中國電視藝術獨特的審美價值
——觀《綻放的力量》有感

王雨飛

（哈爾濱師范大學傳媒學院 黑龍江 150080）

現如今的電視，作為一種主流的大眾傳播媒介，對于人們而言已然十分熟悉。在半個多世紀以前，電視作為一種新的媒介，開始在華夏大地上出現并發展。電視藝術這一兼容并包的綜合性藝術門類也隨之誕生。經過半個多世紀的發展，它早已成為社會大眾“生活中的藝術”，甚至已經成為人們完成社會化的一種方式。因電視藝術的迅猛發展，所衍生出的“電視化”的思維模式，以及多感官維度的復合性藝術審美體驗，都在潛移默化地影響著當今中國的每一人。

一、《綻放的力量》:中國電視節目發展縮影

電視專題片《綻放的力量》——中國電視藝術回眸，整部影片共計時長約4小時，分別從“與時代同行”“與人民同心”“創新求發展”“交流促傳播”四個角度展示了中國電視藝術獨特的審美價值。整部影片結構嚴謹極富巧思，宏觀上，進行了時間性的脈絡梳理，用流暢的鏡頭語言和極富感染力的解說詞，展現了我國電視藝術半個多世紀的發展簡史。我國的電視藝術經過時間的沉淀，在一代代電視人的努力下走到了今天，逐漸找到了獨屬于中國的特色發展方向，電視節目形式和藝術審美傾向上更加貼近人民，更具人民性。這也標志著中國電視藝術逐漸從幼稚走向了成熟。微觀上，以“春晚”為切入點，從它的節目形式更新、硬件設備技術進步、人民群眾反映的變化走向等方面，以具體化的視角，再次表現了電視藝術的發展變化。除了重視自身的特色化發展外，中國電視藝術發展并不是孤立的，影片中以“中日”“中美”之前的交流為代表，闡述了中國電視藝術在發展時的國際交流合作。

（一）電視節目：形式進步與內容進步的共同推進

中國電視自誕生以來，創造出了各式各樣的電視節目樣式，堅持形式和內容共同進步是中國電視藝術發展的主要特點。當下的電視節目制作在全部流程上都已實現“科技化”，電視節目在錄制過程中全部使用高科技設備，就算是在后期的剪輯中我們也可以實現非線性編輯，多個部分同時操作，這便為電視藝術的多元重構提供了更多可能性，使得“意識流”“蒙太奇”等等這些藝術表現手法，可以在電視節目的各種維度間使用，從而讓電視節目更加具有層次感、藝術表現力和可讀性。擴展了“作者—表現內容—受眾”之間的“三度創作”的空間，讓電視中的“一草一木”變得擁有更多可能性，讓“一花一世界”在電視藝術的世界中成為可能，這種藝術意識空間可以或以“音響+畫面”共同塑造的熒屏形象具象化地展現在人們眼前，也可以是以其他各種形式抽象地讓受眾們展開想象。

藝術性的攝影手法與現代化的數字媒體的充分融合，產生了電視藝術所獨有的新型敘事手段。這種獨特的敘事手段，在賦予了當代電視藝術作品時代性的特征的同時，還可以將現代制作技術與國家經典藝術作品相融合。這樣的融合，不僅反映了中國電視藝術對中華傳統文化的傳承，還使得經典作品以新的形式呈現在受眾視野當中。

例如，中央電視臺在2021年上半年新制作的電視節目——《典籍里的中國》中，就把中國歷史上各大典籍中一些有教育意義的經典故事和傳承價值的典故寓言，通過多空間敘事和舞臺劇的形式融匯交織在一起。這種創新的表現形式，不僅使得晦澀難懂的傳統文化變得易于大眾理解和廣泛傳播，還給予了觀眾沉浸式的體驗與感受。提高文化認同的同時更提升了文化自信。這一類帶有“中國烙印”的深層次電視節目的大獲成功，便代表著現如今的中國電視藝術正在悄然地發生變化，表示著電視作品不再局限于單純的敘事，而是更加注重情感的傳達，旨在于引發觀眾對于生活美和藝術美的結合。

（二）中國電視發展:艱難探索與節目創新

回顧中國電視制作最初階段，我們不難發現，與如今的現代化科學技術手段相比，那時候的電視制作條件可以說是十分匱乏，這種匱乏不僅局限于電視節目錄制、剪輯的硬件設備方面，在人才方面也幾乎沒有任何專門研究電視藝術方面的專家。電視節目的制作這一工作，甚至對于那時的那些“專職”的電視工作者們來說，都是一個非常陌生的狀態。因為這些初代電視工作者們，都是因為制作電視節目而臨時調用過來，他們當中的大多數都是從事其他文藝工作的工作者。這種困窘的情況，對于剛剛誕生的中國電視來說，無疑是一種發展上的限制。時間來到1958年，中國的第一部電視劇《一口菜餅子》誕生，該劇拍攝的環境十分簡陋，而且是在沒有任何成功經驗的情況下進行現場直播，但受到當時技術條件的制約，當時的影像沒能永久留存下來。

