古詩詞文化融入高中音樂教學的實踐

魏孟孟

【摘要】把中華傳統民樂文化引入到高中音樂課堂中陶冶學生情操，使其親身體驗、感受、挖掘中華傳統音樂文化的內涵，進而提升文化修養與文化底蘊。

【關鍵詞】中華傳統民樂文化;古詩詞;教學設計

在我國的歷史長河中，古詩詞與音樂是相輔相成又密不可分的。音樂不僅對我國詩詞、詩歌的內容、題材、體裁形式和風格的形成有著深遠的影響，對中國歷代詩詞的創作、傳播以及發展也起到了非常重要的助推作用。

古詩詞融入傳統民樂的體驗課教學能讓學生親身體驗古詩詞與傳統民樂的融合，讓學生能更深地感受古詩詞的精髓。

一、古詩詞融入經典國樂《春江花月夜》的課堂實踐

1.首先了解古詩詞《春江花月夜》創作背景。《春江花月夜》是唐代詩人張若虛的作品，收錄于《全唐詩》中。《春江花月夜》是一篇膾炙人口的名作，它沿用了陳隋樂府舊題，以月夜為主體，以江水為場景，描繪了一幅幽美恬靜、靜謐迷離且又深沉的春江月夜圖，抒發了真摯動人的離情別緒以及富有哲理意味的人生感慨。詩歌語言自然雋永，韻律宛轉悠揚，洗去了宮體詩的濃脂艷粉，給人以澄澈空明、清麗自然的感覺，具有極高的審美價值，被譽為“孤篇蓋全唐”。

2.《春江花月夜》音樂課題教學中的學情分析。《高中音樂課程標準》對普通高中音樂課程賦予了新的課程觀，目的是培養學生的音樂興趣，形成熱愛音樂的情感和基本的音樂理解能力、審美能力以及藝術表現能力。同時，也為愛好音樂的學生通過選修的途徑提供一個進一步發展的平臺，為他們在音樂方面的持續發展奠定基礎。

在這種基礎之上自主開發中國古詩詞與傳統民族音樂相結合的特色音樂課程，目的是讓學生了解古詩詞的表現形式可以多樣化，不僅可以朗誦還可以用樂器演奏的方式來展現。改變以往傳統的教學模式，讓學生親身體驗，感受古詩詞和中華傳統音樂相融合的魅力，體現了音樂課堂以音樂為靈魂，以中華優秀傳統文化的傳承為信仰的學習氛圍。

3.《春江花月夜》的詩詞與音樂旋律的結合創作特點。《春江花月夜》全詩共三十六句，每四句一換韻。在詩詞這種折韻寫作手法基礎之上進行音樂旋律、節奏、調式、調性、織體的創作，使古詩詞與中華傳統音樂更完美地融合在一起，這首樂曲主要是讓學生了解樂曲的旋律及主題思想，初步了解中國傳統音樂“魚咬尾”“換頭合尾”的方法。接著揭示主題音樂，這首樂曲分為十段，遵循中國古典標題音樂的傳統，為每段添加一個富于詩意的小標題：江樓鐘鼓、月上東山、風回曲水、花影層疊、水深云際、漁舟唱晚、回瀾拍岸、棹鳴遠瀨、欸乃歸舟及尾聲。

4.《春江花月夜》教學策略及教學方法設計。在教學過程中教師要抓住學生對教師范奏樂曲的期待心理，運用啟發誘導式教學法，創設意境、展開聯想，引導學生以樂曲主題動機的發展為主要線索，通過對各樂段的分析與描繪以及音樂意境的創設，從而整體把握整首樂曲的發展脈絡。在此教學過程中，有目的地引導學生體悟音樂意境，可以讓學生朗誦古詩《春江花月夜》，教師配以范奏，師生以詩配樂朗誦的形式，充分啟發學生進行聯想，感受詩樂配合所表達的意境美。

在互動教學過程中，教師與學生之間是互為主體、互相配合的狀態。教師和學生在特定創設的情境中相互創造、相互提升。課堂教學中的互動環節是教師與學生之間增進情感交流的最佳時機。是整節課堂氣氛最為輕松舒適的時刻，既有助于教師對中國傳統民族音樂的講解，又有助于學生近距離聆聽、體驗中國古詩詞與中國傳統民樂的融合。教師與學生之間的交流不再只是講與聽、問與答的模式，更多的是在教師指導下，通過師生互動開展教學活動，發揮教與學雙向的優勢，大大提高學生參與的積極性和創新性。

