喜劇類真人秀的拼盤式創新
——以《德云斗笑社》第二季為例

□ 李白桃

拼盤型結構的節目，一般每個單元稱為板塊，且每個板塊之間少有關聯彼此獨立。這種類型主要集中在娛樂資訊類和游戲娛樂類節目中。這種結構有兩個優點：第一是方便觀眾收看，觀眾可以選擇全看，也可以選擇看其中的一個板塊，即使前一板塊落下沒看，也不耽誤后一板塊的收看，比如《曲苑雜壇》和《歡樂中國行》等。第二是有利于欄目打造經典板塊，一個欄目可能包括多個板塊，每期節目可選擇三到五個板塊自由組合為一期節目，而且對于收視率好的板塊可以下大力氣將其打造為經典板塊，適當時候也可以將經典板塊升格為一個欄目，比如湖南衛視《快樂大本營》的“冒險你最紅”。

《德云斗笑社》第二季是由騰訊視頻出品的喜劇廠牌真人秀，該節目于2021年8月20日起每周五、周日晚8點在騰訊視頻播出。節目由德云社的“云鶴九霄”相聲演員（岳云鵬、欒云平、朱云峰、孟鶴堂、曹鶴陽、閻鶴祥、張鶴倫、張九齡、周九良、楊九郎、王九龍、張九南、何九華、尚九熙、秦霄賢）擔任主要嘉賓。隨著我國綜藝市場的繁榮發展，出現了很多優秀的喜劇綜藝節目。諸多喜劇類綜藝節目同場競技，無疑都繞不開電視節目創新發展的兩大課題，一是如何做標桿性“現象級”節目，二是如何突出同質化重圍。《德云斗笑社》由喜劇和真人秀拼盤嫁接的節目創新形式讓人眼前一亮。中國的傳統相聲文化在經過郭德綱、于謙等一些著名相聲演員的奮斗，劇場相聲的厚積薄發，迎來了屬于相聲的中興時期。但相聲屬于京津地區的地緣文化，受眾群體有很大的限制。尤其新時代下豐富多樣的娛樂種類對相聲的傳播與發展形成了猛烈的沖擊，相聲想在固守原有受眾的基礎上打破其他娛樂形態壁壘吸納新受眾群體是艱難的。相聲想要煥發生機找到新出路，就不能只憑借幾個知名演員和相聲團體，必須努力打破地緣限制，擴大傳播范圍，提高知名度。因此，《德云斗笑社》在滿足觀眾對喜劇的基本追求上積極探索喜劇綜藝新模式，助力相聲文化打破固有圈層，獲得普通大眾的認可，讓更多的人了解中國傳統相聲藝術文化。

患者的臨床基礎資料均用統計學軟件SPSS19.0處理，計數資料用率（%）的形式表達，采取卡方檢驗，計量資料用（均數±標準差）的形式表示，并采取t檢驗，若P＜0.05，則證明統計學意義存在。

風格化導演+趣味性團綜

導演對于一個節目的重要性不言而喻，導演的風格能夠把控一個節目的整體風格走向?！兜略贫沸ι纭返诙镜膶а菔菄烂簦浅＞哂袀€人特色，他憑借綜藝真人秀《極限挑戰》迅速爆火出圈，得到了很多觀眾的喜愛，也有了屬于自己的粉絲團體。他將《極限挑戰》打造成了一個知名IP，觀眾更是將他的名字與“質感”二字掛鉤，在他參與策劃的綜藝中，游戲形式新穎，內容飽含韻味。他能夠找到節目嘉賓的特點并充分調動其積極性，從而引導嘉賓完成游戲任務，呈現出良好的節目效果。觀眾表示：嚴敏出品，必屬精品。嚴敏把此前在《極限挑戰》中的經驗運用到了《德云斗笑社》中，嚴敏坐鎮、游戲“極挑化”，這是成功的第一步。他在節目中著重凸顯真人秀中“真人”的部分，設定了靈活可變的游戲規則，讓相聲演員們能夠更真實地融入到節目中，給觀眾帶來很多意想不到的驚喜。

