杜許燦
[摘要] 高校中國畫藝術碩士專業教學中存在的問題主要表現在教學內容與教學方法上,即教學內容具有局限性,教學方法具有單一性與機械性。針對這些問題,筆者提出教學時應融入線性素描內容、開設西方經典美術作品研讀與臨摹、現當代水墨實驗藝術類課程,同時增加中國傳統文化課程的比重。在教學方法上,教師要改變之前的單一式示范教學法,注重學生藝術個性的培養,以此助力中國畫創作水平的整體提升。
[關鍵詞] 藝術碩士 中國畫 教學方法 教學改革

2020年,全國藝術專業學位研究生教育指導委員會組織院校及專家修訂了《藝術碩士專業學位研究生指導性培養方案(2020年修訂版)》(以下簡稱《方案》)[1],對美術專業藝術碩士的培養提出了新要求。《方案》指出培養過程中應突出專業特點,具體表現為:以實踐為主并兼顧理論,對學生進行系統、全面的專業訓練;采用集體授課和單獨技能指導相結合的培養方式,積極營造藝術實踐環境,建立多種類型的實踐基地;合理安排實踐類課程的學時數目和學分比例,保證專業教學的質量;實行導師負責制,適當聘請校外高水平的藝術家參與指導藝術實踐。藝術碩士專業培養的主陣地在課堂,教學的優劣直接決定著藝術碩士的培養質量。中國畫教學當然也要符合《方案》的相關要求。當下中國畫專業的教學中還存在許多問題,需要我們對其進行具體分析并提出相應對策,如此才能更好地按照《方案》來提升中國畫的教學質量。
中國畫藝術專業承載著培養我國中國畫研究與創作高層次藝術人才的重要歷史使命與任務,而科學精準的專業教學是完成這一任務的主要途徑。通過課堂觀察與教學反思,筆者深入思考了中國畫專業教學中存在的問題,下面主要從教學內容的設置與教學方法的運用兩個方面進行闡述。
(一)教學內容未體現專業特征且存在局限性
中國畫專業在教學中雖應重視培養學生的實際創作能力,但不能只注重具體技法的培養,而應基礎性、專業性、研究性兼具。[2]然而目前的教學內容還無法適應這一要求,具體體現在下述四個方面。
第一,缺少與中國畫專業相適應的素描教學內容。中國畫教學中應該安排素描課程,只是這種素描訓練不應等同于油畫、版畫、雕塑、水彩方向的全因素素描,而應更強調“以線立骨”以及對物體本質屬性的深入挖掘與延伸。審視當今中國畫藝術碩士的專業素描教學,會發現大多數高校是以西方全因素素描作為授課內容,缺乏規范科學、適合中國畫藝術碩士培養的素描教學內容體系。學生進入研究生階段依然畫著單純的明暗寫生素描,這使得素描教學內容與中國畫的造型語言脫節。
第二,與中國傳統文化相關的教學內容所占比重較小。中國畫是中國傳統文化的重要組成部分,中國畫教學只有深深扎根于中國傳統文化的深厚土壤中,緊密依托文脈、聯系時代,對傳統經典進行深度挖掘,才能取得長足的發展與進步。學生在攻讀藝術碩士期間如果能夠深入研讀中國傳統文化典籍,對提升自身的筆墨涵養、開闊自身的文藝襟懷會有較大裨益。當前關于這方面教學內容的嚴重缺失集中體現在兩個方面。[3]一方面是缺乏中國傳統文化教學內容。中國傳統文化與文學息息相關,包括“四書五經”及《戰國策》《呂氏春秋》《楚辭》等文學作品在內的中國經典文化典籍常常被誤認為與中國畫教學沒有直接關系,因而遭到忽視。另一方面是對古代經典畫論與畫品著作的研讀不夠,如許多中國畫專業的學生甚至完全不了解《歷代名畫記》《古畫品錄》《畫筌》等畫學經典。長期以來,重“技”輕“文”的理念一直存在于中國畫藝術碩士的培養過程中,這導致當前中國畫專業教學過于重視繪畫技藝與技法的傳授,而忽視了文化修養的提高。
第三,缺乏與現當代水墨藝術相關的教學內容。現當代水墨藝術是中國畫專業教學內容體系的重要組成部分。因其自身具有特殊屬性,故而與傳統水墨畫的差別較大。現當代水墨藝術更強調即興狀態下的直抒胸臆和水墨畫與材質融合狀態下的肌理表現,拓寬了中國畫的本體語言與視覺表現范疇。在教學內容中融入現當代水墨藝術的相關內容,可以激發學生的靈感,提升學生的藝術創作能力,同時喚醒學生的審美聯想,加深學生的審美理解。
