龍泉窯青瓷裝飾藝術初探

胡少芳

龍泉窯有著悠久的制瓷歷史，是中國歷史上的宋代六大窯系之一，以燒制青瓷著名。龍泉青瓷自宋代開始形成自己的藝術風格。集實用性、藝術性于一體的龍泉青瓷，既折射了當時的社會形態、民俗風情、文化內涵，又記錄了龍泉制瓷藝人的智慧。探討研究龍泉窯青瓷的裝飾藝術，既有助于我們了解當時的社會形態、民俗風情，又有助于我們了解龍泉制瓷藝人所具有的創造能力和創新精神，以利當代龍泉制瓷藝人在繼承傳統的基礎上，繼續創新，再創龍泉青瓷的輝煌。

一、龍泉窯發展簡述

朱伯謙先生在《龍泉窯青瓷》一書中對龍泉窯的發展有闡述：“魏晉和五代十國是開創時期，瓷窯少，生產時斷時續，處于就地銷售斷斷續續的生產階段；北宋至南宋前期是發展期，瓷窯發展快，逐漸形成一個較大的瓷窯體系；南宋后期至元代是鼎盛期，瓷窯迅速發展，青瓷質量大大提高，產品暢銷國內外廣大市場；明清是衰落期，尤其是明代中期以后龍泉窯處境艱難，瓷窯不斷地倒閉減少，至清代晚期結束。”

二、龍泉青瓷裝飾藝術簡述

龍泉青瓷的裝飾藝術，傳統有“哥窯”、“弟窯”之別。“哥窯”以純粹的釉裝飾（中國陶瓷裝飾有三大類：胎裝飾，釉裝飾，彩繪裝飾）盛名，釉面自然開裂形成的冰裂紋、蟹爪紋、牛毛紋、流水紋、魚子紋、膳血紋、百圾碎等紋理，讓每一件“哥窯”青瓷獨一無二，這是一種集“天工”和“人巧”于一體的有著極高的裝飾技術含量的裝飾藝術。“弟窯”（因主要產區在浙江龍泉，亦被稱為龍泉窯）燒制的青瓷，集“胎裝飾”、“釉裝飾”于一體，元代還開創了點彩技藝，不僅裝飾手段多樣、裝飾紋飾豐富，而且隨時代而變，順應社會所需，不斷創新。（本文略去“哥窯”部分）

1、造型藝術

龍泉青瓷從日用器起步，順應社會需求不斷出新：

北宋主產日用器，造型小巧精致，品種有盤、碗、杯、壺、罐、瓶等；

南宋，由于政治經濟文化中心南移，北方制瓷藝人大量南遷，將北方制瓷技藝帶到南方，龍泉窯得到了集南技北藝于一身的發展機遇，迅速發展，并形成了自己的風格。南宋時期的產品除上承北宋外，還創新了許多新品種如盆、碟、盞、渣斗、水注、水盂、洗、筆筒、爐、燈、尊、鬲、觚、琮等，最有新意的是仿古青銅器、古玉器的陳設、祭祀瓷器，如觚式瓶、琮式瓶、鼎式爐、鬲式爐、爵杯等。

元代王朝的統治者是蒙古人，因此，元代產品分兩類：一類沿襲宋人（漢人）審美；一類迎合蒙古人的游牧文化，瓷器造型大氣粗獷。元代瓷器除部分上承宋代產品外，創新了菱口盤、束頸碗、高足杯、荷葉蓋罐、環耳瓶、鳳尾尊、簋式爐、樓宇式谷倉、滴舟、人物塑像（多為佛教人物造像）等新品種。

明代延續了元代的大器風范。

2、裝飾技法

龍泉青瓷的裝飾技法隨著釉裝飾工藝技術之變而變，裝飾紋飾在坯胎上操作。

“北宋時施石灰釉，釉層薄而透明，光澤較強。”裝飾技法以刻花、劃花為主，輔以篦點、篦劃。裝飾紋飾透過釉層清晰可見。

“南宋以后施石灰堿釉，采用多次上釉技術，釉層厚，光澤柔和。”由于多次施釉的釉面厚而不透明，北宋盛行的裝飾技法不再適合使用，南宋的制瓷藝人便將泥塑、雕塑藝術中的堆塑法、浮雕法引入陶瓷裝飾之中，創新了適合厚釉裝飾的工藝技法。不僅如此，南宋的制瓷藝人還“充分結合薄胎厚釉技術和精致輕巧的造型”創新了自體裝飾，即采用花卉、瓜果元素設計器型，讓釉面在器物的輪廓處出現自然的濃淡變化，形成釉色自然美。

元代對南宋的施釉技術進行了改進，釉面呈半透明狀。推崇刻劃、模印、貼塑裝飾技法，創新了露胎、褐色點彩裝飾技法。露胎裝飾的“制作工藝是將不施釉的素胎模印花沾一點釉漿粘于器物的腹或里心等要裝飾的部位，燒成后花紋呈現火石紅色，與淡雅的青瓷釉面形成強烈的對比，非常醒目”。褐色點彩技法開啟了龍泉青瓷的彩繪裝飾技藝。

