蘇有朋：我不是偶像，我只想努力

文 蘇玉

2022年8月，當他走上《披荊斬棘》第二季的舞臺，比著熟悉的手語再度唱起“向天空大聲地呼喚，說聲‘我愛你’”時，無數人被回憶擊中，“感覺自己的青春又回來了”。

他是70后、80后記憶里的“乖乖虎”，是90后忘不掉的“五阿哥”“杜飛”，是00后心目中的導演、導師……他陪伴我們走過青春，如今雖已人到中年，卻依舊清爽真摯，仿佛還是當初模樣。

他就是蘇有朋。

從頂峰到低谷

1973年出生的蘇有朋，從小就是“別人家的孩子”，不僅學習成績優異，還擅長珠算、心算、英語、寫作、書法、電子琴等，此外，他還參加了學校的合唱團。父母擔心他太辛苦，想讓他放棄幾個特長班，他便用絕食來抗議，最終讓父母“收回成命”。

15歲那年，蘇有朋以全校第一的成績考入了臺灣排名第一的高中。因為他太愛學習了，母親反而擔心他生活單調，將來會變成書呆子，便鼓勵他去參加一檔綜藝節目，豐富業余生活。沒想到，蘇有朋的演藝之路就此打開，不久后就與吳奇隆、陳志朋組成“小虎隊”，紅遍兩岸三地。

蘇有朋入選“小虎隊”的原因，除了外貌出眾，還因為他“學習好”“特長多”，很適合成為孩子們心中的偶像，“乖乖虎”的稱號也由此而來。1988年到1991年，是小虎隊最紅的三年，也是蘇有朋完成高中學業的三年。別人只要念書或者當明星就好，他卻要兩者兼顧，在錄唱片、開演唱會、上節目、拍廣告的間隙，抓緊時間拼命學習。

就這樣，在緊張忙碌中，蘇有朋以優異的成績考進臺灣大學機械工程系。他后來在自傳里說，他很怕沒考好，然后會在路上遇到一些帶著小孩的媽媽們，指著他跟小孩說：“你看，那就是只會玩不會念書的‘乖乖虎’。”

可惜，肩負過多期許的少年，也有不堪重負的時候。進入大學之后，蘇有朋后悔了。考大學時，他為了向大眾證明自己，選擇了非常難考的機械工程專業，但他內心深處并不喜歡這個專業，也學不好。他也曾嘗試轉專業，但沒有轉成功，最后在大三那年決定休學，全身心投入自己的演藝工作。

這個決定讓年輕的蘇有朋深陷輿論旋渦。曾經的“乖乖虎”，一下子成了媒體和粉絲眼中的“過街老鼠”，大家都在批評他，說他只圖名利，不顧學業，不配當偶像。

如今談起那段時光，蘇有朋已經能笑著自我調侃了，可在當時，他連門都不敢出，躲在房間陰暗的角落，借寫歌來表達心緒：“等明天的我，不如今夜就走，人前瀟灑的我，心酸淚在背后。過河的卒子，拼命的水手，是否可以換一條路走……”這首歌的歌名叫《傷口》。

帶著滿心傷痛，他選擇去英國留學。在異國他鄉獨自生活，生病時連個送藥的人都沒有，最難受的時候，他甚至想：“干脆死了算了。”

在蘇有朋跌落谷底的時候，偏偏家里也狀況百出。父親投資失利，接著父母鬧離婚，家里的房貸、車貸和弟弟的學費都要靠蘇有朋來承擔。積蓄快要用完了，蘇有朋只能回到臺灣，重新開始。

可是，偶像歌手往往只能火一陣子，新鮮期過了就會被新人所代替，而且蘇有朋又曾因休學而形象受損，想要重新開始更是難上加難。那幾年，他試過出唱片、出書、主持，也上過不少綜藝節目，但都沒有太大的水花。

工作沒起色，就賺不到錢，還不了貸款，更支撐不起全家的開銷，蘇有朋一度走到了絕望的邊緣，但他苦苦掙扎，不肯放棄。

好在，他終于等來了《還珠格格》。

從“偶像派”到“實力派”

沒有選擇的人，最懂得珍惜。《還珠格格》劇組里大部分演員都是新秀，反而是曾經紅過的蘇有朋成了那個最勤奮的人。他每天除了揣摩劇本、背臺詞之外，還常常跑到監視器前，認真學習同行，虛心請教導演。

