“互聯網+”時代下傳統手工藝資源在高職藝術教育中的價值探討

摘要：手工藝代表著我國民族歷史文化的廣度與深度。手工藝品創作既是中華文明的延續，又是不同地域特色文化傳統的傳承。為實現傳統手工藝的傳承，各地區院校內便應及時增設手工藝課程，幫助學生成為文化傳承者，并在教學中充分引用先進技術，使其在學習中更好地了解傳統手工藝。本篇文章便針對“互聯網+”時代背景下的傳統手工藝資源在高職藝術教育中的價值展開一系列探討，并提出傳統手工藝資源在高職藝術教育中的有效應用策略。

關鍵詞：傳統手工藝;藝術教育;高職;價值探討;“互聯網+”

一、引言

我國傳統手工藝所蘊含的種類十分繁多，例如刺繡、雕刻、泥塑等。這些手工藝品也在文化發展的過程中不斷進步，以適應當前的發展形勢，但其內涵仍以手工制作為主。因為對于手工藝品來說，一旦脫離人們的手，變成機械化生產，手工藝品的核心價值就會消失。國內目前也有越來越多的手工藝品急缺手藝傳承人，只有高職院校內重視起藝術教育的開展，并讓學生了解傳統手藝傳承的重要性，才能夠使我國傳統手工藝得到更為良好的傳播與傳承。

二、傳統手工藝主要特征

（一）實踐性特征

手工藝品中最為核心的部分便是“手工”。在“互聯網+”時代下，因各種先進設備及先進技術的出現，讓國內有相當一部分藝術品均為機械復制技術量產而出的，在這一背景下，我國傳統手工藝品的價值逐漸得以彰顯出來，手工藝品是由我國勞動人民利用自己的雙手一點一點地創造出來的，很少會有手工藝品應用現代化機器來進行藝術品的創作。我國傳統手工藝品的生產過程為手工實踐活動，要求人們必須要親自參與到制作中去，不借助任何器械來完成，通過此種創作方式制作出來的手工藝品無疑是充滿情感與靈魂的優秀作品。

（二）區域性特征

在我國不同地區有著多種不同的手工藝品，這些手工藝品之間存在著較大的差別。通常情況下，我國江蘇地區以及浙江地區主要以“刺繡”這一傳統手工藝品而聞名，這一手工藝品充分體現出了南方地區的靈巧與溫柔，而我國中原地區則主要以“陶瓷”、“泥塑”等手工藝品而聞名，這與我國中原地區較為豐富的地理環境有著較大關聯。不同的手工藝品在我國創造出了十分廣泛的文化淵源，這不僅是我國不同民族特色的再現，同時也是我國不同地域風格之間的劃分[1]。

三、“互聯網+”時代下傳統手工藝重要性

傳統手工藝資源是我國悠久文化發展歷史中最終得以完整保存下來的一項珍貴民間藝術。國內有大量手工藝技術被列入“非物質文化遺產”名錄。這不僅是對國家傳統文化的肯定，同時也是對我國文化中不斷發展的手工藝技術給予的肯定，代表著中國對傳統手工藝的支持與保護。而“互聯網+”時代的到來，讓國內各種傳統手工藝的傳承不得不面臨更大的挑戰。各種短視頻軟件的出現使我國進入了快餐式的時代，人們對于傳統無趣的傳統手工藝難以提起興趣，部分有興趣的民眾也難以付出較多時間進行學習。基于此，為能讓國內各項傳統手工藝得到傳承、發展，國內各個高職院校內開展的藝術教育就必須要對手工藝技術相關的教學引起注重，以更為有效的傳統手工藝教育，來讓我國新一代年輕人牢牢記住我國歷經幾十年甚至上百上千年傳承而得以保留的傳統手工藝，對于我國存在的各類傳統文化也應有著明確的認知，通過藝術教育實現文化輸出，讓文化在我國新一代血液中得以繼續流動，使其在發展中繼承，并在繼承中不斷創新[2]。