明代的裝飾技法以模印、刻劃為主，輔以雕塑、鏤空，創新剔花。以刻花為飾的瓷器，“將刻花與厚釉結合得恰到好處，從而使刻花裝飾工藝取得了新的突破”。

3、裝飾紋飾

龍泉青瓷的裝飾紋飾隨裝飾技法和器物造型之變而變。

宋代瓷器小巧精致，所以裝飾紋飾皆簡練。

北宋紋飾以團花、魚、蕉葉、水波為主，兼有鴛鴦、蝴蝶、龍、鳳、雁、鶴、荷花（全枝，含莖、葉、花）、菊花、牡丹花、梅花、百合花、水草、靈芝等。“盤、碗內多刻團花和水波紋，紋內填篦紋，外壁常劃篦紋和直條紋。瓶、執壺腹部常見刻牡丹紋。圖案花紋一般對稱”。

南宋紋飾以蓮瓣、弦紋為主，除繼承北宋留傳的紋飾外，還出現了雙魚、龍紋和貼花牡丹紋等。

元代紋飾可分為三大類型：“一是繼承型；二是改進型；三是創新型”。繼承型針對承宋代的產品。改進型和創新型針對元代創新產品：改進型多借鑒姊妹藝術，比如借鑒景德鎮窯青花瓷的裝飾形式，根據本土瓷器的造型特征，“將‘滿工’裝飾的器物的構圖布局作了改進，采用了一種分層裝飾方式，層與層間隔較大，且基本上遵循一疏一密相間的原則，使器壁的紋飾顯得層次分明，疏朗有致”；創新型將當時流行的文化元素引入陶瓷裝飾，人物、山水、花鳥、文字皆涉。

“明代初期，龍泉窯有過一段燒造官窯的歷史，文獻記載中稱為‘處州官窯’，這個時候的龍泉窯產品上的紋飾和同時期景德鎮官窯上的紋飾是極為類似的。紋飾繁密，花紋遍布器身，構圖寫實，布局有序。”

三、龍泉青瓷裝飾藝術舉例賞析

1、現藏于龍泉青瓷博物館的《北宋龍泉窯五管瓶》

瓶，通體施淡青釉，裝飾技法采用捏塑和刻劃，整體高度是42厘米。瓶的身高31.2厘米、口徑8.2厘米、最大腹徑20.5厘米。

瓶蓋有蓮池之意。蓋鈕似含苞荷花，蓋頂面均置捏塑的四只水鴨，蓋側面陽刻蕉葉紋。

瓶肩部均置六面體荷莖狀五管，管間刻飾變形如意云紋。

瓶腹紋飾以陽刻技法完成，上腹部均飾五層覆蕉葉紋，下腹部均飾六條直棱雙線，線間刻飾一朵變形如意云紋。

五管瓶是隨葬明器，為“谷倉”之用，有“五谷豐登”之意，由越窯的谷倉演變而來，折射了當時的民俗文化。

2、現藏于北京故宮博物院的《南宋龍泉窯青釉塑貼雙魚紋洗》

洗，敞口、折沿、圈足，通體施青釉，通高6厘米、口徑23.5厘米、足徑13厘米。

洗內底心貼塑兩條游魚，外壁陽刻菊瓣紋一周，口沿對稱透雕可以用于穿飾金屬提環的雙孔。

洗是文房用具，折射了當時的文人雅趣。

3、現藏于濟寧市博物館的《元代龍泉窯露胎貼花雙龍紋盤》

盤，敞口、折沿、弧腹、圈足，通體施青釉，通高2.7厘米、口徑16.8厘米、底徑5.2厘米。

以露胎貼花技法在盤內底堆塑兩條首尾相對的翼龍。龍，小頭、細長身、火焰尾、四肢強健有力，形態栩栩如生，猶如在碧波中翻卷騰飛。

紅褐色翼龍與青色釉在色彩上形成了強烈的對比，非常醒目。

4、現藏于北京故宮博物院的《明代龍泉窯青釉刻劃山水圖碗》

碗，八瓣菱花形，敞口、深弧腹、圈足，通體施青釉，通高12.3厘米、口徑22.8厘米、足徑9.9厘米。器身滿飾：內壁近口沿處陽刻水波紋，內壁腹部陽刻八組雜寶紋，內底陽刻牡丹花；外壁近口沿處陽刻卷草紋，外壁腹部陽刻山水人物。

四、簡述當代人對龍泉青瓷的傳承與創新

新中國成立后，國家為了保護傳統工藝，于1957年按照周恩來總理“要恢復青瓷生產”的指示，開始恢復燒制青瓷。現如今，龍泉青瓷在繼承傳統的基礎上不斷創新，重現繁榮，再顯輝煌。

當代的龍泉青瓷，其裝飾藝術在繼承傳統的基礎上，順應了當代人的精神追求和審美需求。當代龍泉瓷，無論是在釉裝飾，還是造型設計、工藝技法、圖案紋飾諸方面都有所突破，有所創造。釉裝飾，以青釉為根本，研制出了許多新的釉品種，如紫銅色釉、高溫黑色釉、虎斑色釉、赫色釉、茶葉未色釉、烏金釉和天青釉等。造型藝術，創新了許多適應當代人的生活情趣的藝術產品。裝飾技法，采用現代科技，更多地使用綜合裝飾。裝飾紋飾，突破傳統，將現實題材呈于瓷上，以之記錄當代精神文明。