奏響交響征程　詠唱歲月組歌

2021年， 為慶祝中國共產黨成立100 周年，由河北省傾力打造的交響組歌《歲月征程》，作為“領航新征程”交響音樂會的核心部分，于2022年8 月30 日在國家大劇院音樂廳首演。《歲月征程》是由管弦樂《星辰大海》、交響組歌《建黨精神禮贊》和交響合唱《歲月征程》構成的大型交響組曲，由多位作曲家分工創作完成，旨在表現中國共產黨的“歲月”“征程”。從作品的最終呈現看，選擇“交響組歌”這種樣式是適當的，故而其創作是成功的。作品表現出了百年歷程的艱難曲折、輝煌燦爛，可謂慶祝建黨百年系列創作演出中的佳作。

一、交響“征程”：奏響百年輝煌歷程的序曲

一部優秀藝術作品的表現主題與表現形式往往是高度統一和內在契合的。要表現中國共產黨的“歲月征程”需要藝術化、抽象的表現手法，這就要求作曲家不僅要使用交響化的音響表現戲劇性的歷史進程，還要將樂思主旨貫穿于其中，并注入豐沛的思想情感，使歷史推進和精神升華在音響展開中合二為一。

管弦樂《星辰大海》由關峽創作，其主題樂思和結構設計清晰地指向“征途”：圍繞單一主題及其變奏貫串全曲，并在此之上建構了一個穩固的復三部結構（見表1）。作曲家還調動一系列交響化手法，使這個主題的發展進程作為百年光輝歲月的象征。

序曲由一段格言式主題引出，其中包含全曲的核心動機（0，4，3，4，見譜例1）。主題由4 支場外小號奏出，其中第二小節的延留音加休止，傳達出一種意味深長的悠遠。主題很快由單旋律分列成四聲部的軍隊號角音調，仿佛從遠方傳來的莊嚴誓言。聲場的距離感自然地喚起了歷史的歲月感，而當場外小號將聲部遞交給場內的全部銅管組，并以提升的速度和“摩托化”織體推進時，百年歲月已然啟程。

格言主題（A） 中的核心動機衍生出三個主題——抒情主題、進行曲主題、賦格段，共同構筑這段非同凡響的交響征途。抒情主題（A1）在作品中占據主導地位，其旋律深情而豁達，是格言主題的自然延展和情感釋放。進行曲主題（A2）則像是格言主題“上刺刀”后的戰斗狀態（譜例2），配器啟用了弦樂和銅管樂的混合音色， 音樂從穩健的4/4 拍轉為快速的6/8 拍，“沖鋒” 節奏型起到了重要的推進作用（譜例3）。

賦格段（A3）是進行曲主題運作的進一步提升，采用了經典的復對位手法。這是核心主題在整部作品中的一次“核聚變”，也是這段交響征程最具戲劇性的時刻。進行曲主題、“沖鋒”節奏型和格言主題中的號角音調（譜例4），三個主題在不同樂器聲部之間交替輪轉，形成主題動機、復調織體、配器音色三個維度之間相互交織推進：首先是單簧管、長笛、弦樂，接著發展為木管組、銅管組、打擊樂組和弦樂組，最終以“全奏”方式演奏出進行曲主題（見表2）。

《星辰大海》采用純熟的單主題變形手法，以器樂形式表現特定主題。盡管作品在音響風格和運作手法上吸收了西方浪漫主義音樂的精髓，但其表達對象卻是中國共產黨的百年歷史敘事，顯示出交響音樂強大的藝術表現力。

譜例1" 格言式主題中的核心動機（^bB 小號聲部，第1—2 小節）

二、歲月“組歌”：唱響永不遺忘的心聲

作為整場演出的主體，交響組歌《建黨精神禮贊》構成了中國共產黨的百年輝煌歷程。其中，每一首歌曲都代表著百年歷程中的一種精神主題。這八首歌曲分別為大合唱《曙色染紅的旗幟》（李劭晟曲）、男聲獨唱《永不磨滅》（吉鵬曲）、女聲領唱與合唱《不忘來時路》（黃凱然曲）、男聲領唱與合唱《紅船兒女們》（王喆曲）、女聲獨唱《烈士墓前》（楊帆曲）、男聲獨唱《共產黨人》（邵恩曲）、男聲獨唱《黨旗下的誓言》（邵恩曲） 和女聲領唱與合唱《答卷》（欒凱曲）。八首歌曲均由詞作家王曉嶺作詞。作品所要表現的意涵并不限于歌詞內容，更因交響化的音樂語言而得到精神升華。

