奧爾夫音樂教學法與方言童謠教學的融合探索
——以安陽童謠為例

李靜

（安陽幼兒師范高等專科學校）

一、奧爾夫音樂教育理念與本土化

奧爾夫音樂教學法是當今世界影響力最高且運用最為廣泛的音樂教學方法之一。奧爾夫音樂教學法倡導的“原本性”原理，是一種和“動作、舞蹈、語言緊密結合的”，“一種人們必須自己親身參與的音樂教育行為方式”[1]，“原本性”提倡從本民族、本土文化出發，在國家及民族的文化傳播中，逐漸形成以語言、動作、舞蹈等多元化內容進行的“本土化”的音樂特色教學，并運用在各階段音樂教學的內容與實施過程當中。我國的傳統文化博大精深，奧爾夫音樂教學法在我國的傳播中，也一直不斷地在實現著“本土化”的發展。站在傳承傳統文化和弘揚地方文化，發展本土音樂特色的高度，“本土化”教學內容可從我國各區域的音樂資源中進行選擇。方言童謠作為地方最有鄉土味，最本色的傳統文化，以兒童為視角創作，流傳于民間，是地方傳統文化的精華所在，也是兒童最早接觸到的、喜聞樂見的文學形式，在強調傳統文化學習的今天，方言童謠無疑成為兒童音樂學習的首選題材。奧爾夫音樂教育加入地方方言童謠的文化色彩，更容易被幼兒所接受，兩者相融合將形成新的音樂表達形式，激發兒童熱愛家鄉文化，實現在教育發展中對傳統文化的傳承。

二、奧爾夫音樂教學法融入幼兒園方言童謠教學的價值

奧爾夫音樂教學法提倡本土化實踐教學，從兒童出發，始于兒童，并融合多元文化，它的理念與方法非常適合幼兒音樂教學。從本土文化出發的音樂教育是奧爾夫教育的重要音樂觀念，將原本的音樂、語言、動作和演奏與本土文化相結合，更接近幼兒的藝術審美感受和情感表達體驗。

（一）厚植家鄉文化情懷，推動地方傳統文化的傳承與發展

《3-6歲兒童學習與發展指南》中指出：“幼兒藝術領域學習的關鍵在于充分創造條件和機會，在大自然和社會文化生活中萌發幼兒對美的感受和體驗，豐富其想象力和創造力，引導幼兒學會用心靈去感受和發現美，用自己的方式去表現和創造美。”[2]審美感受和體驗，表現和創造是藝術的核心價值體現。

安陽方言作為豫北地區特有的語言類別，對安陽文化的傳承具有重要意義。安陽童謠題材廣泛，內容豐富，語言樸實生動，生活氣息濃郁，是安陽歷代勞動人民的智慧結晶。綜合運用奧爾夫教學理念中的嗓音、律動、美術、戲劇表演等教學形式，將安陽童謠變成訴諸于多感官的，符合幼兒易感知、理解的情景故事，幫助幼兒記憶安陽歷史人物、自然風光、風俗民情，使幼兒喜歡安陽童謠，激發對家鄉文化的關注和熱愛。

（二）豐富地方幼兒園音樂教育課程資源體系

《幼兒園教育指導綱要（試行）》中指出：教師要充分利用社會資源，引導幼兒實際感受祖國文化的豐富與優秀。[3]幼兒園音樂教育課程的課程內容進行地方本土資源選擇，有助于弘揚地方文化，發展地方傳統音樂。方言童謠內容豐富，通俗易懂，反映幼兒內心情感，且傳唱度高，結合奧爾夫音樂教學法節奏朗誦、動作、器樂演奏、戲劇等教學方式，教師在集體音樂教學中可開放、自由、創造性地實施奧爾夫音樂活動，突破傳統教育模式，為地方音樂教育打開新領域、新思路。兩者相結合的音樂教學活動能夠促進幼兒園音樂教育課程的創新，進一步淡化音樂技能教學目標，幫助幼兒了解地方方言童謠的風格特點，升華幼兒對地方音樂的感知和情感體驗，并通過靈活的音樂活動獲得審美享受。

（三）方言童謠與奧爾夫音樂相融合，實現幼兒美育的價值

安陽童謠是安陽方言及音樂文化的體現，它承擔著傳承安陽本土文化的重任。奧爾夫教學法“本土化”理念，提倡以人為本，將音樂活動綜合化、游戲化。安陽童謠中的歌詞具有濃郁的方言韻味，其朗誦及念白的語言形式為奧爾夫音樂教學提供最質樸的本土文化素材。教師通過引導幼兒感受和體驗音樂節奏以及情緒的動作內容，同時加入節奏朗誦、韻律表演等教學形式，鼓勵幼兒在音樂活動中大膽探索，啟發其創造性的想法，使方言童謠音樂教學在創造性的氛圍中，思維相互碰撞，時刻給予幼兒即興表演、表達情感的機會。兩者融合的教學活動實現在玩中學，所有幼兒都能參與其中，在表達美、展示美、體驗美的實踐中，開發幼兒潛在音樂能力，促進在音樂理解、感受、表現、創造能力的發展，引發審美體驗，樹立文化自信，使幼兒得到全面、和諧的發展。