激勵創新教學策略：整堂課由“情境導入—聆聽主題—‘畫面聯想—合作演繹—創作升華”五個環節構成，在教學中鼓勵學生將中國古詩詞與中國傳統民樂進行多種方式的融合，甚至可以將中國古典舞蹈與古詩詞以及民樂進行融合，形成詩、舞、樂多種中國傳統元素的融合，更大程度提升中國傳統文化和傳統音樂的視覺和聽覺的藝術效果。引導學生在課堂教學活動中全方位拓展思維和聯想能力，通過教師語言和范奏的引導激發學生的創新能力，突出體現學生在課堂上的主體性。

5.《春江花月夜》課后教學反思。為了能夠上好這節課，將中華傳統古詩詞融入中華傳統經典民樂，筆者查閱了很多資料，認真備課并請老教師針對課程結構給予富有建設性的意見和建議。

第一，揣摩作者創作這首詩所想表達的思想內容和情感。思考《春江花月夜》作為詩詞改編創作為中國傳統民樂曲，是用什么創作手法成為中國民樂經典曲目。

第二，《春江花月夜》的創作歷程原是一首琵琶曲，名為《夕陽簫鼓》，到20世紀20年代上海的音樂家改編為民樂絲竹合奏曲，定名為《春江花月夜》。改編后的樂曲分為十段，每段賦予富有詩意的小標題：江樓鐘鼓、月上東山、風回曲水、花影層疊、水深云際、漁舟唱晚、回瀾拍岸、棹鳴遠瀨、欸乃歸舟及尾聲。教師演奏每一個標題段落，感受音樂與詩詞結合所產生的意境，感受詩詞作者和作曲家想要表達的情感，之后再結合學生的實際情況進行二度創作，從符合學生的審美感知需要的角度進行講解。

第三，結合老教師對課程構建的建議和意見進行課程整合。從課題導入開始聆聽音樂，要讓學生學會用心去聆聽，給學生營造一種古典美的意境，室內樂最大的特點就是安靜，沒有任何的雜念。讓學生懷有一顆虔誠的心來欣賞、聆聽這段抒情民族音樂，感受樂曲引子部分猶如靜謐的山水畫卷。

教師在講解換頭合尾這個創作手法的時候應該講解得更細化，換頭是對比，合尾是統一。《春江花月夜》所描繪的幾幅景色的結尾都回到了它的主題上來，整首樂曲就像一個畫軸一樣串連在一起形成了對比與統一。同時講解“魚咬尾”的創作手法時結合中國傳統文化中“頂針”的寫作手法以及成語接龍的方式進行互動。講解整合后的內容可讓學生完整地欣賞這首樂曲，讓學生理解《春江花月夜》，感受到中國傳統音樂的魅力。

“魚咬尾”譜例：

1=G? 2/4

第二句的起始音3與第一句的結束音3相同，形成“魚咬尾”的創作手法。“換頭合尾”是每一個段落起始音不一樣，到段落的結束音都回到了同一個音2結束，形成“換頭合尾”的創作手法。

在講課過程中不僅要用通俗的語言讓學生理解音樂，還要用準確、精練的專業術語讓學生掌握知識點。激發學生的想象力進而激發學生的創造力。使學生能夠理解中國古詩詞與中國傳統經典民樂的融合帶來的美感。整合過后的課程達到了教學預期效果，學生反饋也非常良好，感慨中國傳統古詩詞文化和中國傳統音樂博大精深。

二、古詩詞融入傳統民樂體驗課對美育教學的促進作用

中華傳統古詩詞中有豐富的美育內容，對學生提升審美能力起到重要作用。音樂是情感的藝術，通過動聽的旋律表達情意。中國古詩詞與傳統音樂融合的藝術結晶是美的使者，可以陶冶學生的情操，增強其藝術想象力，挖掘其內心的情感，進而凈化心靈。

韻律是古詩詞表現的音樂美。不只是古詩詞可以融入古典民族音樂中，同樣古典民樂的元素也可以融入古詩詞中。古詩詞的誦讀中涉及到押韻、平仄，也就是音樂元素中的節奏、強弱。古詩詞配以中國古典民樂進行美育教學會更彰顯中國傳統文化的內涵，更富有意境美，更有利于提高學生學習中國傳統文化的積極性。

綜上，將美育融入音樂教學之中，能讓學生體驗到中國傳統文化和傳統音樂相互融合、交織、滲透的魅力，有助于提升學生的審美認知能力和文化理解能力，把我們的中國美傳承發揚下去，這是我們的根，我們的魂。

【參考文獻】

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（基金項目：本文系海南省教育科學規劃2021年度成果應用類課題“中華優秀傳統文化在高中教學中的運用研究與實踐”的研究成果）