美術課程中的愛國主題單元的實施策略

摘 要：美術課程中愛國主題單元的主題明確，用一個“紅”字貫穿古今，重點講解革命主題繪畫，圍繞“三基目標”中的情感、態(tài)度、價值觀目標，把愛國主題教育滲透到中國現代美術的單元教學中。單元課程設計和實施需要遵循以下四點：提煉主題，創(chuàng)設情境，展示一抹貫穿古今的“中國紅”；分解內容，基本問題和小問題環(huán)環(huán)相扣，探究一抹不同時代、不同質感的“中國紅”；設計教學，品味一抹以人民為中心的“中國紅”；拓思路，展未來，感悟這抹“中國紅”在新媒介時代、設計領域散發(fā)出的時尚氣息。

關鍵詞：單元情境；美術語言；中西融合；活動方式；問題導入

習近平總書記強調：“源于人民、為了人民、屬于人民，是社會主義文藝的根本立場，也是社會主義文藝繁榮發(fā)展的動力所在。”以人民為中心正是中國現代美術的重要特色，筆者作為一個美術教育工作者不禁想起了那些用畫筆記錄歷史、謳歌時代的人民畫家。作為一個人民的美術教師，使命就是為學生照亮那一面時代之鏡，培養(yǎng)學生關注現實、關愛國家的情懷，增強學生的文化自信。那么在大單元課程中如何從美術的角度說好愛國主題？筆者在實踐中嘗試用一抹“中國紅”串起古今美術文化的演變，和學生一起思考當今美術人將以什么姿態(tài)奔向未來！

一、提煉主題，創(chuàng)設情境

本單元的大概念是：時代變革與美術創(chuàng)作的關系。

圍繞大概念，筆者嘗試為課程拓展物理場域，用美術作品來展示一抹貫穿古今的“中國紅”。在教室設置方面，根據單元課程的主題情境——心中的那一抹“中國紅”，展示古代以紅色為主的服飾、書畫、瓷器以及中國現代繪畫中抗戰(zhàn)主題的繪畫和具有紅色國潮風的藝術設計。在“前言”部分，講清楚展覽的緣起和展示作品的類型。在“后記”板塊從情感角度出發(fā)，結合當今美術的多元發(fā)展，激勵莘莘學子在這一抹“中國紅”中，銘記歷史，弘揚文化，勇于創(chuàng)新。

在主題情境下設計活動。首先，在布展時把展板順序打亂，請學生在討論中用集體的智慧按照年代順序排列好展板。學生在參與策展的過程中更加深了對展覽內容的了解，無形中深化了美術核心素養(yǎng)，使其自然而然地接受了美術作品不是脫離時代獨立存在，而是在特定的時代背景下用美術語言表達出來的。其次，開展一場真實的情境互動。教師介紹此活動的前提背景，同時提出問題：學校組織遠赴歐洲的游學交流活動，當地學生帶領我們參觀著名的現代藝術博物館。接下來，對方學校的學生暑假要來我國游學并參觀中國美術館，我們應該如何向他們介紹幾乎是與西方現代藝術同一個時期的中國現代美術呢？

設置此情境的目的，首先是讓學生在實際情境中解決問題。不少學生會提出“我不是美術專業(yè)的學生，了解美術知識有什么用？學習美術鑒賞知識就等同于了解美術作品嗎？”等問題。在這個虛擬情境中，通過開展活動，解決問題，學生主動探究美術知識，達到即學即用的目的。其次，是在模擬中外學生的交流活動中體現出身份的“對等性”和任務的“同構性”，既然外國學生在介紹西方現代藝術時這么自豪，中國學生也能做到，還可以做得更好！再次，活動有時間限制和任務驅動，學生上臺展示，撰稿、制作PPT、分角色表演，同時準備服裝、道具、燈光等。在時間和任務的驅動下，學生自然產生了學習動力。設置這樣的單元情境也是為了讓學生理解美術學習的重

