論山西省高職院校美術教育的現狀與發展對策

張越

摘 要：隨著社會的不斷進步發展，國家對于復合型人才的需求不斷增大，對于各種美術相關專業的人才需求也在不斷增大。我國從最初的“美育代宗教”到現在的德智體美勞全面發展，美育在素質教育中始終扮演著獨特的不可替代的角色，職業教育中的美術教育不能只是停留在紙面上，而是必須要和生產生活實踐、職業教育相融合，為國家社會輸出美術類的復合型人才。本文以山西省高職院校的美術教育為研究對象，分析其現狀并對發展提出相應對策。

關鍵詞：山西省 高職院校 美術教育 教育現狀 發展對策

一、山西省高職院校美術教育的現狀

（一）生源數量的上升與質量的下降

高職院校相對于其他本科院校，其生源數量有先天性優勢。隨著高職高專院校的擴招，同時也為了滿足社會發展對美術類復合型人才的需求，許多高職院校都先后開設了美術類相關課程，加速了生源數量的上升。而另一方面，山西省地處中部地區，經濟沿海地區較之相對貧困，高職院校省內生源大部分來自縣區或農村。由于硬件條件的先天不足加之對美術教育的片面認識重視不足，以及學生們在義務教育階段對美術課的忽視，造成了高職院校的生源在藝術素養方面還有欠缺。許多高職院校為了招到更多的生源而不斷降低報考標準，又進一步造成了高職院校美術教育生源質量的下降。

（二）美術教育理念陳舊

長久以來由于傳統觀念的影響，山西省高職院校的美術教育基本以美術課為主，而美術課則還是側重以片面傳授知識、專業技能為主要目的，兼以提高學生的藝術素養。這種陳舊的美術教育理念很難滿足國家對職業教育和美術類復合型人才的需求。職業教育中的美術教育與本科教育中的美術教育有許多的不同點，本科的美術教育可以專精美術專業，為社會輸出專業的美術從業人員，而職業教育不能只傳授死板的知識技能，它必須與社會緊缺的相關工作崗位相結合，要與生產生活實踐相結合，否則很難快速適應社會對大量美術相關專業人才的需求。

（三）美術教育培養目標不明確

高職院校的美術教育與本科美術教育相比，既有共性，又有其獨特的職業教育個性，這些個性體現在職業教育的定向性和實用專業性。職業教育課程的內容安排實際上是要面向具體工作需要的，是分具體的職業的，培養目標是使學生適應所要勝任的特定崗位或者是某一領域。[1]但當前山西省內高職院校的美術教育還是一味向本科的美術教育看齊，這就導致高職院校的美術教育培養目標不明確。

（四）美術課程的職業特征不突出

山西省內高職院校現行的美術教育大多作為相關特定專業的一門或幾門基礎課，課程學時太少。教學內容也大多停留在一些簡單的繪畫技法和設計上面，這種簡單的繪畫和設計缺少創意，缺乏深度，沒有與崗位相結合的實踐性教學相融合，沒有形成一個完整的美術課程體系。美術課程結構的職業特征也并不突出，并沒有根據高職院校學生的學習特點、心理特點、職業技能特點進行有針對性的設計，很難達到符合行業所需要的技能要求。這種帶有“應試教育”特征的美術課程，不僅沒有增加學生對美術的喜愛，反而成為學生的束縛，嚴重影響了學生的積極性與主動性，壓抑了學生德智體美勞的全面發展。

（五）教學資源匱乏

隨著高職院校如火如荼的擴招，一些院校的規模也在不斷擴大，但相應的美術教學資源卻沒有跟上，省內的高職院校除了藝術專業類院校之外，其他類的高職院校很少設有專門的美術教研室，一些硬件條件，比如畫室、繪畫材料及設計工具等諸多教學環境和設備也并不完善，進而影響院校的發展。良好的教學環境，完備的教學材料是一個院校良性發展的重要組成部分，若相應的教學資源沒有得到保證，則會嚴重影響院校的教學質量，制約山西省高職院校美術的發展。

