張 偉,謝興偉
藝術學理論的學科體系由藝術理論、藝術史和藝術批評等二級學科構成。在藝術學理論的學科建設中,人們更多地關注藝術理論和藝術史,而對藝術批評缺乏應有的關注。在藝術學理論的研究中,藝術理論和藝術史固然重要,但是,也應該看到藝術批評是藝術理論與藝術史二者之間的中介。藝術批評在具體的實踐過程中,需要藝術理論和藝術史知識的指導,但抽象的理論代替不了具體的實踐。只有在具體的藝術批評實踐過程中,藝術理論和藝術史才能得以不斷發展,藝術才能不斷地走向繁榮。
但是,在藝術批評實踐中,也出現了一些問題,需要給予關注。那就是在當下的藝術評論中有的偏離了藝術評論的初衷,對藝術創作產生了不利的影響。近期,中共中央宣傳部印發了《關于開展文娛領域綜合治理工作的通知》,指出要堅持問題導向、綜合施策、標本兼治,有效遏制行業不良傾向,廓清文娛領域風氣。這就要求藝術評論要勇于承擔責任,引領大眾藝術朝著積極健康的方向發展,大力弘揚思想性和藝術性俱佳的主流藝術,推動社會主義藝術的繁榮和發展。
新時代以來,中國的經濟發展取得了豐碩的成果,文化藝術也日漸繁榮。其中,大眾藝術的發展尤為引人矚目。一些健康、通俗、輕松的大眾藝術豐富了廣大人民群眾的業余文化生活,給人們帶來了精神上的享受和愉悅。與此同時,一些以媚俗、粗俗的內容來取悅大眾的藝術形式也以大眾藝術的面貌不斷涌現,流量至上、畸形審美、“飯圈”亂象、“耽改”之風等新情況、新問題迭出。對此,藝術批評家們應該擔當起責任,發揮好藝術評論引導藝術創作的作用。
習近平總書記《在文藝工作座談會上的講話》中就曾明確指出:“要高度重視和切實加強文藝評論工作。文藝批評是文藝創作的一面鏡子、一劑良藥,是引導創作、多出精品、提高審美、引領風尚的重要力量。”黨和政府一直十分重視藝術評論工作。為了推動藝術評論工作的更好發展,中國文聯成立了中國文藝評論家協會。同時,相關學術期刊、報紙也不斷增開藝術評論版面,開設固定評論欄目,加強藝術評論類網站建設等,從而擴大了藝術評論陣地。這些做法對加強藝術評論隊伍建設、促進藝術繁榮發展都起到了積極的推動作用。
近年來,國內藝術評論界探討得最多的一個話題就是“責任”。為什么要討論“責任”問題?原因很簡單,那就是在今天的藝術評論中出現了許多需要警惕的問題。我們認為,當前國內藝術評論的一些問題可以概括為三個方面,即“亂罵”“亂捧”“亂說”。魯迅先生曾有一篇批評一些批評家的文章,名字就叫《罵殺與捧殺》。他指出,在藝術評論中“罵”和“捧”都很正常,“其實所謂捧與罵者,不過是將稱贊與攻擊,換了兩個不好看的字眼”,問題在于“亂罵”和“亂捧”,正可謂是一針見血。在藝術評論中,“罵”就是“批評”,“捧”就是“贊揚”。一部文學作品或一件藝術品,有人“批評”,有人“贊揚”,只要批評家言之有理、論之有據,或“罵”或“捧”都很正常。若“亂罵”,則有嘩眾取寵之嫌;若“亂捧”,則必是經濟利益所驅動。在當前國內藝術評論中,“亂罵”“亂捧”的現象屢見不鮮,不勝枚舉。關于“亂罵”,在此略舉一例。有學者曾這樣評論作家和作品:從沒讀過他的作品,但只要看他長的那張臉,就知道這人絕不可能寫出好作品。他的氣質非常猥瑣,由此推論其內心也非常猥瑣,有著猥瑣內心的人不可能寫出偉大的作品。這種藝術評論真可謂“亂罵”的典范,讓人啼笑皆非。相較于“亂罵”,國內藝術評論的“亂捧”現象更是俯拾皆是,只要翻一翻各類藝術雜志就知道,原來有這么多美術家的藝術水平和審美境界都“直追古人”!