『梅花獎』得主吳美蓮：情定黃梅，人生有『戲』

文/汪小年

“這還是那個扮演七仙女和女駙馬的吳美蓮老師嗎？”臺下的觀眾們發出了靈魂質問，“演得太好了，就是太慘了。”

2021 年5月18 日，在南京紫金大戲院的舞臺上，吳美蓮扮演黃梅戲舞臺劇《祝福》中的祥林嫂，少時被賣給別人做媳婦，中年時喪夫、喪子，到一步步被逼成形容枯槁的垂死老人，她將祥林嫂這個悲苦凄慘的人物形象演活了。

在最后的一場戲“望天空”中，祥林嫂衣衫襤褸、佝僂著身軀，拄著竹竿，走在冰天雪地中。她泣血追問：我一生究竟犯了什么錯，為什么好人卻無好結果；我一生觸犯了哪家法一部，為什么天也殺來地也誅……這一句句猶如帶刺的鞭子，狠狠地抽在觀眾的心上。隨著遠處傳來“賣福嘍”的叫賣聲，舞臺后方頓時出現了一個大大的“福”字，祥林嫂踉蹌著跑過去，仿佛想要抓住那永不可及的幸福。隨即，舞臺燈光暗了下來，一切歸于寂靜。

此時，臺下掌聲響起，如熱浪般撲向吳美蓮。2 個小時的演出結束，吳美蓮長出一口氣，太累了，但也太過癮了。三天后，結果揭曉，吳美蓮不負眾望，憑借黃梅戲舞臺劇《祝福》摘得第30 屆中國戲劇表演藝術最高獎——“梅花獎”。

兩重挑戰，太難了

在吳美蓮看來，演《祝福》是很有挑戰性的，一是挑戰經典，二是挑戰演員。

黃梅戲《祝福》是根據魯迅先生的小說改編而來。但在此之前，已經有不少經典的電影和舞臺劇改編版本。如袁雪芬主演的越劇《祥林嫂》、陳澄主演的淮劇《祥林嫂》，而且兩劇中的“問蒼天”都已成為名家名段，廣為流傳。這么多的珠玉在前，怎么樣才能把黃梅戲里的祥林嫂演好？“難，真的很難。但是，當我拿到黃梅戲《祝福》的改編本子后，劇本中祥林嫂豐富的人物形象一下就吸引了我，我很喜歡。我覺得一個好的演員就是要挑戰極限。”吳美蓮身上不服輸的勁頭一下就被激發了。

吳美蓮認為，黃梅戲《祝福》有自己的特色，“黃梅戲是個包容性很強的劇種，它可以演繹很多題材，包括這種鄉土題材；再加上黃梅戲唱起來朗朗上口，比較接地氣、質樸，這又和祥林嫂身上的人物氣質很吻合。”

怎么去演好祥林嫂？吳美蓮翻看了《魯迅文集》，重點看了《祝福》。“我要了解那到底是怎樣的一個吃人的社會。”2020 年的整個夏天，吳美蓮都在緊張地排練這部戲，“在臺上，我會邊跑圓場邊唱；下了臺，我每天都堅持跑步。”畢竟這部戲需要演員有好的體力。當她確定能拿下這部戲的時候，“整個人都虛脫掉了”。

去南京競演那天，母親、恩師韓再芬、所有主創人員都去了，為吳美蓮助力。黃梅戲《祝福》共有9 場戲，9 場戲吳美蓮都在臺上，一下場就要趕場，時間很緊湊。“在后臺，幫我補妝的補妝、換裝的換裝，根本沒空休息。”吳美蓮說，“由于一場劇要將祥林嫂從年輕時演到老，年齡跨度很大，那么，唱腔、身段和眼神，也要隨著人物命運、內心的變化而變化。”這是一部層次性非常強的戲，且劇中只要涉及人物情感表達的時候，基本上都用唱段串聯，需要唱的地方很多。“僅最后一場戲‘問蒼天’就有70 多句唱詞，我還要佝僂著腰肩，將祥林嫂時而恍惚、時而感嘆、時而激憤、時而悲號的狀態表現出來，可見這部戲表演難度之大。”吳美蓮回憶，“當時我的母親在臺下看我唱，她比我還緊張，生怕我把詞唱錯了。”畢竟，這部戲包含了編劇袁連成、編曲陳儒天、導演黃依群以及再芬黃梅藝術劇院（簡稱“再芬黃梅”）所有人的心血，“我必須拿出十分的力氣去表演”。