第四,缺乏與西方經典美術相關的教學內容。西方美術在歷史發展與沿革中涌現出許多具有代表性的經典作品,如米開朗琪羅的《哀悼基督》、達 · 芬奇的《蒙娜麗莎》、拉斐爾的《西斯廷圣母》、德拉克洛瓦的《自由引導人民》與凡 · 高的《向日葵》等。這些西方經典美術作品具有很高的藝術價值,對中國畫教學來說也具有一定價值。學生通過欣賞與臨摹西方經典美術作品可以豐富自身的美術知識,擴展自身的藝術眼界,提升自身的藝術表現能力。然而從目前來看,與西方經典美術作品相關的教學內容多出現在油畫、版畫、雕塑、水彩等西方繪畫專業的教學內容體系中,在中國畫教學中體現不足。
(二)教學方法存在單一性與機械性
教學方法聚焦于教學的微觀層面。教學方法的運用是否得當在一定程度上會決定教育的效果。科學而適宜的中國畫教學方法對學生的深度學習具有重要價值。縱觀當今中國畫藝術碩士專業的教學方法,亟須解決的問題主要體現為下述兩點。
1.教學方法過于單一、陳舊
現今高校在培養中國畫藝術碩士的過程中,教學方法還是以示范為主,即教師通過示范創作,向學生展示作畫的方法與步驟。運用示范教學法固然可以讓學生觀看到教師作畫的整個過程,但若單一運用也會存在弊端。一方面,教師是在主觀藝術經驗的驅使下進行示范的,因此對為何與如何表現畫面缺乏規范與必要的講解。另一方面,教師運用單一的示范教學法很容易限制學生的藝術個性,使學生潛移默化地完全模仿教師的作畫風格與程式,這不利于培養學生的藝術創新能力。

2.忽視個性與情感的塑造
美國心理學家理查德 · E · 梅耶曾提出過關于課堂學習的三種隱喻,即增強反應、獲得知識、建構知識。[4]當前許多中國畫教師在教學時更多關注的是中國畫領域事實性與概念性知識的傳授,忽略了引導學生完成反思性、建構性知識的生成和情境的運用。故而中國畫教學大部分還停留在“獲得知識”這一步。中國畫教學若過于注重藝術知識的單向傳輸,便會使學生被動成為承載知識的容器,從而抑制了學生個性的抒發和情感、情緒的表達。
(一)對教學內容進行拓展
1.增加與中國畫教學相對應的線性素描教學內容
高校應結合中國畫藝術碩士研究生的認知特征與創作興趣,建立更加符合學生素養養成與中國畫學科特質的素描教學體系。中國畫的本體藝術語言與西方全因素素描并不完全適配,而線性素描則與中國畫的聯系更為緊密。“線性素描”的概念最早由唐勇力提出。他認為,傳統全因素素描在中國畫教學中存在較大的局限性。考慮到這一點,他在吸收全因素素描藝術特征的基礎上提出了一種既遵循中國畫本體藝術語言,又涵蓋西方全因素素描烙印的素描樣式。在他看來,“線性素描”這一概念是建構在結構素描基礎之上的,其基本內涵是把中國畫中的線和西方素描的體、面相結合,以線性的浮雕式造型形式表現物象,彰顯線條的表現力,同時借助極少量的色調來更充分、更深入、更細微地刻畫物象。兩種手段相融互補,有助于體現“致廣大而盡精微”的中國傳統美學思想。[5]總結起來,圍繞中國畫藝術碩士展開的線性素描教學主要有兩個特征:一是強調以線為主要的表現手法,二是盡力排除光影的一系列影響。線性素描課程能夠為學生提供新的觀察方法和造型理念,幫助學生完成對中國畫傳統白描形式的創造性改造。
因此,高校應聘請兼具西畫造型表現能力與中國畫線描功底的教師任教,在中國畫教學內容中吸納線性素描的內容,幫助學生把學到的線性素描語言和中國畫創作相貫通,擴展素描表現方式,提升藝術創造力。
2.開設西方經典美術作品研讀與臨摹課程