吳冠中先生就曾痛陳中國美術界的各類問題,指出大多美術家的創作和批評家的評論都是受到利益和市場的驅動,完全是站在自己的飯碗上講話。除了“亂罵”“亂捧”的藝術評論,當前國內還有一種“亂說”的藝術評論,這種藝術評論要么生搬硬套西方的各種理論,要么人云亦云毫無立場,在一番長篇大論之后并沒有給藝術創作帶來什么益處。當然,我們既要看到當前國內藝術評論中的種種現象,也要承認大多數批評家是勇于承擔責任,他們積極引領大眾藝術朝著積極健康的方向發展,努力弘揚主流藝術,用藝術評論引領藝術創作,為推進中國藝術的健康發展盡心盡力。
我們看到了國內藝術評論的一些問題,這些問題產生的原因主要是因為很多藝術批評家沒有擔負起他們應該承擔的責任,要么嘩眾取寵地“亂罵”,要么違心地“亂捧”,要么不知所云地“亂說”,藝術評論沒有真正從作品出發,也沒有起到引領藝術創作的作用。那么,新形勢下藝術評論應該擔負起哪些責任呢?我們認為主要有兩個:引領大眾藝術和弘揚主流藝術。
自大眾文化興起以來,學術界關于大眾藝術的看法眾說紛紜,論爭不斷。關于“大眾藝術”,學術界的主要看法有三種不同的傾向。第一種傾向是以法蘭克福學派的部分精英主義者為代表的否定大眾藝術的看法。他們認為大眾藝術在對象中看到的只是欲望和消費,沒有與現實拉開距離,沒有距離就沒有審美的產生。他們否定大眾藝術的理由是認為大眾藝術產品作為文化工業產品其屬性是商品性而不具有藝術性,大眾藝術僅僅是滿足欲望和提供消遣的東西,不能成為審美對象。在他們看來,大眾藝術是統治者的“操縱意識”在市民社會的日常生活中的集中體現,是主流意識形態控制自由意識的工具,人民大眾接觸大眾藝術的過程就是被主流意識形態控制的過程。大眾藝術是文化工業通過傳播技術和復制的手段生產出來的商品文化,是無深度的平面文化。第二種傾向是對大眾藝術持肯定的態度,認為大眾藝術具有拓展娛樂消遣空間的功能,能夠在市場經濟的生存境遇中,舒緩人的精神壓力,充實其閑暇生活。國內有的學者就提出,大眾藝術是在社會主義市場經濟條件下發展起來的,它與主流藝術、高雅藝術一起構成現時期文化的三足鼎立的局面,大眾藝術不僅有它存在的合理性,而且應給大眾藝術減負。有的學者認為大眾藝術的興起體現了話語霸權的解體和文化平等的意識,是當代社會民主化的歷史進步。有的學者認為當代大眾藝術的主體是大眾,它本能地具有一種依托大眾的、趨向民主的品格,指向開放的雙向交往的多元化的意識形式。第三種傾向是以中性立場的面目出現的,有這種傾向的學者們認為,既要看到大眾藝術的正面功能,也不可忽視大眾藝術的負面影響。學者們指出大眾藝術既然是市場經濟的產物,占有市場并獲取利潤就是它最大和最后的目的。在利益的驅使下,所有的文化資源都有可能被這一文化形態納入市場,經過新的發掘和包裝后,使其變成文化消費品。
我們認為,關于“大眾藝術”的第三種傾向的看法相對比較合理,應該從正反兩個方面來看待大眾藝術,既要看到大眾藝術的正面功能,也要看到其負面影響。從當前國內大眾藝術發展的具體情況來看,大眾藝術的正面功能和負面影響都有著明顯的體現。一方面,一些老百姓喜聞樂見、通俗易懂、積極健康的大眾藝術作品滿足了人們的精神文化生活需求,我們要看到這類大眾藝術作品的正面功能,積極提倡,大力發展;另一方面,在經濟利益的驅動下,也有很多大眾藝術作品品味低下,粗制濫造,諂媚迎合部分人的官能欲望追求,粗俗化、低俗化甚至惡俗化現象嚴重,對人們的精神文化生活具有極其惡劣的負面影響。中共中央宣傳部印發的《關于開展文娛領域綜合治理工作的通知》就是針對這些藝術現象采取的措施,希望能夠通過開展文娛領域綜合治理,管控和規范大眾藝術發展中的不良現象,引導大眾藝術健康發展。
