新時代核心素養(yǎng)背景下高校舞蹈通識教育探析

王洺千 曹海濱

[摘要]本文旨在基于新時代的背景下，之于我國教育部門對學生核心素養(yǎng)提出的新要求，通過對舞蹈高等通識教育發(fā)展現狀進行分析，并從高校舞蹈通識課程以及高校舞蹈社團兩個方向去尋求舞蹈高等通識教育的發(fā)展路徑與質量提升策略。

［關鍵詞］新時代；核心素養(yǎng)；舞蹈高等通識教育

［中圖分類號］J705［文獻標識碼］A［文章編號］1007-2233（2022）12-0165-03

21世紀人的全面發(fā)展已經為社會大勢所趨，我國教育部門更加重視對于學生核心素養(yǎng)的培育，力求學生能夠擁有足夠的能力與相應的品格以滿足其終身發(fā)展和社會發(fā)展需求。2016年教育部頒布《中國學生發(fā)展核心素養(yǎng)》，2017年我國進入中國特色社會主義發(fā)展新時代，黨的十九大報告中提出要在弘揚和創(chuàng)造中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的基礎上，吸收優(yōu)秀外來文化。這就意味著在新時代學生核心素養(yǎng)的培育要趨向“中國化”，也就是說要在中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化上做出中國特色，并且還要具有一定的國際視野。舞蹈高等通識教育作為我國高校人才培養(yǎng)模式有效途徑之一，是提升學生核心素養(yǎng)的有效方案。但是由于我國早期采用的是以蘇聯為首的專業(yè)型舞蹈教育制度，而舞蹈在高校作為一種通識教育的發(fā)展也算剛剛起步，因此還存在著諸多問題，為此筆者想通過本文基于新時代核心素養(yǎng)的背景下去探析我國舞蹈高等通識教育的有效發(fā)展路徑，以此力求促進其高質量發(fā)展。

一、新時代舞蹈高等通識教育的發(fā)展現狀

在我國舞蹈高等通識教育的發(fā)展途徑目前包含兩種：其一為舞蹈通識類課程，即公共選修課；其二為高校舞蹈社團。舞蹈高等通識教育既要區(qū)別于“高精尖”專業(yè)化舞蹈教育模式，也要區(qū)別與大眾化、娛樂化的舞蹈普及模式，[1]更重要的是以新時代核心素養(yǎng)為前提，以此來培養(yǎng)學生的審美意識、創(chuàng)作能力、社會適應能力以及保持學生身心健康等諸多方面。筆者通過文獻查閱與實際結合后發(fā)現，由于我國舞蹈高等通識教育起步相對較晚，還面臨著諸多問題。

首先，舞蹈高等通識教育的受眾皆為在校非舞蹈專業(yè)大學生，他們中的大多數基本上是從未接觸過舞蹈的，只有少部分曾經參加過舞蹈興趣培訓班。舞蹈是一門專業(yè)性十足的藝術，學生們往往在身體能力方面受限，致使他們對于舞蹈的興趣大幅度削減，具體表現為學習舞蹈沒有自信，甚至說害怕不愿意學習舞蹈，這一點在理工類學生中尤為嚴重。面對學生舞蹈素養(yǎng)薄弱這一困境，大部分高校都未做到因材施教，甚至說部分課程直接照搬舞蹈學院等用來培養(yǎng)專業(yè)舞者的教材，這類教材之于普通學生來講往往是晦澀難懂的。這種不考慮受眾的基本情況，僅是一味模仿專業(yè)化舞蹈教育的方式，其成果是不盡人意的。

其次，有些高校的管理人員對于舞蹈高等通識教育的認識上存在偏差，認為只有藝術類學生適合開展舞蹈通識教育，而對于文化生來講，就是浪費時間，不務正業(yè)。因此舞蹈高等通識教育由于在重視程度上受限，導致了一系列師資、場地、資金等方面的短缺問題，這正是由于沒有樹立正確的通識教育觀而導致的。實際上在各大高校中開展舞蹈通識教育的目的，并不是為了把每一個學生都培養(yǎng)成“高精尖”的舞蹈人才，而是為了發(fā)展學生的核心素養(yǎng)，使其在走向社會之際能有更好的發(fā)展。

再提及校園舞蹈社團，這類組織通常是由學生自愿或者是學校招收的舞蹈特長生組成的。這種模式的不足之處在于活動僅限于成員內部，其他學生僅僅通過欣賞的方式進行了解而導致了參與度不足，單一的形式最終致使學生對舞蹈失去興趣，同時社團內部管理問題也成為了牽制其發(fā)展的又一大因素。種種限制阻礙了校園舞蹈社團的發(fā)展，為此我們應該做出深刻的反思。

