楊 志 Yang Zhi
西安美術(shù)學(xué)院 陜西西安 710065
藝術(shù)衍生品是當下非常流行與時尚的藝術(shù)消費品,他以全新的設(shè)計特征和多功能性價值日益刷新著我們的家居空間。藝術(shù)衍生品是借助于藝術(shù)媒介而衍生的諸多功能性產(chǎn)品,由于藝術(shù)家的創(chuàng)作在不斷更新,藝術(shù)衍生品的更迭速度也在同步更新。這種更新速度作為一種快餐式的消費文化日漸成為生活的普遍所需。藝術(shù)衍生品的媒材具有普遍性和時效性,一旦藝術(shù)家的設(shè)計思維介入或者藝術(shù)家的藝術(shù)符號語言得到了功能上的轉(zhuǎn)化,藝術(shù)衍生品的價值轉(zhuǎn)換和產(chǎn)品的審美傳導(dǎo)也將很快在社會上得到廣泛的傳播和市場價值的實現(xiàn)。
目前市場的陶瓷藝術(shù)衍生品主要以設(shè)計視角的方式予以呈現(xiàn),諸如貼花圖形、圖案、文字、標志等在陶瓷制品上的轉(zhuǎn)化,無論是釉上彩還是釉中釉下彩繪,均是其他藝術(shù)作品在陶瓷媒材上的形式語言轉(zhuǎn)換,這類陶瓷藝術(shù)衍生品只是簡單、快速、直觀的實現(xiàn)了某種藝術(shù)作品的圖示轉(zhuǎn)換,而沒有在藝術(shù)審美、藝術(shù)價值上真正體現(xiàn)并提升藝術(shù)衍生品的收藏價值和藝術(shù)價值。本文將重點以陶藝家符號性語言在藝術(shù)衍生品的運用展開論述,分析陶瓷藝術(shù)衍生品在設(shè)計與運用中的創(chuàng)作方法與可行性。
陶藝家習(xí)慣于個性化陶藝作品的創(chuàng)作,而忽略個人陶藝作品符號的提取及其在藝術(shù)衍生品中的運用。陶藝家的符號性語言是綜合素養(yǎng)和藝術(shù)品成就的顯著特征體現(xiàn),每一位陶藝家的成長都是伴隨著個人符號性語言在創(chuàng)作中的不斷挖掘與萃取而成,成長的軌跡既有綜合的實踐創(chuàng)作亦有理論學(xué)習(xí),所謂一人一品,道路迥異。陶藝家的藝術(shù)創(chuàng)作由于其周期長,精品少的特征,往往藝術(shù)作品的市場價值定位較高,其創(chuàng)作投入的時間和精力等都非常巨大,這種相互制約的藝術(shù)成就與藝術(shù)價值的關(guān)系,也為藝術(shù)家在藝術(shù)市場的開拓和藝術(shù)收藏群體的培養(yǎng)帶來了瓶頸。如何解決藝術(shù)與價值的轉(zhuǎn)換關(guān)系?如何處理好藝術(shù)與生活的關(guān)系?如何嫁接起藝術(shù)與收藏之間的關(guān)系等便成為陶藝家和收藏群體共同面對的問題。陶瓷藝術(shù)衍生品的出現(xiàn)即是解決藝術(shù)與生活、價值、藝術(shù)審美等多重問題的有效渠道,他以綜合體現(xiàn)衍生品的藝術(shù)價值以及藝術(shù)家藝術(shù)作品的社會價值轉(zhuǎn)換等為契機,開啟了陶瓷藝術(shù)衍生品在家居生活中的新審美及收藏的可能。