但即使是在這樣艱苦的條件下，中國電視依然沒有就此止步，而是盡自己最大的可能進行著穩步發展，不斷學習各種藝術種類傳播的成功經驗，選取適合電視藝術這一種類的藝術門類的可用“內核”，在電視藝術中不斷嘗試。終于經過一代代電視人的努力，諸如電視晚會、紀錄片、電視綜藝節目等，這全新的電視節目樣式陸陸續續地出現在大眾的視野中。而這些不同樣式的電視節目的出現也從不同的方面反映出人們的社會生活，這些電視節目所呈現的內容也給予了人們相比于其他傳播媒介更加形象直觀的感受。

在該部專題片的第三部分“創新求發展”的部分，就以《春節聯歡晚會》為切入點，來展現時代進步給電視藝術發展帶來的每一個細節。“春晚”是中國電視藝術史上里程碑式的晚會類節目，在每年的除夕夜準時播出，在電視晚會類節目之中《春節聯歡晚會》已經不僅僅是一檔簡簡單單的電視節目，它代表著中國人民在電視藝術上的新的轉折點，它更承載著全國人民對家人的思念、對團聚的渴望、對嶄新一年的期盼，在節目編排上體現著中國人民的凝聚力。在除夕夜當晚，全世界的中華兒女，通過一檔晚會節目匯聚在一起。這樣的凝聚力量無不體現著中國電視藝術所獨有的魅力，更揭示了每一位奮戰在一線的中國“電視人”的使命。

在我國，電視這一媒介是任何其他媒介所不可代替的。譬如電視新聞欄目《新聞聯播》，受眾可以從中了解到各國各地所發生的大事件，起到開闊人民的視野，豐富人民信息的作用，讓受眾可以用“視聽”結合的方式了解國內國外消息，獲得鄰里鄉親故事，解讀國家方針政策，甚至去感受生命的奇妙。

近年來，全世界范圍內網絡技術進入高速發展的“新時代”，電視藝術在繼電視連續劇、電視系列劇等的電視劇樣式的基礎之上，又創造了新的電視節目樣式——電視短劇。電視短劇中的“短”，不僅僅局限于每一集時間層面上的縮短，而且在劇集數量上也進行了縮減，每部的集數約為電視連續劇的二分之一。這樣的改變與發展，更加符合了當今時代人們快節奏的生活方式。

中國電視藝術的發展就是這樣，在技術不發達時，攻克創作過程中的重重難關，實現了從無到有的飛躍。在實現從0到1的質變后，人們又不斷努力，推陳出新變化發展，讓中國電視的電視節目從單一到多樣。在擁有多樣化的電視節目形式后，中國的“電視人”依然不滿足于現狀，努力尋求“人之所需”與“藝之所達”的平衡點，不斷加強電視藝術節目的質量，不斷加深電視節目的人文內涵，不斷地發展、提煉“表面繁榮，實則同質”的發展趨勢。始終堅持用不同的形式展現著中國電視藝術不朽的生命力。當今的中國，在科技、經濟、文化、醫療、教育等方面都進入高速發展的現代。雖然電視節目的樣式已經在多年的發展中呈現出多元化的特征，但是對于中國的電視工作者們而言仍需要繼續不斷地探索創新，促使中國電視藝術與時俱進更上一層樓。

二、電視藝術：典型性與統一性的有機結合

藝術起源于生活，但又高于生活，所以脫離了生活的電視藝術作品，就沒有了客觀現實的特性，這也就意味著失去了根基。從半個世紀以前電視誕生開始，到之后發展過程中的每一步，電視藝術都是以現實社會為源頭。這也提醒著我們當代的電視文藝工作者，文藝的創作要遵守自己的原則，要貼近受眾、貼近生活、尊重客觀存在。電視藝術工作者若想要創造出優秀的電視作品，就要符合電視藝術的創作要求。這同樣也是電視藝術能有如此強大生命力的內在原因；這樣注重現實性的要求，讓“電視藝術”在眾多藝術門類之中擁有了永葆活力的保障。