三、奧爾夫音樂教學法在安陽童謠教學中的實踐嘗試

奧爾夫音樂教學法提出的主要觀點是“原本性”，基于此我們將嗓音節奏朗誦、聲勢動作表達、打擊樂器演奏、綜合活動等形式，結合安陽方言童謠進行融合，做出四種不同課例分析。

（一）結合方言引入節奏朗誦訓練

音樂是呼喚生命原初狀態的重要手段，語言是建構生命原初的工具，音樂和語言之間存在著某種深層意義的和諧關聯。[4]基于此，運用奧爾夫教學體系“節奏基石”，由最初簡單、短小的方言字音入手，結合“節奏朗誦”進行教學。源于生活的安陽童謠，節拍節奏規整有序，是對幼兒進行節奏教學最適合的材料。民間美食是幼兒在生活中常見的事物，運用方言朗誦安陽民間美食作為節奏素材進行節奏朗誦練習，不僅可以訓練穩定的節拍感，也能夠使幼兒進一步了解本土民俗文化。如：煎血（x x）扁粉菜（x x x）道口燒雞（xx xx）香（x—），四個詞語連起來就變成了一條四小節的節奏，教師可將美食詞語轉換成圖片，指揮幼兒進行節奏朗誦。教學過程中，可在不變化基本節奏的情況下，請幼兒將兩個字、三個字、四個字的美食詞語進行即興變換，輔以節奏、音量、語氣、音色等音樂要素的不同變化，進行擴展練習。在熟練掌握之后，循序漸進地加入多聲部，最終形成完整的節奏朗誦單元活動。課例從生活入手，通過教師的引導，使幼兒在模仿、探索、即興、合作中對安陽方言進行感知與體驗，使幼兒在愉悅的教學氛圍中，提高了語言能力，準確的節奏感也自然而生。

（二）結合動作與安陽童謠進行融合教學

幼兒在做音樂活動時經常會手舞足蹈、邊唱邊跳，這種現象說明人的身體動作與語言表達及情感交流是有關聯的，不可分開的。奧爾夫音樂教學中結合動作的教學非常豐富，包括聲勢及身體其他部位的動作、舞蹈、即興創造動作等等。《拉鋸扯鋸》是流傳于安陽的一首傳統游戲童謠，長者牽幼兒雙手，相對坐，做拉鋸狀，某某，喊幼兒的乳名[5]。從幼兒現有語言發展水平出發，讓幼兒有接觸安陽方言的語言經驗，是活動順利開展的重要基礎。教學步驟可分為以下幾步：在進行動作教學之前，教師要教授幼兒朗誦方言童謠，與幼兒一同進行節奏朗誦，并糾正幼兒不準確的方言發音，伴隨童謠《拉鋸扯鋸》的節奏朗誦進一步讓幼兒理解童謠內容。隨后在節奏朗誦中請幼兒加入簡單的聲勢動作，如：拍手、拍腿、跺腳等。在動作及節奏練習熟練后，可請幼兒置換其中的身體動作，也可啟發幼兒進行雙人合作模式，結合方言童謠進行節奏朗誦。最后形成一個童謠游戲，如：兩人臉對臉相對坐，用方言說童謠做游戲。前兩句做拉鋸、扯鋸的動作，第三句拍腿、拍手，第四句在“某某”兩個字時，手指對面同伴，用安陽方言說出對方名字。

運用方言童謠的進行動作節奏訓練，經過節奏朗誦、動作創編、字詞的替換等音樂形式，在不知不覺中不斷探索身體與節奏、語言的組合，不僅提高了幼兒學習方言童謠的積極性，也讓“土味十足”的本土音樂素材變得“洋氣”起來，調動了幼兒全身心的參與，讓幼兒更加深入地感受本土音樂文化的韻味。

（三）結合樂器與安陽童謠進行融合教學

“原本性”教育提倡人人必須親身參與，幼兒音樂教學中占有重要地位的參與性活動包括地說、唱、奏等實踐活動。“奏”在幼兒園必定離不開打擊樂器。在教學過程中，教師可以采用游戲式的教學方法，進行“聽音識樂器”或“與樂器寶寶交朋友”游戲活動，讓孩子在摸一摸、聽一聽中感受各種材質類型樂器的音色特點，在搖一搖、晃一晃、拍一拍中體驗不同演奏方法所帶來的音響效果，進一步在為方言童謠節奏“配音”中獲得審美享受。如在安陽童謠《月兒圓圓》活動中，請幼兒為童謠創編形象的舞蹈動作，月亮圓圓——用手勢做圓形狀、小星晶晶——用手連續做捏攏放開等動作，并富有表情的跟節奏進行表演，待熟悉后加入打擊樂器為童謠進行伴奏。配器如下：月兒——三角鐵、小星——雙響筒、天河——沙錘等，也可加入多聲部的卡農形式，最后形成朗誦、舞蹈、奏樂為一體的表演。方言童謠與打擊樂器演奏結合，為生活化的童謠增添了樂趣，通過合奏使幼兒感受音樂，享受合作，體驗參與童謠節奏活動所帶來的愉悅。

