關于漢代音樂思想傳承的幾點思考

董 菲

（東北石油大學 藝術學院，黑龍江 大慶 163318）

漢代音樂文化可以說是我國傳統音樂文化的杰出代表，其經過數千年的傳承之后產生了非常強的影響力。很多專家學者先后針對漢代音樂文化進行研究，漢代音樂的形式、內容以及審美理念都讓學者們感到吃驚。本文主要從漢代音樂文化概述、漢代音樂思想發展狀況以及漢代音樂思想傳承方向等方面展開探究。

一、漢代音樂文化概述

從漢承秦制的角度來看，漢代音樂在其發展過程中一直都以中原漢族文化為主，其他民族文化為輔，融合發展。可以說漢代音樂體現了此前從未有過的包容性。其中，自漢文帝至漢武帝期間，就曾出現過兩座科學文明高峰，豐富的音樂文化也在此時順勢發展為了中古伎樂。

中古伎樂時期的到來，使得自春秋時期開始音樂文化彰顯出的遺留思緒得以延續，中古伎樂充分彰顯了世俗的種種特點。而從漢朝建立之初，統治階級就對民間音樂異常喜愛，這一特點也就加速了漢代民間音樂的發展進程。再加上當時主要的音樂機構“樂府”的整體規模一再擴大，規模的擴大使得漢樂府收集民間音樂的進程也得到了加快。樂府在收集完民間音樂之后又結合時代特征對其進行了重新編曲創作，為統治階級了解民情、鞏固政權、享樂提供了便利。可以說，漢樂府的建立與發展都在一定程度上推動了漢代音樂的發展。

除此之外，絲綢之路的開辟也極大地推動了漢代中原地區與邊疆各民族之間以及亞洲各國的文化經濟交流。比如當時北方地區、西北少數民族地區與漢代音樂相融合最終形成了我國早期的鼓吹樂，而鼓吹樂其實也是由漢代打擊樂器組成的。在經過長期發展之后，漢代音樂在發展過程中還接連吸收了西北少數民族的一些音樂合成形式和一些新興百戲。這些音樂形式在內容上非常豐富，表演過程中會給人以感官上的刺激，因此這種音樂形式的興起也受到了漢代不同階級的關注和喜愛，回首可見，百戲在漢代的發展狀況是非常好的。

此外，在此階段相和歌開始逐漸與民間歌舞相融合，最終發展成為“相和大曲”，這是一種不同于相和歌和民間歌舞的新型歌舞曲。“相和大曲”其實也是唐代大曲的先驅。在這一時期，很多西南少數民族的音樂也開始步入了相互交流與發展的階段。再說樂器發展階段，吹管樂器笛、笳以及角都在鼓吹樂的發展中逐漸得到了興盛，而古琴無論是從形制來講還是從演奏技法來看都已經開始日漸進入成熟階段，與此同時一些管弦樂器也開始逐漸進入中原地區，如：箜篌、琵琶等。此時，說唱音樂的發展日益興盛，戲劇也開始在音樂藝術傳承道路上凸顯出最初的萌芽。

自漢武帝“罷黜百家，獨尊儒術”之后，始于春秋的“百家爭鳴”停止。也正是因此，漢代音樂發展開始呈現出以儒家音樂思想為主的局面，可以說儒家音樂思想對我國古代各朝音樂發展都產生了影響。到目前為止，眾多儒家音樂思想典籍中，唯有《樂記》始終貫穿古今，成為了我國古代音樂史上最重要的名著之一，其存在對我國漢代音樂思想研究工作起到了非常重要的作用。

到了漢代，雖然民眾的神話觀念日益淺薄，但是他們依舊對神靈有著虔誠的膜拜。同時，漢代還繼承了先秦的楚地文化，相信鬼神之說。由此，祭祀樂舞也是當時最重要的音樂形式。縱觀歷史，我們可以看出，在千百年的發展中，我國先民都在執著于將不可能轉變為可能。這種思想在信奉神靈的時候也是一樣。漢代民眾懷揣著人與自然相互感應的情感試圖以音樂的形式來實現人與天的溝通，以這樣的方式將信仰拉回世俗，這也是漢人普遍的音樂形式。

二、漢代儒家音樂思想的特點

（一）“樂”為“禮”提供服務

由于在歷朝歷代的發展過程中統治者都只是將音樂當作鞏固政權的手段。實際上，儒家的音樂思想形成在很大程度上還是受到了先秦種種思想的影響，有著非常濃郁的政治色彩。自孔子之后，儒家開始越來越重視音樂在實際生活與政治發展中的意義，尤其以政治價值體現為主要效能。自漢代初期，統治階級就普遍認為音樂能夠對個人的品格素養形成熏陶和影響，人們在欣賞音樂的過程中可以逐漸學會明理厚德的高尚節操，所以統治者往往都是通過引導人們崇尚禮樂來實現其穩定社會的目標。