《德云斗笑社》第二季是一檔團綜，相比以往成員的個體分散營業，這是“德云天團”在綜藝平臺的首次“合體秀”。因為多年的相聲事業生涯，他們本身就具有一定的人氣與流量，在其發展的過程當中已經獲得了部分觀眾的喜愛，他們在微博、抖音等平臺也擁有一定數量的粉絲群體。比如有一定知名度的郭德綱、于謙、岳云鵬，后起之秀孟鶴堂、秦霄賢等對觀眾已經有了一定的吸引力。相聲演員們快速適應真人秀節目形式，融入綜藝氛圍是節目的出彩之處。首先相聲演員本身就具有一定的喜劇氛圍感，而且《德云斗笑社》是團綜，相聲演員彼此都很熟悉，少了磨合的尷尬期，所以相比較玩游戲更能夠放得開。“說學逗唱的哥哥”“團綜”都是當下年輕人的娛樂語境，導演在節目中為相聲演員留出了發揮空間，改變考核方式和重組搭檔則是為觀眾了解相聲演員搭建的橋梁。尋常的家宴背后，從選座到認領網絡標簽再到菜色都暗藏玄機，比如簡單的長褂選擇，看似是一場搭檔默契考驗，但在岳云鵬和于謙的主動設局下成為一場財富游戲，還有之后的選擇房間、找梁子等一系列設置，被網民認為很有嚴敏的風格特色。相聲演員有趣的靈魂不斷碰撞，給節目帶來了效果的疊加效應。一個簡單選長褂的游戲玩出了不同的花樣：岳云鵬收錢、于謙助攻、周九良斥巨資、秦霄賢呆萌被戲弄等，這種不按套路出牌的玩法也讓選擇搭檔的結果不斷進行反轉，讓觀眾觀感極佳。

回歸市場，雖然“德云女孩”和“德云男孩”的受眾隊伍在不斷擴大，但想將這一傳統文化延續下去，讓相聲成為大眾欣賞的藝術品，相聲還需要拓展更多的受眾。這也是《德云斗笑社》團綜背后所承載的現實意義：不僅要博取觀眾的開心，更要打破和年輕人的娛樂壁壘，普及傳統藝術的劇場相聲表演，讓觀眾接受相聲文化的熏陶。因此選擇新“德云一哥”為主題，來帶領觀眾走進德云社這個相聲廠牌，了解相聲行業和相聲傳統文化。

馬季先生曾談到，優秀相聲作品應該具備三個要素：厚實的傳統基礎、敏銳的觀察力和廣闊的生活面。如果說第一個要素是立足傳統，后兩個要素則是觀察之新和體驗之新，那么如何讓相聲贏得更多受眾關注？很顯然，內容的創新是根本之舉。內容的創新體現在話題之新、語言之新和表演之新。話題之新即相聲作品選取的話題具有時代性，能體現當下社會熱點，拉近與觀眾的心理距離?！兜略贫沸ι纭返诙竟澞恐忻科诘闹黝}都與當前社會熱點有關，游戲環節和相聲表演環節也都是圍繞當期主題進行創作。這種方式讓德云社的青年相聲演員們走出舒適圈，與生活結合，通過傳統相聲的表演方式表現當代社會的熱點內容，體現出傳統相聲的內容創新和與時俱進。

當代社會熱點+中國傳統文化

導演嚴敏以不變應萬變的態度對待相聲演員在游戲中的各種表現，始終控制著節奏、掌控著大局，這種敢于嘗試、不設限的導演能力讓人刮目相看。而相聲演員們自由發揮，真實的反應碰撞出不同的火花，使得這檔綜藝更加真實可看。

節目第一期的主題是“大餅卷一切（內耗）”。節目用天津小吃來表現社會上不良競爭的內卷現象，相聲演員們被分配到不同的崗位上進行做餅的工作，游戲中不同人的任務代表著社會上不同的職業分工，都是工業資本下被分配與被剝削的一分子。大家在崗位上為了完成任務辛勤勞動，游戲不結束這個任務就永無盡頭。節目開始未講明游戲規則，最后做餅的人明白了游戲的規則，罷工停止做餅。這時游戲寓意也不言自明：內卷沒有盡頭，洞悉規則、努力改變規則才能徹底改變現狀。相應的相聲表演也是圍繞內卷的主題進行創作，孟鶴堂和燒餅表演的《一段相聲的內卷漩渦》得到了觀眾的一致好評，在兩個人匆匆表演完下臺后，卻因其他隊員們都演滿了十五分鐘而不得不上臺將剛剛表演的內容再說一遍。這種穿插故意延長時間的倉促返場，諷刺了現代人之間內卷的不良競爭，觸及了社會現象的本質。他們有意把現實生活的體會融入作品中，既體現了作品主題，又拉近了與觀眾之間的心理距離。

