淺談視唱練耳教學中音樂思維的培養

郭雪莉

（江漢大學 音樂學院，湖北 武漢 430056）

視唱練耳的基本特征就是音樂教師為學生提供視唱素材資料，讓學生通過反復聆聽與演唱的方式來熟悉素材資料內容，據此達到培養音樂實踐素養以及提升學生整體審美素養的目標。當前，視唱練耳的授課方法正在不斷轉變，音樂教師對于視唱練耳中的素材選擇方式、課堂開展模式以及自主實踐環節應當全面進行優化，旨在豐富學生的視唱練耳學習過程體驗，激發學生對于視唱練耳的興趣。音樂教師應當將視唱練耳課堂作為塑造學生音樂思維的重要媒介，引導學生形成體系化的音樂實踐學習思維。

一、視唱練耳對于音樂思維培養的必要性

（一）鍛煉敏銳的音樂節奏感知能力

視唱教學的基本宗旨就是要求學生全面熟悉樂譜組成結構，進而對于樂曲各個組成部分中的音高與音符排列特征進行準確理解。在此過程中，學生對于視覺與聽覺應當全面加以調動，最終達到熟練掌握樂曲節奏特性、長短音符的排列分布規律性、音階高度特性等因素的目標。視唱教學在視唱練耳的全面開展中應當屬于基礎環節部分，旨在幫助學生達到準確感知樂曲節奏的效果，對于學生的音樂直覺能力進行全方位培養。

（二）啟發學生展開音樂學習聯想

練耳教學的總體實施思路在于音樂教師通過播放樂曲節奏來鍛煉學生養成良好音樂聽覺，啟發學生針對樂曲節奏與音程進行準確分辨。由此可見，音樂練耳教學的側重點就是要鍛煉敏銳的音樂聽覺識別能力，充分確保學生可以做到獨立完成樂曲節奏的分辨判斷過程。學生對于近似性的音階音符應當可以達到準確辨別的目標，然后運用專業化的方式來書寫與記載樂曲音符特征。練耳教學的課堂展開過程并不是僅限于聆聽樂曲以及記錄音符排列規律，而是應當將練耳過程作為必要載體，確保實現鍛煉啟發學生音樂聯想思維的目標。學生在認真聆聽樂曲節奏與內容的基礎上，應當可以調動自身的音樂聯想思維，這有益于學生不斷形成更高層次的音樂審美能力。

（三）緊密結合音樂基礎知識以及課程實踐環節

視唱練耳的課堂教學過程緊密銜接了自主探索學習以及基礎理論學習的兩個重要組成部分，確保學生對于基礎性的音樂課程原理進行全面精準把握，同時還能達到全面訓練培養音樂聯想實踐素養的效果。在現階段的視唱練耳音樂課上，音樂教師通過為學生選擇與播放優美音樂曲目，應當可以達到喚醒學生音樂聯想思維的目的，對于音樂實踐思維能力進行了全面的塑造培養。由此可見，結合音樂基礎教學以及音樂實踐教學的視唱練耳模式可以達到預期教學成效。

二、視唱練耳教學的實施開展狀況

（一）視唱練耳的教學模式存在枯燥與單一性

視唱練耳的授課教學路徑與方法直接決定了音樂教學成效，然而現階段的視唱練耳授課實施途徑仍然較為枯燥單一，因此就會造成很多學生厭倦視唱練耳的課堂開展過程。很多音樂教師在視唱練耳的開展過程中，往往會首先選擇大綱中的視唱練耳材料，要求學生進行聆聽與分辨，然后要求學生嘗試進行演唱。但是實際上，局限于掌握音樂基礎知識內容的視唱練耳課堂不利于音樂發散思維形成，反而還會壓抑學生的音樂聯想思維。音樂教師對于單一枯燥的視唱練耳課堂模式必須要盡快加以轉變調整，同時還要為學生提供降低音樂課學習難度的媒介與手段，注意保護學生在音樂課中的參與信心熱情。

（二）視唱練耳的音樂教學素材亟待創新

視唱練耳的大綱教學體系內容本身存在明顯的狹窄性與局限性，音樂教師在視唱練耳的全面實施開展中如果僅限于選擇音樂大綱素材，那么學生的音樂發散與遷移思維能力就無法得到鞏固與塑造。因此，從現狀來看，視唱練耳的音樂課程素材應當得到優化與創新。音樂教師對于多元化的視唱練耳課堂素材應當嘗試融入教學開展環節，從而讓學生感到視唱練耳的探索學習過程充滿樂趣。學生在保持愉悅與積極心態的基礎上，視唱練耳的最佳教學成效才會得到展現。反之，學生如果反復探究單一枯燥的課堂學習資料，那么學生對于抽象的音樂學習素材就會產生反感，阻礙了視唱練耳的整體課堂實踐效果優化。

