新時代高校藝術教育的困境與改革路徑

宋迎濤

摘 要：改革開放以來，我國高校的教育體制幾經變革，以我國國情和國人的基本素質為基礎，以經濟社會發展歷程為背景，教育體制愈發完善和健全。其中藝術教育后來居上成為我國高校教育體制改革的后起之秀和重點經營對象，贏得了越來越高的社會關注并且逐漸成為衡量高校綜合實力的重要標準，但是在高校藝術教育的發展過程中仍存在良莠不齊的發展趨勢和形式化的發展方向等問題，因此針對高校藝術教育目的以及方法的改革勢在必行。

關鍵詞：高校;藝術教育;存在問題;改革

一、前言

19世紀末，中國經濟進入高速發展時期，同時大學教育普及程度隨之擴大，但是大學教育卻致力于培養專業人才和國外學術交流上，而藝術教育也剛剛擺脫了異類不務正業的帽子，成為學生宣揚個性和觀點的重要途徑，但是這種教育并不具有統一性和普遍性，更多是小范圍的集合和學生自發，學校方面并沒有投入太多精力和關注。到21世紀，隨著社會經濟結構的轉變和人民生活水平的提高，人們對物質要求和精神要求逐步提高，中國高校的教育體制結構也在不斷發生變化，尤其是在對西方藝術課程的借鑒下，以美學出發，優先打開了學生對美以及對藝術整體的認知，讓學生對藝術體系有了更全面和深入的了解，從而優化了對藝術專精門類的選擇。

新時期，在傳統紙媒體和新媒體的帶動下，在國家政策扶持下，藝術門類百花齊放，是豐富校園精神生活的重要組成部分。每年高校舉辦的迎新晚會、各式音樂節藝術節等都成為擴寬學生藝術道路的有效途徑，同時藝術教育的方式方法也在新媒體的帶動下變得更加具有針對性和現代化。除此之外，隨著我國專門藝術類的學校的增多，越來越多的學生選擇從事藝術行業，也擴大了藝術類就業行情的情況下，通過“藝考”進入大學成為行之有效的途徑。

二、新時代高校藝術教育面臨的困境

一方面，我國高校的藝術教育之路，從借鑒開始走了不少彎路，也遺留了許多問題。教學目的不明確、教師隊伍參差不齊、教學體系落后、教育形式陳舊等，不單單是高校藝術教育存在的問題，也成為制約我國藝術發展的重要屏障。現今高校的藝術課程設置可謂五花八門，為學生提供了豐富的選擇空間，但是學生在一學期甚至一年的課程中往往一無所獲，甚至整節課上只能聽到枯燥的理論教學，揭其原因就是教學目標的不明確，只有讓學生真正了解藝術，喜歡藝術，拿出興趣，才能讓藝術課程上師生雙方達成溝通，讓學生全身心地投入藝術學習中去。

另一方面，高校的師資水平存在著參差不齊的情況。藝術教學是一種相對主觀的學科，存在很強的個人主義色彩，這就對授課教師有十分高的要求。時刻提升專業素質和個人素養是對授課教師的基本要求。在教學體系上，我國高校的藝術教育從無到有的過程中，以《藝術概論》作為基礎教材，其中對于藝術的發展進行了籠統的概括，但是更新的緩慢和知識的籠統已經不能滿足現今學生對新時代藝術的追求。同時除去極個別專業院校外，大多普通高校都沒有完整的藝術教育體系，這也成為制約藝術教育發展的重要因素。藝術教育的寬泛性決定了它的無限活力，也是藝術得以傳承的根本，而在教學形式方面，各個高校傳統的師生課堂教學模式偏向保守和陳舊。從問題本身著手，高校的藝術改革才能更有效率。

三、新時代高校藝術教育的改革路徑

（一）加強資源投入，完善培養體系

高校藝術教育要想發展，首先要校方加大藝術資源的投入，在學校配套設施上，工作室、實驗室、繪畫室等對應的設備都是必要的資源引進，只有硬件條件得到保障才能一定程度上帶動藝術教育的進步。同時在宣傳方面，學校應該利用校園廣播、校內網、校內報紙等多種宣傳手段，讓更多的學生能夠接觸到藝術門類，拓寬選擇途徑。在藝術教育改革的大背景下，建立藝術教育體系是學校最重要的落實方向。藝術教育與中國國情相結合，與高校所處地理位置、文化背景相結合，與專業關聯相結合，建立屬于本高校自身的藝術教育培訓體系迫在眉睫。