節目第二期的主題是“名頭”。德云男孩洗浴中心再就業，節目組巧妙地將“名頭”轉化為“星級”，在“德云水都”實習的相聲演員們假如能找到特別顧客（“浴麒麟”）給自己好評，就能達到更高的星級。張九南速度很快，結果找到的“浴麒麟”都不是真的。而燒餅和孟鶴堂另辟蹊徑，沒有特意尋找“浴麒麟”，只是盡心服務好每個顧客，從而體會到服務行業的艱辛與不易，最后兩人得以晉升。在相聲表演階段，周九良和張九齡的作品立意深刻，他們虛構了互聯網時代相聲被資本綁架后，通過時髦的包裝變成了一種沒有情感的可笑又可悲的商品，由此探討堅守初心不為名利所累的重要性。岳云鵬和孟鶴堂的《一段悲傷的相聲》則跳出了相聲表演的傳統取材范圍，他們通過預演葬禮來凸顯出人們無論在什么場合，都執著于“名頭”的現象，其表演形式在藝術性上別具一格。

為加強河道臨水側防浪林的防浪效果，《規劃》嘗試防浪林多樹種造林，選擇耐旱、耐濕、耐瘠薄，根系發達、涵養水源、固土能力強等具有水土保持功能的鄉土樹種。主要樹種選擇柳樹、楓楊、楊樹、水紫樹等耐淹喬木，同時根據多年實地觀察試驗研究，將林木的株行距擴大為4 m×6 m，使其防洪效益最佳；伴生樹種為杞柳、白蠟樹等，株行距為2 m×1.5 m。采取主要樹種和伴生樹種塊狀混交或立體混交方式造林，以有效削弱汛期風浪對堤防的沖擊，減少浪窩浪坎，保護水工程安全，改善河道防浪林單一樹種可能造成的次生危害，減少自然災害的發生和危害程度。

在第一期節目中，關于相聲行業的知識普及無處不在。在家宴環節中，簡單的座位選擇背后蘊藏的是相聲行業“等級分明、尊師重道”的文化傳統，而每道菜對應的相聲演員，代表的是當下觀眾對相聲行業和相聲演員的反饋和評價認知，這種直面問題不避諱的坦率也為他們拉了第一波好感；之后的選擇表演時穿的長褂、創作主題“梁子”等，其實都是在將這個行業不斷拆解，然后具體地展現在觀眾面前。演員的行為搭配節目組的說明，共同組成了關于相聲的詳細說明書。當于謙的長褂混入衣架時，幾乎所有相聲演員都避開了這件衣服，節目組給觀眾做了解釋：在相聲行業中，凡是帶有刺繡的長褂一般都是有觀眾基礎的演員才有資格穿，而在德云社中只有郭德綱、于謙、岳云鵬和孫越有資格穿。嘉賓談話中所談到的“行話”，游戲設計中的設定如“梁子”等，也都通過字幕或是嘉賓進行解釋，降低了觀看門檻，不至于將不了解相聲的人拒之門外，也真正讓以娛樂表達拓展行業聲量的想法具有實現的可能性。

真人秀游戲+相聲劇場表演

陳莊二人雖因詩學觀及創作相似而得以并稱，然從以上所述情況來看，二人之間實存在諸多的不平衡性。這種不平衡性一方面暗示著“陳莊體”這一稱謂具有不合邏輯性，其最突出的例子便是對莊昶詩歌注重鍛煉這一特點的論爭；另一方面則向我們展示了陳、莊二人詩歌創作上的不同傾向，這無疑擴展了“陳莊體”的內在歧向。