四、傳統手工藝資源在高職藝術教育中的價值

（一）傳統手工藝急需傳承

在國內，有部分傳統手工藝品在社會中的重要性逐漸被人們所忽視，導致這一現象的原因便是，我國目前對于傳統手工藝品有一定認知的人民群眾基數逐漸呈遞減趨勢。在當前，我國各項手工藝品正逐漸面臨著退化，甚至是失去傳承的嚴重問題。在此種發展背景下，我國手工藝技術的傳承逐漸成為亟待解決的重要問題。基于此，高校院校內藝術教育教師將手工藝資源引入高職藝術課堂，是一個非常有效且明智的選擇。在高職藝術教育教學過程中，高職院校內各個學生便能夠對傳統手工藝品的來源、傳統手工藝相關歷史知識，以及傳統手工藝品的生產方法、生產技巧等方面均有著更為深入的認知。同時，在藝術教育過程中充分融入傳統手工藝資源的方式，還能讓學生們在藝術教育教學中逐漸對傳統手工藝品的傳承與保護展現出更為濃厚的興趣。例如，在針對我國陜西地區高職院校學生開展的藝術教育活動中，教師便可以在高校內開展的藝術教育中充分融入我國傳統手工藝術品“皮影戲”的皮影制作以及皮影解讀技術等關于皮影戲基礎知識的教學。讓學生們能夠對此種國內早期電影藝術表現形式展現出一定的興趣，并愿意積極、主動地參與到“皮影戲”相關手工藝技術的學習中。教師在高職院校內開展的各項課程教學活動，均需確保各個學生既要學習到傳統手工藝技術，還需要對我國各項傳統文化進行繼承，讓這些珍貴的民族財富能夠在文化的長河中生存[3]。

（二）在藝術教育中提升學生審美、動手能力

在高職院校內開展的藝術教育教學中，各個學生需要針對各種藝術的理論知識進行學習，而且還需要針對自身藝術實踐技術水平做保障。尤其是教師在藝術教育課程中相學生們傳授關于傳統手工藝技術的知識時，應當盡可能讓學生們應用自己的雙手來了解我國傳統手工藝的內涵，讓自身在一次次的動手實踐中增強針對我國傳統手工藝的理解，并站在審美的高度上創造出獨屬于自己的成就。例如，位于我國江蘇、浙江地區的高職院校內，教師便可以在藝術教育教學過程中增加關于“刺繡”等各種傳統手工藝品知識的內容講解環節。在藝術教育課程進行過程中，教師應要求學生們在課堂中按照自身實際審美，親自動手設計圖案，并根據自己設計出來的圖案完成接下來的刺繡活動環節。高職院校內藝術教育相關教師，可以在藝術教育授課過程中向學生講述關于“刺繡”的基礎理論知識，也可以要求院校為授課班級聘請來刺繡領域內專業人士來進行授課。刺繡領域內專業人士可以通過手工教學的形式，來讓學生們在親自動手中完成刺繡手工創作活動，并將學生自身動手能力進一步提高，使學生在刺繡教學中選擇的對象，以及刺繡顏色搭配選擇審美水平等方面，也能得到一定的提升。

（三）調動學生創新思維，助力傳統手工藝創新

作為相對年輕的群體，高職院校內的學生自身想象力以及創造力均處于不斷發展的上升時期。因此，教師在向學生們講述我國傳統手工藝技術相關知識內容時，便可以充分調動出學生的創新思維，使學生發展自己的聰明才智，為傳統手工藝的創新和發展做出貢獻。例如，在北京景泰藍的生產過程中，需要不斷改進和創新傳統陶瓷風格，以吸引更多人對景泰藍技術的喜愛。老師可以帶領學生前往學校附近的陶瓷廠等地進行學習，讓學生按照自己的真實想法，簡單地創作出獨屬于自己的陶瓷風格。在學生動手的過程中，他們可以不斷地找到手工藝品的創新點，從而將他們的創新思維運用到景泰藍的生產中。在藝術教育過程中，學生的創新思維是最重要的素質之一，需要教師重視和培養[4]。