對中國畫藝術碩士的培養不僅要使其多進行繪畫創作實踐,還要注重藝術理論的學習和積淀。對西方經典藝術作品的深層解讀是可納入的教學環節,中國畫專業亦可以開設關于西方經典作品研讀與臨摹的課程。此類教學內容的價值是便于學生運用宏觀藝術學視角去解讀經典作品、學習經典圖式。

學生研讀西方經典藝術作品的范疇主要包括研讀創作背景、構圖、明暗關系、色彩表現與運用等方面。比如教師帶領學生學習法國浪漫主義先驅德拉克洛瓦的代表作品《自由引導人民》時,可要求學生在課前先行查閱作品的創作背景、了解人物故事,再在此基礎上引導學生分析畫面的構圖與明暗關系,如此畫為何采用三角式構圖、畫面視覺中心處的人物為何這樣塑造等。最后引導學生進行色彩分析,探討人物衣著的色彩有何特殊含義、如何做到色調的和諧統一賦予其象征色彩。
解讀完作品之后,教師需要在教學中引導學生對作品進行臨摹,從而一方面加深學生對作品的理解,另一方面引導學生在臨摹的過程中進行觸類旁通式的思考,從而積累新奇的創作經驗來指導自己今后的中國畫創作。臨摹有兩種方式,一種是意臨,另一種是對臨。意臨不求形式,只追求對畫面意境和感覺的表現。對臨則是真實再現原作風貌,強調對原作的逼真還原。兩種臨摹方法對學生來說都是很有必要的,教師在臨摹的過程中要鼓勵學生將意臨和對臨相結合。
3.開設現當代水墨實驗藝術課程
現當代水墨實驗藝術課程的開設是為了激發學生的筆墨靈感與筆墨想象力,從而推動學生藝術創新力的形成與提升。這類課程有兩種類型:第一種類型為研究水墨藝術的形式美和構成性。這種水墨實驗課程常和綜合材料融合,追求材質和肌理形式的構成與對比。另一種類型為研究傳統水墨在當代的轉換,不過這種轉換不是傳統筆墨加上現代題材,而是要塑造一種比較強烈并富有時代感的當代水墨語言。這種語言要具有創造性,要使作品有時代分量感。
高校要把現當代水墨實驗藝術課程作為教學內容的一部分,并定期邀請具有相關學習背景的教師來教授相關內容。教師在教學過程中要著重培養學生的水墨感知能力與表現能力。學生通過課程的學習要能夠加深對抽象筆墨語言的理解與運用。除此之外,教師要在教學中引導學生學以致用,讓學生利用第一種水墨藝術樣式來直接表現具象中國畫作品中的一些構成和裝飾元素。比如,可以運用現當代抽象水墨語言技法來表現寫意人物畫中衣服的肌理質感。
4.適當增加中國傳統文化課程的比重
中國畫是中國文化的重要組成部分,故中國畫教學不能偏離中國傳統文化的方向和要旨,要從中國傳統文化中汲取寶貴思想。高校應該針對中國畫專業藝術碩士開設豐富多彩的傳統文化課程,如“四書五經”選讀、諸子百家經典作品解讀、中國美術典籍解讀等。這些教學內容雖然不能直接促進中國畫藝術碩士創作水平的提升,但可以讓學生從古人身上和古代典籍中汲取智慧,從而擴充胸襟、學識并滋養筆墨涵養,進一步豐富自身的人文情懷,提升思想境界。
(二)強調教學方法的變革與融合
1.改變單一的示范教學法
示范教學法為美術教學的常用方法。通過示范,學生能夠更加真切地感受教師的繪畫技法、創作理念、主旨思想。然而,如果在教學過程中過分進行示范性教學,則會使學生思維僵化,缺乏創作靈動性。筆者認為,除了示范教學法,中國畫藝術碩士教學還可結合下述四種方法。
一是比較教學法。比較教學法是教師引導學生通過感受和比較客觀物象或理性概念,去認識和表現事物的一種美術教學方法。具體體現為在課堂中向學生展示不同水平、風格的藝術作品,讓學生品評優劣,再結合作品的藝術語言與元素進行適當的對比分析。
二是激疑教學法。在教學時,教師應適當提出疑問,這樣有助于調動學生的主動性。在開始上課的時候,老師可以向學生展示一些優秀的繪畫作品,有針對性地借助繪畫作品來將課堂上要講的內容細細拆解。例如,教師可借助經典畫作來展示名家的用筆、用墨及其對繪畫風格和程式的探尋。教學過程中,教師還要輔以技法演示,學生要深入思考、研究和討論。
