區域音樂文化視域下“樂人”個案研究
——以黑龍江古箏藝術家為例

車 焱

（哈爾濱師范大學 黑龍江 哈爾濱 150000）

古箏演奏專業性及技巧性較強，以點音技巧為例，在活潑的樂曲中使用點音能增強旋律的跳躍性與顆粒感，在彈奏時需雙手同時觸弦，右手負責彈弦，速度較快，一碰即離，給人一種蜻蜓點水的輕快感。古箏音域寬廣，音色優美，表現力較強，是一種深受人們喜愛的民族樂器。雖然了解、學習古箏的人很多，但真正能被稱為藝術家的卻鳳毛麟角。藝術家作為助推古箏藝術文化與時俱進的中堅力量，不僅需要了解古箏歷史、流派特點、演奏技巧、理論知識等，還需具備良好的人文底蘊與創新能力。因此，為了助推古箏藝術穩健發展，必須針對黑龍江古箏演奏藝術家進行個案分析，并探析黑龍江古箏演奏藝術發展策略。

一、黑龍江古箏演奏藝術家個案分析

（一）徐婷婷

徐婷婷是黑龍江省歌舞劇院的青年古箏演奏家，多次參加“高雅藝術進校園”“紅色文藝輕騎兵”“送歡笑到基層”等活動，在活動中其卓越的演奏水平得到了大家的認可與贊賞，推動了黑龍江古箏演奏藝術的良性發展。徐婷婷曾隨團出訪尼泊爾、丹麥、俄羅斯、日本、西班牙、美國、瑞士、韓國、孟加拉等國家及地區，通過實際行動將古箏藝術帶到了國際舞臺，并在各國文化交流中發揮了積極的作用。徐婷婷曾在2020 年末于哈爾濱大劇院上演古箏獨奏音樂會，在這場音樂會上她不僅彈奏了許多優秀的作品，如古箏協奏曲《瀏陽河》、古箏與琵琶曲《春江花月夜》、古箏重奏《烏蘇里船歌》等，還通過改編和演繹表現出了自己對經典作品的理解。徐婷婷一方面傳承民族器樂表演藝術文化，另一方面在現代思潮與古典藝術交融的過程中帶給觀眾美的享受，使經典作品更具魅力。徐婷婷在演奏中擅長使用肢體語言，具有一種優雅沉穩的美感，符合古箏的氣質。她用自己的表情、眼神、體態傳遞思想感情，同時引領觀眾遐想，與觀眾互動，從而強化作品的藝術性及共鳴性。徐婷婷在演奏時可謂“靜若處子，動若脫兔”，在樂曲處于靜止狀態時，她的肢體動作富有流動感，猶如潺潺溪流在初春的草地上流淌；在樂曲處于躍動狀態時，她則憑借著極具爆發力的肢體動作，將樂曲推向高潮。因為徐婷婷的專業素養較強，并且對樂曲有著深層次的理解，所以能根據樂曲的需求，靈活地調整動態肢體語言與靜態肢體語言，繼而為古箏的演奏增色添彩。她擅長改編演繹經典佳作，在現代與傳統碰撞的過程中，賦予國風音樂更強的表現力。以《烏蘇里船歌》為例，徐婷婷在處理這首樂曲時，不僅保留了赫哲族民歌曲調的風采，還將點彈、揉按等多種彈奏技法結合在一起，曲風色彩甜美、歡快、清新，抒發了赫哲族人民對美好生活的向往之情。作為青年一代的古箏演奏藝術家，徐婷婷注重創新，在新時代讓古箏藝術更具生命力與感染力[1]。

（二）張松

黑龍江大學藝術學院的教授張松，是中國音樂家協會的會員，古箏表演藝術家，中國共產黨員。張松致力于助推黑龍江古箏藝術流傳推廣，數次舉辦個人獨奏音樂會，多次出訪韓國、日本、俄羅斯等國家及地區，將黑龍江古箏藝術文化帶到了世界各地。他的音樂風格、藝術追求、專業技法等深受業內外的好評，多次在《藝術研究》《樂府新聲》等核心刊物上發表個人學術研究論文，其代表作有《牧歌》《春望》《松》等。張松以傳統文化為藝術創作的內核，通過將古詩詞、水墨畫、戲曲、歷史故事等文化元素引入古箏作品創作的范疇，使樂曲具有了雅俗共賞、文化氣息濃厚的特點，盡顯傳統文化的魅力。張松的音樂作品具有“抓地性”，他積極從黑龍江當地的風土人情中獲取創作方面的靈感，赫哲族、鄂倫春族、鄂溫克族等少數民族的風俗傳統在他的藝術作品中均留下了倩影。