二、“第一課堂”高校舞蹈通識課程發(fā)展的相關對策

（一）樹立正確的舞蹈通識教育觀

近年新時代的核心素養(yǎng)更加強調“中國化”一詞，在《“21世紀核心素養(yǎng)5C模型”研究設計》一文中提及了核心素養(yǎng)包含文化理解與傳承素養(yǎng)、審辨思維素養(yǎng)、創(chuàng)新素養(yǎng)、溝通素養(yǎng)、合作素養(yǎng)五大方面，其中文化理解與傳承素養(yǎng)又為其的核心[2]，這更加明確了我國通識教育觀的走向趨勢。我們要將通識教育與專業(yè)化教育區(qū)分開來，而改變這種現狀最為關鍵的一點就是觀念上的轉變，要以新時代核心素養(yǎng)為前提，分別從培育者（管理者、教師）與受眾（在校非舞蹈專業(yè)大學生）觀念上進行改變。

在培育者方面，首先要完成管理者觀念的轉化，這是舞蹈通識教育在高校實施的前提保障，要改變傳統(tǒng)教育觀念即重視專業(yè)化教育，輕視通識教育，要使管理者對待兩種教育的態(tài)度一視同仁。其次要從教師入手，教師應轉變教學觀念，使舞蹈通識教育區(qū)別于專業(yè)舞蹈人才培養(yǎng)，結合受眾的具體情況進行分析，充分調動其積極性。最后之于受眾自身，要讓其對于舞蹈通識教育有一個正確的認識，讓學生知曉舞蹈通識教育之于他們未來發(fā)展的作用，使其產生對于舞蹈學習的興趣，以興趣為原動力進行有效發(fā)展。

（二）教師專業(yè)素養(yǎng)的提升策略

1.嚴格把握篩選原則，提升教師篩選標準

部分高校通常會派遣舞蹈專業(yè)教師作為通識課程教師，這類教師往往來自于藝術類院校，但是由于藝術類院校培養(yǎng)人才，更加注重的是其專業(yè)性，這就造成了許多教師自身知識儲備較為單一，致使其教學上的局限性。實際上通識類教師教學，不能夠拘泥于舞蹈自身，應該將舞蹈與其他學科聯動起來，從而達到讓學生全面發(fā)展的目的。因此各大高校應該在教師篩選標準上進行反思，筆者認為可以選用師范類舞蹈專業(yè)畢業(yè)的教師為該課程的教授者，師范類院校在人才培養(yǎng)上更加注重文化底蘊與學理品格的發(fā)展，并且在課程設置上面注重舞蹈與其他學科如心理學、教育學等交叉學習。所以筆者認為相較于藝術類院校培養(yǎng)的舞蹈人才而言，這類教師更適合舞蹈通識課程的培養(yǎng)模式。

2.加大學校政府支持力度，注重教師專業(yè)水平

在校教師的二次培育是提高教師專業(yè)素養(yǎng)的必經之路，為此學校政府應該對此給予重視和支持。由于舞蹈專業(yè)本身的特殊性，舞蹈類教師前期自我發(fā)展時會偏向重視自身技術的完善，而對于一些學科前沿動態(tài)和通識性知識的了解是相對欠缺的。筆者認為，首先可以建立高校、國際、不同學科之間的學術交流平臺，幫助教師拓寬視野，為教師創(chuàng)造自我提升的條件；其次要對于這類教師進行通識教育培訓，這是通識類教師終身必修的“課程”，是其獲得教學知識儲備與完善自我的有效途徑；再者需要健全教師評審系統(tǒng)，確立具備科學性又多元化的考核制度，評審要在堅持公平公正公開的原則上，可以通過教師互評與學生評價相結合的方式進行，在考核制度層面上可以通過課堂內容展示、創(chuàng)新意識體現、提升思想道德素質等多方面進行；最后這類教師應該樹立終身學習發(fā)展觀，提高自我文化修養(yǎng)和綜合能力，從而幫助學生核心素養(yǎng)得到更好的發(fā)展。