好在吳美蓮沒有辜負大家，20 多年的舞臺積累，在那一刻厚積薄發了出來，看完黃梅戲《祝福》后，人們不禁感嘆：聲聲句句，無懈可擊；一招一式，以簡勝繁。吳美蓮摘得梅花獎絕對是實至名歸。

解放自我的感覺真好

2008 年，在進入再芬黃梅藝術劇院前，吳美蓮扮演的大部分角色，用她自己的話說，都比較“正”。不是柔弱悲情的小姐，就是傳統的大家閨秀：她是《羅帕記》里因誤會而被丈夫休棄的陳賽金，《淚灑相思地》里因男主背棄誓言，含恨而終的王憐娟，《金釵記》里以金釵為信物，送盤纏助秀才王金龍上京趕考的黃秀英……因為在戲校學習時，她就專攻閨門旦，后來進入劇團，她便也擅長演這一類才子佳人的傳統戲。

直到她進入再芬黃梅后，一次，韓再芬老師看到她扮演的《夫妻觀燈》里愛熱鬧、活潑的小六妻子，眼光敏銳的韓老師意識到吳美蓮的戲路似乎可以走得更寬。于是，她推薦吳美蓮去演黃梅電影《六尺巷》里潑辣、蠻不講理的胡月娥這個角色，與自己扮演的相國少夫人演對手戲。“我當時也挺猶豫的，畢竟連導演都覺得我的形象太端正了，不太符合胡月娥這個人設。”哪知道這場電影演完，大家都對吳美蓮刮目相看，她將偷移界碑、強詞奪理、自私自利的胡月娥演得活靈活現，連黃梅大家黃新德老師都夸贊她說：“美蓮，沒想到你演這種角色演得也很好。”“這部劇將我平時那種‘收’的表演狀態完全放開，有種解放自我的感覺。”這部劇帶給吳美蓮的驚喜，是讓她看到了“另一個自己”。

此后，吳美蓮更加敢于去嘗試各類角色。2011 年，她在黃梅新編劇《浮生六記》中一人分飾兩角，一會兒是風流俏皮的歌妓喜兒，一會兒又化身成沈復的妻子、端莊的蕓娘。為了能讓觀眾更好地欣賞這兩個角色，吳美蓮通過不同的唱腔、身段、念白來加以區別。比如，在念白上，“演蕓娘的時候，因為她比較端莊，所以我念的是韻白；演俏皮的喜兒的時候念的是小白，也就是安慶的方言。”人物也在現實與夢境中跳進跳出，但一點都不能亂，每一處都必須交代清楚，否則容易讓觀眾出戲。“這場戲特別適合在小劇場演出，去年我們一行去上海演出時，場場爆滿，演出效果特別好。”

而在大型黃梅戲舞臺劇《寂寞漢卿》中，吳美蓮又扮演了關漢卿的紅顏知己、女主角朱簾秀。吳美蓮不僅生動地演繹了二人之間的情感，還將朱簾秀慷慨赴死的俠義之氣表現得酣暢淋漓。在這出戲中，她不僅展現出了一貫出彩的唱腔，而且表演、身段等全方位都得到了提升。

《鄧稼先》是一部黃梅戲現代劇，吳美蓮在戲中扮演鄧稼先的愛人許鹿希。為了吃透這個角色，吳美蓮翻閱了很多資料，還將胡銀芳所寫的《英雄大愛》這本書翻來覆去地看了很多遍，“許鹿希是一位知識分子、醫學教授，她苦等丈夫28 年，默默地撐起一個家，真的是位很了不起的女性。”演現代戲，其實有點“吃虧”，吳美蓮開玩笑地說：“因為，你不可能像演古裝戲那樣，通過程式化動作去表達人物，比方說，拋個水袖、轉個扇子去帶動你的表演。現代戲比較貼近生活，那你完全就得靠內心的活動去表達，僅僅從你的念白或唱腔來表現這個人物。”這很考驗演員的功力。這場戲吳美蓮通過仔細揣摩人物的內心，從青年一直演到白發暮年，將這一段特殊歲月里人間大愛的故事演繹得催人淚下。在一次研討會上，鄧稼先和許鹿希的兒子稱贊吳美蓮：“演得真像我母親。”