（三）學生的音樂實踐思維沒有全面形成

音樂實踐思維意味著學生可以在音樂課堂中體會全新的探索學習氛圍，運用自身的遷移實踐思維以及聯想思維來獲得更多知識。視唱練耳的課堂教學內容來源于日常生活靈感，樂曲作者在歸納與升華日常生活情境的前提下，才能創作出優美與豐富的樂曲。但是實際上，很多音樂教師并沒有注意引導同學們結合生活感悟與體驗，因此導致視唱練耳課堂脫離實踐生活情境。學生的音樂實踐思維在壓抑枯燥的音樂課環境中很可能被壓抑，阻礙了學生自由探索與嘗試全新音樂學習思路。

三、視唱練耳音樂思維的培養措施要點

（一）創新運用視唱練耳的教學途徑方法

視唱練耳的原有教學模式以及教學實施開展路徑目前亟待轉變，因為傳統的課堂實施路徑與模式不僅會導致學生感到壓抑與緊張，并且還會阻礙同學們的音樂聯想實踐思維能力形成。當前，音樂教師必須積極采用視唱練耳的全新課堂模式，創新運用多元化的授課路徑方法。音樂教師對于原有的視唱練耳授課實施路徑只有在根本上實現了創新，學生才能擁有更為豐富與多樣的音樂自主探索學習體驗。

例如，對于同學們喜愛的某些流行歌曲，在視唱練耳的訓練過程中，音樂教師可以要求同學們運用自主創作的思維模式來改變原有的歌詞與曲調，進而形成全新的原創歌曲。學生經過視唱練耳課堂的創新訓練過程，學生對于音樂課將會具有更高的課堂參與熱情，有益于學生發掘自身的音樂創新思維潛能。

（二）積極引進信息化的視唱練耳教學輔助措施

信息化以及智能化教學手段對于學生掌握了解更多的音樂課堂基礎知識內容具有明顯促進影響，因此信息化的視唱練耳授課教學輔助手段應當得到音樂教師重視。視唱練耳的課堂開展過程應當能夠確保達到情景交融的生動效果，從而有益于學生投入更多精力用于完成視唱練耳的音樂創新學習任務。音樂教師對于枯燥的音樂課講解訓練模式應當實現大膽突破，引進立體化的生動課堂情境。

例如，《黃河大合唱》這一視唱練耳重點大綱曲目在進行訓練教學時，音樂教師有必要運用網絡平臺與手段，向同學們展示生動與真實的樂曲創作背景。學生在認真觀看樂曲創作背景有關的視頻時，學生內心的崇高人文情感將會得到啟發與激活，有效確保學生更加積極地參與音樂課堂。相比于簡單進行樂曲聆聽以及仿寫訓練的僵化授課模式而言，建立在樂曲創作背景之上的全新授課模式將會達到更好的情感吸引與共鳴效應。

（三）培養學生的良好音樂思維習慣

優良的音樂課程學習思維習慣應當經由長期反復性訓練，才能逐步養成。視唱練耳的課堂訓練環節過程旨在提供更加多元化的音樂課程學習素材，全面啟發學生形成獨立思考的音樂探索學習思維模式。因此，音樂教師要指導學生突破既定的視唱練耳學習路徑與思維方法，幫助學生形成視唱練耳各個環節中的正確學習觀念。

（四）提升學生的聯想與遷移音樂思維能力

具有遷移性的音樂思維能力有益于學生形成更為靈活豐富的音樂學習思維，因此音樂教師有必要在視唱練耳的各個關鍵環節中融入遷移思維的全面訓練工作。音樂教師在選擇視唱練耳曲目的過程中，應當盡可能避免選擇內容枯燥與單一的歌曲內容，多選擇有益于調動學生音樂聯想意識與能力的樂曲。

例如，對于《北國之春》的視唱練耳訓練，音樂教師有必要啟發學生聯想北國春季的優美景物特征，激發學生內心對于美好事物的憧憬。在此基礎上，視唱練耳的全面展開過程將會達到最佳實踐效果，有益于學生將崇高積極的人文情感融入音樂課堂中。音樂教師應當傾向于選擇容易引發學生聯想思維的素材資料，確保達到培養學生音樂遷移思維能力的效果。

（五）加強多聲部視唱訓練以及和聲功能聽辨訓練

其一是多聲部視唱訓練。在二聲部視唱訓練當中主調音樂的和聲音程訓練是重點，其中二聲部主調音樂當中需要兩個聲部保持一致，并通過和聲音程練習掌握二聲部視唱作品，還要結合音程性質選擇不同的視唱作品，由此加深對作品的理解，比如大三度音程給人以色彩明亮的聽覺感受。相較于二聲部視唱，多聲部視唱當中的三聲部視唱形式難度更大。在三聲部視唱中首個訓練難點就是掌握三和弦縱向音高關系，為此，教師需要將和弦功能訓練作為重點，由于三聲部主調作品當中旋律線和節奏保持同步，模擬三聲部視唱作品前期需要把三和弦縱向音高關系當成訓練重點。