陶藝家作品的符號語言是區(qū)別于其他陶藝作品的創(chuàng)新性、獨特性藝術(shù)語言符號。不是所有的陶藝家作品都有著獨特的符號性語言,這也就為其陶瓷藝術(shù)衍生品的創(chuàng)作帶來了困惑。獨立于其他陶藝作品符號的特征既是陶藝家個人作品藝術(shù)成就的鮮明體現(xiàn),也是成為陶瓷藝術(shù)衍生品設(shè)計與創(chuàng)作成為可能的重要條件。另外陶藝作品的符號性語言在先,陶瓷藝術(shù)衍生品的設(shè)計與生產(chǎn)在后。這種先后關(guān)系說明了陶藝家的個人藝術(shù)創(chuàng)作成就與價值,決定了藝術(shù)衍生品的社會價值。所以只有成熟的藝術(shù)家作品創(chuàng)作,并基于創(chuàng)作提煉出的藝術(shù)家個人符號化語言,才能在藝術(shù)衍生品這一塊進行加工與生產(chǎn)的可能。成熟的藝術(shù)作品決定了其符號語言的典型性和獨特性,成熟的藝術(shù)創(chuàng)作思路也必將個人的藝術(shù)成就在多種媒材的實踐中得以實現(xiàn)。陶藝家的符號語言具有著典型性特征,這種典型性就是作品符號及語言的辨識度,能夠鮮明的代表藝術(shù)家本人的藝術(shù)價值和社會價值;這種獨特性就是作品的形式語言和內(nèi)容能夠體現(xiàn)出獨特的藝術(shù)審美取向,能夠明確的傳達出藝術(shù)家的創(chuàng)作述求和審美高度。
以青花為媒介的陶藝家創(chuàng)作為例繪畫語言的提取,秦錫麟的民間青花語言以輕松、寫意的方式傳達出當代民間青花的藝術(shù)審美符號,他借鑒了國畫創(chuàng)作的構(gòu)圖,以通景式的方法將花鳥的意境表現(xiàn)在素潔的坯體之上,打破了景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)青花創(chuàng)作長期以來因襲摹古的局面,而以現(xiàn)代設(shè)計的人文情懷介入青花藝術(shù)的創(chuàng)作。(圖1)與他合作的中國白酒頂級代表廠家茅臺酒廠來說,現(xiàn)代民間青花的符號語言就是秦錫麟教授的藝術(shù)成就代表,其極少的酒瓶創(chuàng)作同樣受到藝術(shù)藏家的喜愛與追捧。其研究生干道甫畢業(yè)十余年來,堅持青花與詩的符號語言創(chuàng)作,其系列陶瓷生活類藝術(shù)衍生品同樣運用了代表作品的符號性語言,這些藝術(shù)衍生品不僅沒有降低他作品的本身價值,反而使得其藝術(shù)衍生品的價值進一步得到提升。(圖2) “不屑陶瓷亦或淡漠陶瓷的使用價值,除了歸咎對我國陶瓷文化了解甚少外,也說明了缺少對幾千年陶瓷文化的認同。重要的是缺少對我們的日常陶瓷用器的關(guān)懷和細心的品味,特別是品味人與自然樸素的依賴關(guān)系,品味人與泥火的淵源,品味連帶人與人之間的媒介并感受萬物生命的意義和價值”。 以青花為媒介而創(chuàng)作的兩代陶藝家,其實踐本身就已經(jīng)說明了三個方面的問題:其一陶藝家自身藝術(shù)水平的建構(gòu)是成就其藝術(shù)品價值的首要條件;其二陶藝家對于專業(yè)性語言的長期藝術(shù)實踐與專研是藝術(shù)家符號性語言得到成形的專業(yè)保證;其三陶藝家對于生活藝術(shù)衍生品的認知和藝術(shù)符號在其他領(lǐng)域的價值實現(xiàn)有著深刻而清醒的認識。

圖2 干道甫 青花衍生品茶具《青云里》
以釉上彩新彩裝飾為媒介的藝術(shù)家創(chuàng)作為例形態(tài)語言的提取,劉正的新彩瓷板創(chuàng)作主題主要以達摩羅漢等人物為主,其造型以赤色勾線為結(jié)構(gòu),以拍打新彩顏料而形成畫面的層次空間,人物造型夸張、怪誕、古拙,無論是造型還是色彩、肌理表現(xiàn)均具有強烈的個性化藝術(shù)張力,一種人物內(nèi)心的性情揭示通過陶瓷媒介的渲染生動淋漓的煥彩于潔白的瓷板之上。劉正的藝術(shù)衍生品主要是實用性很強的茶具和杯子。(圖3)也有一些小尺寸的果盤器皿類創(chuàng)作。