吳美蓮從這幾部頗有分量的戲中收獲很多，“唱念做表，每個方面都有提升。演不同類型的角色，你對每個人物的理解肯定也不同，駕馭角色的能力就增強了。”對于吳美蓮來說，人生沒有白演的戲，每一部都是積累。

我要對得起喜歡我的觀眾啊

吳美蓮是蕪湖南陵人，從小就愛唱黃梅戲。1995 年，吳美蓮16 歲那年，舅舅偶爾從一份報紙上看到一則招生簡章，安慶黃梅戲校正在招生。舅舅趕緊將這個消息告訴了吳美蓮的父母：“美蓮不是喜歡唱黃梅戲嗎，讓她去試試。”父母支持女兒的夢想，舅舅便帶著美蓮坐車去安慶考試。她極佳的外形和嗓音條件引起了老師們的注意，都覺得她是個天生的演員料子，吳美蓮以第一名的成績被戲校錄取。

在戲校，吳美蓮學習很刻苦，“由于我年齡偏大，個子又高，骨頭沒那么柔軟，練基本功的時候，別人練10 遍，我就練20 遍；唱黃梅戲必須用安慶方言，我是外地人，我就一個字、一個字地練，如果哪一段唱不好，我是不罷休的。到畢業時我也能唱出韻味很濃的黃梅戲了。”吳美蓮身上有股子讓人佩服的倔勁兒。

畢業后，吳美蓮從安慶黃梅戲一團、黃梅戲劇院一團、再到再芬黃梅都是重點培養對象，演了不少戲。但隨著年齡的增長，她深深地體會到人生閱歷、舞臺經驗、文化素養對一個演員很重要。“十幾年前，我演‘女駙馬’，可能只想著怎么把動作做標準，唱得流暢就可以了。現在演‘女駙馬’，我更多的是在分析這個人物，劇中其他演員在講話的時候，我的內心活動是什么，我要有一個怎樣的反應，你不能‘斷氣’，表演是需要連貫性的。”

吳美蓮真正地“出圈”，是從“新世紀五朵金花”比賽和“尋找七仙女——全國黃梅戲青年演員挑戰賽”開始的。這兩場比賽的激烈程度，至今都讓戲迷朋友們記憶猶新。兩場比賽吳美蓮都拔得頭籌，分獲“金花獎”和“七仙女總冠軍”，很多粉絲就是在那時迷上吳美蓮的。那些年，吳美蓮不停地參加比賽，可以說她是黃梅戲各種比賽的“內卷之王”，吳美蓮覺得“每一次比賽都是一次學習，膽量就是那樣慢慢練大的”。

如今終于摘得“梅花獎”的吳美蓮，在“激動了幾天之后，又安安心心地投入到工作中了”。崇拜她的兒子不解地問：“媽，你都是國家一級演員了，也拿到了‘梅花獎’，還每天那么辛苦地鍛煉、吊嗓子干什么？”吳美蓮語重心長地回答：“兒子，這是媽媽的專業啊，媽媽很熱愛它，而且我也要對得起喜歡我的觀眾啊！”

“梅花獎”對于吳美蓮而言，既是人生中的一個彩蛋，更是一個“任重而道遠”的開始，“拿了這個獎之后，我感覺自己身上的責任更大了，覺得不但要將黃梅戲更好地堅守下去，更要把它傳承好，要‘守正創新’。”吳美蓮說：“我們再芬黃梅在人才培養和劇目傳承上已經有四個梯隊了，韓再芬老師她們算一個梯隊，我這個年齡段的算是第二梯隊，下面還有青年梯隊，再往下還有8 歲左右的第四梯隊。”

在配合媒體拍攝封面照片時，吳美蓮叫來了“第四梯隊”的小學生徐語凌，小丫頭眼睛大大的，才10 歲，學黃梅戲卻已有七個年頭，“別小看人家哦，很厲害的。在黃梅戲《祝福》中扮演小阿毛，在新編劇《不朽的驕楊》中演小毛岸英呢，都是重要的角色。”隨后，吳美蓮笑著指導小語凌擺了幾個戲曲動作，小姑娘很默契地配合著。鏡頭中，師生之間那種傳承的美好感染了在場的所有人。