《白蓮社圖》研究
——以“光熟紙”的藝術表達為例

何士揚 饒蔚姝（中國美術學院，浙江 杭州 310000）

“光熟紙”一詞非古之既有，它出自《“羊毫”“生宣”論》，是吳湖帆先生對明代之前主流書畫用紙的概括性命名：

羊毫盛行而書學亡，畫則隨之；生宣盛行則畫亡，書亦隨之。試觀乾隆以前書家如宋之蘇、黃、米、蔡，元之趙、鮮，明之祝、王、董，皆用極硬筆，畫則唐宋尚絹，元之六大家（高、趙、董、吳、倪、王），明四家（沈、唐、文、仇）董二王（煙客、湘碧），皆用光熟紙，決無一用羊毫生宣者。筆用羊毫，倡于梁山舟；畫用生宣，盛于石濤、八大；自后學者風靡從之，墜入惡道，不可問矣，然石濤、八大，有時也用極佳側理，非盡取生澀紙也。

《白蓮社圖》（圖1）（下稱遼博本蓮社圖），筆墨語言豐富、紙張質地優佳、保藏狀況良好，是一件極具代表性的宋代“光熟紙”繪畫作品。目前，與該畫相關的研究多集中于作者考據、藝術風格分析等方面，尚未見結合書畫材料與筆墨語言進行研究的案例。

圖1 （北宋）張激，白蓮社圖

古代文獻雖然沒有“光熟紙”一詞，但同時以“光”“熟”二字形容紙張性質的記載，曾見于宋代邵博所著的《聞見后錄》：“唐人有生紙，有熟紙。熟紙所謂研妙輝光者，其法不一。”根據潘吉星先生對故宮若干唐、宋書畫用紙的檢測可知，“唐、宋法書多用熟紙……多借拖漿、砑光、填粉、加蠟而成”，宋代延續了唐代的造紙工藝，制造出許多傳世名紙，諸如仿澄心堂紙、謝公箋、金粟山藏經紙、瓷青紙等。它們作為宋代書畫的載體，乍看似乎只存在顏色、簾紋、花紋等容狀上的差異，實則都是由不同工藝、材料精工細作而成的“光熟紙”，其紙性關乎不同的書畫用筆。