其二是和聲功能聽辨訓練，教師需要把握好訓練步驟和練習方法，而發現問題后如何解決成為教學重點。在學生多個聲部聽辨訓練當中，教師需要識別和提煉聲部當中橫向旋律線，還需要掌握同一單位拍內多個聲部縱向音高，讓學生感受和聲功能屬性。和弦是和聲基本素材，由三弦或者三弦以上的音階構成，和弦橫向連接有著和聲功能屬性以及作品屬性，主要價值在于對樂曲整體結構加以調整。作品屬性深刻影響著音樂的內容、情感基調，比如C 自然大調當中大三和弦教學的過程中需要把原位主三和弦當成音高關系模板，讓學生從低到高哼鳴，掌握音高關系，之后讓學生嘗試三音和五音，并利用根音模仿演唱，最后讓學生識別大三和弦。

四、多聲音樂思維在教學實踐中的應用

在高校音樂專業學生課程當中，多聲音樂思維訓練以及視唱練耳在提升學生音樂鑒賞能力方面有著重要作用。在聲樂學習中，不管是從作品難易程度還是聲樂作品難易程度來看，都需要把歌詞、音準和節奏作為學習重點，在此前提下和鋼琴或者鋼琴伴奏合作，聲樂部分通常是單旋律人聲演唱，也就是只有一個主旋律聲部，而多聲部演唱更為復雜，比如在二聲部對唱當中莫扎特歌劇《Le Nozze di Figaro》當中的女主角和伯爵夫人的二重唱以及四聲部合唱都需要充分掌握演唱部分的旋律視唱練耳課程，對學生的基礎要求也體現在聲樂作品音準以及節奏準確性的把握，還需要對鋼琴伴奏、呼吸換氣、強弱對比加以處理，這樣才能完美詮釋聲樂作品。

對于音樂專業學生來講，自彈自唱是必備技能之一，這需要學生具有多聲部視唱基本能力和多聲音樂思維。自彈自唱的要求要高于聲樂演唱，也就是在規范演唱旋律聲部的同時具有熟練彈奏鋼琴伴奏聲的能力，這也是高校音樂專業學生學習多聲部視唱練耳的體現。再如多聲部視唱練耳中合唱也是主要形式，在合唱指揮當中要求學生掌握音高音域和節拍特征，在多聲部視唱練習之后進行合唱與作品演唱，由此體現多聲音樂思維的價值。

以鋼琴演奏作品中《創意曲集》二部創意曲《number one》為例，該作品突出高低旋律當中和聲在演奏橫向和縱向的關系，并將其作為二聲部視唱練習，兩條旋律必須保證模仿準確之后進行二聲部演唱。鋼琴演奏過程中也需要對比兩個聲部，需要學生牢記縱向音程旋律關系，尤其是鋼琴基礎較弱的學生彈奏期間要和二聲部視唱要求具有一致性，先對右手高聲部加以練習，熟悉主題旋律之后進行左手低聲部練習。如果學生鋼琴基礎較好通常可以試奏二聲部作品，對作品縱向對位關系理解更加深刻，比如在演奏卡農、賦格等作品中都要達到相關要求。如果鋼琴作品難度較大必須明確主旋律聲部、副主旋律聲部以及伴奏和聲聲部，通過多聲部視唱練耳培養學生多聲音樂思維。再如，鋼琴四手聯彈也是多聲部彈奏訓練的體現，需要兩位彈奏者熟練掌握四聲部視唱練耳，在雙方配合下提升作品演繹效果。整體來說，高校音樂教學和思維培養過程中教師要引導學生扎實掌握視唱練耳的相關知識，由此逐漸提升學生鋼琴演奏、聲樂演唱、自彈自唱等能力。

五、結束語

綜上所述，視唱練耳對于培養學生的良好音樂思維具有不可忽視的影響，根源主要在于視唱練耳教學可以鍛煉敏銳的音樂節奏感知能力、啟發學生展開音樂學習聯想、緊密結合音樂基礎知識以及課程實踐環節等。但是，在目前的情況下，視唱練耳的課程實施與開展過程并未達到最為完善的程度，視唱練耳的教學模式存在枯燥與單一性。在啟發學生形成音樂實踐思維的過程中，關鍵思路要點應當包含創新運用視唱練耳的教學途徑方法，積極引進信息化的視唱練耳教學輔助措施，提升學生的聯想與遷移音樂思維能力，以及培養學生的良好音樂思維習慣。