茶壺和杯子無論是陶瓷還是紫砂材料,其使用的畫面依舊以達摩羅漢等人物為主。劉正教授特色突出的瓷板畫創(chuàng)作主題內(nèi)容轉(zhuǎn)換到生活藝術(shù)衍生品中,同樣以其符號化語言的陳訴而得到藏家的關(guān)注與喜愛。陶藝家代表符號性語言的提取一是陶藝家對于自身藝術(shù)價值的認可與推崇,其次是陶藝家對于生活類藝術(shù)衍生品的喜愛和滿足,正如劉正所言:“杯子雖然身份低微,但是日常生活中最常見而且必不可少之物。杯子是用器,也是伙伴。人們擇杯如擇友,不僅選杯,用杯,而且攢杯,藏杯,杯子之積聚如佳友之會和,其樂自在其中。”其三是藝術(shù)家精神世界在物質(zhì)生活領(lǐng)域的深層次攝入,其四是通過衍生品的創(chuàng)作可以介入更多的藝術(shù)空間和藝術(shù)形式的拓展。這四層遞進關(guān)系使得陶藝家更加明晰自身藝術(shù)創(chuàng)作的邊界,也使得大眾對于陶藝家作品的喜愛更具有可能性。藝術(shù)本身就是生活的藝術(shù),藝術(shù)家只是通過更美好的生活愿景將此傳遞給了生活本身。

圖3 劉正 壺藝衍生品《無題》
以當代陶藝為媒介的藝術(shù)家創(chuàng)作為例造型語言的提取,金貞華的陶藝創(chuàng)作主要以拉坯成型為主,創(chuàng)作出以抽象形態(tài)為造型的表現(xiàn)性當代陶藝作品。傳統(tǒng)的拉坯制器講究器物的圓潤與完整性,中、正的造型觀念在中國傳統(tǒng)器物的發(fā)展歷史上具有著典型特征。而金貞華的作品注重于器物內(nèi)外的空間關(guān)系以及關(guān)系打破后的新形態(tài)構(gòu)造語言的形成,這種對器物中、正關(guān)系的處理與破壞,重新構(gòu)建新秩序的器物美學(xué)符號性非常強烈,她在割裂開圓潤器物的對稱結(jié)構(gòu)中,重新發(fā)掘出器物美與雕塑美的邊界可能,這種新視覺的陶藝創(chuàng)作為其藝術(shù)價值的呈現(xiàn)奠定了豐富的語言基礎(chǔ)。金貞華的藝術(shù)衍生品主要是杯子、餐具和花器,不僅在造型上分別滿足了生活類陶藝衍生品的實用性特征,同時在器物口部的處理保留了藝術(shù)創(chuàng)作上的造型符號性語言,這種語言雖含蓄內(nèi)斂但卻特征突出,具有很強烈的藝術(shù)家作品符號表征。(圖4)藝術(shù)衍生品的創(chuàng)作不完全是藝術(shù)家符號性語言的直接挪移,而是結(jié)合不同的使用空間和價值并進行的藝術(shù)再創(chuàng)作。金貞華的藝術(shù)衍生品系列保留了創(chuàng)作過程中的手工性和原創(chuàng)性,其次是對于功能性的注重,其三是符號性語言的提取恰到好處,使得她的藝術(shù)衍生品能夠以獨立的藝術(shù)語言呈現(xiàn)于空間,滿足了藝術(shù)與實用雙重功能。正如藝術(shù)家所言:“創(chuàng)作是個延展線,不拘泥于純藝術(shù)與工藝設(shè)計,在一個無限延展的線上,只要有自己的創(chuàng)作語言,可以在線中隨處游離。”很好的詮釋了藝術(shù)與藝術(shù)衍生品的關(guān)系。

圖4 金貞華 陶藝衍生品花器《生長》圖