要性[1]。

在單元情境中，學生要向外國學生介紹作品的內容、歷史背景、創(chuàng)作意圖等，同時還要展示大國自豪感，簡單地背誦和記憶顯然不行。但是，完成任務的要求可以有高有低，高在宏觀把握發(fā)展趨勢和基本脈絡，低在具體理解史實和藝術家及其作品，中間還有若干條交織充當支柱，以此來共同撐起中國現代美術的宏觀架構。

二、分解內容，基本問題和小問題環(huán)環(huán)相扣

為了引導學生更有針對性地了解中國現代美術，探究一抹不同時代、不同質感的“中國紅”，筆者創(chuàng)設了本單元的基本問題：中國現代美術發(fā)展的基本脈絡如何？這些作品和畫家與當時的歷史和社會背景有什么關系？這個時期的作品是如何體現中國不同于西方的藝術特色的？為什么說以人民為中心是中國現代美術的重要特色？現當代藝術在今天如何背負起文化復興的使命？

針對基本問題，筆者以中國現代藝術中的“中國紅”作品為研究線索，以點帶面地理解中國現代美術，并且細化出一組有遞進關系的小問題，分三課來引導學生在整個大單元中進行思考。學生在這些開放性話題里，有目標地查閱資料，提出自己的見解，在自主學習和深度學習中推進課程。

交流與傳承：初探“中國紅”（自主學習）

1.文化交流背景下的中國美術引發(fā)我們的思考。在中西交流中的中國美術有哪些新拓展？美術家在中西融合中做了哪些探索和嘗試？在那個時代還產生了哪些繪畫門類？它與同一個時期的西方現代美術有什么不同？

時代與變革：從“中國紅”里看中國現代美術（深度學習）

2.中國現代美術在時代變革中引發(fā)我們思考。為什么說它是時代的鏡子？為什么說家國情懷是它重要的精神品質？藝術家是怎樣塑造中國藝術形象的？為什么說以人民為中心是它的特色？

初心與使命：當代人心中的“中國紅”（自主學習）

3.新時代中國美術引發(fā)的思考。美術創(chuàng)作在新時代中的新氣象？為什么用美術方式講中國故事成為一種現象？新媒介讓美術創(chuàng)作有何變化？如何理解藝術就是使人們活得更好、更快樂？

學情分析：

學生對作品的了解是片段化的，且對中國現代敘事性繪畫這樣的題材了解不多，反而更了解西方古典繪畫里的部分作品《梅杜薩之筏》《自由引導人民》《馬拉之死》等敘事性繪畫背后的故事和精神。學生通過對比鑒賞，可以做到理解遷移，以便進入中國大歷史背景下的現代美術中來。讓學生了解同一時期的西方現代繪畫，從表現形式入手做比較分析，學生也會很感興趣。

教學意圖和學習方法：

本單元是整本書的最后一個單元，從學習方法上，采用自主學習的方法，以心中的那一抹“中國紅”為主題，開展深度學習，教學目的不僅僅是單獨理解作品，而是引導學生以美術為出發(fā)點，上升到文化層面，用第一單元的“觀看之道”的方法綜合現代美術的觀念與實踐，首尾圓合，融會貫通。

探究性學習和深度學習相結合，學習方法開放化、多元化。以問題驅動開展活動，在活動中不斷提出新的問題，在活動中不斷解決舊問題、探究新問題，另外，教師應給學生適當的課外自主探究的方向，讓單元課程不止于課堂。

情感態(tài)度價值觀：

回顧中國美術一百年走過的艱辛之路，增強學生的文化自信，養(yǎng)成文化建設意識，同時也培養(yǎng)學生關注現實、關愛國家的情懷。

三、設計教學，展開活動

單元課一：交流與傳承——初探“中國紅”

小問題：文化交流背景下的中國美術引發(fā)我們的思考，在中西交流中的中國美術有哪些新拓展？美術家在中西融合中做了哪些探索和嘗試？在那個時代還產生了哪些繪畫門類？