與此同時,我們還要看到,在當下中國隨處可見的好萊塢大片等,其背后隱含著的霸權的文化支配及其無處不在的價值觀,都是值得我們關注的問題。有的學者指出,大眾文化與主導文化、民間文化、精英文化共同構成了當代中國的文化類型系統,其強大的功能和價值將日益彰顯。冷戰后,文化主權成為重要的問題,西方文化霸權在很大程度上是通過大眾藝術來實施的,我國大眾藝術獨立自主地發展對維護我國的文化主權具有重要作用,這構成了維護我國國家主權的有效屏障之一。鑒于此,藝術批評家們要勇擔責任,充分發揮藝術評論對藝術創作的調節、引導作用,積極引領大眾藝術的發展,對大眾藝術中粗俗、低俗和惡俗的現象進行批判,對積極健康的大眾藝術應該提倡發揚,大力發展符合社會主義核心價值觀的大眾藝術,推動社會主義大眾藝術的健康發展。
“主流藝術”主要指的是國家體制扶持和支持的,以服務人民大眾為宗旨的,符合社會主義核心價值觀的藝術。2021年12月14日,在中國文學藝術界聯合會第十一次全國代表大會、中國作家協會第十次全國代表大會開幕式上,習近平總書記發表了重要講話,他明確指出:“源于人民、為了人民、屬于人民,是社會主義文藝的根本立場,也是社會主義文藝繁榮發展的動力所在。”①習近平:《在中國文聯十一大、中國作協十大開幕式上的講話》,求是網,http://www.qstheory.cn/yaowen/2021-12/14/c_1128163710.htm,發表時間2021年12月14日。藝術評論工作作為社會主義文藝工作的重要組成部分,在繁榮社會主義文藝中也應發揮真正的應有的作用。藝術評論在發揮引領大眾藝術健康發展作用的同時,還要承擔起弘揚主流藝術的責任,從而進一步增強主流藝術的影響力。首先,主流藝術是國家體制扶持和支持的藝術。體制內的藝術家有更優越的條件去研究藝術特性和進行藝術創作,積極創作弘揚正能量、主旋律的優秀藝術作品,這有利于推動社會主義文化的大發展大繁榮。其實,西方藝術也有國家體制扶持和支持的成分。法國政府就通過文化部對其文化藝術事業進行管理和指導,英國政府每年也撥大量的文化經費扶持其國內的文化藝術事業。其次,主流藝術是服務于人民大眾的藝術,是占主導地位的藝術。每個社會都有其占主導地位的藝術,封建社會的主流藝術是儒家藝術,社會主義社會的主流藝術是人民大眾的藝術。最后,主流藝術是表達社會主義道德觀的藝術。藝術和道德不能分開,藝術有充分表現的自由,但是藝術家要有道德底線。善是有利于幸福的自由創造的精神,藝術也是一種促成人性完善的自由創造的活動,所以從某種意義上來看,藝術精神與道德精神是一致的。主流藝術要從社會主義道德的立場出發,注重倫理建設和倫理關懷。
主流藝術是國家扶持和支持的,是為人民大眾服務的,是符合社會主義道德觀的藝術,因而對主流藝術在思想性和藝術性上都有了更高的要求。然而,當前一個不容忽視的事實是,主流藝術的廣泛社會影響力并沒有真正完全發揮,主流藝術的創作和傳達還存在著各種各樣的問題。需要警惕的是,部分體制內的藝術家缺乏創作的激情和熱情,他們進行的一些藝術創作僅僅是為了完成任務,其藝術作品內容空泛,與社會、民眾疏離,不接地氣,缺乏情感,藝術感染力不強,這使得“為人民大眾服務的藝術”變成了“硬塞給人民大眾的藝術”,“符合社會主義道德觀的藝術”變成了“純粹道德說教的藝術”,這樣的藝術自然不能夠獲得人民大眾的喜愛,更無法產生其應有的社會影響力。面對此種情況,藝術批評家們要擔當起弘揚主流藝術的責任。弘揚主流藝術并非毫無原則地一味去吹捧、宣傳主流藝術,而是要發揮藝術評論的真正作用,要敢于批判假大空的“主流藝術”,當然更要不遺余力地弘揚和提倡真善美的“主流藝術”。