（二）強化師資建設，提升專業能力

在高校藝術教學中，教師的綜合素質和專業素養直接關系到藝術教育的水平。在教學過程中，教師應該注重學生的個性，因材施教的同時不單單是對學生藝術機能的培養，還有注重藝術審美的培養以及個人綜合素質的養成，這對學生在校學習專業知識以及以后走向社會都有頗為正面的影響。在教學方法上，理論知識要與實踐相結合，充分引導學生對藝術追求的自覺性。教師要跟上時代的步伐，在摒棄傳統的授課教學模式的基礎上，更應該加強自身的綜合素質和專業水平，定期培訓進修，與學生共同進步。

（三）尋求外部扶持，加強外部監管

在普通高校的藝術課程教學中，無論是選修還是必修課都是一種良性的引導，不同方式和組織形式能夠最大程度上引起學生對藝術的共鳴，因此在高校尤其是普通高校開設藝術選修甚至必修課程是十分必要的。在課程的開展中，學校應該建立藝術教學教育的監管機構，讓藝術不再獨立于學術之外，不再是一盤散沙的松亂狀態，無論是課程監管還是對教師的監督都是促進當今藝術教育在高校良性發展的重要途徑。

（四）豐富實踐活動，培育工匠精神

大學時代是學生個性培養最鮮明的時期，也是最容易出現問題的時期，因此無論是學校還是教師在藝術引導的過程中一定要注意學生自我個性的培養，不能隨意否定學生的努力，也切忌揠苗助長，在學生的藝術培養上應因材施教，讓學生的個性與藝術相結合，才能使學生散發獨特的魅力。高校社團現今已經成為學校藝術組織和表達的重要形式，校方應該鼓勵支持良性社團以及社團活動，定期開展大學士入內閣藝術節、大學生藝術交流大會等集體活動，讓更多的學生參加到藝術團體中來。鄭州科技學院近些年通過舉辦藝術設計大賽，為師生搭建了展示教學成果、促進交流合作的平臺，激發了學生的創新創業精神。

（五）改革現行招生制度

亞洲各國幾乎都是考試“王國”，現行藝術類程式化的招生以按專業優先的方法很難檢驗學生的全面素質和創造能力。現在很多考生不是對專業十分了解而報考的、而是因為文化課不行才轉學設計藝術的，因而不少學生雖然美術基礎較好但文化素質較差，后勁不足。工科類入學的學生中也存在文化成績很高，會讀書，但缺乏創造精神和較好的藝術修養的情況，設計教育中存在的問題在某種程度上來講與招生制度有一定關系。中國是人才資源最豐富的國家，每年有數以萬計的考生報考設計藝術專業，競爭十分激烈，招生制度是指揮棒，只要有一整套科學合理的考試選拔方法，一定能選拔出一大批既有較高文化素質，又有較好專業基礎和特長的多種優秀人才。建議招生考試由技能選拔轉向考核學生的全面素質，專業適應性，創造力和分析，解決問題的能力上來、要不拘一格發現招收人才，改變一次考試一錘定音的傳統方法。

（六）構建設計教育的社會體系

藝術教學要從幼兒抓起，并將中小學純美術教學轉變為美術初步設計相結合創造性必修課程。要加強動手能力的手工勞作。 中小學美術教學中各地應補充傳統文化產業內容并作為必修內容，以從小培養兒童熱愛民族傳統文化，同時確保地方產業后繼有人。 加強設計人員的繼續教育，鑒于我國緊缺設計人員，應大力發展職業教育和繼續教育，以解決社會需求。要進行利用各種媒體向所有的民眾進行藝術普及教育。要把藝術作為國民素質教育組成部分，廣泛宣傳，人民大眾不僅是消費者，又是參與者，民眾中蘊藏著極大的創造潛能，普及設計知識，發動廣大群眾發掘優秀的傳統民間文化、產品，對提高國民素質弘揚民族文化，發展地方產業將產生深遠影響。 “生活就是教育，社會就是大學”，我們要把藝術教育從大學的課堂里解放出來，交給民眾，成為生活的必需，最終變“學校辦社會”為“社會辦學校”。

四、結束語

綜上所述，新時代藝術教育是實現藝術教育高質量發展，回應立德樹人教育目標的重要舉措，是強化學生身心靈全面發展的應有之舉，為此，我們應多措并舉，通過上述措施，提升藝術教育改革質量。

參考文獻

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