王軼雯
摘要:聲樂演唱是藝術表現的重要形式,也是傳遞美學的重要載體。聲樂演唱者的態度、能力、方法,直接影響著演唱效果。思維的應用能讓聲樂演唱插上“想象”的翅膀,使學生的演唱更具表演力和感染力。文章從低階夯基、奠定學生思維基礎,中階筑本、強化學生思維培育,高階發散、提升學生思維品質三方面,對基于思維培育的高校聲樂演唱教學策略進行探討,以培育學生的思維能力,進而提升學生的演唱水平。
關鍵詞:聲樂;演唱藝術;思維能力;培育;策略
中圖分類號:G642文獻標志碼:A文章編號:1008-3561(2023)12-0057-04
思維是人類認知的高級活動,影響著演唱者學習的全過程,無論是呼吸發聲,還是歌唱表演,都需要用大腦認真思索。聲樂演唱中包含分析與綜合、抽象與概括、具體與系統等一系列思維過程,聲樂演唱者的態度、能力、方法直接影響著演唱效果。因此,高校聲樂演唱教學強化學生思維的培育符合時代及學科藝術的要求,是增強學生思維能力、提高學生演唱水平、培養德藝雙馨的優秀人才的重要方式。
1.強化綜合知識學習
知識結構是思維的重要組成部分,專業知識儲備和知識結構的組成情況對演唱主體的思維能力的養成具有重要影響。良好的專業知識是學習聲樂的基礎,學生在聲樂演唱前應做好樂理、和聲、歌曲欣賞、發聲技巧以及舞臺表演等方面的學習,掌握扎實的基本功,為進一步的聲樂創作奠定基礎。學生還要強化綜合知識的積累,以實現知識間的融會貫通。比如《滿江紅》《憶秦娥·婁山關》等歌曲,都是對文學作品的藝術加工,需要演唱者具備一定的文學素養,才能將作品的情感表達出來。再如,聲樂演唱和生理學、心理學以及物理學等學科的交叉日漸加強,學生通過對上述學科知識的學習,能打開思路,增強思維素材的廣度和深度,在理解和表演的過程中達到“舉一反三”“觸類旁通”的目的。
2.強化生活體驗
優秀歌唱家的表演往往以真情流露來打動觀眾,并將自己的感受與歌曲特有的內涵相結合,使藝術表演的價值得到顯著提升。靈感源于生活,生活實踐是思維發展的重要基礎和前提。在聲樂演唱學習中,學生要重視生活體驗,提升自身對歌曲作品內涵的理解和認識。無論是欣賞畫展、創作文學、旅游采風,還是朗誦詩歌、觀看影視和戲劇,都能增加演唱者的切身生活體驗,豐富演唱思維,提升演唱能力。如在《伏爾加船夫曲》的演唱中,演唱者對歌曲蘊含的社會實態和情感傾向不了解,就很難進行細膩逼真的表演,演唱水平也會大打折扣。而演唱者在畫展中觀看過名畫《伏爾加河上的纖夫》,演唱時“驕陽高照下,一群衣著襤褸、皮膚黝黑、肩膀通紅的伏爾加河纖夫,正拉著貨船艱難地行走”的畫面就會浮現在面前,能幫助自己把控好演唱的情感,更好地進行藝術形象的塑造。因此,演唱者要提升聲樂演唱水平,就必須強化生活體驗,在開放的社會環境中不斷感悟,拓寬思路,積極思考。
3.強化實踐經驗積累
實踐是認識的源泉,實踐經驗對思維的發展起著十分重要的作用。研究表明,一個人的思維能力與其實踐經驗密切相關,豐富的經驗能進一步完善知識儲備,有效促進思維能力的提升,反過來思維能力的高低也會制約經驗技能的獲取。在聲樂演唱中,舞臺實踐對于演唱者的思維發展至關重要,是實踐經驗積累最直接的方式。演唱是人與人直接交流的一種表演藝術,演唱者在演唱的過程中要鎮定自如、大膽自信、聲情并茂,將對作品的感受和理解真切地展現在觀眾面前。這就要求演唱者對思維活動有較強的控制和調節經驗,并有日積月累的舞臺實踐。反之,演唱者缺乏舞臺演唱的實踐,只是在訓練房反復練習,就如同“紙上談兵”。此外,部分演唱者在聲樂表演的過程中也會出現一些問題,如發聲不標準、過度緊張、情感不到位等。因此,演唱者要做到善于發現問題,勤于思考問題,敢于解決問題,在解決問題的實踐過程中不斷增強自己的實踐經驗,提升思維能力。
1.積累視聽表象,培育形象思維