（三）課程設計與教材選擇

1.堅持理論實踐結合，科學合理利用時間

我國高校的舞蹈通識課程通常是舞蹈鑒賞和舞蹈表演。舞蹈鑒賞類課程或稱為理論課，即教授學生系統(tǒng)化、理論化的舞蹈知識，如中外舞蹈鑒賞等；舞蹈表演類課程或稱為實踐課，即以傳統(tǒng)舞蹈教學方式“口傳身授”，教授學生舞蹈技能，如形體課、古典舞基訓等；大部分高校通常會選舞蹈鑒賞類課程作為教材，這類課程相較于實踐類更加節(jié)約教學資源，這就致使課程設計上發(fā)展失衡。舞蹈是一種肢體藝術，空談理論實際上違背了舞蹈藝術的本體性特征。但這并不意味著應該刪減理論課程的學習，缺少理論知識會造成學生對于舞蹈的認知僅停留在“舞蹈是一種技術高超的藝術”，不理解其中的內涵與意義，[3]對于舞蹈的學習僅僅是一種動作模仿。但事實上學生對于通識課程的學習是有限的，為此筆者認為可以在理論課程和舞蹈社團結合的基礎上，再開展舞蹈表演這類系統(tǒng)化的實踐課程，在最大程度上做到理論與實踐結合，科學合理利用時間，以此優(yōu)化課程設計與教材選擇。

2.弘揚中國傳統(tǒng)文化，倡導挖掘地域特色

舞蹈通識課程理應充分展示其通識性，筆者認為可以為這類課程撰寫專門的教材，撰寫原則應該充分考慮受眾的接受程度以及新時代核心素養(yǎng)新要求。新時代核心素養(yǎng)提及的中國特色、國際視野與“兩會”熱點倡導文化自信，實際上有異曲同工之妙。這證實了我國越來越重視教育、文化本土化的發(fā)展，以及民族自信的培育。為此筆者認為課程的設計理應具備中國特色，要以中國傳統(tǒng)文化如民族民間舞、古典舞、漢唐舞等為主，在時間充裕的條件下以他國文化輔之，整合出一種循序漸進、科學合理的模式。在弘揚中國傳統(tǒng)文化，提升民族自信的基礎上，有效地促進學生核心素養(yǎng)的發(fā)展。

同時還可以挖掘學校所在地域具有的特色，將地域文化和教學內容緊密結合在一起，完善舞蹈通識教學體系的同時，促進地域文化的弘揚與傳承。例如，蘇北地區(qū)的漢楚文化、淮海文化等，以及蘇南地區(qū)水鄉(xiāng)文化、園林文化、昆舞文化等都具有豐富的歷史底蘊與文化內涵，可以將這諸多文化元素之于舞蹈進行科學地系統(tǒng)地整合后，融入高校舞蹈通識課堂。也就是說要以挖掘地域特色為目標，讓學生通過此門課程的學習了解到不同地域的舞蹈文化特點，并致力于讓學生掌握該類舞蹈技能。

（四）深化教學方式改革

1.因材施教，對癥下藥

高校舞蹈通識課程的受眾即非舞蹈專業(yè)大學生，這類學生文化修養(yǎng)較高，但是其藝術素養(yǎng)較低，致使其對于舞蹈的領悟能力相對較低、完成率不高，同時各種壓力因素如學業(yè)、家庭等方面致使部分學生性格敏感，容易產生自卑的情緒，并且現在的舞蹈通識課程授課教師的教學方式往往帶有濃郁的專業(yè)化色彩，最終導致學生對于舞蹈的興趣逐漸衰減，從而產生一種退縮、厭煩的心理情緒。因此教師應該充分考慮到學生的特殊性，要做到因材施教、對癥下藥，不能將培養(yǎng)專業(yè)舞蹈人才的方案套用于通識課堂學生。

2.培養(yǎng)創(chuàng)造力，注重個性發(fā)展

在新時代核心素養(yǎng)的背景下，要更加注重學生創(chuàng)造力和個性化發(fā)展，從而弱化傳統(tǒng)向導式教育。同時舞蹈本身就是一門極具創(chuàng)造力的藝術，為此通識課程中教師應該更加注重這一點。筆者認為教師在教學過程中，無需一味地單方面講解，應該時刻注意引導程度，應致力于學生的創(chuàng)造力與想象力的發(fā)展，不要將自己的理解強加到學生身上，最終阻礙了學生的個性化發(fā)展。例如在鑒賞類課程中，可以播放一段舞蹈讓學生提出自己的觀感；在表演類課程上，可多采取即興的方式，如播放一段音樂讓學生自我發(fā)揮，不必拘泥于程式化的舞蹈動作，讓學生對于舞蹈以及舞蹈美產生自己獨到的見解，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力，同時提升學生的審美。