（一）從電視節目觀電視發展

1984年，在上海電視臺開辦了兩檔電視欄目分別是《大世界》和《大舞臺》，以獨具特色的內容讓人記憶猶新。此后，電視上有了一大批以央視的《綜藝大觀》為代表的綜藝類節目，陸續呈現，精彩紛呈。時光如梭，二十多年已經過去了，如今全國各地電視臺的欄目都在不斷的探索中挖掘到了自身的閃光點，正是各擅勝場。1998年11月中央電視臺播出的電視節目《幸運52》，自從開播就深受廣大受眾的歡迎，這是一檔益智類節目，雖然現在已經很普遍了，但是在電視成立初期這是非常新奇的，主持人李詠的風趣幽默也是節目的一大看點，他同觀眾一起回答問題，積極與觀眾互動，極大地增加了電視節目的趣味性；更為我們熟知的由湖南衛視播出至今的電視綜藝節目《快樂大本營》，已經成為各大影視和音樂宣傳的必由之路，擁有自己穩定的受眾群體;貴州電視臺制作的《中國農民工》以聚焦農民工人的生存狀況為核心，呈現了社會各階層對這一群體的關心和扶持……中國電視眾多節目中，我們可以看到它們都具有典型性，但同時又都具有統一性，那就是為受眾服務的目的。2017年創作的電視紀錄片《二十二》，就深刻地闡釋了中國電視藝術的獨特價值。這是一部有關于在日軍侵華戰爭中中國幸存的“慰安婦”的長篇紀錄片，這個紀錄片的播放給予了華人對日軍侵華的一個更加深刻的認識，也展現了“慰安婦”生活的現狀，給她們更多的關懷。這樣的一部紀錄片客觀地再現了日軍侵華畫面，將過往的重要事件以影像的方式傳給后人。

中國電視藝術的內容在以生活為基礎之上又結合各種藝術樣式，形成了豐富多彩的電視節目，比如虛構類節目中的電視音樂節目、電視舞蹈節目、電視綜藝節目等，以及非虛構類節目電視紀錄片、電視廣告，各種財經、法制、體育、教育類節目，都是在生活化的基礎之上體現了各類電視節目樣式獨有的特征。但是當代大多數電視節目都呈現出虛構和非虛構的混雜，許多虛構手法被運用在以求真為根本價值訴求的電視節目當中，電視節目在求真和審美的界限邊緣。例如中國電視節目《中國詩詞大會》，此節目是以中華詩詞文化為基礎，讓受眾在觀看電視節目的同時感受到古人的智慧和情懷，從中吸取營養獲得美的感受，凈化觀賞者的心靈。我們可以深刻地感受到，《中國詩詞大會》在視聽綜合的影像語言優勢下，在給人以審美感受的同時又達到了教育的作用。

眾所周知經濟要發展、國家要富強，就要選擇對外開放的方針。那么對于電視來講開放學習也必然是一條重要的道路。就1979年中日合拍的電視專題片《絲綢之路》，雙方在糾結要不要拍攝古往破舊的建筑時所產生的爭執，深刻體現了文化的沖突、博弈，也彰顯了當時的中國電視人保守閉塞的觀念、與同時代外國電視人存在差距的認知。但在之后的30年間，中國電視人積極探索、不斷創新，中國電視也并沒有故步自封，努力學習和借鑒國外已有的優秀理論和成功的實踐經驗豐富自己的電視藝術。就是在這樣日復一日的堅持中，中國電視藝術結合本國受眾習慣和特點，逐漸形成了自己的創作理念和表達方式。真正把中國電視藝術作品的內容與形式做到雅俗共賞。

（二）電視綜藝節目的創新發展

自從1990年開始，電視綜藝節目開始出現在電視中。直到今天，因為大眾的審美水平不斷地提高，受眾的需求日趨多元化，電視綜藝節目也在節目形態和內容上推陳出新，已經有成功的電視綜藝節目被國外引用。2017年浙江衛視開始錄制電視綜藝節目《我就是演員》，節目內容就是演員們在舞臺上根據特定的情景進行表演，最后由導師進行點評。節目第一期剛開始播出就在社會上引起很大的反響，原創們深深抓住了受眾的好奇心理，而且演員本身及導師自身就帶有一定的流量，這就無形中提高了節目的收視率。同時受到了美國電視臺的關注，來到中國簽約了節目的版權準備在美國開始錄制。這是中國電視文藝工作者歷經多年實踐經驗創作出來的屬于中國電視的綜藝節目。在中國電視領域我們已經從中國制造轉為中國創作，這無疑是國內精神文化的又一轉折。

這部紀錄片分為四集四個不同的主題，講述了電視藝術的發展歷程，每一集都按照電視劇、電視綜藝、晚會、紀錄片等形態分類，再按照時間的先后順序，結合主題依次從形式到內容予以介紹。這樣的結構完全可以給大眾一個特別清晰明了的思維路線，節奏緊湊而不亂，輕重適當地描畫出眾多電視文藝形式分別在不同時期里的相關歷程。

時代的發展，科技的進步，網絡已經成為社會生活的代名詞，5G的普及更是進一步提高了人民的生活質量。因此電視藝術的發展在形式上要符合網絡時代的特征，與時俱進；在內容上既要貼近受眾欣賞習慣還要以雅提俗，正確引導。半世紀風雨兼程，見證了中國電視人的魄力與成就，未來的中國電視藝術一定會在每一個時代中以自身的魅力影響著世界各國的電視藝術。■