小學音樂教學中的識譜教學探究

汪文媛

識譜是小學音樂教學中重要的內容之一，提高孩子識譜能力對學生感受理解音樂、表現音樂及創造音樂有著重要作用。在音樂課堂上，識譜教學存在著費時、費力而效果差的問題。識譜能力作為音樂學習的必備技能之一，在音樂基礎教學中是必要的，這既是音樂核心素養中的重要一環，同時也是學習音樂的基礎。如何培養小學生的識譜能力，改變枯燥單純的識譜訓練，將識譜與演唱、演奏、鑒賞的教學內容密切結合起來，從而激發學生學習興趣，享受并投入音樂，讓學生在快樂中學習識譜，提升學生音樂素養，成為一線教師值得思考的問題。

筆者認為，在識譜教學的過程中，教師首先要運用多種生動有趣的方法激發學生對識譜的興趣，建立與樂譜之間的感情，變苦為樂；同時探索多種方法，來培養學生對音樂的感受力、表現力、鑒賞力與創造力，提高學生的審美情趣，使識譜過程成為對音樂藝術美的探索過程。筆者在以下幾個方面做了些嘗試。

識譜與歌唱教學相融合

巧用節奏提升識譜的趣味性

節奏被稱為音樂的骨骼，它賦予音樂活力，對塑造音樂形象有重要作用。在識譜教學中，培養學生養成正確的節奏概念是十分重要的。如果學生能正確掌握歌曲的節奏，又能準確把握節拍的強弱規律，再進行識譜教學就容易多了。

首先，我們可以利用聲勢動作來學習節奏。小學生的模仿能力是很強的，老師可以讓學生利用雙手、肩、膝、捻指來打擊節奏，調動身體各部位的運動，從而感受節奏的變化以及強弱的規律。讓學生動起來，避免了學生枯燥地模仿，在掌握聲勢的基礎上利用游戲進行教學。例如，讓同學們用八個一拍走到規定的地點，用十六個拍“跑”回到原地，強化學生的空間概念，同時也對自己走路、跑步距離的長短，拍打的快慢，都有一定控制。這種活動既能訓練節奏，又促進了大腦的發育。

其次，在生活中尋找節奏，提高學生對節奏的興趣。如：街頭巷尾的叫賣聲、兒童游戲時口中念念有詞的兒歌，都可以貫穿在節奏訓練中；還可以用不同交通工具運行的速度來啟發學生進行節奏訓練。在實踐的過程中筆者發現，利用語言中的自然節奏恰當訓練，可以讓學生感覺學得有趣，易于掌握，記得牢固，教學效果得到有效提升。

善用旋律提升識譜的應用性

許多一線的音樂教師發現，大多小學生喜歡唱歌詞，不喜歡唱歌譜，即使勉強唱下來，音準也不盡人意，沒有旋律感。但如果選擇一首孩子們熟悉的歌曲，再反過來唱譜子，音準上會大大提高。因此，先學歌曲旋律，再進行識譜教學能讓學生更快走進音樂，先學歌曲旋律容易激發學生對音樂的興趣，這樣，學生在會唱歌的基礎上對歌曲的旋律有了一定印象，再來學習曲譜，有利于學生識記音符的音高，為學生學習歌譜建立信心，學生既容易感受歌曲形象美，又保持了學唱歌曲的積極性。在教學《小鞋匠》這首歌時，筆者先順勢讓學生跟著鋼琴唱，學生被活潑的旋律所吸引，十分投入，很快就唱會了歌曲。歌詞學會后，再反過來練習曲譜。這樣，學生不僅發現他們的“本事”變大了，而且也覺得識譜不想過去那么吃力，從而對學唱曲譜充滿了信心。

“先唱歌后識譜”的教學方法看似違反了“常規”，但是它符合兒童的認識規律，是建立高音唱名觀念的最自然的方法。絕大多數小孩子都是先學會了說話然后學會識字的。識譜教學也是如此，可以先學旋律，然后再學習識譜。

識譜與器樂教學相融合

小學音樂教育屬于普通音樂教育的范疇，不能以專業音樂教育的方法和標準來要求學生。我們做的是音樂的普及工作，提倡樂器進課堂，要求學生初步學會演奏一兩件樂器。其主要的目的不是為了培養和造就音樂人才，而是把樂器作為學習音樂的一種工具，來提高學生學習音樂的興趣和熱情，從而全面提高學生的音樂素質和音樂能力。因而，我們要重視和提倡學習民族樂器，并鼓勵學生自己制作簡易的樂器。只要教學普及了，識譜教學自然也就有了一條最佳的成功之路！