（三）張彤

張彤是“張氏家族古箏藝術”的傳承人?！皬埵蟼鹘y古箏”有古箏藝術“活化石”之稱，歷史悠久，韻味獨到，具有古箏本土化發展以及傳承推廣非遺文化的積極價值。張彤對黑龍江古箏演奏藝術發展做出的卓越貢獻主要體現在教書育人的層面上，他創立了本省最大的古箏技藝培訓學校，用以培育古箏演奏專業人才。他在教學中主要奉行以下幾個理念：一是德育為先，依托古箏藝術文化傳授學者做人的道理，使學者能在人格健全、道德修養較高、樹立社會主義核心價值觀的前提下學藝，達到“先做人再學藝”的目的。二是育人為本，張彤在培訓的過程中強調因材施教，根據學者的年齡、基礎、能力等方面制定培訓計劃，確保每位學者都能在接受培訓的過程中有所收獲。三是注重創新，從教法的角度來講，張彤側重知行合一，鼓勵學者“在做中學”，引領學者積極創作，將自己對箏曲的理解融入表演，使學者在古箏演奏中盡顯風采。除了教學能力較強以外，張彤還參加了許多社會音樂活動，到柬埔寨、俄羅斯、老撾、馬來西亞、韓國、泰國、日本、美國等國家和地區開展藝術交流活動，將黑龍江的“張氏傳統古箏技藝”帶到了全世界。作為古箏的專家，張彤在走訪世界各地的同時，收集了多種類型的古箏，并于2014 年在哈爾濱開設了古箏藝術館。除了各類古箏以外，館內還保存著許多珍貴的古箏名家資料，這對研究古箏藝術及古箏歷史有著較高的學術價值[2]。

二、黑龍江古箏演奏藝術發展策略

（一）發揮藝術家的影響力

黑龍江古箏演奏藝術文化的流傳與推廣，離不開藝術家的不懈努力。藝術家在創作箏曲的過程中會賦予其意義，優秀的箏曲作品既能展現古箏技藝的獨特之處，讓更多人了解、欣賞古箏藝術，又能給人思想上的啟迪、精神上的滿足、心靈上的慰藉。依托箏曲，欣賞者得以與創作者進行跨時空的對話，并從古箏藝術文化中獲得養分。故古箏藝術發揮著社會教化和美育的作用，有利于增強民眾的審美能力與道德修養[3]。基于此，黑龍江古箏演奏藝術發展需注重發揮藝術家的影響力，使張彤、徐婷婷、張松等藝術家能成為帶領本地古箏藝術與時俱進的中堅力量，并在黑龍江古箏藝術傳承、革新的過程中加強理論研究、創新實踐、教書育人。發揮藝術家影響力的要點有以下幾個：第一，拉近藝術家與民眾的距離，積極舉辦古箏獨奏會、古箏藝術分享會、古箏著作簽售會等活動，以藝術家為支點加大古箏藝術文化宣傳推廣的力度，用藝術家的魅力、學識、技藝打動民眾，吸引民眾關注古箏藝術。第二，利用社媒發揮藝術家的影響力。因為我國網民基數大且網絡基礎服務水平較高，抖音、微博等社媒聚集著較多愛藝術、懂藝術的群體，所以，要想增強黑龍江古箏演奏藝術家的影響力，并助推當地的古箏傳統藝術文化良性發展，必須加大網絡傳播的力度，充分利用網絡增強藝術家的知名度。例如藝術家可舉辦線上音樂會，讓民眾足不出戶就能享受視聽盛宴；藝術家還可在線開課，幫助不同地區的古箏愛好者答疑解惑；藝術家亦可發布電子作品，為更多人收聽古箏佳作提供便利的條件。第三，要在傳承教育、學術研究、樂曲創作、技藝鉆研這四大領域發揮黑龍江古箏演奏藝術家的影響力。因為藝術家學識淵博、專業水平較高，所以能夠更好地提高古箏藝術教學質量、專項研究質量及樂曲創作質量，只有在古箏演奏藝術領域做出實績，才能更好地發揮其影響力。例如，黑龍江省各級院?？山M織開展“藝術家進校園”的活動，一方面在大、中、小學宣傳古箏藝術文化，另一方面參與各級院校古箏藝術課程開發、教學指導、賽事規劃等活動，從而助力古箏理論及技藝教育體系朝著規范化、專業化、系統化的方向發展，并為藝術家精神的傳承提供支持。第四，將藝術家的影響力與藝術市場的發展關聯在一起，黑龍江省需在產業轉型、品牌孵化、項目開發的過程中充分發揮藝術家的影響力。例如，省內文旅景區可以邀請藝術家作為代言人，凸顯景區的人文底蘊，利用古箏藝術元素孵化新的文旅項目[4]。