給展覽重新排序，參觀展覽，提出你想知道的問題。學生針對話題——心中的那一抹“中國紅”，結合書本進行整個單元的自主探究，盡量通過自主學習和討論、查資料研究等方式解決心中的疑惑。學生嘗試靈活運用“觀看之道”，整體了解中國現代美術的特點以及這一抹“中國紅”在這個時代賦予的特殊使命。

學生了解“中國紅”的由來，串起中國現代美術的發(fā)展脈絡。古代畫卷里的紅色是天然礦物質顏料“丹”，由于紅色在古代寓意中象征著吉祥，所以在中國古代服飾、陶瓷器皿、建筑、剪紙中被廣泛運用。到中國現代繪畫中，這一抹紅色又賦予了新的時代寓意，在一段段革命歷史題材的繪畫中，它成為一種象征的符號。比如：畫家錢松喦的《紅巖》和畫家石魯的《轉戰(zhàn)南北》中的紅色巖石，代表了不畏艱險的奮斗精神、同舟共濟的團結精神、勇于擔當的奉獻精神以及堅定的共產主義理想與信念；畫家董希文的作品《紅軍不怕遠征難》用紅旗點題，訴說中國精神是凝心聚力的興國之魂、強國之魂。這樣的作品很多，課上也不能全部去鑒賞，把決定權給學生，他們最喜歡哪一幅作品，在課上就詳細鑒賞這幅作品，達到“以點概面”的目的，而其余感興趣的作品可以課下自行了解。在現代設計國潮風中，讓學生辨別“中國紅”里的這個“紅”與傳統民間藝術里的區(qū)別，與中國現代繪畫里的“紅”有何聯系？從色彩構成上看，它是怎樣的一種紅色？從而把中國傳統、歷史與時尚潮流相連，萃取出這樣一個富有象征意義的紅色，這也是萬千當代藝術設計者的追求。

單元課二：時代與變革——從“中國紅”里看中國現代美術

小問題：中國現代美術在時代變革中引發(fā)我們思考。為什么說它是時代的鏡子？為什么說家國情懷是它重要的精神品質？藝術家是怎樣塑造中國藝術形象的？為什么說以人民為中心是它的特色？

我們通過開展活動，鑒賞三幅畫作，用這個時代的“中國紅”以點帶面地引導學生探索這些問題。

請出三位畫家的“扮演者”依次向大家介紹作品——李可染《長征》、蔣兆和《流民圖》、錢松喦《紅巖》。重在介紹作品中用到的紅色與這幅作品藝術語言中的特色的關系，以活動的形式，讓學生讀懂繪畫作品中的亮點。在此活動中，以學生為主體，教師化身學生的助教配合學生。

作品中的藝術語言是如何體現藝術家們對中西融合進行探索的呢？在李可染的《長征》中，請在座的同學找出畫中的紅旗，提問：在此畫中紅旗串起了什么，象征著什么？每個學生用筆染出畫中的紅旗，再談感受。

在蔣兆和的作品《流民圖》中，請學生感受其中紅色的淡雅。學生問：為什么這樣處理？如果不突出紅色，畫家想突出的是什么？有什么目的？畫中中西融合運用表現在哪里？還有哪些畫家是這種融合型的表現風格？學生用“淡紅色”嘗試渲染畫中人物的衣衫，感受要“淡”到怎樣的程度才不喧賓奪主？

在錢松喦的作品《紅巖》中，大片的紅色巖石震撼了觀者。學生問：畫中的巖石是如何表達的？這樣的表達突出了畫家怎樣的心情？巖石上的草為什么不著顏色？教師成為助教，現場示范勾勒山石，學生嘗試上色。

《紅巖》畫面中紅色山石在技法的表現上山體的厚度、體積沒有用皴法，而是以朱砂代墨在《紅巖》中達到了成功。反映了“筆墨當隨時代”的精神和革命的現實主義與浪漫主義的完美結合。《流民圖》創(chuàng)作以骨法用筆為基礎，融匯西畫造型之長。解剖、透視、塊面等寫實技法和山水畫的皴擦點染技法結合，極大地豐富了中國人物畫的表現力。這個時期，探索東西方繪畫融合的作品很多。學生在課上了解了這些作品后，教師應指引學生課后自主探究。