“藝術(shù)衍生品的文化創(chuàng)意設(shè)計創(chuàng)新是通過提取藝術(shù)作品中的視覺元素(包括作品的標志性符號、作品的創(chuàng)作背景和作品的文化內(nèi)涵)進行設(shè)計。”[2]陶藝家的藝術(shù)創(chuàng)作豐富而多元,不同的創(chuàng)作方式和創(chuàng)作媒材在藝術(shù)衍生品的實踐中也各有差異,如何進一步提升陶藝家作品符號性語言的設(shè)計轉(zhuǎn)換,并拓展在更為廣闊的藝術(shù)衍生品空間,需要綜合考量陶藝家作品的符號性元素設(shè)計價值。寬泛、多元、親切的藝術(shù)語言是陶藝家的基本素養(yǎng),陶藝家不僅僅只在陶藝創(chuàng)作世界的領(lǐng)域里生存,諸多陶藝家還廣泛涉獵于設(shè)計、繪畫、雕塑、活動展覽與策劃等多個領(lǐng)域。多領(lǐng)域的文化傳遞與交流,帶有藝術(shù)家符號性元素的語言也必然在不同媒介的藝術(shù)衍生品中得到系列的呈現(xiàn)。
以傳統(tǒng)經(jīng)典陶瓷符號轉(zhuǎn)化為當代藝術(shù)衍生品創(chuàng)作為例的陶藝家李見深。李見深是扎根于景德鎮(zhèn)的當代藝術(shù)家,中西文化的系統(tǒng)教育背景和中西陶藝文化交流的廣泛人脈基礎(chǔ),開拓了他既具有中國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)文脈又具有當代設(shè)計思潮的藝術(shù)成就。李見深作為一名職業(yè)陶藝家,同時擅長于水墨表現(xiàn)、紀錄片拍攝以及展覽的多元策劃。他的藝術(shù)衍生品涉獵也非常廣泛,陳設(shè)陶瓷、生活陶藝以及個性化的餐具設(shè)計與制作等。尤其是他的新官窯系列衍生品,是受故宮博物院的委托,將中國官窯器的經(jīng)典吉祥動物符號性語言加以提取和設(shè)計,幻化出嶄新的藝術(shù)氣息。“不僅增加了陶瓷制品的繪畫性與官窯的精湛、準確的純粹度,而且發(fā)現(xiàn)了官窯的當代性,采用諸如挪用、重疊與重組的方法,壓縮了中國文化的時間感與空間性。啟示我們傳統(tǒng)與當代其實是可以互補的,可以借此提升文化的層次與主體性。”
以陶瓷青花符號語言轉(zhuǎn)化為家具藝術(shù)衍生品創(chuàng)作為例的陶藝家海晨。海晨早年于中央工藝美院附中學(xué)習(xí)雕塑,因為愛好陶瓷大學(xué)時期進入陶瓷藝術(shù)系學(xué)習(xí),畢業(yè)后的種種過往使得陶瓷一直是的最終牽絆。海晨對于青花異常喜愛,“設(shè)計就是為了使生活更加美好”。回到上海后老上海的文化記憶逐漸成為其作品衍生的一個重要媒介,源于海晨對于家的感悟,不造作、不張揚,樸實無華,淡定自我。青花與屏風(fēng)、青花與椅子、青花與茶座、青花與茶具等陸續(xù)走進了她的“海上青花”空間,青花與木制家具的重新契合使得傳統(tǒng)古典家具的人文氣息進一步得到了提升與彰顯。(圖5)“作為設(shè)計時代的反應(yīng),當代藝術(shù)家紛紛向《椅子》發(fā)起攻擊,讓自己的創(chuàng)造性縱橫馳聘。”[3]藝術(shù)家設(shè)計思維的介入打破了傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)在室內(nèi)空間的時尚與品味展現(xiàn),除了陶藝家需要思考青花技藝本身的難度以外,還需要重新構(gòu)思青花語言與傳統(tǒng)及現(xiàn)代木制家具之間的整合關(guān)系,家具的衍生品設(shè)計不僅僅只是材料之間的材質(zhì)結(jié)合,同時需要滿足藝術(shù)與實用的雙重功能特征,海晨在青花陶瓷符號化語言與家具概念的設(shè)計中,開創(chuàng)了一種全新的家具衍生品制作理念,它既是藝術(shù)的衍生品但又排斥產(chǎn)業(yè)化的衍生品生產(chǎn)流程,這就在藝術(shù)品質(zhì)和藝術(shù)衍生品的相悖中尋求高端的市場空間,藝術(shù)衍生品的原創(chuàng)性得到了進一步的強化,這里的原創(chuàng)不僅僅是藝術(shù)家符號性語言的介質(zhì)轉(zhuǎn)化問題,更是藝術(shù)衍生品的拓展空間得到了陶藝家的深層重視,而使得藝術(shù)衍生品的概念得到了新的注解與提升,也必將為更多的陶藝家作品符號的設(shè)計轉(zhuǎn)化與提升開拓更多的空間。

