“縱使無人亦自芳”
——淺談《蘭香》紫砂壺的藝術氣質

禹 凌

紫砂壺是中國傳統陶瓷茶壺藝術中的精品之作，中國工匠的創造力和中國古典美的吸引力在紫砂壺中有著更為深刻的呈現，通過紫砂壺，人們也愈發能感受到中國手工藝的水準和茶文化的影響力。一件優秀的紫砂壺作品不是僅靠外表的，而是要做到內外兼修，以獨特的氣質給予人更為深厚和持久的審美體驗，所以紫砂壺創作從主題的選擇到具體的藝術設計都將氣質呈現作為重點。此件《蘭香》便如那空谷幽蘭一般清新、淡雅，本文對作品進行了分析，力圖從各個方面中揭示出不同的氣質，再進行整合，說明作品氣質的豐富性和內涵的深厚性。

一、清蘭佳色，泥料古香

蘭花是清新的，紫砂壺是優雅的，二者在氣質上可以說是相契合的。創作者使用的泥料在顏色和質地上體現了紫砂泥的特性和制泥的工藝特征，并借此襯托出蘭花的個性，使藝術與文化相交融，自然而然地構成作品的獨特氣質。

紫砂壺礦物質含量豐富，其中含鐵量較為豐富的泥料在燒制后會形成獨特的紫檀色，這種顏色是極具中國古典美特征的，甚至可以說是中國所獨有，所以這一顏色很是符合中國人的審美觀念，成為了最具代表性的紫砂壺顏色。泥料的顏色很是均勻和濃厚，使胎體看上去也厚實了許多，質感極佳。在質感效果方面，壺體的表面如包裹了一層順滑的絲綢一般，又有溫潤的美玉之感，前者代表了精致之美，后者浸透著純碎之感。

從作品的泥料可以看出紫砂泥所擁有的獨特性質，盡顯“紫玉金砂”那高貴、潤澤之美。除此之外，也可見制泥工藝的精湛，只有完美的工藝才能配得上這完美的泥料，才能借泥料與工藝的純粹襯托出蘭花的清新與高潔。

二、婉約蘭姿，精致造型

此壺的造型具有一種形象美，創作者打造的是含苞待放的蘭花之型，盡顯婉約、含蓄之美，更符合蘭花及紫砂壺藝術的氣質，根本上還是中華民族氣質的呈現，在自然之美與工藝之美相結合的過程中構建起作品的藝術空間，而這藝術空間中又具有文化的根基，層層深入，方能彰顯作品的品質與境界。

首先，壺身的造型非常小巧，捧于掌中如同捧著一朵嬌花，惹人垂憐。壺身以中部最為凸出，向外鼓出，模仿了蘭花正悄悄綻放的效果。壺身上部由上而下是逐漸向外展開的，逐漸放開，讓人的內心也逐漸開闊起來。壺身的圓潤轉折很是迅速和流利，強化了作品的結構感，雖為圓器但是并不軟弱，這樣才能呈現出端莊之美。壺身下部是漸漸內收的，與蘭花的花萼部分是很接近的，同時也可以將作品的儀態收住，并與上半部壺身構成了對稱，可保證作品結構的均衡。壺身底部有圈足，可使壺身底部看上去有一定的重量感，也是加固作品結構的重要方式，也可將作品的造型襯托得更加優雅。

其次，壺蓋、壺嘴與把手這幾個部分也力求簡潔，并緊扣蘭花的主題。圓形壺蓋與壺身之間完美貼合，僅留一條細縫，顯示出創作者精湛的工藝。壺嘴與把手的線條柔和，與壺身線面結構之間的張力相比，壺嘴與把手可襯托出蘭花的柔軟氣質，而紫砂壺的質地卻是堅硬的，這種強烈的反差感更能讓人感受到創作者工藝之高超。壺鈕是線條構成的半環形，鑲嵌在壺蓋中央，這一壺鈕的使用性極強，人只需將手指穿過便可輕松提起壺蓋，在使用感上更勝一籌。

最后，創作者在壺鈕、壺嘴與把手上進行了裝飾，有清晰的紋路和立體的枝節，蘭花花枝的姿態便顯現了，將蘭花襯托得更加鮮活，由自然的婉約蘭姿中彰顯紫砂壺端莊與蘭花的優雅氣質。

三、清秀蘭蕊，巧妙裝飾

在壺身與壺蓋上，創作者運用色泥與雕刻工藝打造了清秀的蘭花，直指作品的主題，使作品更具清雅之美。蘭花的花枝由綠色泥料打造而成，纖細的花枝、卷起的花葉非常生動，襯托出蘭花的鮮嫩。淡黃色的蘭花綻放在花枝前端，點點花蕊像是在露珠的映襯下閃耀著光芒，小朵的蘭花洋溢著清新之美，獨特的幽香散發而出，縈繞在整件作品當中，《蘭香》的主題在此刻就得到了具體的詮釋。從蘭花裝飾中可見創作者的雕刻技法相當純熟，每一個細節之處都相當逼真，不僅形似，更有神似，展現了蘭花那高潔、脫俗的氣質，與泥料、造型配合展現了作品的多重藝術氣質。

結語：此件《蘭香》紫砂壺具有工藝美、自然美與氣質美，“三美”交融展現了紫砂蘭花獨特的藝術氣質。本文從作品的泥料、造型與裝飾中挖掘出不同的氣質，較為全面地說明了作品藝術氣質的獨特性。此壺代表了紫砂壺創作的一種境界，在簡約、精致的外表中包含著豐富的藝術內涵，以多樣的氣質讓人充分感受到紫砂壺藝術的獨特魅力。