不管是大眾藝術還是主流藝術,都在社會主義文化建設中發揮著重要的作用。同時,對大眾藝術和主流藝術存在的問題,我們也毋庸諱言,正確的態度是要善于發現問題,勇于面對問題,積極解決問題。在這個過程中,藝術評論將發揮重要的作用,藝術評論要承擔起引領大眾藝術、弘揚主流藝術的責任。文藝批評不是為了揭藝術家的短,挑藝術作品的錯,而是要發現問題、指出問題、解決問題,充分發揮藝術批評褒貶甄別的功能,以藝術批評的戰斗力和說服力為文藝的健康發展保駕護航。
我們分析了當前國內大眾藝術和主流藝術存在的問題,指出了藝術評論存在的各種亂象,提出了藝術評論應該承擔的責任,這就涉及了藝術評論的任務問題。要真正擔當起藝術評論的責任,就要一項一項地完成藝術評論的任務。藝術評論是要由藝術批評家去完成的,因此,藝術評論的任務也就是藝術批評家要完成的任務。我們認為,可以用四個字來概括藝術批評家要完成的任務,即“修”“誠”“引”“新”。
首先,“修”。藝術評論要擔當起責任,需要批評家具備較高的藝術修養和理論素養,只有如此,才能提高評論質量。古人云“工欲善其事,必先利其器”,就是說,要做好一件事,準備工作很重要。對藝術評論來說,較高的藝術修養和理論素養就是批評家事先要做好的準備工作。休謨在《論鑒賞的標準》一文中就討論到了理想的評論家要具備的素質,即精巧的分辨力、通過訓練獲得的實踐力、比較評判的能力、破除偏見的能力和良好的理智見識能力。他指出:“當評論家缺乏精巧性、判斷沒有任何分辨力,只是受事物較為粗糙和明顯的性質影響時,更佳的感觸就會被忽視。在沒有實踐幫助之處,他的判斷就會摻雜著混亂與猶豫。在沒有運用任何比較之處,僅僅是最膚淺的美,就會是他所贊賞的對象。在存在偏見影響之處,他所有的自然情感就會受到扭曲。在缺乏良好理智之處,他就不能識別最高級也最精彩的設計與推理之美。”①[英]大衛·休謨:《論鑒賞的標準》,載[南非]大衛·戈德布拉特、[美]李·B.布朗編《藝術哲學讀本(第2版)》,牛宏寶等譯,中國人民大學出版社,2016年版,第492頁。藝術評論不是一般的藝術欣賞,藝術評論的一個首要的前提就是要對評論的藝術作品有深入的了解,批評家要具備深厚的藝術修養和藝術鑒賞力,否則,就只能在藝術評論中“亂說”了。同時還要求藝術批評家不斷學習經典理論和新的知識。別林斯基說過:“我學習了一生,現在我還在學習,而將來,只要我還有精力,我還要學習下去。”一個批評家只有不斷學習,才能具備相應的理論素養,能夠理論聯系實際,自由地運用相關理論分析藝術作品。這就要求批評家要做好一個“修”字,要在實踐中真正地去感受、品鑒、領悟藝術作品的魅力,要不斷學習藝術理論和藝術史知識,要深入地研究藝術特性,只有如此,才能具備成為一個優秀藝術批評家的條件,做到學、思、用融和,知、信、行合一,寫出高質量的藝術評論。
