以大觀小，小中見大

邵曉白

“大都山水之法，蓋以大觀小”，這一美學思想強調從高處進行全面的審美觀照；中國繪畫審美獨特，又素有“小中見大”之說。筆者認為，大單元課程設計如同中國繪畫：以大觀小，用大概念引領研究，統籌課程框架和內容；小中見大，以小課堂呈現大主題、大概念，建構美術要素與人文主題相照應的“大單元”，為培養學生學科核心素養和塑造全面發展的人才服務。

一、以大觀小，居高探物微

1.用大概念觀照課程內容

敦煌藝術是中國傳統藝術的精美呈現，亦是世界文明的具體折射，依據這一觀點，筆者整合課本和網絡資源，將大概念設定為“多元文化融合的美術演變與發展”，確定本課關鍵詞——文化融合、演變與差異、時代性、本土化、傳承與創新。

敦煌壁畫作為敦煌文明中最濃墨重彩的篇章，既體現了多元文化的融合，又體現了強烈的民族風格。本課以敦煌壁畫為教學內容，基于弘揚中華優秀傳統文化，指向新時代學校“以美育人”“以美化人”“以美培元”的根本任務。根據新課標的要求，引導學生觀看、研讀、理解敦煌經典壁畫，強化對作品的圖像識讀，展開審美判斷的自主思考，旨在通過對敦煌不同時期不同類型壁畫作品的深入賞析，讓學生了解敦煌壁畫獨特的形式語言和演變歷程，探尋其發展變革的緣由，從而挖掘敦煌藝術蘊含的文化精神、文化胸懷和文化自信。

為加強對作品文化內涵的理解，筆者設定的基本問題是：多元文化融合是怎么影響美術演變和發展的？以敦煌壁畫為載體，從結構布局、造型表現、賦彩設色、圖案形式等方面提出一系列小問題，與基本問題呼應，激發學生對敦煌藝術的興趣與思考，幫助學生持續地進行深度學習。創設任務情境：請學生為學校藝術節設計“敦煌印象”主題文創作品，以此強調傳統藝術與現代生活的聯系。

2.用大概念觀照課程建構

為更好地解讀多元文化融合對敦煌壁畫的影響，筆者把大概念作為串聯課程的支點，對教材進行了二次開發，將教學活動分解為五個課時。前四課時從美術的角度，逐個分析敦煌壁畫的構圖、技法、色彩、紋樣的演變，梳理出發展脈絡；最后一課時依托所學所感，請學生進行文創設計，將傳統文化帶進生活。嘗試運用App游戲、實景地圖等方式，較完整地呈現敦煌壁畫藝術的全貌；通過任務單引導學生合作探究，在對比與分析、模仿與創作、展示與評價等過程中深入了解敦煌壁畫的形式語言與文化精神（如圖1）。

二、小中見大，細處話真意

教學“敦煌壁畫”的五個課時，筆者立足于壁畫形式語言與歷史人文相結合的雙線理念，嘗試通過不同的小切口，尋找多元文化對美術的影響，尋找壁畫之間的遞承關系和共性聯系，形成結構化的系統知識，傳遞更完整合理的學科信息。

1.歲月回響——敦煌故事畫

構圖布局是壁畫表現內容和主題的形式，也是學生欣賞畫作及理解繪畫語言的第一步。敦煌故事畫內容豐富、情節動人，為后世提供了極大的創作空間，從而衍生出多樣的構圖模式。

第一課時：萬象由心生，從敦煌故事畫的角度，解決“不同時期的敦煌故事畫在構圖上有何發展與變革”這一問題。

各小組根據導學單等資料，分組探究不同時代創作的同名壁畫在構圖上的區別，歸納出敦煌故事畫的構圖形式有：一圖一景、異時同圖、長卷式、連環畫式等。并開始思考：中國傳統的構圖是什么時候開始出現在敦煌壁畫中的？在問題情境中，梳理故事畫構圖演變的時代脈絡：從北涼西域特點明顯的單幅故事畫，到北魏中原長卷故事畫，再到唐代的連環故事畫，從而理解故事畫從一開始對西域構圖的模仿借鑒，到獨立探索融入中原構圖，再到創新變化，最終在實踐中形成典范的多元文化融合歷程（如圖2）。

2.時代印記——敦煌人物畫

作為一門可視性藝術，美術課程非常注重對技法的了解。敦煌人物壁畫時代特征突出，在技法層面，反映了不同地域、不同民族的文化元素，表現出當時的繪畫風格和審美風尚。

第二課時：古壁丹青落，通過探究敦煌人物畫，理解不同時期敦煌人物造型的特點和演變，厘清壁畫技法的發展脈絡。

結合上一課時對不同時期壁畫的認知，以“找不同”為切入點，小組合作多角度深入探索：敦煌最有代表性的兩個時期（北朝壁畫和唐朝壁畫），人物在造型、色彩、線條、技法上的差異；運用P圖技術呈現西域凹凸法的繪畫步驟，借助練筆活動鞏固對人物技法的理解，感受多元文化的融匯；最后通過對元代“千手千眼觀音畫”的賞析，梳理出脈絡：敦煌人物畫是在西域佛教畫的基礎上，融入了中國的文化內涵和表現技法，最終形成自己的風格，從而理解敦煌人物畫的傳承與創新（如圖3）。

3.山水記憶——敦煌山水畫

在繪畫中，色彩是最具感染力的藝術語言。敦煌壁畫里的山水設色和描述，真實再現了中國山水繪畫發展演變過程。

第三課時：自在山水間，通過解讀敦煌山水畫的賦色和空間表達，體會不同時期中國山水畫家的審美。

本課主要對北魏、初唐、西夏三個不同時期的壁畫山水進行分組探究，梳理出一條從人大于山的襯景山水—青綠風格的專題山水—水墨風格的獨立山水的山水畫演變脈絡（如表1）。

之后，探究山石樹木造型和技法，體會敦煌壁畫中的大量山水無關西域，而是中國傳統審美的反映這一觀點。

4.那時花開——敦煌裝飾圖案

形式美法則是藝術形式的一般法則，它是形式構成的規律。絢麗多彩的敦煌裝飾圖案，正是形式美法則的完美體現。

第四課時：一花一世界。借助敦煌裝飾圖案，探究紋樣演變和形式美法則。

本課由“畫壁·一眼千年”主題時裝秀導入，讓學生體會以敦煌圖案為靈感的現代設計的魅力，對敦煌圖案與現代生活的聯系形成初步印象，為創意實踐打基礎。創設活動情境，通過分組探究服裝圖案與敦煌圖案的關聯，總結經典敦煌紋樣及其出處，感受外來文化對圖案的影響，歸納對稱、均衡、對比、律動等形式美法則（如圖4）。

5.生活美學——敦煌壁畫文創

將中西方文化、傳統與現代文化進行融合是文創設計的核心思路，敦煌的獨特風格為現代設計提供了豐富的創作靈感。

第五課時：潮自東方來，屬于創意實踐課。讓學生在文化積累之后，進行敦煌手賬和文創書簽的設計（如圖5）。引導學生體會中華優秀傳統文化穿越千年、融入現代生活的力量，講好敦煌故事。

“宏觀探道，微觀探真”，“敦煌壁畫”單元教學以大概念為核心，按照學科知識邏輯結構、學生認知規律，以相關主題為線索，預設系統化、科學化的教學活動，遵循“生為本”“學為主”的教學理念，注重細節引導，以新穎多變的方式，將藝術文化知識內化為學生素養，受到學生的歡迎。

（作者單位：江蘇省太倉市第一中學）

責任編輯：劉衛紅