（六）師資力量缺失

山西省高職院校美術教育普遍缺乏師資力量。受傳統思想的限制，美術教育始終得不到重視，美術教育很難得到普及。部分院校甚至沒有美術專業教師，有的院校即便有美術相關專業的教師，但也是身兼數職，不能很好地發揮美育的作用。師資力量的缺失不僅體現在專業教師的數量上，在教育教學上的體現更為明顯。部分院校沒有把美術課納入正規的教學活動，沒有相應的美術教研室作為支撐指導，沒有固定的教材，教師只能自編課程或照搬本科美術教育的講義，無法針對性地對高職院校學生進行有效的教學。這就導致大部分院校只能以開設一兩門美術選修課的形式來實現美術教育，只能吸引少部分對美術感興趣的同學，這對于職業教育而言是百害而無一利。

（七）課外文藝活動形式單一

高職院校學生的學習及心理特點決定了課外文藝活動是開展美術教育的第二戰場。高職院校的課外文體活動主要是由學院團委牽頭組織，形式一般是歌曲、舞蹈及體育活動，很少涉及美術相關專業的活動。當然，這里面有美術相比音樂和體育的先天缺點，缺乏即時性。美術活動一般以展覽的形式來呈現，除了學生需要長時間準備作品之外，更需要有專業的美術教師作為指導實施。一些對素質教育重視的院校，文體活動開展的水平會高一點，能得到學生們的喜愛;不重視的院校甚至全年只有一次運動會，除此之外并無其他文藝活動。長此以往，職業教育中的美術教育難以得到發展，學生綜合素質以及藝術修養很難提高。

二、高職院校美術教育的發展對策

（一）走出傳統觀念誤區，改變美術教育理念

為了使高職院校的美術教育在山西省內蓬勃發展，首先需要指引各個高職院校轉變“美術可有可無”的教育理念。美術教育是素質教育重要的組成部分，能夠提高學生們認識美、感受美、鑒賞美、創造美的能力，可以幫助學生們樹立正確的審美觀念和符合社會需要的健康的審美情趣。美術教育的重要地位決定了高職院校想要健康可持續的發展必須改變傳統陳舊的美術理念，不能簡單照搬本科教育的美術課程，而應從學校的實際情況出發，因地制宜開展美術教育，站在職業教育的角度，形成符合高職院校學生特點的美術新理念，使得美術教育可以融入學生日常學習生活的方方面面，潛移默化地影響學生的審美情趣。在培養學生知識理論、技能實踐能力的同時，增強學生們的審美情趣。創造思維能力，使學生不僅能夠達到工作崗位要求，還能在工作崗位上運用自己的藝術修養提升自己藝術情操，樹立自信，更好地勝任工作崗位。

（二）根據生源特點建立有職業教育特色的美術課程新體系

高職院校的美術課程體系必須是一個緊跟社會發展和改革需要的動態體系，要從自身實際出發，不能一成不變。而山西省內高職院校現階段所面臨的首要問題就是生源問題。隨著高職院校的擴招，學生們進入高職院校有普通高考、對口升學及單獨招生三種方式，其中單獨招生和對口升學的學生數量要遠遠高于普通高考的學生。生源的質量決定了大部分學生入校的時候，文化課知識和音體美技能修養普遍比較低，這主要是因為高職院校的學生性質一般分為兩種：一是學習成績達不到本科的要求，學生或家長只能退而求其次選擇高職院校，希望通過高職院校的專業優勢選擇一個熱門的就業崗位，或者是通過高職院校這個“跳板”為自己的專升本做準備;另外一種是學生還沒有做好就業的思想準備，通過進入高職院校來給自己增加一個緩沖時間。這部分學生由于學習文化知識的能力不強，對學習也抱有抵觸態度，這就給教學帶來了一定的困難。更重要的是，一些需要有美術功底的專業在生源的選擇上幾乎沒有余地，許多學生在入校之前幾乎沒有接觸過專業系統的繪畫學習，這使得他們成為一個特殊的藝術受眾群體，也對美術課程體系提出了更高的要求，因此，我省的高職院校應該大力推進美術課程體系的改革，結合高職院校生源特點，根據自己學院的自身專業建設情況，根據不同的職業特征因地制宜開發課程體系，以勞動就業為出發點，使學生掌握一線生產生活所必需的實踐技能，同時強化學生步入工作崗位所需要的藝術素養。