（四）在高職院校內開展藝術教育的優勢

在“互聯網+”時代下，我國各個高職院校，是落實職業教育、為社會提供和培養高水平、高素質、技術型人才的重要機構。而在高職院校內開展藝術教育，全面落實傳統手工藝技術教育的舉措，是能夠有效解決國內目前傳統文化與傳統藝術難以得到保護與傳承的有效措施。1.政策優勢。首先便是政策方面的優勢，具體為：國內相關部門針對我國各項傳統文化，以及傳統手工藝技術等均引起了極大的重視，社會群眾對于各類傳統文化以及傳統藝術也展現出了空前的熱情。針對此點，國內便出臺了關于傳統文化的各項政策，國內各個地區內地方政府也逐漸成立傳統文化促進會等機構，使我國各個地區的傳統文化以及傳統藝術均得到了一定的傳承、保護，以及弘揚。在這一過程中，關于傳統手工藝的項目占比非常高。我國傳統手工藝中具有十分豐富多樣的藝術教育資源，我國出臺的各項政策也為傳統文化的傳承與發展帶來了十分強勁的保障。而在高校內開展藝術教育，也為我國傳統手工藝的良好發展帶來了十分優異的專業人才儲備與完善、良好的教育環境。2.資源優勢。資源方面的優勢有教育資源以及人才資源等，在藝術教育師資隊伍方面，高職院校內有著較多的專業教師，且教師大多注重于專業實際技能方面的教學，具備開展藝術教育理論研究以及專業實踐指導的良好能力。同時，高職院校內還具備許多雙師型、專家型教師，在傳統文化與傳統藝術教育上有著非常大的優勢。高職院校內可以通過組織教育業界內專業人士，或邀請傳統手工藝文化相關權威人士的形式，為構建更為專業、有效的傳統手工藝知識、技術教育模式。此外，因“互聯網+”時代的到來，讓許多高職院校內為學生、教師建設了專業實訓室，且大多數實訓室內均配備了傳統手工藝，以及文創相關的工作室，讓學生們能夠在更為多元化的實踐場地內進行學習，院校內具有十分完善、健全的專業資料數據基礎，配備數字化圖書館，為我國傳統手工藝的傳承帶來了更為廣闊的發展范圍。3.高職院校人才培養模式優勢。始終貫徹繼承與創新并重的教學策略，在高職院校內真正實現“學、傳、研、創”之間的有機融合。高職院校內關于傳統手工藝傳承、保護教育的開展，不僅讓我國傳統手工藝的傳承、保護工作變得更為簡單快捷，而且還能夠在實現傳統手工藝創新、保障傳統手工藝良好發展的同時，為傳統手工藝注入現代文化精神，運用現代科技手段，使我國傳統手工藝技術的生命力始終存在，生生不息。在“互聯網+”時代下，國內已有小部分高職院校開始注重起傳統手工藝以及我國傳統文化傳承相關基地的構建。高職院校通過構建傳統文化傳承基地，將區域性優勢充分發揮出來，并對當地現有文化資源進行有效的整合，并針對傳統文化相關教育內容以及文化傳承形式做出了一定的創新。通過搭建傳統手工藝傳承線上平臺，讓全體師生均能夠在線上完成針對傳統手工藝的研究、學習，使校內外藝術設計相關教師自身素質也能得到有效的提升。最終使得國內現代青年學生對本土文化的熱忱，更為積極自主地去熱愛自己的家鄉與祖國[5]。

五、高職教育中傳統手工藝傳承現狀

（一）藝術教育課程采用教學模式不夠多元化

在“互聯網+”時代下，藝術教育相關教師會針對高職院校內開展的各項藝術教育課程，采用融入傳統手工藝資源的方式來落實教學，因傳統手工藝資源中通常蘊含著十分豐富的教學資源，對藝術教育的開展十分有利。但當前有部分高職院校內并未采用此種教學模式，使高職院校內開展的藝術教育成效難以得到保障，往往會發生輕視文化教育、注重技能水平培養的問題。