其次,“誠”。藝術評論要擔當起責任,需要批評家具備“誠”的優秀品格,正所謂“修辭立其誠”。藝術批評家要敢于講真話、發真心、揭真相,要具備相當的理論勇氣。當前國內藝術評論亂象叢生,一個重要的原因就是部分批評家缺乏“誠”的優秀品格,以致為了嘩眾取寵、沽名釣譽而在藝術評論中“亂罵”,受各種利益驅使而在藝術評論中“亂捧”。評論不說真話、不發真心、不揭真相,就使得藝術評論逐漸歪曲變形,自然就無法承擔起藝術評論應當承擔的責任了,這種現象對藝術創作是極為不利的。著名批評家賀紹俊先生說: “真誠是批評的倫理。”《文藝報》總編輯梁鴻鷹先生也談到要“以真誠有力的評論促進文藝繁榮”,他在文章中指出,“只當老好人,不肯說真話,文藝評論遲早會讓人看低,最終失去公信力”。②梁鴻鷹:《以真誠有力的評論促進文藝繁榮》,《人民日報》2015年1月6日。藝術評論要解決好“誠”的問題,只有如此,真正的藝術評論才能出現,藝術評論的調控、矯正、引領等功能才能真正發揮。
再次,“引”。藝術評論要擔當起責任,需要藝術批評家的理論自覺,要有藝術評論引領藝術創作的自覺意識。2021年8月,中共中央宣傳部等五部門聯合印發了《關于加強新時代文藝評論工作的指導意見》(以下簡稱《意見》),《意見》中明確要求文藝評論要“發揮價值引導、精神引領、審美啟迪作用”,要“堅持正確方向導向,加強馬克思主義文藝理論與評論建設,注重文藝評論的社會效果,弘揚真善美、批駁假惡丑,不為低俗庸俗媚俗作品和泛娛樂化等推波助瀾”。這就要求評論家要勇于擔起責任,不能“為評論而評論”,不能沒有立場、缺乏判斷。藝術批評家在具備了較高的藝術修養、理論素養以及“誠”的優秀品格以后,就有了進行藝術評論的基本條件,然而,如果缺乏正確的價值觀念、開闊的理論視野和明確的理論方向,往往容易陷入“為評論而評論”的誤區,容易在藝術評論的一些細枝末節處打轉。真正優秀的藝術批評家往往方向明確,責任感強烈,能夠發現藝術創作中存在的一些真正的問題,并能夠找到解決問題的辦法。只有這樣的藝術評論才能真正引領藝術創作,并且是自覺地引領藝術創作,真正地發揮藝術評論的作用。藝術評論的引領和導向作用是擔當起藝術評論責任的關鍵,明確意識到了藝術評論“引”的作用,才能進行真正有益的藝術評論。
最后,“新”。藝術評論要擔當起責任,需要理論創造,要有新觀點,不能陳詞濫調,人云亦云。藝術評論中的“亂說”現象中,一種是生搬硬套西方藝術理論,用語晦澀,故弄玄虛,理論脫離實際,甚至經常作一種削足適履的解釋;另一種則是毫無立場,人云亦云,整個評論讓人感覺不知所云。究其原因,就是要么缺乏理論創造,要么脫離現實,空談理論。別林斯基在《關于批評的講話》中指出,“批評總是跟它所判斷的現象相適應的:因此,它是對于現實的認識”③[俄]別林斯基:《關于批評的講話》,載《別林斯基選集(第三卷)》,滿濤譯,上海譯文出版社,1980年版,第575頁。。評論家谷中風先生也指出,文藝評論天然地具有“當下性”,這種“當下性”就要求藝術評論要關注當下的新現實,面對當下的新情境,運用當下的新工具,發現并解決當下的新問題,“就需要新的文風、新的標準、新的語匯,最基礎、最急迫的則是構建新的理論評價體系”①谷中風:《新媒體時代文藝評論如何“迭代”創新?》,《南方日報》2021年8月24日。。所以,藝術評論還要重視一個“新”字,要能夠在評論中真正地發現新問題,要能夠合理地運用新理論,要能夠創造性地提出解決問題的新辦法。真正的藝術評論其實也是一種創造,是批評家在自身的理論視野和藝術鑒賞中對藝術作品的再次創造,沒有創造性的藝術評論是沒有生命力的。因此,真正優秀的藝術評論必定是真的有話要說,真的有所發現和感悟,只有這樣的藝術評論才是有價值的。
總而言之,藝術評論要擔當起其應有的責任,充分發揮藝術評論引導藝術創作的功能,就要在“修”“誠”“引”“新”四個方面做足功夫,藝術評論才能有所作為。