久益尚
(廣州南洋理工職業學院)
油畫以其特有的魅力廣為流傳出來,在文化行業也擁有著至關重要的影響力,隨著社會的持續轉變和時代的飛速發展,大家的眼界逐漸變得寬闊,大量的人更關心油畫藝術,對油畫造成了多元化的市場的需求。為了更好地更好的達到市面對油畫及有關復合型人才的要求,在文化教育的教學層面開展了全新升級的改革創新。過去過度單一的教學方式和相對性滯后的傳統教學理念沒法塑造學生的創新意識,造成學生畢業之后短期內沒法融入新領域。在多元化的情況下,其多元化的教學思路、教學方式和充足的教學內容,能有效地激起學生投入學習的激情,而且也可以提升學生的鑒賞能力、創新能力和綜合能力。在互聯網時代,油畫教學應努力朝著多元化教學模式進行,以逐漸提升教學的實效性。只有持續發掘和創新,才可以塑造出綜合性、應用性的優秀人才。
從油畫的發展看來,堅持開拓創新的思想觀念,高校油畫教學才可以獲得需要的效果。可是,現階段一部分教師對開拓創新的教育觀念不太重視,教育的總體水準還有待提高。這表明存在一部分教師在以單一的教育理念和方式推動教育過程中,對油畫教學的主要特點和特性欠缺掌握,不利于穩健、有序地獲得高校油畫教學的應有成效。
應對藝術創作,尤其是油畫,我們不但要賞析其外表的方式和內容,還需要大量地發掘和感受油畫著作中的思想。在一定水平上,在高校油畫教學過程中,學生的美術繪畫手藝具備與學生素質同樣的地位。只有這樣學生才可以穩步提升自身的繪畫能力,才可以最大限度地確保高校油畫教學目標的順利完成。然而從現在的情況看來,在普通高校油畫教學工作中,一部分教師并沒有提供充足的關心和高度重視,引導學生深層次理解油畫著作后面的豐富多彩文化底蘊。他們的教學的關鍵依然是與美術繪畫的手藝。教育總體目標背離了教學工作計劃,對學生的具體學情、社會發展趨勢規定認識不清,降低了高校油畫課堂教學的總體實際效果。
一方面,教育理念落后。因為備受傳統教育理念和油畫創作理念的影響,高校油畫課堂教學中仍有部分教師的教育理念沒有與時俱進,不能有效地融合當下時期的發展特性創新課堂教學,最后影響了油畫課堂教學的效果。主要表現如下:第一,油畫教學中,教師過度重視寫實,規定學生依樣畫葫蘆,務必依照物件本來的面貌有規律性地畫。雖然可以鍛煉學生的油畫描畫技巧,但可能妨礙了學生人性化地發展,使學生創作的著作千篇一律。第二,一部分教師在匯總自身油畫相關的美術繪畫工作經驗后,在課堂教學過程中將這種工作經驗傳遞給學生,并規定學生做到相同的標準和規范,千篇一律的形式就這樣“傳承”下去;第三,在課堂教學具體指導上,教師過度重視油畫創作方式上的教學,對學生創作理念、創新精神等的輔導和塑造相對較少,使學生沒法有效地了解油畫的實質含義,創作的油畫著作當然不具有很高的共感和感召力。
另一方面教學創新不夠。在多樣化發展趨勢環境下,關于美術、繪畫的藝術形式逐漸都在追求創新,油畫創作也是如此。可是,從當前在我國高校油畫教學現況看來,部分教師無法產生對油畫教學創新的實質了解,教育創新過度表面化,沒法提供給學生創新見解:例如部分教師讓學生按照自己的想法隨意創作,但對學生繪畫的方法和技巧等上的錯誤沒有及時糾正,造成學生在開展油畫創作時常常犯錯誤。這類“創新”作法顯然并不可取,這不但無法對學生的創新能力和鑒賞能力給予有價值的協助,還會導致學生對美術繪畫專業知識的掌握上的誤差,進而限制學生創新思維能力的發展。
在多元化發展的文化背景下,高校油畫教學模式的創新可以發展多元化的教學模式,通過教師對學生進行輔助性指導,讓學生自身成為教學環節的主體。在這些教學模式下,看起來教師在教學過程中并不是主導地位,但也不代表教師負責的職責比傳統的教學模式下少。反過來,這是一個更高的挑戰。多元化課堂教學致力于教師靈便變換自身的教學思維,詳細分析學生的行為和思想上的差異,依據每一個學生的本身特性,詳盡制訂一套個性化的教學方案,盡量地激起學生的創新思維能力和創造能力。但要留意的是,教師在所有課堂教學中只起引導作用,不做課堂的主體。