（三）根據職業教育特性優化美術教學教法

高職院校的美術課與本科院校的美術課有本質的不同，高職院校的美術課是要與工作崗位緊密結合的，這就要求美術教育不能只教一些美術技能，而是要更加注重學生思維創造力的培養，注重表現力以及審美能力的創新，在拓寬美術教育知識面的同時還要有一定的深度，要一專多能，而不能使學生所學的技能與生產生活實踐相脫節。比如，藝術類專業的美術課在傳授基本的美術知識和技能的同時，可以開設一些油畫課、水彩課、電腦繪畫、平面設計、藝術鑒賞課等來拓寬延伸;金融類專業和英語專業可以開設書法課、硬筆課來練習各種筆體的書法;機械專業可以開設素描課、透視課等來增強透視空間思維能力。這些美術課的延伸并不是要讓同學們成為藝術家，而是通過美術課堂這種潛移默化的影響，來增強學生的審美情趣和藝術修養，樹立正確的審美觀，激發學生潛在的創造力。在教學教法上應摒棄“填鴨式教學”與“放養式教學”。高職院校學生的文化素質普遍偏低，學習欲望不高，所以在語言表達上要多采用通俗易懂的文字，避免晦澀難懂的概念以及枯燥乏味的重復。應多用啟發式教學、合作式教學等先進的教學模式，以學生為主體，根據高職院校學生的心理特點創設有吸引力的美術教學課堂，最大限度地調動學生的學習積極性，充分發揮學生個體創造力，同時有目的、有意識地培養學生自我學習、自我創造的能力，促進學生更好地適應不斷變化的社會環境。

（四）加強美術教育師資力量，豐富美術教學資源

師資力量是決定一個學院良性發展的重要因素。我省的高職院校應建立一支以美術專職教師為主要成員的教育隊伍，注重專業技能的培訓以及創新創造思維的培養，通過線上線下研修的方式，加強對高職院校學生學習及心理特征的研究，增強教師的教育教學水平，創新教育教學手段，以教研室研討的形式制定符合自己本校實際情況的美術校本課程，積極開發多種多樣的校內校外美術資源，豐富學生們的選擇。[2]此外，豐富高職院校的美術教育教學資源也迫在眉睫，目前省內的眾多高職院校都還沒有配套的美術教學資源，比如美術陳列室、畫室、展館繪畫所需的用材，等等，這些美術資源是提升院校綜合實力的重要組成部分。借助于這些美術資源，可以很有效地增強教師教育教學水平，增加學生對美術課程的認可度，對于美育在高職院校的開展也提供了強有力的保障。

（五）把美育向課外延伸，營造校園文化氛圍

高職院校學生的學習及心理特點決定著美術教育不僅要在課堂中開展，更要延伸到課外活動中去。美育的影響是潛移默化的，審美素質和藝術修養的提升并不是一朝一夕的事，更不是簡單畫幾張畫就可以提升的。美育需要可視載體，除了美術課之外，課外的文藝活動就是美育最重要的載體。首先，在課外活動中，學生能以輕松的心態來充分展示自己的美術個性，同時可以激發學生的競爭欲，增強學生的自信心。比如開展藝術展覽、美術作品展、攝影展等等多種多樣的活動，為學生提供充分展示自我藝術才能的平臺，在實際生活中培養自己的美感，這種創意兼具實用的美術教育方式，可以更有效地提升學生綜合素質。其次，良好的校園文化氛圍離不開全學院的支持，要充分發揮“學院—系部—班級”的三級模式優勢，由美術教研室牽頭指導，積極調動團委、學生會以及藝術協會社團參加到校園文化建設當中，在不斷營造校園文化氛圍的同時，潛移默化地影響學生的精神面貌，激發學生對藝術美的追求，增強其文化自信心以及對學校的認同感、歸屬感、榮譽感。