三、“第二課堂”高校舞蹈社團發(fā)展的相關對策

（一）加強社團宣傳力度，提升學生參與度

隨著新時代科技的進步，社團宣傳活動形式不能夠繼續(xù)單一化，筆者認為舞蹈社團的發(fā)展可以依托于網絡社交加強宣傳力度，可以在一些社交平臺上進行社團推送，如官方微信公眾號、官方微博等。網絡社交平臺是新時代一種信息傳遞的新興方式，是當代大學生們獲得信息的主要途徑。筆者認為高校舞蹈社團應該牢牢把握住網絡社交平臺的諸多優(yōu)勢，可以培養(yǎng)專業(yè)的宣傳員，定期通過網絡平臺對該社團的活動等進行推送宣傳。同時高校舞蹈社團更應該依托校園本身積極舉辦關于舞蹈方面的展演、比賽、講座等活動，如校園文化藝術節(jié)，高雅藝術進校園等，在線下活動進行之時可以派遣相關人員進行活動記錄，如攝影取材、文字記錄等，在活動過后可以整理推送至網絡社交平臺從而進行有效宣傳。總而言之，就是要通過線上線下兩種渠道進行結合推廣，“雙管齊下”會使學生的參與度大幅度提升。

（二）健全科學管理方式，協(xié)調資金場地師資力量

高校舞蹈社團作為一種自發(fā)性組織團體，很大程度上是缺乏科學管理的，社團內部總會存在著一定的分歧。因此高校的舞蹈社團要健全科學管理方式，應通過選拔社團管理者來進行，管理者能力直接影響社團能否穩(wěn)定前進，為此要重視對于管理者的選拔。筆者認為管理者的選拔原則應貼合通識教育的本意，要基于學生的核心素養(yǎng)能力多方面進行篩選，不能僅將舞蹈技術水平的高低視為評判標準。再者高校舞蹈社團應建立考勤制度，舞蹈社團的特殊性—社團活動比賽應該由全體成員共同完成，缺一不可，所以成員的出勤率基本決定了舞蹈社團發(fā)展的延續(xù)性。建立考勤制度的同時社團也應建立獎勵制度，例如參與舞蹈社團可以獲得相應學分，這樣對于舞蹈社團的參與者而言既是一種獎勵更是一種保障，成員積極性出勤率也會有所提升了。

舞蹈社團僅靠成員們入會繳納的經費是不夠日常運轉的，因此經費、場地、師資方面的短缺，經常會遭到學校社團管理部門的否定，這便給社團活動的開展增加了新的難題，部分成員就是因為這個原因選擇退出的。學校應該盡力支持舞蹈社團發(fā)展，例如加大校內硬件設施的投入，開放校內體育館作為活動基地，保證充足的舞蹈練習設施，安排專業(yè)教師對社團進行指導，給予社團師資力量上的支持等，以此來滿足舞蹈社團的運作發(fā)展需求。

（三）促進社團之間交流，交叉發(fā)展

在新時代核心素養(yǎng)的背景下，各個學科之間更加倡導交叉發(fā)展，為此筆者認為同校社團以及各大高校社團之間，有必要進行學術交流以及學術交叉發(fā)展，這樣既促進了舞蹈社團自身的發(fā)展，同時也響應了國家關于學術交叉的號召。例如，舞蹈與戲劇社團之間的交流，基于受眾的特殊性，舞蹈社團通常會選取一些敘事表演性強，技巧專業(yè)性弱的劇目進行排練演出，對于成員表演上的要求大于技巧方面；同時眾所周知，戲劇的精髓就在于表演，兩者的共性首先就體現在表演之上，為此兩社團之間良好的學術交流，可以更好地探討以及提升自身的表演力，從而促進雙方共同發(fā)展；再者，不同高校的舞蹈社團之間進行交流，舞蹈社團之間互相學習的同時可以間接提升競爭力，從而促使交流對象之間共同發(fā)展。由此看來社團之間的交流，在一定程度上創(chuàng)新了社團活動形式，同時有效擴大了受眾范圍。

結語

綜上所述，新時代核心素養(yǎng)被置于越來越重要的地位，而通識類教育的發(fā)展正迎合了人核心素養(yǎng)培育的需求，如何基于新時代之于核心素養(yǎng)提出的新要求，發(fā)揮舞蹈高等通識教育的功能作用，從而培養(yǎng)出適應時代發(fā)展的人才，是舞蹈高等通識教育一直面臨著挑戰(zhàn)。總而言之，舞蹈高等通識教育的發(fā)展之路任重而道遠。

注釋：

[1]林婷.核心素養(yǎng)理念下普通高校舞蹈公共課現狀調查研究[J].北京舞蹈學院學報，2020（02）：115—120.

[2]魏銳，劉堅，白新文，馬曉英，劉妍，馬利紅，甘秋玲，康翠萍，徐冠興.“21世紀核心素養(yǎng)5C模型”研究設計[J].華東師范大學學報（教育科學版），2020（02）：20—28.

[3]傅夢巧.普通高校公共舞蹈形體課現狀分析與教學設計[J].北京舞蹈學院學報，2017（06）：124—127.

（責任編輯：莊唯）