在交響合唱的創作手法上，作曲家們可以說是“八仙過海，各顯神通”。八首歌曲在多個方面體現出鮮明的藝術特色， 既吸收了西方合唱藝術的精髓，也融入了中國傳統音樂的基因。這些藝術特征包括合唱與樂隊的互動形式、合唱織體的聲部配置、樂隊前奏的音響鋪陳、詞曲關系的詩樂配置、表現意象的音樂刻畫等。作曲家正是通過有效運用交響合唱手法，寫下了百年黨史的歲月組歌，唱響了永不遺忘的時代心聲。

（一）合唱與樂隊的互動形式

合唱與樂隊的互動是交響合唱這一音樂體裁最重要的藝術特征之一。八首歌曲絕非僅僅是配上管弦樂隊伴奏的歌曲，而是通過對合唱與樂隊的交響性調度，進而以此表現歌詞內容。

這里以《曙色染紅的旗幟》為例。這是一部具有交響化音響的合唱曲，作曲家充分利用了管弦樂與合唱在音響特質上的強烈對比， 使合唱的每一次出現都展現出強大的沖擊力。合唱與樂隊的互動不僅突出了器樂與人聲的音響對比效果， 也使歌詞的意涵得到最大限度的表現。具體而言， 作曲家通過展示樂隊與合唱的織體反差，將歌詞的意涵表現得淋漓盡致。這首合唱是從極速流動、高度稠密的弦樂鋪陳開始的，除低音提琴外， 整個弦樂組的每一個聲部均為快速音流，各弦樂聲部之間形成“5∶6∶7∶8”的錯位疊加，各聲部的旋律線條之間也由鋸齒形、環繞和反向進行形成交錯，使音響層的密度和聽覺的可辨識度近乎飽和。這種音響的繁密鋪展造成了“黑云壓城”的窒息感，定音鼓的敲擊進一步加劇了危機感———直到四聲部合唱整齊劃一的柱狀和聲強勢出擊， 沖破云霄，猶如撥云見日，正如歌詞所表達：“一個洪鐘般的聲音震動宇宙”。

（二）合唱織體的聲部配置

聲部織體是合唱藝術最具體裁特性的技術手段。八首“建黨精神歌曲”出于對不同思想主題的表現需要，從不同側面呈現出合唱織體的聲部配置。

輪唱是合唱的常用手法，中國的合唱作品通常用輪唱表現戰斗性，以激起情感共鳴，尤以《保衛黃河》為代表。《紅船兒女們》采用了船歌號子中“一領眾和”的演唱形式，并在此基礎上加入輪唱，豐富了領唱與合唱的織體方式。通過對“風暴、巨浪、暗礁、漩渦，堅定、沉著、睿智、果敢”歌詞的音樂處理，勞動號子音調從劃船的動作轉化為自然的意象和精神的象征，加上樂隊強有力的銜接和推進，使音樂的動力直接從鏗鏘有力詞語中表露出來。

同樣是輪唱手法，《曙色染紅的旗幟》對歌詞“地心、迸發、巖漿、鍛造、鐮刀、錘頭”及隨后的點題句“曙色染紅的旗幟，立在苦難輝煌路”的處理，也采用了織體對比手法：啟用輪唱和“眾贊歌”式的柱狀和聲，使兩種織體交替進行，前后兩句歌詞的句法結構與織體形態相對應，最終使歌詞的意涵從音樂的推動力中涌出。

在優秀的合唱作品中，合唱織體與樂隊織體之間并不總是分離、分立的。《不忘來時路》是一首男聲領唱與合唱，作曲家巧妙地利用了管弦樂隊的中介作用，避免了領唱與合唱始終保持機械互動和二元對立，而是借由樂隊使兩者呈現出一種相互補充與彼此滲透的效果，使個體與群體在樂隊的調和中水乳交融、形成整體。

（三）樂隊前奏的音響鋪陳

聲樂作品的器樂前奏往往是作品藝術性的集中體現。對于交響合唱而言，樂隊前奏不能僅僅是對歌曲主題旋律的器樂呈示或和聲鋪陳，而應使用交響化的語匯和配器手法達到既定的藝術目的。

《永不磨滅》的管弦樂隊前奏就是一種高度交響化的語言，具有戲劇性效果。更為重要的是，弦樂奏出了聲樂主題的動機化形態，既有預示性，又不會造成重復感。這更加適合交響音樂的敘述方式。同時， 長笛和單簧管的快速環繞音型模擬風的流動， 對應著隨后出現的第一句歌詞：“昨夜的風還在回響。”這種接近歌劇序曲的寫法是一種行之有效的聲樂前奏寫法。