單元課三：初心與使命——當代人心中的“中國紅”

小問題：美術創(chuàng)作在新時代中的新氣象是什么？為什么用美術方式講中國故事成為一種現象？新媒介讓美術創(chuàng)作有何變化？如何理解藝術就是使人們活得更好、更快樂？

學生通過看優(yōu)秀設計、學優(yōu)秀設計思路，在實踐中深度體會當今我們的擔當和使命。

實物模型鑒賞城市雕塑《五月的風》中藝術家對五四運動及其精神的抽象演繹，從抽象雕塑角度鑒賞點、線、面、體對作品內在精神的升華，在旋轉的線條、堆疊書本等活動中感受作者的藝術

語言。

實物展示“光輝黨史紀念徽章之大事件系列”，這個系列分兩個部分——12枚革命題材大事件和12枚祖國建設大事件。此活動旨在用更多的歷史事件，濃縮在方寸之間，設計語言簡練而富有象征意義的活動環(huán)節(jié)。通過這個活動，學生能理解美術在不同表現類型中的運用和發(fā)展，能看到藝術家在同一個題材中對美術語言的取舍，也能隨著題材進行思考——現在的我們又該做好哪些準備？肩負怎樣的時代使命才能走好新長征的道路？最后，學生嘗試以“我心中的“中國紅””為主題設計一個徽章，用藝術語言的表達體會設計師的思路[2]。

四、綜合提煉，形成通感

畫家用筆墨記錄歷史，就是想讓后人銘記，正所謂“前事不忘，后事之師”。今天的我們又應該以怎樣的筆墨揮毫那個不驕傲、不自滿、不動搖、不畏挫折，在平凡的崗位中成就自己不平凡的人生的新時代？感悟這抹“中國紅”在新媒介時代、設計領域散發(fā)出的時尚氣息。

動態(tài)繪畫、國風插畫、國風設計、3D裸眼視頻、國潮服飾等新興的藝術形式的涌現為學生打開了一扇又一扇窗，學生親身感受到永恒的時尚來自于國魂，來自于我們心中那一抹共同的“中國紅”！

在“中國紅”的大主題情境下，以情感、態(tài)度、價值觀為目標，讓情感帶領學生鑒賞中國現代美術發(fā)展的脈絡，幫助學生了解這個時代背景下繪畫的特點和肩負的使命。從情感中來，到情感中去，放眼未來，在新媒介、新領域里，我們又要如何堅守、有何創(chuàng)新？用情感帶動知識點，錘煉學生的鑒賞力和判斷力，為學生構建正確的價值觀

出力！

結束語

高中美術鑒賞課程作為基礎教育的組成部分和必修學科，是人文學科的重要領域，是實施美育的主要途徑。為了在課程教學中促進學生全面且有個性的發(fā)展，我以人教版高中美術鑒賞第二單元《圖像之美——繪畫藝術》為例，在這一課的課程設計中重視以學科大概念為核心，使課程內容結構化，強調以主題為引領，細化問題與活動的環(huán)環(huán)相扣，使課程內容情境化，讓學生面對真實的情境和真實的創(chuàng)作主題，將美術家的思維和創(chuàng)作過程轉化為教與學的方式，通過師生合作的探究與“做中學”，全面發(fā)展學生的美術核心素養(yǎng)，從而落實“情感、態(tài)度與價值觀”方面的目標。其教育效應主要不在于知識和技能的習得，而是體現在熏陶、感染、凈化、震驚、頓悟等情感層面上的獲得。

參考文獻

[1]許鴻婕.中學美術教育中人文精神的培養(yǎng)[J].文存閱刊，2020（16）：12-13.

[2]田海燕.中學美術教學中的愛國主義教育滲透[J].新課程（教研），2011（1）：147.