周 超(重慶大學 法學院,重慶 400045)

從20世紀60年代起,韓國歷屆政府盡管都比較重視文化對國家經濟發展的作用,也制定了一系列文化政策與法律,但都不是以文化藝術領域的主體——藝術家為核心而展開的。1948年韓國《憲法》第14條規定“每位國民都擁有學問與藝術之自由,作者、發明家及藝術家的權利受法律保護”,但樸正熙政府(1961—1979)制定的《演出法》(1961)、《電影法》(1966)、《音像法》(1967)等,卻并未以保障國民的文化藝術權利為目的,反而成為控制文化權利、限制藝術自由,服務于軍政的重要手段。由于藝術家的創作自由難以得到保障,因此這一時期被韓國學者稱為韓國文化藝術的“黑暗時期”。

2015年、2018年以及2021年實施的三次藝術家現狀調查結果顯示,2014年韓國登記在冊藝術家人數超過130000人、2017年為185000人,2020年則達到229000人。受不同領域藝術家的評價標準和評價體系差異等因素影響,實踐中很難準確掌握一個國家藝術家的具體人數,但上述數據反映出韓國登記在冊的藝術家人數平均每年增長超過13000人。這些藝術家中一半以上(2014年50.1%、2017年57.4%、2020年55.1%)為全職藝術家;2020年的全職藝術家中有78.2%為無固定雇傭、自由簽約的自由職業者,這一數字比2017年上升2.2%、比2014年上升5.7%;而在兼職藝術家中,自由職業者的比例則更高。
韓國藝術家個人通過藝術活動的年均收入,2020年為755萬韓元,比2017年的1281萬韓元減少526萬韓元,比2014年的1255萬韓元減少了500萬韓元;平均月收入不足100萬韓元的比重為86.6%(2017年為72.7%、2014年為75%)。……