油畫包含多種類別,描繪的事物多種,包括歷史、風景、宗教故事、習俗故事、靜態物件、人物等。繪畫技巧是由于時間和時代的變化而持續發展的。在當今高校油畫教學中,許多高校的油畫教學在多元化的情況下無法跟上時代的發展。有一些高校僅僅根據評價和考核學生的繪畫水準,從寫實程度來分辨模型是不是合理。長久持續下來的中國應試教育,使得多數高校為應付提高學生成績而定制固化的教學方法和教案,埋沒學生的創作天賦,也使得部分教師執著于傳統的教學框架,并沒有利用好課堂習作的時間提高學生的自主創作能力,其實習作也應利用于創作,以促進學生個性化的發展。
油畫所具備的現實感染力能有效激起學生的想象力和學習興致。傳統的單一油畫教學讓一些學生覺得只有畫的“像”就是好的。發展多元化的油畫教學可以引燃學生對美術繪畫的激情,根據多樣的教學方法和內容引起學生的興趣,進而了解油畫的本質和特性,并在繪畫中將自身的情感融入,以開闊視野,提升審美能力、鑒賞能力。
在多元化的文化背景下,我國高校的油畫教學的創新需要融入中華傳統文化,尤其是具有地域特色的高校。需要為推動當地文化發展盡一份力。因此在這些地方高校中,要將我國的民族文化與西方國家油畫緊密結合,可以有效做到發揚中華民族的目的,對民族文化的學習產生一定的推動作用。
雖然多元性促進了文化朝包容性、多元化的方向發展,但高校課堂教學也出現了一些新問題。隨著信息時代的發展和自媒體的產生,產生了各種新的觀念和教學方法,一些參差不齊的觀念在信息發展的促進下快速散播,也對油畫的發展造成一定的影響。油畫的發展經歷了古典主義、浪漫主義和現代主義三個環節。不斷有新的提升,也出現一些藝術家促進了油畫的發展。例如莫奈追求光與影下的顏色轉變,他之后印象派繪畫進一步充實了這一油畫方式;梵高作品對油畫情感表達的追求,呈現了油畫情感表達的支撐力,完成了油畫的創新發展。藝術家盡管在油畫的一些領域有一定的發展和提升,追根溯源也是他們都實現在油畫的實質的基礎上。高校當今油畫教學必須引導學生個性發展,其有利于引導學生了解油畫發展的規律,完成課堂教學的創新和發展。
我國油畫創作的初期發展受前蘇聯油畫的影響,過度注重創作的程序。隨著當代油畫的發展,逐漸變得更多的創作人趨向于創新,以新的角度思考油畫創作。油畫需要運用不一樣的色彩搭配、結構等來構建畫面,清楚表達作者的內心情感。因此,通過突破油畫原有的理念和意識,將個體的體會融入到創作中,才讓油畫更有感召力。高校油畫教師應做好以下工作:首先是更改過去的教學方式,引導學生進行創新,充足重視學生的著作,不斷提升學生的油畫創作專業技能,重視塑造學生個性化的油畫創作邏思維;其次,革新原有的油畫教學目標,契合當下的多元化文化發展趨勢,塑造多元化教育理念,推動高校油畫教學創新工作的順利進行。
油畫是一門實踐性強的課程。在課堂教學中,教師和學生的互動交流有利于有效提升教學水平和質量。過去課堂教學的核心是教師,部分教師會選用填鴨式課堂教學,不利于激發學生的學習自覺性和學習興致。因此,教師應高度重視與學生的互動學習,搭建創新的教學方式。總的來說,高校教師應通過以下幾個方面開展互動式教學方式的實施:一是高校要大力開展油畫教師的培訓工作,引導教師意識到教學方式新的發展,擯棄過去課堂教學中做主控者的意識,以學生為教學主體,引導教學,推動教師和學生融入新的教學角色;第二,教師要注重學生油畫創作激情的激發。在課堂上,要容許學生自由表述自我創作思路,而教師要通過引導作用通過與學生互動而提高學習效率;第三,教師不局限于原本的油畫創作定式,激勵學生創新,鼓舞在油畫創作中添加自己的想法,并讓學生在課堂上共享創新思路和過程,激起學生課堂教學互動的激情。