三是臨摹教學法。對杰出作品進行臨摹,于學生而言是一個夯實專業基礎的基本方式。只有地基牢固,才能鑄就偉大建筑。中國畫創作亦是如此。在臨摹過程中,教師對畫家的講解也是不可或缺的。科學而適宜的臨摹教學可以提升學生對中國畫作品的審美能力,從而使其領會如何進行畫面意境的營造。
四是展覽教學法。只進行課堂教學很容易使學生陷入閉門造車的境地。展覽教學法包括兩層含義:一層是學生在展覽中觀摩、學習經典作品,將領會到的信息內化為自身的筆墨修養與造型能力;另一層是展出學生自己的作品,使其有機會得到業內專家以及同道的批評和指正,從而持續提高創作能力。
在教學實踐中,教師既要發揮示范教學法的作用,又不能因循守舊地只運用單一的教學方式。示范不是目的,教師的教學初衷絕非讓學生完全“復制”自己。示范在于藝術引領與點撥,在于細微之處的啟發與引導。教師在教學中應對示范教學法進行靈活轉化,不要為了示范而示范,而是通過示范來展示藝術創作的規律。與此同時,教師要把示范法與其他教學方法相結合,做到教學雖有法但教學無定法。
2.兼顧學生的藝術個性,做到博采眾長
目前,高校為了滿足中國畫藝術碩士個性化的學習需求而開設有不同風格的導師工作室。筆者認為,這種教學形式還須辯證看待。若導師單獨指導學生,學生更容易開展深度學習,即系統學習一個導師的藝術思想及創作技法。只是這種教學方法也會抹殺一個人的個性,不利于獨立藝術風格的形成。優秀的教師在教學過程中會留意學生的獨特性,并鼓勵發展學生的獨特之處,不會扼殺學生的創作激情。教師在教學時要鼓勵學生借鑒導師的創作思想而不是完全承襲導師的繪畫面貌。
藝術的生命在于個性的展現。個性是一個藝術家獨立于其他人的根本所在。研究生期間的中國畫教學是培養學生藝術個性與創新品格的過程。在教學過程中,教師不能依托“我見”“我法”來教學,而應采取靈活開放的個性化方式,做到因材施教,這樣才能推動各種藝術風格的長足發展。教師應該啟發和引導學生尋找自己的創作風格,使學生產生深入了解藝術本質的興趣后將相關體悟內化于心、外化于行,從而豐富自身的創作理念。
如今的中國畫教學存在許多問題,這些問題大多體現在教學內容的設置與教學方法的運用中。筆者圍繞中國畫教學內容與教學方法的現狀展開分析并提出了改進策略,以期能夠在一定程度上有助于高校中國畫藝術碩士培養中專業屬性不突出、教學特色不明顯等弊端的解除。
中國畫藝術碩士的培養應進一步更新教學理念,完善教學評價機制。在教學理念的構建上,應該隨著教學內容與方法的更新而融入更多新思想,更加注重中西藝術文化的融合、傳統與現當代藝術思想的交匯、美術與其他學科的交融。在教學評價中,教師應該圍繞教學理念、內容、方法設置靈活的評價方式,如將過程性評價與終結性評價相結合、將學生自評與互評相結合等,以此體現教學評價的針對性、科學性、靈活性、創造性。對上述問題進行優化與改善,將有效提升高校中國畫藝術碩士整體的培養質量。

(本文系2020年全國教育科學“十三五”規劃項目“高階思維導向的美術學科項目化課程研究”階段性成果,項目編號:BLA200223。)
注釋
[1]參見全國藝術專業學位研究生教育指導委員會下發《藝術碩士專業學位研究生指導性培養方案(2020年修訂版)》。
[2]王丹.藝術碩士教學與評價體系創新——以中國畫方向為研究個案[J].文藝爭鳴,2011(12):167-168.
[3]段斐斐.中國傳統文化在中國畫教育中的缺失與對策[J].教育理論與實踐,2015,35(18):23-25.
[4][美]理查德·E.梅耶.應用學習科學——心理學大師給教師的建議[M].盛群力,丁旭,鐘麗佳,譯.北京:中國輕工業出版社,2019:22.
[5]唐勇力.中國畫基礎素描教學研究——線描、線性素描及其相關問題的思考[J].中國美術,2010(7):94-101.