表象是事物存在的一種方式,人們對事物的認知都是從具體事物形象開始的。要想感知事物必須積累試聽表象,培育形象思維,演唱者必須如畫家胸中有竹、小說家腦中有思、工程師心中有模一樣,具體感知作品形象,提升形象思維。教師要將演唱者的形象思維潛能開發出來,就要下意識地對他們進行培養和訓練,讓他們能自如地運用思維形態。一方面,要建立“聞樂而思”的聽覺表象。聽覺表象是演唱者形象思維形成的重要組成部分,需要演唱者具備豐富的經驗和良好的思維習慣。演唱者可通過發聲控制,創造既遵守唱法原則,又符合人們審美觀念的聲音形象。“聞樂而思”則是指演唱者還未發聲,已經在腦海中閃現了歌曲應該唱出的那種效果。演唱者通過聽能完成聽覺表象的生成,如共鳴訓練中“高點”“塔尖”等是高泛音的聽覺表象,“掛字落胸口”“掛住往后兜”“字進共鳴腔”等是字正腔圓的聽覺表象。上述聽覺表象能激發學生的能動作用,使學生獲得最佳的聽覺表象,并讓各器官配合發聲,進而提升學生聲樂演唱的技能。另一方面,要建立“聲畫同步”的內心視像。形象思維是塑造詩畫形象的重要手段,學生對各類作品形象的理解都需要通過聯想來建立詩情畫意的內心視像。如《帕米爾,我的家鄉多么美》主要展現的是帕米爾高原的秀麗美景,學生要在演唱中達到“聲畫同步”的境界,將作品形象銘刻在腦海中,就要對歌曲中出現的“草原、牛羊、綠草、青稞……”進行創造性的想象,并整合成一部具體形象的畫卷。當演唱者內心觸發這些素材形象時,就會通過情感融合,在“聲畫同步”的歌唱中將對帕米爾家鄉的贊許和邊疆戰士的謳歌真誠地表現出來。總之,無論是聽覺表象還是內心視像的建立,都需要將視聽形象轉化為發聲狀態,通過演唱者的加工創作,創造出與眾不同的新形象。這樣,能使演唱者在情聲結合中培育形象思維,提升演唱水平。
2.做到條分縷析,培養邏輯思維
邏輯思維是聲樂演唱學習中必備的思維方式之一,歌唱發聲原理的認知、作品創作的優化、舞臺演唱的有效表達都需要邏輯思維的支撐。因此,聲樂演唱者要達到思維縝密、邏輯清晰,必須條分縷析地掌握邏輯思維,把握演唱的本質。首先,要準確把握事物的基本概念,熟知事物的內涵和外延,透徹認識事物。如發聲練習中演唱者要掌握發聲中呼吸的概念,明晰歌唱中顫音的發聲技巧。在初學階段,演唱者要對發聲技巧進行準確判別。如音高、音色和音量等的感受都需演唱者經過發聲器官進行監聽,在思維的督查下對發聲進行準確判斷,繼而更好地對發聲狀態進行修正。演繹推理是邏輯思維的重要組成部分,是聲樂演唱者常用的思維方式之一,由歸納和演繹兩種方式組成,能有效幫助其掌握知識的整體規律。如《我聽到美妙的歌聲》運用了很多頓音唱法,演唱者要想熟練演唱,就要掌握連音和斷音的演唱技巧,從氣息和發聲找到推理的規律,并有效應用到花腔頓音唱法中。上述推理的過程給演唱者提供了解決問題的方向,其通過融會貫通能有效提升自身的邏輯思維能力。其次,要樹立從整體、系統角度分析問題的良好習慣。聲樂演唱是一個各要素相互兼顧統籌的過程,無論是發聲訓練、作品分析、舞臺演唱等,都需要演唱者從整體出發,循序漸進地對每個細節進行分析。歌曲是詞曲作者依據語言和音樂邏輯進行創作的,演唱者在演唱的過程中要通過二次加工,準確地把握歌曲的內在邏輯,并依據演唱規律領悟作品中的情感,使歌曲內涵表達更加清晰,邏輯思維更加嚴謹,演唱效果更加真切,更富有舞臺表現力。
3.善于另辟新徑,培育創新思維
創新性思維是思維的高級過程,是智力高水平的表現,是一種敢于破舊立新的主體思維活動。聲樂演唱屬于創新性藝術活動,演唱者只有通過創新,才能形成特色鮮明、獨樹一幟的表演方式,增強藝術表現力和感染力。一方面,聲樂演唱者要敢于向陳舊的歌唱觀念提出懷疑,拓展思維方式,創造屬于自己的歌唱方法。如在聲樂演唱學習中,部分教師對于發聲的區分十分嚴格,男女聲之間不能互唱交流,這是缺少突破精神的表現。比如《那就是我》《紅土香》《蘭花花》等作品男女聲部都可以演唱,其中《蘭花花》屬于經典女高音抒情作品,演唱者在演唱的過程中要大膽思考,善于質疑和創新,打破女聲柔美抒情的演唱方式,用高亢的聲調進行演唱,并在演唱的過程中加入陜北方言,使歌曲具有獨特的藝術風格。另一方面,聲樂演唱者要突破思維瓶頸,拓展多維視野。