青山周平一切都是我思考建筑的方式

林楠 妝發 子龍

THEDESIGNER

青山周平 （Shuhei Aoyama），B.L.U.E.建筑設計事務所創始人兼主持建筑師。1980年出生于日本廣島，2005年獲得東京大學碩士學位，之后來到中國，2005-2012年間工作于SAKO建筑設計工社。2014年在北京創立B.L.U.E.建筑設計事務所。作為一名建筑設計師，青山周平關注人和自然環境、文化、生活的關系，希望通過空間設計，改善社會狀態。www.b-l-u-e.net

八年前青山周平在朗園Vintage租下了兩間舊廠房宿舍，如今隨著B.L.U.E.建筑設計事務所規模的擴大，在同一層的兩側又多了幾間工作室，但設計的邏輯始終如一。在他看來，原有的紅磚墻和混凝土結構都是這座建筑的歷史與記憶載體，它們如實地反映著那個時代的特質。這是典型的建筑師思維，在空間開始之前，先去溯源現有場地的一切。最終他選擇做減法，剝落白色的涂料和天花，再現建筑的本質。

材料對于建筑師來說是一種重要的空間語言，工作室里容納著各種各樣的材料，有的是從日本帶回來的，有的是旅行途中撿到的。這些不同質感的材料就像一個個靈感觸發器，帶給他日常生活之外與眾不同的新鮮刺激。而他最喜歡的工作狀態就是在會議室討論模型、圖紙時，去觸摸這些材料。

2005年當日本建筑師青山周平初到北京時，他就選擇住在胡同，這是一種與他過往生活都不一樣的環境。十年的胡同生活中，他不斷研究并觀察著空間與材料，結構與距離……“胡同對我影響最深的就是共享開放的生活模式，人們的房子很小，但室外有豐富的可以共享的空間。”這種模式給青山周平的設計帶來很大啟發。在做年輕人的共享社區時，他借鑒胡同的開放生活模式，讓生活、工作、社交、娛樂各種行為結合在一個空間里，同時縮小每個人的私密空間。

相比那些顯而易見的部分，他更關注被忽略的關系：建筑與太陽的關系、建筑與自然的關系、城市與自然的關系……這些感受和體驗最終轉化成設計的邏輯，通過合理的材料運用在不同項目中?！肮I時代，人類任由自己的意志改造自然，在未來的建筑和城市中，人與自然應該是一種協作的平等關系?！边@應該成為當下超越工業時代的一種思維模式。

最近他搬到CBD生活，開始了另一種建筑觀察?！拔磥淼腃BD會發生很大的變化?！痹谶^去，CBD是以商業辦公、購物消費形成的城市空間，但現在這些功能借由手機、互聯網、社交軟件被弱化。當下的年輕人從小就生活在虛擬空間和實體空間融合的世界里，他們對線下空間的需求會變得越來越純粹，那些在虛擬空間里無法體驗到的功能會更有吸引力，比如，戶外運動、露營、野餐等。個性化的釋放也讓空間的具體功能隱退，多元化的空間屬性迎合著時代的趨勢?！拔易鲈O計時不是從外觀開始，而是從場景開始。我希望這塊場地呈現出怎樣的感受和場景，最終演化為具體的建筑造型?！睙o論是共享的生活方式、高密度城市中的老城區改造，還是鄉村振興下的空間更新，青山周平都從建筑帶給人的感受出發，思考著滿足當下時代與人群的建筑模式。他在自己的親身經歷與項目實踐中，持續關注著建筑與城市、與社會之間的變革關系，從自然的原始肌理、網絡時代的線下生活到原子化社會中的人際關系。

當虛擬生活不斷入侵現實世界，人們在實體空間的身心感官體驗變得無可替代。大量視覺信息會削減其他感官的敏感度，青山周平有意在設計中關閉視覺，釋放聽覺、觸覺、味覺等感官。在一個美術館展覽項目中，他們希望打造日常生活和展覽空間兩種不一樣的感受。觀眾進入展廳之前，先有一段心理切換、情緒調整的過程，于是設計了一個比較暗的隧道，同時伴有聲音的引導和微妙的光線變化。這樣一段距離和時間，讓觀眾從忙碌的日常瑣碎中有一個抽離的間隔，也開啟了欣賞藝術的新思考。

“家的延伸”是他的一個重要設計理念，他在年輕人的價值觀念和核心家庭原子化的趨勢下，以空間營造的形式改變著人們的居住模式和生活方式。“家不是房子，它更強調空間的舒適感。”這種復雜的體驗需要用整個身體去感受。如今，越來越多的人喜歡在家打造家庭影院，沉浸式的氛圍依靠空間的尺度、材料、溫度、人的動作、狀態等綜合因素來建立。一套全新的Beosound Theatre、一個香薰、一盆植物、一束微弱的燈光，都可以激活一瞬間的愉悅感，讓感官體驗變得立體。

多變與不確定性是這個時代的特點，對于建筑師來說，用設計預示未來3-5年的生活方式與需求，也是一道難解的題。開放的設計包容度、模塊化的可持續理念，都是擁抱不確定性的一種方式。真實地行走在城市間，感受時代脈搏與個體的共舞，青山周平以這種姿態融入職業和生活，營造著他理想中的建筑與城市、人與社會的關系。