（六）利用互聯網搭建文創平臺，走美術教育的產教融合之路

高職院校自身的特性決定了它不僅擔負著教書育人的任務，同時還肩負著為國家和社會輸送緊缺的復合型人才的重任。如何將校園教育與就業緊密結合是美術教育所亟待解決的難題。近年來，產教融合越來越受到省內高職院校的重視，并且在一些專業中取得了不錯的成績，為社會輸出了許多符合崗位要求的高質量復合型人才。[3]那么著眼于美術專業，產教融合是否可行呢？答案是肯定的。目前，文創產品在社會中得到了越來越多人的認可，社會上許多行業對文創人才的需求量極大，跨專業跨地區的合作異常活躍，這就為美術專業提供了非常廣闊的就業平臺。美術專業可以將自身的繪畫專業優勢、設計創作理念以及審美情趣完美地融入文創產品，比如，一件短袖、一條裙子，可以借助電腦繪圖軟件繪制圖案并通過電腦制版的方式印刷到短袖和裙子上;陶瓷、碗罐等手工藝品可以通過手繪的方式為其增加文創元素;旅游景點內的各種樣式的小物件通過美術加工同樣可以成為優秀的文創產品。可以說，文創產品所覆蓋的范圍是非常廣的，上述的列舉只是文創產品的冰山一角。當然這些文創作品最終所呈現出的畢竟只是一件作品，那么如何把文創產品與產教融合相結合呢？答案是“互聯網+”。當今社會，網絡新媒體的力量得到了所有人的認可，“互聯網+”簡單來說，就是“互聯網+傳統的實體行業”，通過互聯網所具備的高效傳播影響力量加速傳統實體行業的轉型發展。我們所熟知的“淘寶”“京東”“抖音”等案例都是“互聯網+”轉型成功的代表，“互聯網+”的模式為我們高職院校的文創產業提供了行之有效的辦法。當然，利用互聯網搭建高職院校文創平臺的思路有很多。比如，在網絡新媒體上搭建本校文創產品的商業推廣平臺，就像一個“網絡文創產品的大集市”，通過動態演播等一些行之有效的流量宣傳，加速網絡對本校文創產業的辨識度，吸引更多人的關注;也可以與網絡新媒體公司進行合作創建互聯網小程序（App）平臺，開展豐富的線上線下活動，加速文創產品的銷售。這種“互聯網+文創產業”平臺的構建，為高職院校美術專業的產教融合提供了思路，為學生提供了更多的就業可能，也為學校的發展乃至山西省高職院校美術的發展提供了強大的動力。

三、結語

近年來，國家對職業教育以及素質教育越來越重視。美術教育在素質教育中占有非常重要的地位，人們需要摒棄落后的理念，重新認識美術教育的重要性。正如本文所言，通過對山西省內高職院校美術教育現狀的分析，我們深刻認識到高職院校美術教育目前所面臨的困境，進而提出改變美術教育理念、建立有職業教育特色的美術課程新體系、優化美術教學教法、加強美術教育師資力量、豐富美術教學資源、營造校園文化氛圍、利用互聯網搭建文創平臺、走美術教育的產教融合之路等方面的發展對策，促進山西省高職院校美術教育的良性發展。

參考文獻：

[1] 楊進. 論職業教育創新與發展[M]. 北京：高等教育出版社，2004.

[2] 李鳴. 經濟時代對高等美術教育的幾點思考[J]. 藝術研究，2007（2）：104-105.

[3] 于萬成. 校企合作創新之路[M]. 北京：機械工業出版社，2020.

基金項目：山西省教育科學“十四五”規劃課題“‘雙高’視域下旅游交通類專業群校企混合所有制辦學模式研究” （GH-21045）。