如英文唱段《夏季里》,雖然演唱難度不大,但是對音樂的感覺要求較高,部分演唱者把握不了布魯斯調式,容易陷入思維瓶頸,停滯不前。因此,演唱者要創新思維方式,拓展唱法范圍,將美聲和通俗唱法結合起來,用略帶懶散而不失靈活的方式進行演唱,用眼神、形體等表達作品的情意,才能有效把握作品的演唱風格。這種唱法打破了演唱意識的局限性,走出了思維瓶頸,真正進行了創造性的演唱。此外,聲樂演唱者在聲樂演唱的過程中要抓住靈感,創造不一樣的演唱風格。在日常生活中,人們常常會遇到百思不得其解的問題,長時間絞盡腦汁也一無所獲,但是總有一天會有一個想法突然閃現在眼前,面臨的難題也會迎刃而解,這就是靈感的力量。聲樂演唱本身就是演唱者靈感迸發的基礎,是其進行藝術創作的過程。所以,聲樂演唱者要養成認真學習、勤于思考的良好習慣,善于捕捉生活中閃現的靈感,通過思維構思轉化成演唱技巧,提升自己的演唱水平。
由于生長環境和教育背景的差異,每個人的思維習慣、思維方式、思維水平各不相同,有人思維呆板、粗獷,有人卻靈活、細膩,有人思維淺顯、狹隘,有人卻深刻、廣博,有人思維活躍、高效,有人卻沉寂、低下……這些差異化的思維方式就組成了每個人的思維品質。在聲樂演唱思維培育中,聲樂演唱者需要挖掘并發散思維所特有的深刻、批判、靈活、敏捷、廣闊和獨創等高階品質,進一步提升自身的表演能力。
思維的深刻性要求演唱者應抓住事物的本質,揭示事物現象的客觀原因。矛盾性是事物發展的動力,在演唱者思維深刻性的培育中,教師要讓其通過深入思考發現矛盾、分析矛盾、解決矛盾。在聲樂演唱學習中,教師經常會發現兩個嗓音條件、音樂素質相差無幾的學生在一起學習一段時間后,演唱水平卻呈現出很大的差異,究其原因,關鍵在于學生是否做到“勤學好問”。肯于吃苦又善于提問的學生,其提問水平會隨著時間的推移而不斷提高,其思維的深度也會得到進一步拓展。因此,要提升學生思維的深度,教師就要在教學過程中創設問題,由易到難,由淺到深,讓學生在教師的引導下主動思考,提升概括、判斷、推理等思維能力,養成積極提問的良好習慣,將思維的深刻性銘刻在大腦中。
思維的敏捷性是指聲樂演唱者在短時間內發現問題、分析問題和解決問題的能力。思維敏捷的聲樂學生面對問題的處理效率要遠高于其他學生,這與學生的性格特點、勤奮程度、學習習慣密切相關。其中,學生的勤奮程度是思維敏捷性提升的關鍵。比如呼吸技巧、發聲動作、咬文吐字等聲樂演唱訓練,需要學生周而復始的努力。因此,學生只有熟練掌握聲樂演唱知識,面對突發的問題時才能當機立斷,在自己積累的技能包中找到解決問題的鑰匙,快速高效地做出決定。
思維的廣闊性是指聲樂演唱者解決問題要從整體出發,提升思考的全面性。在聲樂演唱者思維廣闊性的培養過程中,教師要注意事物內外部的聯系和交流。聲樂作為一門技巧性的表演藝術,決定其藝術水準的關鍵在于演唱者對聲音技巧的掌握和舞臺表演的發揮。有些聲樂演唱者在訓練的過程中過于重視聲樂技巧,忽視表演能力的提升,導致表演效果難以達到預期。比如,有的聲樂表演者雖然嗓音很高,但是不會用聲音去傳達情感,甚至連臺步都不會走,使得演唱的效果大打折扣。因此,聲樂演唱者要學會運用整體思維,兼顧技巧訓練和舞臺表演。“三個臭皮匠,賽過諸葛亮”,聲樂演唱者還要重視與同學、老師的交流,進一步拓寬眼界,取長補短,汲取聲樂演唱好的想法和經驗,提升聲樂演唱水平。
思維的批判性是指聲樂演唱者在面對問題時能從正反兩方面分析并作出科學判斷的能力。在演唱中,聲樂演唱者要對錯誤不合理的事物進行理性批評分析,合理控制自己的意識,并對思維和行為進行有效控制。培育聲樂演唱者的思維批判性,關鍵是讓其發現聲樂演唱中的錯誤認知,形成批判性思考的良好習慣。比如,有些學生在聲樂演唱的學習中脫離自己的音色和音量,單純模仿某個歌唱家的演唱風格,產生了很多的發聲問題。有些學生缺乏技能訓練,高音上不去,就追求渾厚的中音,導致在演唱中出現不倫不類的情況。這些都是學生缺乏思維鑒別和批判性的表現,使得其在追求歌唱技術時適得其反。因此,在聲樂演唱中,學生要重視理性反饋,培養批判思維,科學分析,以減少學習過程中的盲目性和觸發性。