筆者有一個在讀四年級的小侄女，她特別喜歡吹口琴，沒事就在家里吹，她媽媽告訴我，家里沒有一個人懂音樂，也沒有專門輔導過她，就是她自己一個人在玩。我聽她吹過，還真不錯，節奏、音準都非常正確，甚至老師沒教過的譜子她也能正確吹出來。她告訴我，她平時就喜歡自己吹吹，不懂就上音樂課時間去弄懂，時間長了，自己就會了。她正確用口琴奏出了樂譜中的各種音符，還通過反復聽音訓練，使自己在多次的聆聽中潛移默化地建立準確的音高概念，有效增強了識譜能力。可見，將樂器引進課堂能大大提高學生學習的主動性，是提高識譜教學效果的好方法。

通過器樂教學樹立學生正確的音高概念

在小學器樂教學中，學生演奏的樂器都是有固定音高的簡單易學的樂器，如豎笛、陶笛、口風琴等。這些樂器輕便且方便攜帶，演奏技巧比較簡單。學生在演奏樂器時，曲調的音高主要是通過手指在樂器上按音孔，口吹音孔而形成，這樣識譜中的難點音高問題在樂器演奏中就變得比較容易了。在課堂教學時，筆者就借助豎笛來幫助學生提高識譜能力。

豎笛有著固定的音高，音準反映在聽覺、指法上，有鮮明的直觀性。學生在吹奏中聽到音高，會自然而然地產生音準感，可以幫助學生鞏固視唱的準確性，又可以提高他們的學習興趣，發揮學生的主觀能動性。在學習新的歌曲前，對于把握不準的音高，可借助豎笛吹一吹。經過訓練，學生就能準確唱出歌曲的旋律，不再出現“跑”調的現象。

通過器樂教學加強學生對和聲的理解

中高年級會較多接觸到二聲部合唱歌曲，學習和聲能夠加強學生對音樂的感受力，使學生對音之間的距離有感情的認識提高識譜能力。利用豎笛來學習和聲音程既簡單又準確，可以讓學生分組來吹。如：一組吹奏“do”，一組吹奏“mi”，另外兩組唱這兩個音，這樣就可以出現一個大三度音程，還可以用此方法學習二度、五度、六度等音程和和弦，初步感受協和音程和不協和音程的效果，并且為學習合唱打下基礎。筆者曾給校豎笛社團排練《康康舞曲》，在練習樂曲前，把學生分成三組對他們進行和聲訓練，一組吹“do”，二組吹“mi”，三組吹“sol”，先一組一組單獨訓練，然后讓任意兩組一起吹，最后三組一起吹，讓他們漸漸地感受其和聲效果。在后面吹奏樂曲時，他們能相互聆聽，教學效果非常不錯。

識譜與欣賞教學相融合

對小學生而言，欣賞是接觸、認識和熟悉音樂語言的過程，可視為識譜的“準備階段”。識譜教學的重點在于視唱實踐。在欣賞欣賞教學中結合識譜教學可以幫助學生進行視唱聯系。音樂包括“音樂語言”和“音樂文字”兩部分內容。“音樂語言”指的是具有高低，長短，強弱，快慢，并富有韻律變化的音響；“音樂文字”指的是曲譜，它是音響的載體。縱觀音樂發展的軌跡，是“歌聲”在先而“曲譜”在后，即先有“音樂語言”而后有“音樂文字”；人們學習音樂也總是從兒時的“咿呀學唱”開始，進入小學后才逐漸學習“音樂文字”——曲譜。所以“欣賞”是“歌唱”的前提。在一個欣賞不到音樂的環境里生長的孩子是不可能學會唱歌的，這和一個與人類世界完全隔絕的嬰兒張大后不會說話是同樣的道理。從這個意義來說，“欣賞”比“歌唱”更重要。俗話說，“山村的孩子知鳥音，漁家的孩子識水性”。這無疑說明了任何事只要你聽多了，看多了，必然會“耳濡目染”。