教師要從多方位豐富課程內容,激起學生的藝術思維。將中國民間藝術精粹融入高校油畫相關的課程設置中。這樣一方面可以體現中國民間藝術的多元化,也可以反映不一樣的民族風格。如此可以將民俗文化的精粹融入油畫教學中,以協助學生了解藝術的多樣化和民族化;另一方面,將我國出色的民俗文化方式融入油畫教學,可以協助學生從不同的視角思考油畫文藝創作。例如,運用石窟壁畫融入到油畫創作中,有利于學生以特有的方法創新油畫藝術。高校教師將民俗文化的精粹融入油畫教學中應遵循下列基本準則:第一,要明確教學理念是推動油畫的多元化發展,因此應當尋與油畫有關或者相似、相輔的藝術形式,提獲得彼此最佳的融入效果;第二,尋找古今中外可利用的資源進行充分融合,形成多元化的油畫教學體系。
發展油畫教學,應當激勵學生大膽創新。教師可借助計算機等設備帶領學生探尋深層秘密。教師要引導學生思索創新點在哪兒,隨后引導學生探尋怎樣完成課堂教學的提升,讓學生細心感受簡易的變動對課堂教學很有可能造成的影響,從小細節中再次探尋油畫的內容。關心學生在文化上的個性化發展,要變成藝術家,必須學生在恪守藝術道德底線的歷程中,在美術繪畫上取得進步,現階段在學校課堂教學中,整體上是重工藝輕藝術,這也是必須更改的。在培訓中,教師要從學生本身狀況考慮,引導學生完成個性化發展。例如有的同學們進行大膽地使用顏色,善于捕獲顏色的轉變。教師要引導這類對顏色敏感的學生從顏色下手,根據自身的特點進行個性化發展。有些學生在美術繪畫角度的選用上有一定的敏感,我們要引導她們從繪畫角度出發進一步提升和突破。
在高校油畫教學過程中,教師不但要重視學生對油畫創作專業技能的全方位把握,還需要重視塑造學生的思想品性和人文素質。教師要自我反思,改善課堂教學方法:首先是加強對學生的德育教育,引入課程思政等元素,可以引導學生感受油畫創作人的感情,思索著作所體現的主題風格,了解著作所呈現出的精神實質內容,引導學生了解油畫是多元化文化發展的主要內容之一,油畫創作是人們表達感情的主要形式之一,以此提升學生對油畫創作的興趣;其次在油畫教學工作中結合一些知名油畫家的觀點或個人事跡,引導學生體會油畫家的人文情懷和藝術素養,以讓學生學會充分融入個性化的思想品性和人文素質;最后,激起學生學習歷史及人文相關知識的興致,在教學中引導學生,激勵學生在業余時間獨立學習歷史和人文相關的專業知識,推動學生進一步對多元美術文化發展的方式、創作宗旨和創作專業技能的了解。
現階段大部分高校的油畫教學評價和考核方法一般選用考試或進行一部油畫創作的方法,達標的學生便可以得到相對應的學分績點。這類評價和考核方法較為單一,無法全面了解學生的學習狀況。因此,高校應搭建開放式的油畫教學評價和考核體制,靈活運用開放的油畫藝術創作,全方位考核學生的基礎知識、美術繪畫專業技能、人文素質和創新能力。除此之外,教師在對學生的綜合能力開展綜合考核后,要對學生開展公布評價,強調其優點和缺點,引導其積極進步或改進。
在經濟發展全球化迅速發展的環境下,我國不同的藝術相互碰撞與相融,促使多元化文化的發展局面,多元化教學具有重大的現實意義,不僅有助于學生創作個性的發展和審美能力的提升,也有利于推動民族文化和藝術的學習。各高校和教師要重視當前高校油畫教學存在的主要問題:其與時俱進總體水準有待提升、其文化底蘊關注程度明顯不足、其教學理念與方法的創新較為片面,多舉措創新高校油畫教學,在堅持油畫本質的基礎上,在具體教學過程上樹立多元化的教學理念,融入民間藝術精粹,搭建互動式的教學方式和開放式的油畫教學評價和考核機制;在學生方面要鼓勵創新,進行個性化引導的同時,重視塑造學生的思想品性和人文素質。助力發展多元美術文化背景下的高校油畫教學創新,助力高校教學發展。