需要關注學生的聆聽體驗，給予學生更為真實具體的情感體驗，讓學生可以積極主動地學習和體驗音樂知識，切實感知旋律給自己帶來的不同學習體驗，從而打造學生和音樂交互溝通的橋梁，讓音樂知識和情感能夠在聆聽中傳遞給每個學生。