當內容已不是稀缺資源時，就應當加強相聲職業人員的媒體傳播意識，整合各種新媒體平臺對相聲進行宣傳。這并不是要相聲放棄傳統的演出場所，直接把相聲搬到各種新媒體平臺，而是盡可能地克服各種媒體平臺宣傳相聲的劣勢，發揮其優勢揚相聲之所長，這也就是所謂的渠道制勝?！兜略贫沸ι纭返诙久科诠澞糠譃樯舷聝蓚€部分，節目上半部分是真人秀，導演組會以相聲為基點和主線來設置相關的現實議題，而隊員們則根據設置的故事主題進行真人秀游戲的競技比拼。在真人秀游戲環節中，根據不同的主題在不同的場所進行。因為相聲演員自身的娛樂屬性，使得他們在游戲環節中游刃有余。真人秀的加入調節了相聲演員的比賽壓力，使他們在游戲中充分展現個人魅力，讓觀眾在觀看節目獲得快樂的同時也了解相聲演員。

節目第三期的主線是郭德綱帶徒弟們拍電影，這期的游戲部分是以當下流行的娛樂游戲劇本殺的形式展開。導演通過讓相聲演員進行角色扮演的方式展開真人秀，讓演員和觀眾更加有代入感。劇情講述了在1931年東北三省淪陷后，龍門飯店發生了一樁命案，德云眾人都有很大的嫌疑，而劇組選擇的取景地正是當年日本在東北的七家大和飯店之一，眾人為了保護疫苗樣本和微生物專家閻鶴祥，上演了一出諜戰大戲。故事全程燒腦，節奏緊湊，反轉頻現，而拍攝角度和長鏡頭的運用營造了電影的史詩感，被網民稱為是綜藝史上的封神之作，其中懸疑和推理元素的設置充分引起了觀眾的好奇心，有效提高了節目收視率。文藝作品中常見重復手法，“重復”又稱復沓、重言、重辭、重章，是古典詩歌經常運用的抒情手法。節目多次出現了傳統戲劇和文學內容，比如反復出現的京劇《淮河營》，大概內容與劇中眾人尋找疫苗、協助專家離開的劇情不謀而合，周九良在宴會時唱過，孟鶴堂目送岳云鵬赴死時也唱過，渲染了悲壯的氣氛。德云社的相聲演員用演技展現了在那個特殊年代，有很多無名英雄為國家大義獻出了生命，完美地詮釋了家國情懷。節目下半部分相聲表演，演員不是直接對著鏡頭講，如果是單純的電視表演，表演時間和內容都會受到一定的限制，節目中相聲演員表演的場地是德云社的劇場。熟悉相聲文化的人都清楚郭德綱在很早就發起了讓相聲回歸劇場的活動，他認為相聲只有回歸劇場才能夠避免衰落，再次繁榮起來。因此，在劇場內表演代表著郭德綱的用心良苦，這樣不僅能夠向廣大觀眾展示出原汁原味的傳統相聲表演形式，傳播中國傳統曲藝文化的內涵，也間接為德云社進行了軟廣宣傳。相聲演員表演時臺下有觀眾在場，這樣傳統聽相聲的習慣能夠充分發揮相聲與現場觀眾互動的魅力。相聲講究三翻四抖鋪平墊穩，只有時間充足才能從容地為戲劇沖突做鋪墊。這時臺下的觀眾就起到了很大的作用，有觀眾就有了互動性與對象感，相聲演員就能根據現場的氣氛和臺下觀眾的反應調整節目的節奏和狀態，就更容易碰撞出火花，增加新的包袱笑料。

該標準提出了智能門鎖的系統安全架構、智能門鎖終端安全、智能鑰匙安全、云服務平臺安全、客戶端安全、通信安全、安全分級方法等，適用于智能門鎖設計、制造、管理以及應用系統的建設和運維。

結語

《德云斗笑社》第二季的“真人秀+喜劇”的創新得到了大批觀眾的喜愛，表現出中國傳統文化的魅力與自信，德云社也收獲了更多“德云女孩”和“德云男孩”。德云社本身的群眾基礎加上相聲如今的偶像化，造就了德云社團綜全網“破圈”的成功，不僅使受眾圈層更加堅實，也在市面上的眾多綜藝里打出了差異化。更重要的是，這種創新的節目形式擴大了相聲這一中國傳統文化的傳播范圍，讓更多人關注和了解到相聲在新時代的發展狀況。但是也有質疑節目質量的聲音出現，一些觀眾認為節目和相聲演員過于關注流量、迎合受眾的喜好，而不認真提高自身能力。因此，希望相聲演員在收獲名利與粉絲的同時要提高專業水平，打磨出更多優秀作品，讓中國傳統相聲藝術文化發揚光大。