圖5 海晨 青花釉里紅椅子
以瓷種為契機進行創(chuàng)意設(shè)計轉(zhuǎn)化的陶藝家郭愛和。郭愛和的陶瓷藝術(shù)衍生品是三彩藝,他作為從企業(yè)生產(chǎn)領(lǐng)域成長起來的陶藝家,更加清楚如何通過藝術(shù)家符號性語言的創(chuàng)新來帶動一個陶瓷門類產(chǎn)業(yè)的發(fā)展與振興。郭愛和作為一名陶藝家不僅在創(chuàng)作上不斷的開創(chuàng)三彩傳統(tǒng)技藝的恢復(fù)與生產(chǎn),而且注重三彩釉色在現(xiàn)代家居生活中的實用功能轉(zhuǎn)換,他的藝術(shù)衍生品涉及到生活的方方面面,諸如生效瓷器、掛盤擺盤、陳設(shè)掛件擺件、現(xiàn)代酒店的裝修材料和壁飾等。(圖6)如何從設(shè)計的視角和功能與藝術(shù)的結(jié)合來重新呈現(xiàn)傳統(tǒng)陶瓷的魅力,是郭愛和團隊多年來一直堅守與拓展的空間,他的作品與現(xiàn)代裝飾工藝的結(jié)合,與木制等多種現(xiàn)代材料的結(jié)合,圖形與色彩的當代轉(zhuǎn)換與設(shè)計,空間藝術(shù)與三彩藝術(shù)的關(guān)系等,都做了大量而有益的嘗試與生產(chǎn)。三彩在居室空間的實用與藝術(shù)的延展,為傳統(tǒng)三彩藝術(shù)的發(fā)展開闊了視野,使得傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)符號性語言重新煥發(fā)出新機,不僅為地方經(jīng)濟帶來了巨大的效應(yīng),也從文化的傳承與發(fā)展中提供了諸多可能。黃夢新以耀州瓷文化符號而創(chuàng)作的《鎮(zhèn)尺系列》)(圖7)則將陜西耀州瓷的刻劃花技藝很好的轉(zhuǎn)化在作品中,既保留了作品的個人符號語言,同時又展現(xiàn)了材料地方語言的特色與魅力。

圖6 郭愛和 三彩藝衍生品《鼎盛》

圖7 黃夢新 鎮(zhèn)尺之二 2022年 耀州瓷
陶藝家習(xí)慣于在創(chuàng)作中的不斷進取與創(chuàng)新,而忽視對其代表性作品符號性的提取、設(shè)計與轉(zhuǎn)化,尤其是在藝術(shù)衍生品的介入上,缺乏一定的方向、方法和勇氣。本文以部分陶藝家為例分析其符號性語言的價值轉(zhuǎn)換,其目的一是闡述了藝術(shù)作品具有藝術(shù)衍生品拓展的諸多可行性分析;其次有助于陶藝家的創(chuàng)作能夠在生活與藝術(shù)之間得到更好的推廣與價值實現(xiàn);其三對于有志于從事創(chuàng)作的青年陶藝家提供相關(guān)參考性的生存技藝思考與觀察。陶藝家的符號性語言提取與設(shè)計還有著更多的藝術(shù)衍生品實踐可能,也牽涉到藝術(shù)衍生品的設(shè)計與生產(chǎn)制作、包裝與品牌構(gòu)建、推廣與版權(quán)保護等諸多其他領(lǐng)域的合作,但是只要陶藝家能夠更堅定于自身的藝術(shù)創(chuàng)作價值與精神追求,其作品在外延上的拓展將會有著取之不盡用之不竭的資源。