（二）重古樂，輕新樂

漢代時期的人們普遍比較崇尚古樂，對于新樂則大部分都持有一種質疑的姿態。由于漢代民眾更為注重音樂的審美價值，認為簡樸的古樂就是音樂最好的表達方式，在他們的生活中更加提倡正聲，反對新樂。所以他們認為簡樸大氣的古樂更能夠幫助人們養成高尚的品性，維持社會、家庭的和諧穩定；他們認為新樂會降低人們的自我道德要求，會讓人養成心浮氣躁的習慣。所以，重古樂，輕新樂是漢代主要的音樂思想。在漢代人民的不懈努力之下，最終他們也創作出了很多富有深厚藝術價值的音樂藝術作品，為后世創造了非常寶貴的文化遺產。

（三）推崇氣勢恢宏的音樂理念

眾所周知，漢武帝在位期間為國家消除了外族侵入，社會開始趨于穩定。而和諧的社會現狀也對音樂文化的發展產生了一定的影響。在漢代時期，氣勢恢宏的音樂逐漸成為了人們的主流審美，這一時期，辭藻華麗，大氣蓬勃的音樂盛行，這種音樂形態與當時的社會發展趨于一致。所以，漢代古籍中常常可以看到關于萬人音樂的描繪，明確體現了當時百姓的精神面貌，傳達了漢代的繁盛與音樂藝術的魅力。

三、漢代音樂的學術價值

早在古代文明階段，人們在編制歷史時只能依靠口口相傳。漢朝時期，大家司馬遷的一部《史記》標志著我國古代文字文化時代開啟。雖然古中國一直都被稱為“禮樂之邦”，但是在漫長的發展過程中并未有一部完整正統的音樂著作存世。在歷朝文學史中，也都只是記載了音樂傳承中非常重要的《樂志》與《樂律》。直到今時今日，很多漢代音樂文物的出土才讓兩千年前繁盛的漢代音樂風貌重新現世。而這也成為了當今漢代音樂文化研究的主要依據，以此可以看出漢代音樂非常寶貴的學術價值。經過不斷地研究，當下出土的文物其實就是一種彰顯漢代民眾實際生活的藝術品。從已出土的漢代音樂文物可以看出，在很多固有音樂藝術形式中往往又出現了與外域音樂融合的現狀。比如：在百戲表演中就包含了吞云吐火、飛劍跳丸等西域節目。同時在很多漢民族經典音樂表演中，也出現了笳、箜篌以及角等外域樂器的身影。由此可以看出，漢代時期的音樂融合是需要當今世界廣泛實踐的。要知道，藝術源于生活且高于生活。當今社會對漢代音樂文化的研究不過是試圖以音樂個性特征為契機來進一步探究漢代音樂文化發展的綜合形態。所以，在現階段的漢代音樂研究過程中，更重要的是對漢代音樂的基礎研究，并不只是要將漢代音樂形式呈現到世人眼前。而對于漢代音樂文化中一部分夸張的部分，我們不能認為那是對漢代人民群眾真實生活的體現，而需要緊抓關鍵對其進行深入研究，以此來還原出真實的漢代風貌。

四、漢代音樂思想傳承

漢代音樂在經過漫長的發展之后逐漸演變為了今人熟知的漢代音樂系統。漢代音樂的風格以簡樸清雅為主，這也是對漢代社會狀況的體現。要知道，音樂本身的價值就是生活與情感的傳達，而在如此繁盛的大漢王朝，音樂藝術的這種特點也被表現得淋漓盡致。漢代音樂的發展其實就代表著中華古典音樂的傳承與發揚，其在我國音樂藝術發展歷史中有著不可替代的影響。

數千年后的今天，社會生活豐富多彩，音樂形式多種多樣，不僅有節奏感十足的音樂舞曲，同時也有婉轉綿長的慢節奏音樂，這種不同的音樂形式其實就如漢代音樂一般，彰顯出了當下的豐富多彩的社會生活。就像漢代音樂一樣，其本質也是對漢代人民真實生活的表達，不僅有簡單大氣的音樂表演，還有婉轉哀怨的凄婉詩歌，這種豐富多元的音樂形式也在一定程度上推動了漢代音樂的傳承。而漢代音樂思想最重要的特征其實就是其直觀表達了漢代人民群眾的生活方式，描述了漢代社會的整體面貌，以一種簡單大氣的形式來為人們繪制了一幅普羅漢代民眾衣食住行的完美畫卷，從音樂我們就可以看出漢代民眾生活的各個方面都透露著簡樸。由此可知，即使是千年以后的今日，我們也更應該在音樂的引導下尋求寧靜，讓音樂來治愈我們的心靈。漢代音樂思想的傳承就給了我們一種最直觀的影響，希望我國現代音樂藝術的發展能夠得到推動。

五、結束語

漢代是我國封建時代社會歸于統一的重要時代，同樣也是中國古代音樂發展繁盛的一個階段。漢代音樂不僅體現了當時的社會現狀，還彰顯了漢代民眾的生活。以音樂的形式將現實表現出來，這就是漢代音樂的重要思想。漢代音樂的古樸與自然可能更能為當今社會人們的生活增添一份樂趣。因此，我們應該盡可能推動漢代音樂思想的傳承。