蘇有朋明白，小虎隊的成功不能成為他一輩子的光環，他不能再把自己當一個偶像了，而要成為一個全能的藝人，他還有很多不足，通通都要重新學習。

當時，他身邊沒有助理，拍戲也很辛苦，還常常被導演罵，但他都覺得沒關系。甚至每次得到一些指點或批評，他都如獲至寶，認真記下，反復琢磨。

奇跡發生了，《還珠格格》后來火遍大江南北，還帶紅了一眾演員，蘇有朋也終于完成了從“歌手”到“演員”的轉型，事業再度風生水起。

接下來的幾年，蘇有朋主演了多部影視劇：在《絕代雙驕》里，他是絕世佳公子花無缺；在《老房有喜》里，他是含著金鑰匙長大的蘇小鵬；在《情深深雨濛濛》里，他是既搞笑又深情的杜飛；在《倚天屠龍記》里，他是俠骨柔情的張無忌……

蘇有朋越來越不滿足于自己那張娃娃臉所能適配的溫柔系角色，因為“人不可能一輩子吃青春飯”。轉型成功之后，他決定繼續深耕，要從“偶像派”轉變成“演技派”。

他開始嘗試那些與“偶像”身份相悖的角色，雖然早期的嘗試并沒有帶來巨大的成功，甚至還給他招來過一些非議，但這些嘗試都是未來質變不可或缺的。

電影《風聲》里的“白小年”，就是蘇有朋的那個質變。“白小年”戲份不重，卻很不好演，他曾是一代名伶，后來又成了偽軍總司令侍從官，成日里梳著油頭，翹著蘭花指，唱著昆曲。為了演好這個角色，蘇有朋去北京拜師學藝，從吊嗓子、翹蘭花指學起，足足學了一年。

這一番苦功沒有白下。在《風聲》里一眾影帝影后的輝映下，蘇有朋也毫不失色，憑借“白小年”一角，斬獲第30屆大眾電影百花獎最佳男配角獎。在頒獎臺上，他格外激動，從出道起就被定義成偶像派的他，終于走到了這一步，真的非常不容易。他說：“我不需要大家一直關注我肯定我，我只希望有那么一瞬間，就像現在，我會讓人覺得，‘啊，原來他過去20年也挺努力的’。”

“挺努力的”是他最想被人認可的東西，也是他從低谷走向成功的真正法寶。

從藝人到導演、導師

蘇有朋并不滿足于只做一個藝人，他嘗試做更多的轉型。

2014年，他開始籌備自己的導演處女作《左耳》。這部電影未拍先火，因為“刷掉了幾乎半個演藝圈的人”。楊紫、張云龍、春夏、張雪迎……一票當紅小花、小生面試都沒過，連原著作者饒雪漫都笑言：“有朋哥估計只有裝失憶才能繼續在這個圈子混下去了……”

沒辦法，蘇有朋太認真了。選角如此，拍戲更甚。制片人后來都說，從沒見過哪個導演像他一樣，能把所有角色的臺詞都背下來。電影拍完，蘇有朋頭發白了一圈，他調侃道：“原來他們說的一夜白頭不是假的。”

《左耳》交出5億票房的好成績，蘇有朋也因此獲得第23屆北京大學生電影節最受大學生歡迎導演，并得到了第52屆臺灣電影金馬獎最佳新人導演提名。

2016年，蘇有朋又拿出第二部導演作品《嫌疑人X的獻身》。這部電影拍攝期僅有98天，他竟帶著劇組橫跨28個城市取景。他的完美主義，令主演林心如都快受不了了，吐槽他的嚴苛已經“令兩人的友誼搖搖欲墜”。男主角張魯一則說得比較“隱晦”：“導演經常一個人留下來摳細節。”蘇有朋自己則說，拍戲的過程是一種修煉，他對每個工種都很苛刻。

在完成從演員到導演的初步轉型之后，蘇有朋選擇去紐約大學導演系進修，顯然，他不是在玩票，而是“來真的”。

有了收獲，他還想繼續向上攀登，仿佛人生不披荊斬棘，就沒有了樂趣。于是，我們又在綜藝節目《創造營》里看到他當導師、為學員排練操心的樣子，看到他在《披荊斬棘》第二季里，發狠排練、從容唱跳的樣子。

有人半稱贊半吐槽地說他“太卷了”，這會逼得身邊的人也不得不一起努力的。蘇有朋就是這樣，不管別人怎么對待人生，他總是不斷拋下舊戰果、挑戰新目標，向更高更遠處進發。

曾經紅過也失落過的他，以自己30多年的從藝、轉型之路，向我們詮釋了什么才是真正的“偶像”。外在重要，內在更重要；天賦珍貴，苦功更珍貴。“很多時候都覺得不可能吧，但每次的不可能，咬咬牙最后也都可能了。”

一時的成績，或者一時的低谷，都不是最重要的，對蘇有朋來說，努力才是最重要的。他會一直奔跑，一直發光發熱，為那些喜歡他的人帶去力量，激勵著他們一同向前。