（二）對各項藝術文化資源態度不一

在藝術教育過程中，學生與教師往往會對傳統手工藝相關項目展現出別樣的熱情，但卻對其他傳統文化藝術項目熱情較低，甚至會出現置若罔聞的現象，難以真正實現我國其他傳統文化的傳承與保護。

（三）傳統手工藝相關教學力度較小

在傳統手工藝相關教學中，往往存在著教學力度較小的問題。具體體現在宣傳機制不足、學生缺乏學習熱情等方面。這些問題的發生將導致高職院校內各項傳統文化、藝術教學項目的開展成效難以得到良好保障。例如，有部分高職院校對于傳統手工藝相關文化知識缺乏宣傳，導致部分取得一定成就的傳統手工藝品難以得到充分展現，特別是在“互聯網+”時代背景下，學生將在日常生活、學習中接觸到更多元素，在這一背景下，如果學生對于傳統手工藝品缺乏基礎認知，就將導致學生學習熱情及教學成效均難以得到有效提升。

六、“互聯網+”時代下傳統手工藝資源在高職藝術教育中的應用策略

（一）加強高職藝術教育開展力度

高校內各個教師在開展藝術教育時，應當以院校內構建的文化傳承工作基地為前提，以傳統手工藝術為教育開展基礎，通過建設傳統手工藝術場館、營造良好學習氛圍、加強相關師資力量、舉辦文化傳承實踐活動等形式來發展“學、傳、研、創”充分結合的傳統手工藝教育活動，充分發揮各種教學活動的良好作用，使高職院校內文化創意、人才培養、項目研發等與傳統手工藝術文化相結合。

（二）樹立正確傳統手工藝資源理念

正確的傳統手工藝資源理念對于課程資源的開發、利用而言，有著一定的指引意義。從資源理念出發，高職院校內部應以當前國內市場所需為項目選擇前提，應當選擇地區內最具地域特色的項目來進行開發。教師應當及時找到明確的傳統文化藝術項目，尋找一些急需傳承，瀕臨滅絕的文化項目，并以此表達出正確的資源理念，使學生真正了解傳統文化項目的開發、保護、繼承有著怎樣的價值意義。

（三）在教學中落實多種先進技術

在高職藝術教育過程中，為有效加強傳統手工藝的融入，教師就可以在教學中落實多種先進技術，如多媒體、VR、3D等。在藝術教學中，因傳統手工藝較為復雜，難以通過文字以及口頭敘述的方式向學生充分傳達，導致學生只能了解表面，無法提起興趣。應用先進技術，教師便可以將不同地區的傳統手工藝以3D的形式呈現在學生面前，讓學生更直觀地體會到傳統手工藝的魅力，提高學生學習興趣。

七、結束語

綜上所述，在高職藝術教育過程中，針對學生自身工藝技術進行教育、培養的工作非常重要。傳統手工藝以其獨特的實用性和地域性，可以幫助學生在藝術教育課堂中加深理解，實現藝術教育價值，非常利于手工藝品的繼承和發展。在“互聯網+”時代背景下，以更具趣味性的先進手段培養學生自身實踐能力和審美水平，進一步創新傳統工藝，才能使手工藝得到傳承，使其適應“互聯網+”時代的要求。

作者單位：馬婧? ? 江蘇省南京工程高等職業學校

參? 考? 文? 獻

[1]張云峰， 何進.“互聯網+”非物質文化遺產高職藝術課程教育[J]. 風景名勝， 2020（1）：2-2.

[2]龔園，廖建民，陳雙雙.從地域角度探究民間手工藝文化融入地方高職院校藝術課程的路徑[J]. 現代教育論壇， 2020，3（7）：75-76.

[3]韋拉. 藝術設計教學中傳統工藝藝術資源的應用——以廣西傳統手工藝為例[J]. 廣西教育， 2020（3）：2-2.

[4]李永娟. 試論傳統文化元素在高職藝術設計課程中的應用[J]. 發明與創新：職業教育， 2020（1）：1-1.

[5]何爽. 手工藝非遺融入高校公共藝術教育的SWOT分析及創新實踐[J].? 2021（2020-5）：105-107.