筆者曾經聽過一位老師上欣賞二胡《八月桂花遍地開》的課程。學生視唱了主旋律，然后老師帶學生欣賞時，學生聽得津津有味，有的跟著音色輕聲哼，有的全神貫注地聽，有的搖頭晃腦，有的做拉二胡狀，學生邊聽，老師邊講解樂曲產生的歷史背景、作者生平、曲目內涵等。學生第二次聽時，就能耳聽樂曲，眼看樂譜唱起來。只要教師適當引導，學生經過這樣的嘗試，識譜記譜的能力便會逐步提高，同時增強了學生學習的成就感和自信心。

識譜與現代數字化教學手段相融合

在學習過程中，眼耳是最重要的，而多媒體課件以其獨到聽視覺效果，對學生產生刺激，誘發其參與興趣。新穎多彩的動畫效果，對突破教學重點、分散教學難點又起了其他媒體和手段望塵莫及的作用，從而大大提高教學效率。在音樂教學中，將適時適度的數字化手段引入課堂，可以極大豐富學生視聽感受，從而使學生主動參與課堂教學活動，大大激發學習的興趣，學習效果也得以提高，真正體現了學生學習的主人。如：一位老師設計了這樣一堂課——“飛翔的五線譜”。他將“do”“re”“mi”“sol”“la”五個音按照音位，唱名和音高做了三個小課件，每個課件都體現出動態的效果。在教音位時，首先復習了五線譜的基本知識，之后，以動畫的形式讓學生觀看五個音的線間位置，學生一下子就被新穎的畫面，聲音所吸引。接著，老師出示了一道連線題。

學生通過回憶和小組討論，很快就輕松將這道題做了出來，從而達到了教學目的。在唱名教學時，老師結合音位教學向學生提出了一個問題：“你們知道這些音符的名字嗎？”讓學生產生疑問，激活學生的思維。然后，老師出示唱名，學生小組討論，然后進行練習。在音高教學時，老師以小蝌蚪跳臺階的方法，來學習每個音的高度。學生看著畫面中，音符從高處一下一下地往下跳，跳到自己的位置上，發出自己的音高，以此類推，使抽象的音高概念變得生動形象，便于學生理解與掌握。同時，豐富的畫面集中了學生的注意力，激發了他們的興趣，降低了學生學習音高的難度。

拓展識譜教學的空間

音樂課外活動可以造成一種音樂藝術美的氣氛，給學生提供一個展現自我的舞臺，激發學生學習、表現、創造音樂的興趣。學生興趣的提高，識譜能力的獲得，有助于學校開展以學校、年級、班級為單位的文藝表演或比賽、文藝匯演等形式的音樂活動。這些活動中，學生可以對歌曲、舞蹈、合唱等進行自由創編。學生非常喜歡這些親自參與的創造性表演活動。他們在活動中會煥發出對識譜和一些樂理知識的渴望，可大大促進其對音樂課堂的識譜興趣。這些活動還能潛移默化發展學生的創造力，培養和鍛煉學生的意志力及組織能力，使學生建立正確的集體觀念和集體榮譽感。

普通小學的識譜教學，不應該以音樂專業人才的水平來要求他們，只要求其能認識樂譜即可。教師在教學中應視學生的程度而分別計劃。識譜教學是一個“長期工程”，它需要一個長期的規劃，有目的地把識譜的內容分布在各學段和年級之中。我們在識譜教學中，要遵循學生的認知規律和心理特點因材施教，多應用形象化、直觀化的教學方法，將識譜教學分散在歌唱、器樂、欣賞等內容中去，組織豐富多彩的音樂課外活動，從而培養和提高學生的識譜能力。音樂教師在教學中要積累豐富的經驗，使學生在快樂和諧的氛圍中體驗、享受音樂的樂趣，使學生在輕松的環境里進行識譜的學習和訓練。

總之，要正確認識識譜在音樂教學中的地位與作用。識讀歌譜是各種音樂邊沿活動，特別是對歌唱、演奏活動等工具型教學內容起著重要的輔助作用。識譜只是學習音樂的一種工具和手段，它不是音樂教育的最終目標。音樂教育要借助與識譜教學來加強學生的音樂認知能力，培養學生的音樂感知能力、表現力、鑒賞力和創造力。識譜教學只是一種音樂認知的技術手段，在識譜教學中，應正確處理識讀樂譜與情感的關系，讓學生在生動活潑的審美教學中進行識譜練習，幫助學生正確認讀識譜。作為一名小學音樂教師，要使學生能自信地演唱、演奏、表演，并在這些活動中享受愉悅，感受情感的熏陶。