抽象的背叛：20世紀五、六十年代美國舊金山灣區藝術運動的兩副面孔

顧 躍（澳門科技大學 人文藝術學院，澳門特別行政區 氹仔 999078）

二戰結束后的1945年底，題為“批判家的困擾”展覽在紐約本世紀畫廊(The Art of This Century Gallery)舉行，當地藝術界開始廣泛討論關于紐約畫派新運動開展問題。1950年，曾參與上次展覽的美國畫家德庫寧（Willem de Kooning）、馬瑟韋爾（Robert Motherwell）、紐曼（Barnett Newman）、斯蒂爾（Clyfford Still）和史密斯（David Smith）的抽象表現主義風格崛起，使美國藝術第一次位居世界前衛藝術前沿。然而，同期在西海岸舊金山灣區藝術發展則是另一番景象，在舊金山畫派（San Francisco School）運動震蕩下的早期抽象表現主義由盛行而逐漸式微，這給了灣區具象繪畫風格崛起的歷史契機。

一、語境和視野

1.灣區藝術教育的影響

20世紀三、四十年代，美國舊金山灣區有兩個藝術學校，加州工藝美術學院繼承了傳統而保守派理念，而加州美術學校則聘請德國人漢斯·霍夫曼（Hans Hofmann）教授色彩和構圖理論，以及抽象表現主義畫家克萊福特·斯蒂爾（Clyfford Still）和馬克·羅斯科（Mark Rothko）在加州美術學校任教，為歐洲現代派與抽象表現主義之間搭起了橋梁。

因此，一個歷史事實是抽象表現主義在舊金山灣區出現，甚至先于紐約灣區。隨著紐約抽象表現主義上升到國際藝術界主導地位，舊金山灣區抽象畫家也成為西海岸重要的力量。

舊金山的藝術環境相對寬容，與德國包豪斯學校建立時遵循的模式類似，加州美術學校畫家們自由地追求自己理論和美學準則，完全獨立于經銷商和市場之外，但這并不是說德國人、美國人或舊金山人對外界意見或政治壓力漠不關心。……