徐小虎 談葉聞

1957年—1958年間,黃永玉在北京大雅寶胡同中央美術學院宿舍
百歲期頤卻心若赤子,是藝術大師,是鬼才畫家,還是風趣幽默的“老頑童”;創作了諸多經典作品,如木刻版畫《阿詩瑪》《齊白石》,郵票畫《庚申年》《白鶴》……他,就是黃永玉。2023年4月18日至5月20日,中國大運河博物館推出“入木—黃永玉百歲版畫藝術展”,為觀眾呈現全面的、“入木”的、“讓人家看著開心的”黃永玉版畫八十年。
黃永玉先生1924年出生于湘西常德,他上中學時正值抗戰爆發,從此外出謀生,輾轉各地學徒。20世紀30年代,由魯迅倡導的中國新興版畫運動興起,少年黃永玉受野夫《怎樣研究木刻》的啟發,開始自學木刻,從此踏上了版畫創作之路。1944年,黃永玉加入“中國木刻研究會”,1953年任教于中央美術學院,直至退休,曾任中國美術家協會理事、副主席。他一生涉獵廣泛,如版畫、國畫、油畫、漫畫、雕塑、工藝設計,還寫過詩歌、小說、劇本、游記、散文……但木刻始終是他的創作之根—少年時,背囊里的木刻板、木刻工具、喜愛的書籍,還有一塊十幾斤重的磨刀石,總不離身,伴他走過千山萬水,猶如他“一半的歷史骸骨”。
此次特展共展出黃永玉先生的163件(套)版畫作品及11塊木刻板,囊括了黃老各個時期的代表作,靈動天真,趣味橫生。值得一提的是,黃老創作的郵票畫《丙申年》《癸卯年》等多幅復制畫稿及其郵票也首次全面展出,廣大集郵愛好者亦可一飽眼福。

初進森林

阿詩瑪
“我一輩子本事不大,受正式教育的機會不多,過日子倒是從來不敢茍且,不敢懶惰,怕都是刻木刻養成的習慣,一刀一刀小心往下刻,深(生)怕出現差池?!?/p>
故事,從一本木刻啟蒙書開始講起。展廳中最開始的這本《木刻手冊》并不是黃永玉當初自學的版本,而是1948年作者野夫選擇黃永玉木刻作品《講故事》為封面的再版。展覽以此拉開第一部分,以雙重講述法,即黃老的版畫作品和與這些作品相關的部分原版書及文學作品,如《木刻手冊》《在森林中》《羊舍的夜晚》等,展示了他版畫創作生涯中的重要作品。這其中包括他為撒尼人長篇敘述詩《阿詩瑪》所作的套色木刻插圖,以及他為妻子張梅溪所著兒童文學作品創作的木刻插畫《在森林中》系列等。展覽還特別選取了黃老版畫作品中的藝術元素,為觀眾打造了一個層次分明、意趣盎然、能夠沉浸式體驗的森林世界。

《在森林中》展廳圖

花城
“人叫頭發作煩惱絲,八十歲的年紀,幾乎是光了頭發,且留給少男少女煩惱去吧!”
展覽第二部分按照時間順序來展示黃永玉先生自20世紀40年代以來所創作的系列木刻版畫作品,其中既有黑白木刻作品,也有套色木刻、麻膠版作品,作品極具裝飾性。穿行其間,觀眾還可以通過視頻跟隨黃老學習木刻版畫,也可以“解鎖”《黑妮》《春潮》《我們自治州的女演員》《毛主席故居》《黃大1991于翡冷翠》等經典作品的蓋章,多元感受黃老的版畫藝術。
正如臧克家在《永玉的人和他的木刻》中所說:“永玉的木刻,有一種特別的情調,把它放在任何地方,一眼就可以辨得出來。這便是他的魔力所在?!?/p>
百歲期頤,黃老刀下所刻的,正是他生命里的所有。80年來,他將內心不變的淳樸、天真與對人生的希冀凝于刀刃,刻下一件件飽含歲月滄桑的藝術珍品。黃老在創作中保留了中國傳統版畫藝術精華的同時,又融入漫畫及西方多種藝術語言進行探索實踐,拓寬了中國新興木刻的審美與維度,使中國版畫藝術散發出時代的高光,更讓世界領略到中華傳統木刻版畫藝術歷久彌新的魅力。

展廳圖

葫蘆信

魯迅和青年

春潮

毛主席故居

邏輯病者的春天

鳥言獸語

臺灣食攤