思維的靈活性是指聲樂演唱者靈活處理突發問題的能力。在聲樂演唱學習的過程中,有些學生往往會陷入慣性思維,易用“死腦筋”去解決問題,影響了聲樂演唱的學習。而要打破傳統的思維方式,就需要聲樂演唱者重視實踐,培養自身的鑒別意識,遇事能靈活處理。比如,部分學生在演唱過程中會在心中默背“下巴放松、舌頭放平、軟腭提升”等口訣,導致歌唱機體十分僵硬,發聲效果不佳。因此,在舞臺演唱的過程中,學生要靈活變通,將思維集中在作品情感的抒發上,以情帶聲轉移自己的注意力,促使面部肌肉放松,演唱更加輕松自如。
思維的獨創性是聲樂演唱者獨立思考并提出創造性建議,進行創新性改變的思維品質。其特點在于打破傳統思維的束縛,展現自己的個性。成功的歌唱家總能找到適合自己的創作風格,無論是跨界演唱的吳碧霞,還是個性獨特的周杰倫,其成功都是因為有別出心裁的創作風格,有自己思維的獨創性。因此,聲樂演唱者在演唱中要求“新”,更要求“異”,培養自己思維的獨創性。首先,聲樂演唱者要對每一首作品進行獨立思考,通過分析研判、加工提煉,獨立提出自己的見解。其次,聲樂演唱者要避免將作品演繹成不倫不類、似像非像的風格,要認真分析,找出“泛泛而唱”的誤區,保證演唱作品的嚴謹性。再次,聲樂演唱者要創新思維方式,形成自己的演唱風格。例如,對樂譜的音色和速度,作品的裝飾音、襯詞、音樂風格以及伴奏方式等方面進行創新,并通過反復實踐和練唱,形成獨樹一幟的演唱風格,使聲樂演唱煥發新的藝術風采。
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Exploration of the Teaching Strategy of Vocal Music in Colleges and Universities Based on Thinking Cultivation
Wang Yiwen
(School of Music, Henan University, Zhengzhou 450000, China)
Abstract: Vocal singing is an important form of artistic expression and an important carrier of aesthetics. The attitude, ability and method of vocal singers directly affect the singing effect. The application of thinking can make vocal music singing with"imagination" wings, and make students singing more expressive and infectious. This article discusses the teaching strategy of college vocal music singing based on thinking cultivation from three aspects: consolidating the foundation of students thinking, building the foundation of students thinking, strengthening the cultivation of students thinking, enhancing the quality of students thinking, so as to cultivate students thinking ability and improve students singing level.
Key words: vocalmusic;singingart;thinkingability; cultivation;strategy