《共產黨人》和《黨旗下的誓言》均以交響化樂隊前奏開場， 為聲樂進入奠定了情感基調和情緒高度。《黨旗下的誓言》不僅在前奏運用了《國際歌》的主題音調，并將這一主題音調作為合唱段落之間的銜接性材料， 既以動機形態貫穿全曲，同時又是對歌詞內容的某種延伸和補充，使音樂表現的內容更加豐滿、立體，并凸顯出明確的精神立意。

（四）詞曲關系的詩樂配置

詞曲關系是聲樂創作的核心問題。在合唱作品中，如何把握不同聲部角色之間的詩樂配置，決定著作品能否通過聲樂充分發揮歌詞內容的表現潛能。

這里以《不忘來時路》為例。作品中合唱與領唱對歌詞的分配是精心設計的。該作品采用了合唱先入、領唱后進的形式安排：歌詞是帶有旁白性質的“子在川上曰，逝者如斯夫。看紅船啟航處，聽心潮如浪逐”；而領唱的歌詞則是獨白性質的“從信仰的味道走來，從泣血的家書走來。從積雪中露出的手臂，舉著一本黨證走來”。

在詩樂配置的背后，更深一層的設計仍然是音樂。合唱的首次出現是和聲化的，尤其是男高音和男低音聲部發出“wu”的聲音鋪陳，因而這里的合唱承擔了樂隊前奏的性質， 為引出領唱做好了鋪墊；此時， 與之合唱相伴的則是大提琴獨奏的旋律，并以此替代了領唱的角色。這種手法在隨后的領唱以無詞的哼唱伴隨合唱時會得到進一步的確認。如此處理的好處在于，在通過領唱的拖腔充分表達情感的同時， 又不至于使作品長時間脫離歌詞的語義。《不忘來時路》的最后再次回到合唱的美妙和聲中，首尾呼應。

（五）表現意象的音樂刻畫

一般而言，音樂善于寫意，短于寫實，但如果作曲家合理利用恰當的音樂資源，寫意和寫實便可以相輔相成，甚至合二為一。

紅船精神象征著中國共產黨開天辟地、百折不撓的紅色革命精神。因此， 合唱如何用音樂表現“船”的意象，并以“船”為依托表現齊心協力的群眾性，是藝術創作上的關鍵所在。《紅船兒女們》巧妙使用船歌號子（“劃呀劃呀，劃呀劃呀，紅船兒女們，紅色水手們”），配合描繪性的樂隊手法，展示出這條紅船是一艘乘風破浪的戰艦，這首船歌是一首所向披靡的戰歌。作品生動地表現出了紅船的音樂想象和革命群眾奮勇向前的情感狀態，樂隊寫作展現出激情澎湃的氣勢，大段的樂隊插段充分地描繪出波濤洶涌的洪流，節拍上大開大合的切換，為歌詞內容和情緒的表現渲染了畫面感和氛圍感。

除上述五個方面的藝術特色外，中國合唱作品的另一個特色也在交響組曲中得到集中體現——朗朗上口、深情似海的歌曲旋律。“合唱”作為一種舶來品進入中國，逐漸發展出符合中國人審美旨趣的基本格局——合唱作為一種群眾藝術，旋律始終位于第一性。《烈士墓前》是一首緬懷革命先烈的深情挽歌，《答卷》則以動情的歌聲表達出了中國共產黨不忘初心、胸懷人民的感懷——對于這兩種表現主題，或許沒有任何手法比動人的旋律更有效。最終，整部作品在孫涌智作曲、黃凱然編配的同名交響合唱中凸顯了主題和藝術的升華。

結語：藝術表現與時代主題的契合

交響組歌《歲月征程》體現出了思想主題和表現形式的完美結合，其表達主旨以恰適的技術構思為基礎，技術運作以表現目的為旨歸，故而是一部遵循藝術規律、切合時代主題的大型聲樂作品。慶祝建黨百年并不僅僅是一個歷史事件的確認，更是對一種歷史精神的追溯與體悟。藝術的獨特意義在于，它不是知性地講述歷史，而是通過情感喚起人們體認歷史的溫度，使悠久的歷史精神與時代主題的緊密聯系。無論是管弦樂序曲的主題動機運作，還是八首“建黨精神歌曲”的交響合唱手法，其表現目標都是將藝術表現與時代主題相契合，傳達更深一層的精神感召。交響組歌《歲月征程》再一次證明，音樂藝術的美學特征是可以超越時空的，可直接鳴響于當下，與人的精神情感發生共鳴。在這個意義上說，音樂或許就是最能傳達出革命歷史和情感共鳴的藝術媒介和表現載體。

李高揚首都師范大學音樂學院2020級博士研究生

（特約編輯李詩原）