（二）助推古箏演奏藝術本土化發展

通過對古箏流派進行分析可知，山東箏、朝鮮箏、河南箏、江西箏、客家箏等古箏藝術流派的知名度較高?！皬埵蟼鹘y箏藝”是古箏藝術在黑龍江扎根并成為一大流派的基礎，它助推古箏演奏藝術本土化發展，并將黑龍江省的流派與其他地區的流派逐漸區分開來，增強本地箏藝的影響力。古箏演奏藝術本土化發展的關鍵點有以下幾個：第一，積極融入本地區的人文風情，將生態資源、少數民族資源、風俗傳統等方面轉化為古箏藝術扎根黑龍江的基礎。以古箏重奏《烏蘇里船歌》為例，該音樂作品以黑龍江當地的民間歌曲為基礎，在保留了赫哲族民歌曲調特點的同時，還彰顯了漁獵文化的魅力，反映了少數民族同胞過上幸福生活的幸福與喜悅。本曲長音、顫音較多，給人一種迂回起伏的感覺，猶如泛舟烏蘇里江之上。在處理顫音時，古箏演奏藝術家通常會將琴弦輕輕地按壓并抬起，在控制力度的基礎上調整節奏，確保發出的顫音均勻、優美，還能凸顯樂曲的思想感情。第二，保留本地區古箏演奏獨特技法。張彤作為“張氏傳統箏藝”的傳承者與鉆研者，出版了《中國箏雙手彈奏教程》《張彤古箏獨奏專輯》等作品，為黑龍江當地獨具特色的古箏演奏藝術傳承與推廣提供了有利的條件。張彤還發表過《箏鑒》《從新時期古箏創作看箏樂發展》《中國古箏曲的繼承與發展》等論文，其中蘊含著他對古箏技藝的鉆研體驗，為更多人了解、學習、研究“張氏箏藝”提供了支持。第三，讓古箏藝術在各領域大放異彩，使古箏可以多領域扎根黑龍江，并實現本土化發展的目標。《彈古箏對智障人的功能恢復研究》從人腦運作的特點與古箏的特點兩大角度切入進行研究，發現智障人學習古箏技藝有利于其開發智力[5]。因為古箏演奏需要智障人全情投入，在此過程中大腦要處理諸多的信息，同時產生大量心理活動，古箏演奏便以此發揮了啟智的功能作用。張彤的研究對古箏本土化發展來講是一種啟發，因為它證明了古箏藝術文化可以和本地區諸多領域關聯在一起，如黑龍江省留守兒童心理健康干預、黑龍江省幼兒音樂教育啟蒙等，在此前提下產生的更多發展分支，能夠有效地助推黑龍江古箏演奏藝術良性發展。

（三）優化古箏藝術教育體系，持續壯大藝術家隊伍

通過針對徐婷婷、張彤、張松等黑龍江古箏演奏藝術家的調查分析，可知這些藝術家的共同點是長期接受專業教育，在此基礎上刻苦鉆研箏藝，并在理論研究、作品創編、技術應用等方面投入精力。以張松為例，他畢業于沈陽音樂學院，師從趙玉齋教授，曾在黑龍江大學藝術學院、哈爾濱師范大學藝術學院及其他院校任教，舉辦過個人獨奏音樂會，在《藝術研究》《中國音樂》等核心刊物發表過文章，并創作了《松》《牧歌》等深受人們喜愛的作品。這說明，只有技術卓群、思想先進、知識儲備豐富且聽得多、練得多、演得多的音樂人，才有可能成長為一名優秀的古箏演奏藝術家。相較于學習者，古箏演奏藝術家數量較少，故黑龍江省需要不斷壯大藝術家的隊伍，使藝術家能在古箏藝術發展中做出更多的貢獻。為了做到這一點，黑龍江需優化古箏藝術教育體系，該體系大致可分為啟蒙、興趣培養、專業發展、職業進修四大分支，通過依托各分支匯聚師資力量，才能解決各分支中存在的藝術家培養難題。當前黑龍江省古箏演奏藝術文化宣傳教育存在“重城輕鄉”的問題，因為古箏藝術文化能陶冶情操，對鄉村精神文明建設有益，所以宣傳教育體系應拓展至各個鄉鎮，使古箏藝術能走進千家萬戶，播撒藝術的種子，培育行業的佼佼者，從而達到壯大古箏藝術家隊伍的目的[6]。

三、結語

綜上所述，黑龍江古箏演奏藝術家張彤、張松、徐婷婷在推動古箏藝術文化發展的過程中起到了重要作用，這些藝術家不僅技藝超群，還善于創新，對古箏藝術有著獨到的見解，將許多具有藝術價值的箏曲呈現在了民眾的面前。新時代黑龍江省需持續發揮藝術家的影響力，助力古箏藝術文化繁榮發展，同時把本土的人文元素與古箏藝術關聯在一起，持續壯大藝術家隊伍，從而更好地推動黑龍江古箏演奏藝術文化與時俱進。