（四）結合綜合活動與安陽童謠進行融合教學

在奧爾音樂課堂中，音樂不僅只有節奏與旋律，而是借助語言朗誦、律動、樂器演奏、歌唱、美術、戲劇表演等融合為幼兒進行綜合教育。

1.方言童謠節奏朗誦

方言童謠中，充滿了節奏韻律，通過幼兒與教師一起念誦方言童謠，能夠使幼兒直接感受到方言本身的語音特點。在《小老鼠》課例中，教師結合角色扮演的形式，用一只說安陽方言的小老鼠引出童謠，教師用方言做節奏朗誦，幼兒跟隨老師念誦。待幼兒熟悉后，請幼兒將表示童謠語句的情節圖片，按順序貼到白板上，以幫助幼兒進一步理解、記憶歌詞。在節奏朗誦學習中教師糾正幼兒不準確的方言發音，如“不”和“吃”，在安陽方言中念be和ci，并在念誦中建立起方言童謠與節奏、韻律、固定音型等等之間的聯系。

2.融入方言襯詞

《小老鼠》是一首具有安陽地方特色的方言童謠，語言的節奏訓練形成了本土化的教學內容。安陽方言中的襯詞，可以增強童謠朗誦的語氣，渲染教學氣氛，同時也突出了安陽童謠鮮明的本土風格和方言特色。“小老鼠的叫聲是什么樣的？小老鼠燒到嘴會發出什么聲音？它看見大貍貓來了，又會怎么樣？”在童謠中加入融合地方文化特色的方言襯詞，如呀嗨、真哪、哎呀等，生動形象地表現出小老鼠狼狽的形象，在童謠朗誦中能吸引幼兒的注意，從而使幼兒對方言童謠的歌詞及節奏記憶深刻，使方言音樂教學更加生動有趣。

3.創編聲勢動作

對于幼兒來說語言、動作、節奏是一個統一體，在實踐教學中，讓幼兒用各種身體動作發出聲音，引導幼兒探索聲勢動作聲音的變化、聲音的高低及音色的特點。在《小老鼠》課例中，教師請幼兒選擇4個身體動作表現童謠的結構，嘗試讓幼兒邊做聲勢動作邊用方言把節奏型朗誦出來，并提醒幼兒創編動作時，“吃”和“來”這兩個詞有音調的高低之分，要強調語氣的上揚與下抑，音調的高低要與動作相協調。經過加入聲勢節奏的童謠朗誦訓練，使幼兒理解肢體動作與語言、節奏的配合，加強對童謠節奏的感知和把握。

4.用樂器講故事

在《小老鼠》整首童謠中，為幼兒提供幼兒園常用打擊樂器及簡單旋律樂器，在教師的引導下，幼兒進行集體討論，結合童謠歌詞，根據故事情節、創編的聲勢動作及襯詞為童謠探索合理的配器方案。方言念誦的《小老鼠》與不同種類的打擊樂器音色效果結合在一起，為故事創設好情境，在即興演奏中，為戲劇表演做好鋪墊基礎。用刮奏的形式將音條樂器由低音敲向高音，表現小老鼠上燈臺；由高音滑向低音表現小老鼠從高處掉下來；用木質樂器輕輕敲擊，表現偷油吃；搖晃手搖鈴，表現小老鼠嚇得發抖，為整首童謠融入多樣的伴奏及音響效果，使音樂形式變化較為豐富，更具有情節性。

5.歌唱與戲劇表演

戲劇表演是一種有趣的藝術表現形式，用方言演唱兒童耳熟能詳的《小老鼠》旋律歌詞，讓幼兒學會聆聽，根據樂器的音色特點，做出角色扮演動作，讓幼兒將故事表演出來，使音樂活動更加生動有趣。教師根據童謠歌詞特點，將幼兒分組，分擔歌詞中的貓與老鼠的角色扮演，節奏朗誦念白部分及旋律演唱。教師為幼兒提供相應的道具及服飾，啟發幼兒根據自己對童謠歌詞的理解和感受，聯想小老鼠是怎么上去燈臺的，又是怎么燒到嘴巴從燈臺上滾下來的，即興創編動作進行表演，實現教學活動的再創造過程，培養幼兒的專注力，增進與方言童謠之間的情感交流，提升幼兒的創造力、想象力、表現力。

對于安陽本地的幼兒來說，安陽方言是他們在日常生活中經常接觸到的語言，方言童謠在他們的生活、學習中起著娛樂、教育、益智的作用，對于安陽的孩子來說是富有特色的傳統民俗文化資源。在奧爾夫音樂教學法的相關實踐教學中，把音樂課堂教學結合安陽當地的方言童謠元素，將地方優秀的童謠文化與音樂要素合理地融入于世界音樂文化理念中，用創造性思路實現“洋為中用”，為幼兒提供學習空間與實踐機會，發展了幼兒音樂的核心經驗，同時也使幼兒對本地區傳統文化認知感增強，產生對家鄉文化的自信。